Томас П. Барнетт (11 февраля 1870 — 23 сентября 1929), также известный профессионально как Том Барнетт и Том П. Барнетт , был американским архитектором и художником из Сент-Луиса , штат Миссури . Барнетт получил национальное признание как за свои работы в области архитектуры, так и в живописи. [1]
Барнетт обучался у своего отца, архитектора из Сент-Луиса Джорджа И. Барнетта , который был известен проектированием общественных достопримечательностей, таких как реконструкция Старого здания суда , особняка губернатора Миссури и сооружений Ботанического сада Миссури . [2] В живописи младший Барнетт обучался в Школе изящных искусств Сент-Луиса , получив немало наград и выставок. [3]
После окончания Университета Сент-Луиса в 1886 году Том Барнетт вместе со своим братом и зятем Джорджем Деннисом Барнеттом и Джоном Игнатиусом Хейнсом основал архитектурную фирму Barnett, Haynes & Barnett . [1] Фирма продолжила традиционные мотивы Джорджа Барнетта-старшего. Объединенное наследие двух поколений проектов Барнетта во многом способствовало тому, что классицизм стал доминирующим архитектурным влиянием в Сент-Луисе. [4]
В 1904 году Барнетт работал в Комиссии архитекторов на выставке покупок в Луизиане (более известной как Всемирная выставка в Сент-Луисе) и лично спроектировал Дворец свободных искусств, за что получил золотую медаль ярмарки в области архитектуры . [5] В следующем году он выиграет бронзовую медаль за архитектуру на выставке столетия Льюиса и Кларка в Портленде , штат Орегон . [6]
Другие проекты, разработанные Барнеттом, включали коммерческие здания, жилые дома (в том числе частные ), а также значительное количество религиозных сооружений. Сохранившиеся примеры включают соборную базилику Святого Людовика , отель «Адольфус» в Далласе, штат Техас , и католическую церковь Святого Климента в Чикаго . [7]
Позже Барнетт сосредоточил свое внимание в первую очередь на живописи. Он учился у Поля Корнуайе и следовал стилю американского импрессионизма . [5] Барнетт обычно использовал широкие мазки и яркие цвета. Его работы, как правило, идеализировали сюжеты, были эмоционально выразительными и оптимистичными. [8]
Картины Барнетта были хорошо приняты при его жизни. Его работы экспонировались на Панамско-Тихоокеанской международной выставке , [9] первой выставке Общества независимых художников в Нью-Йорке , [10] Художественном музее Цинциннати , [11] Художественном институте Чикаго , [12] Пенсильванском музее. Академии изящных искусств , [13] и регулярно в Художественном музее Сент-Луиса . [14] Барнетт получил как местные, так и национальные награды, включая бронзовую медаль за живопись на выставке, посвященной столетию Льюиса и Кларка в 1905 году, и первую премию Айвса за пейзаж от Гильдии художников Сент-Луиса каждый год в период с 1914 по 1925 год. [6]
В 1922 году Барнетт нарисовал фреску размером 12 на 6 футов « Богатства шахт » в Капитолии штата Миссури в Джефферсон-Сити . Люнет, изображающий цинковый рудник на юго-западе Миссури, был фаворитом искусствоведов, которые восхищались способностью Барнетта изображать драму и красоту в мрачной и пустынной сцене. [15]
Барнетт был членом Чикагской гильдии искусств, Национального клуба искусств , Гильдии художников Сент-Луиса, Клуба Салмагунди , Ассоциации галерей Чикаго, Союзных художников Америки и Американской федерации искусств . [6]
Работы Барнетта хранятся в постоянных коллекциях Чикагского института искусств , Детройтского института искусств , Художественного музея Сент-Луиса , художественной коллекции Капитолия штата Миссури, Музея истории штата Миссури , Музея искусства и археологии в Миссури. Университет Миссури и семейная коллекция Буш , хранящаяся на ферме Гранта . [6]
