Тереза Жарноверовна (или Жарновер ; ок. 1895-1897 — 30 апреля 1949) [2] была польской художницей -авангардисткой , живописцем, скульптором, сценографом и архитектором. [3] [4]
Тереза Жарноверовна родилась в Таргувке , Варшава, в 1895 или 1897 году (источники не сходятся во мнении) в полонизированной (ассимилированной) еврейской семье. У нее был брат Давид Жарновер. [5] У нее был роман с коллегой-художником и альпинистом графом Мечиславом Щукой до его смерти в результате несчастного случая во время восхождения в 1927 году. В 1937 году из-за все более шаткого положения коммунистов в Польше она уехала жить в Париж, Испанию, Португалию и Канаду и в конечном итоге прибыла в качестве беженки в США, где она оставалась до своей ранней смерти.
Она умерла 30 апреля 1949 года в своей квартире на 15 West 67th Street. The New York Times сообщила, что она «неожиданно умерла» в возрасте 48 лет. [3] Говорят, что она умерла вскоре после получения письма от своего брата, который писал, что он пережил Вторую мировую войну и находится в России. В ее нью-йоркской квартире рядом с ней было найдено письмо, из которого она успела написать только одно предложение: «Радость от того, что ты жив, вероятно, убьет меня...» [5] Однако это не подтверждено. Другие источники предполагают, что она покончила с собой после многих лет одиночества и финансовых трудностей. [6] [ нужен лучший источник ]
Жарноверовна известна как очень разносторонний художник. Она создавала скульптуры и геометрические абстрактные композиции, нарисованные на холсте или выполненные в виде цветных линогравюр и рисунков. Она создавала фотомонтажи, обложки книг, дизайн типографики и пропагандистские плакаты, а также участвовала в архитектурных проектах. На ее творчество в целом оказали влияние русский конструктивизм и голландское движение De Stijl . Ее ранние картины были утеряны, но, согласно сохранившимся описаниям, они изображали геометрические, типографские композиции, составленные из диагональных линий, которые привносили динамизм. Аналогичным образом, ее абстрактные скульптуры, спроектированные на основе оппозиции вогнутых и выпуклых плоскостей, не сохранились. [7] Сохранившиеся работы можно найти в Музее искусств в Лодзи. [7]
С 1915 по 1920 год Жарноверовна училась в Варшавской школе изящных искусств в скульптурной студии Эдварда Виттига . [4] Её ранние скульптуры демонстрируют влияние Виттига и французского скульптора Аристида Майоля , но с повышенным вниманием к абстрактным геометрическим объёмам. [8] В Варшавской школе изящных искусств Жарноверовна познакомилась с Генриком Стажевским, Марией Люцией Ниц-Боровяковой и Щукой. Позже эти четверо составили ядро польского конструктивистского авангарда в межвоенный период, и она считается пионером в этой области.
Первоначально она сосредоточилась на скульптуре. В 1920 году ее дипломная работа Akt выиграла приз на конкурсе скульптур, организованном Министерством искусств и культуры. В 1921 году она дебютировала в Весеннем салоне Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych [5] (Общество содействия изящным искусствам) в Варшаве. Она сотрудничала с Щукой, и вместе они выставляли свои работы на Выставке нового искусства (Wystawa Nowej Sztuki) в Вильнюсе в 1923 году и в берлинской галерее Der Sturm . [5] [8] В тот же период времени она создала Эскиз пространственной конструкции , за которым в 1924 году последовали серии Композиции типографики и Новые композиции. После 1924 года она стала меньше интересоваться живописью и скульптурой и обратила свое внимание на общественно полезное искусство, такое как типографика, графика, дизайн книг и газет, плакаты, фотомонтажи и архитектурный дизайн. Щука и Жарноверовна были единственными художниками, занимавшимися политическим фотомонтажом в Польше в то время.
В 1926 году она приняла участие в Международной выставке современного искусства в Бухаресте и в Первой международной выставке архитектуры в Варшаве, где представила свои проекты современных кооперативных многоквартирных домов, подготовленные совместно с Щукой. [5] Хотя ни один из этих проектов так и не был реализован, они вошли в историю польской авангардной архитектуры. Один из них, названный « Дома-сады в городах-садах» (1927), был интересной отсылкой к идее Ле Корбюзье о связи архитектуры с окружающей средой.
Щука и Жарноверовна были соучредителями «Группы кубистов, конструктивистов и супрематистов Blok» (группы кубистов, конструктивистов и супрематистов), первой польской конструктивистской художественной группы в Варшаве . [5] Жарноверовна была соредактором журнала группы Blok , Czasopismo Awangardy Artystycznej ( Блок, журнал художественного авангарда ), а также журнала Щуки Dźwignia ( Рычаг ) с момента его смерти до июля 1928 года. Оба журнала служат основным источником информации о ее творчестве, поскольку большинство ее оригинальных работ утеряны. Группа Blok распалась в 1926 году из-за художественных разногласий среди ее членов. После смерти Щуки в 1927 году Жарноверовна завершила многие из его работ, в том числе обложку для поэмы Анатоля Штерна (1899–1968) «Европа» в 1929 году.
Во время своего пребывания в США она провела персональную выставку под названием «16 гуашей » в галерее «Искусство этого века » Пегги Гуггенхайм в 1946 году. Эта выставка была недавно частично реконструирована Музеем искусств в Лодзи. [9] Вскоре после этого она приняла участие в первой выставке Еврейского музея в 1947 году. [9]
У Жарноверовны были левые взгляды, и многие из ее плакатов, печатных дизайнов и фотомонтажей представляли собой смесь политической пропаганды и авангардного искусства. Благодаря своему брату Давиду, врачу и ярому члену Польской коммунистической партии, она познакомилась с марксистской идеологией и стала участвовать в революционных движениях, имевших место в межвоенный период. [5] В 1928 году она разработала целую серию предвыборных плакатов для левой партии «Рабоче-крестьянское единство» вместе с партийными листовками. [7] Она также разработала графическое оформление ряда журналов: «Кузница» , ежемесячник рабочей молодежи (1927), «Литературный ежемесячник» (1929) и издание Центрального комитета секции Польского коммунистического интернационала «Красное знамя » ( 1931). В 1931 году она подписала манифест против пыток политических заключенных. Однако вскоре после этого Жарноверовна прекратила свою творческую деятельность.
Во время своего бурного перелета из Польши в Соединенные Штаты Жарноверовна создала цикл фотомонтажей для книги « Оборона Варшавы» , целью которой было предать гласности страдания поляков во время и после немецкого разрушения Варшавы . [8] Позднее Жарноверовна работала над монументальной барельефной скульптурой, посвященной восстанию в Варшавском гетто (она так и не была завершена). [7]
Медиа, связанные с Терезой Жарноверовной на Wikimedia Commons