Томас Ф. Саттон (15 апреля 1937 – 1 мая 2002) [1] был американским художником комиксов , который иногда использовал псевдонимы Шон Тодд и Деменция . Он наиболее известен своим вкладом в серию черно-белых журналов ужасов - комиксов Marvel Comics и Warren Publishing , в частности как первый художник-рассказчик популярного персонажа Вампиреллы .
Том Саттон родился и вырос в Норт-Адамсе, штат Массачусетс , где отец Гарри был владельцем магазина сантехники , отопления и кондиционирования воздуха , а также слесарем и оружейником в General Electric и других компаниях. [2] У него была сводная сестра «на семь или восемь лет старше меня» от первого брака его отца-вдовца. [3]
Он поступил на службу в ВВС США после окончания средней школы в 1955 году [4] и работал над художественными проектами, находясь в форте Фрэнсис Э. Уоррен , недалеко от Ларами, штат Вайоминг . Позже, находясь на базе Итами в Японии, Саттон создал приключенческий сериал FEAF Dragon в стиле Каниффа для базового издания. [4] Первая профессиональная работа Саттона в области комиксов привела к долгожданному размещению в военной газете «Звезды и полосы» . [3]
В токийском офисе Stars and Stripes он нарисовал комикс Джонни Крейг , имя персонажа, вдохновленное художником EC Джонни Крейгом . Саттон вспоминал , что работал над этим стрипом «два года и несколько с лишним месяцев. Думаю, я делал это семь дней в неделю. Все это было глупо . думаю, это было». [5]
Вернувшись к гражданской жизни в 1959 году, Саттон жил и работал в Сан-Франциско, где, по его словам, «было несколько публикаций… которым я продал или подарил произведения искусства». [6] Через шесть месяцев он переехал в Джексонвилл, штат Вермонт , где в то время находились его родители. Примерно в 1960 году он начал посещать Школу Музея изящных искусств в Бостоне либо по стипендии, либо по Закону о военнослужащих (Саттон ничего не сказал об этом в интервью 2001 года) и проучился там два с половиной года, работая фрилансером в коммерческое искусство для небольших рекламных агентств. [6] Саттон стал арт-директором в компании AVP и директором по анимации в Transradio Productions, а также на многих других должностях, которые включали работу с графикой для каталога Radio Shack . [6]
Он женился на своей первой жене Беверли в начале 1960-х, и вскоре после этого у него родились двое сыновей; брак продлился около пяти лет. [6] После развода его жена снова вышла замуж, и Саттон потерял связь со своими сыновьями; Позже он воссоединился с одним из них, Тоддом. [7] В конце 1960-х годов Саттон жил в Норт-Энде Бостона . [ нужна цитата ] Он женился на второй жене Донне, и в 1970 году [ нужна цитата ] они переехали в Ньюберипорт, штат Массачусетс . [7] Позже Саттон жил в Ньюберипорте со своей третьей женой Шарлоттой, которая руководила школой Монтессори для маленьких людей на первом этаже их викторианского дома . [8] В 1990-х годах он переехал в Эймсбери, штат Массачусетс . [3]
Первые два рассказа Саттона из комиксов появились в том же месяце. Его первая продажа, «Монстр из одного миллиарда до нашей эры», была опубликована в черно-белом журнале комиксов ужасов Eerie # 11 издательства Warren Publishing (сентябрь 1967 г.), хотя первоначально она была заказана для «Знаменитые монстры киностраны» (где он был переиздан четыре месяца спустя). Он также иллюстрировал пятистраничный антологический вестерн- рассказ «Дикие», написанный Солом Бродским , в Marvel's Kid Colt, Outlaw # 137 (сентябрь 1967 г.). Это был один из многих вестернов, которые он нарисовал для компании, включая введение недолговечного полнометражного фильма «Отступники» - Беглец , умноженный на четыре на Старом Западе, - в Western Gunfighters # 1 (август 1970 г.).
Как Саттон вспоминал свое проникновение в Marvel, главный редактор Стэн Ли
...посмотрел на то, что я принес, [это] то, что я сделал на службе у Stars and Stripes в Токио. Думаю, его весьма впечатлил тот факт, что я на самом деле в течение двух лет делал ежедневный комикс. У него было не так уж много людей, которые это сделали. ... Он просто протянул руку и вытащил огромную стопку чистой бумаги. И он сказал: «Хорошо, сделай мне пару вестернов, и увидимся на следующей неделе». Веселиться.' Я это очень хорошо помню. 'Веселиться.' [3]
Вскоре Саттон разработал фирменный безумный, мультяшный стиль, который в сочетании с драматическими повествованиями придавал его работам яркий, причудливый динамизм. Этот отличительный стиль помог создать популярного сверхъестественного персонажа Вампиреллу из ее первого рассказа «Вампирелла из Дракулоны», написанного Форрестом Дж. Акерманом , с дизайном костюмов художницы Трины Роббинс [9] в Vampirella # 1 (сентябрь 1969 г.). [10] Позже, вместе с писателем Арчи Гудвином , Саттон помогла Вампи превратиться из нахальной хозяйки ужасов в серьезного драматического персонажа в 21-страничном рассказе «Кто служит делу хаоса?» в выпуске № 8 (ноябрь 1970 г., цветное переиздание в серии Vampirella Classics от Harris Comics 1995 г. ). [3] [10]
Хотя Саттон хорошо подходил для ужастиков, его также восхищали его работы над такими научно-фантастическими сериалами, как журнал Marvel's Planet of the Apes [11] и «Гримджек и Сквалор » из первых комиксов , а также за юмористическое название Not Brand Echh , в котором он появлялся почти в каждом выпуске с пародиями на собственных персонажей Marvel. [10] Он не был особенно подготовлен к созданию супергероев ни по художественному стилю, ни по темпераменту, однажды назвав их «фашистами». [12] Хотя он очень редко помогал Саттону, он в основном останавливался на сверхъестественных героях Marvel: «Ночной оборотень» , «Призрачный гонщик» и «Доктор Стрэндж» (в сериале 1970-х годов, а также резервные истории барона Мордо в 1980-х «Доктор Стрэндж», «Верховный волшебник »). Вместе с писателем Стивом Энглхартом художник Саттон представил нового, пушисто трансформированного персонажа Людей Икс, Зверя , [13] который снялся в супергеройском фильме « Удивительные приключения № 11–15» (март – сентябрь 1972 г.). [3] [10]
Серия черно-белых комиксов журнала « Планета обезьян » 1970-х годов , лицензированный спин-офф серии фильмов , снятый с писателем Дугом Мёнчем , была «признана многими лучшими произведениями Саттона», сказал историк комиксов и обозреватель Том Сперджен. :
Вместе они создали рассказы «Хроники будущего» для журнала Marvel’s Planet of the Apes . [Для этой] чрезвычайно тщательно продуманной и искусно разработанной фэнтезийной саги, действие которой разворачивается в мире, показанном в фильмах, Саттон работал с негабаритными оригиналами, чтобы лучше продемонстрировать свою работу в смешанной технике и учесть мельчайшие детали. Результатом стала яркая, угрюмая и яркая фэнтезийная история, способная составить конкуренцию любой истории мейнстримных комиксов. «Он действительно превратил свою работу в радость и настоящее удовольствие», — рассказал Мёнч журналу [The Comics] Journal . Этому парню настолько понравились «Хроники будущего», что он хотел добавить в них столько деталей, что работал над этими гигантскими досками. Это был черно-белый журнал, поэтому он уже был больше, чем обычные страницы комиксов. Затем он дважды повторил эту серию, эти огромные вещи, которыми можно было бы заполонить мой стол. Именно здесь это сделало его чем-то особенным, его чистый физический размер. Энтузиазм, который можно было увидеть в каждом мазке кисти, делал это занятие таким захватывающим». [2]
Для Уоррена, ориентированного на ужасы, Саттон в начале своей карьеры нарисовал десятки историй. Он подрабатывал для конкурента Уоррена Skywald Publications , рисуя продолжение романа Франкенштейна «Франкенштейн, Книга II» (сериал в журнале Psycho № 3–6, май 1971 г. - май 1972 г.), используя псевдоним «Шон Тодд» (писатель- карандашник Саттон ). и красители Дэн Адкинс , Джек Абель и сам Саттон), чтобы избежать гнева издателя Джеймса Уоррена. Отдельная история в Psycho #4, написанная Саттоном и нарисованная им и Сидом Шорсом , была названа «Ларри Тодд» (писатель) и «Дэвид Кук» (искусство). Это произошло из-за того, что кто-то случайно вставил имя реального писателя Ларри Тодда вместо обычного псевдонима Шон Тодд. [14]
Для недолговечной линии цветных комиксов Скайвальда Саттон писал и рисовал истории для западного названия « Буч Кэссиди» и ужасного названия «Куча» (не имеющего отношения к персонажу Hillman Periodicals 1940–50-х годов , позже возрожденному Eclipse Comics ). В конце 1980-х он нарисовал похожего гадкого монстра Marvel « Человек-Вещь» в виде восьмистраничных частей сборника Marvel Comics Presents . [10]
Живя в Мистике, штат Коннектикут , в какой-то момент [15] Саттон в середине 1970-х - начале 1980-х годов писал и рисовал ужасные истории для комиксов Чарльтона в Дерби, штат Коннектикут , в том числе для таких названий, как Ghost Manor , Midnight Tales , Monster Hunters. и «Множество призраков доктора Грейвса» , а также рисовал обложки для некоторых из этих названий. Он нарисовал премьеру № 50 Marvel (октябрь 1979 г.), в которой рок-музыкант Элис Купер был персонажем комиксов. [16] В середине 1980-х годов Саттон рисовал саспенс-истории для « Тайного дома» и «Таинственного дома» DC Comics , в которые входил полнометражный фильм « Я… вампир » с писателем Дж. М. ДеМаттейсом . [17] ДеМаттис заявил в интервью 2017 года, что, по его мнению, «[Саттон] идеально подходил для сериала. Его работы пронизаны настроением и тайной. И он был отличным рассказчиком». [18] Саттон был одним из художников фильма «Бэтмен № 400» (октябрь 1986 г.) [19] и он написал карандашом практически все 56 выпусков лицензионного сериала DC «Звездный путь» (1984–1988), [10] период, в течение которого, по его словам, , «Я знаю, что становился алкоголиком». [20] Желание продолжать рисовать, по его словам, преодолело желание выпить:
[Вы] можете быть пьяны как чертов скунс, и в вашей голове раздается тихий голос, который говорит: «Хочешь ли ты рисовать картинки или хочешь быть пьяным лицом вниз в канаве? Выбери одно». Это единственные два шанса, которые у вас есть. У меня было свое маленькое чудо. Я благодарю Бога за это по сей день. Я не делаю из этого ничего особенного. Единственная причина, по которой я вообще об этом говорю, заключается в том, что я думаю, что есть и другие люди, которым нужно это знать. Что ты можешь спасти себя. Вы идете в АА , и да. Я не мог придерживаться АА. Другие люди, для них это прекрасное место. [20] ... У меня кончились батончики. Один за другим, а в Ньюберрипорте их, должно быть, было дюжина, я был персоной нон грата ни в одном из них [и] ... Я никогда не сидел дома и не пил. Мне нужна была публика. [21]
В конце жизни Саттон занимался коммерческим искусством для рекламных агентств Новой Англии и под своим псевдонимом «Деменция», который он взял в 1994 году, он рисовал для линии комиксов для взрослых « Eros Comix » от Fantagraphics Books . [3] Он также был художником, который устраивал выставки своих полотен в барах. [3] Ограниченное издание из шести фэнтезийных гравюр Лавкрафта «В поисках неведомого Кадата » было выпущено в 1978 году и переиздано в книге 2002 года « Классика графики: HP Лавкрафт» . [22]
Полиция обнаружила Саттона мертвым от сердечного приступа в его квартире в Эймсбери 3 мая 2002 года; [2] неясно, было ли сообщено об определении судмедэкспертом времени и даты смерти; Индекс смертности Социального обеспечения подтверждает его смерть 1 мая 2002 года. [1] « Грязные девчонки слабоумия» Эроса № 1 (май 2002 года) включали дань уважения Биллу Пирсону . [2]
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )Дополнительно, 7 февраля 2011 г.В августе [1974 года]
Marvel запустила новый черно-белый журнал, основанный на фильмах «Планета обезьян » студии Twentieth Century Fox. Дуг Мёнч был главным писателем, а среди художников были Майк Плуг, Том Саттон, Альфредо Алькала и Джордж Туска.
{{cite book}}: |first2=имеет общее имя ( справка )CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Писатель Дж. М. ДеМаттис представил Эндрю Беннета на вампиров и охотников на вампиров с помощью художника Тома Саттона в « Таинственном доме № 290».
{{cite book}}: |first2=имеет общее имя ( справка )CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )