stringtranslate.com

Йоханнес Тинкторис

Портрет Тинкториса, с титульного листа рукописи 835 , 15-16 века, Biblioteca Universitaria de Valencia.

Жеан ле Тентенье или Жан Тейнтюрье (латинизированный как Йоханнес Тинкторис ; также Жан де Вервер ; ок.  1435–1511 ) был теоретиком музыки и композитором эпохи Возрождения из Нидерландов . На данный момент он, пожалуй, самый значительный европейский писатель-музыкант со времен Гвидо Ареццо . [1]

Жизнь и карьера

Известно, что он учился в Орлеане и был там руководителем хора; он также, возможно, был директором хоров в Шартре . Поскольку в 1460 году ему платили через офис малых викариев собора Камбре за четыре месяца, предполагалось, что он учился у Дюфе , который провел там последнюю часть своей жизни; [2] [3] несомненно, Тинкторис должен был, по крайней мере, знать там старшего бургундца . Тинкторис отправился в Неаполь около 1472 года и провел большую часть своей жизни в Италии.

Тинкторис был также известен как священнослужитель, поэт, математик и юрист; есть даже одно упоминание о нем как об опытном художнике. [ нужна цитата ]

Работает

Тинкторис опубликовал множество томов сочинений о музыке. Хотя они не отличаются особой оригинальностью и в значительной степени заимствованы у древних писателей (в том числе у Боэция , Исидора Севильского и других), они дают впечатляюще подробное описание технических практик и процедур, используемых композиторами того времени. Он написал первый словарь музыкальных терминов ( Diffinitorium musices ); книга о характеристиках музыкальных ладов ; трактат о пропорциях; и три книги о контрапункте , которые особенно полезны для описания развития голосового руководства и гармонии в переходный период между Дюфе и Жоскеном . Сочинения Тинкториса оказали влияние на композиторов и других теоретиков музыки до конца эпохи Возрождения.

Хотя из музыки Тинкториса сохранилось немногое, то, что сохранилось, демонстрирует любовь к сложной, плавно плавной полифонии, а также пристрастие к необычайно низким тесситурам , изредка опускающимся в басовом голосе до до на две октавы ниже среднего до ( демонстрируя в этом отношении интересное сходство с Окегемом ). Тинкторис написал мессы , мотеты и несколько шансонов .

Восемь правил композиции Тинкториса

Из его третьей книги о контрапункте.

Правило №1. Начинайте и заканчивайте с идеальным созвучием . Неправда, однако, если певец импровизирует контрапункт и заканчивается несовершенным созвучием, но в этом случае движение должно быть многоголосым. Шестое или октавное удвоение баса не допускается.

Правило №2 Следуйте вместе с тенором вверх и вниз в несовершенных и совершенных однотипных созвучиях. (Рекомендуются параллели в третьей и шестой, параллели в пятой и октавной запрещены.)

Правило №3. Если тенор остается на одной ноте, можно добавлять как совершенные, так и несовершенные созвучия.

Правило № 4. Контрапунктическая партия должна иметь мелодическую замкнутую форму, даже если тенор делает большие скачки.

Правило №5 Не ставьте каденцию на ноте, если это портит развитие мелодии.

Правило №6. Запрещается повторять один и тот же мелодический оборот над фирменным кантусом , особенно если фирменный кантус содержит такое же повторение.

Правило №7. Избегайте двух или более последовательных каденций одной и той же высоты, даже если это позволяет cantusfirmus .

Правило №8. Во всех контрапунктах старайтесь добиться многообразия и разнообразия, изменяя размер, темп и каденцию. Используйте обмороки, имитации, каноны и паузы. Но помните, что в обычном шансоне используется меньше различных стилей, чем в мотете , а в мотете используется меньше различных стилей, чем в мессе .

Музыкальные композиции

Духовная музыка

Массы:

Мотеты:

Светская музыка

Известные произведения

Сочинения

Рекомендации

  1. ^ Гриер, Джеймс (2018). "Введение". Гвидо из Ареццо . Оксфордская библиография : Музыка . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета . дои : 10.1093/OBO/9780199757824-0248. (требуется подписка)
  2. ^ Девлин, Мэри (2011). Небесные гармонии: от Пифагора до Жоскена. np: Пресса «Крылатая лошадь». п. 307. ИСБН 9781257914586. Проверено 27 октября 2017 г.
  3. ^ Вегман, Роб К. (1999). «Менсуральная интертекстуальность в духовной музыке Антуана Бюснуа». Хиггинс, Паула (ред.). Антуан Буснуа: метод, значение и контекст в музыке позднего средневековья . Оксфорд: Кларендон Пресс. п. 192. ИСБН 0198164068. Проверено 27 октября 2017 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки