Том Оттернесс (род. 1952) — американский скульптор , наиболее известный как один из самых плодовитых публичных художников Америки . [1] Работы Оттернесса украшают парки, площади, станции метро, библиотеки, здания суда и музеи по всему миру, особенно в Рокфеллер-парке Нью-Йорка в Бэттери-Парк-Сити [2] и Life Underground на 14-й улице - Восьмой авеню в Нью-Йорке. Станция метро . Он подарил воздушный шар (гигантский перевернутый Шалтай-Болтай) на парад Macy's в честь Дня благодарения . [3] [4] В 1994 году он был избран членом Национального академического музея . [5]
Его стиль часто описывают как мультяшный и веселый, но в то же время политический. [6] Его скульптуры намекают на пол, класс, деньги и расу. [4] На этих скульптурах изображены, среди прочего, огромные монеты, пухлые персонажи в деловых костюмах с головами-денежными мешками, рабочие в шлемах, держащие в руках гигантские инструменты, и аллигатор, выползающий из-под канализационного покрытия. Его эстетику можно рассматривать как рифф на капиталистический реализм . [7]
Известная прежде всего как публичная художница, Оттернесс выставлялась в США и за рубежом, включая Нью-Йорк, Индианаполис , Беверли-Хиллз , Гаагу, Мюнхен, Париж, Валенсию и Венецию. Его студия расположена в Гованусе, Бруклин .
Оттернесс учился в Лиге студентов-художников Нью-Йорка в 1970 году и в программе независимого обучения Музея американского искусства Уитни в 1973 году. Он был активным членом группы художников Colab (Совместные проекты) с момента ее создания в 1977 году и занимался панк-изобразительным искусством , в частности участвовал в выставке панк-арта в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1978 году .
Оттернесс начал свою карьеру в качестве скульптора паблик-арта во время работы в Colab и The Real Estate Show . К праздникам 1979 года он продал небольшие гипсовые фигурки за 4,99 доллара в магазине Artists Space в Нью-Йорке. Его вдохновением послужили гипсовые копии Иисуса и Элвиса, а также скульптуры Сантерии в магазинах ботаники в Бронксе . «Я подумал: «О, это паблик-арт… Это то, что каждый может себе позволить и забрать домой». В следующем году он сделал серию небольших гипсовых прото-памятников для знаменитой выставки Colab 1980 года на Таймс-сквер , которую он помог организовать [4] На этой выставке были представлены недорогие работы около 150 художников, в том числе Кики Смит , Дэвида Хэммонса и Дженни Хольцер . Вскоре после этого он начал показываться в нью-йоркской галерее Brooke Alexander . [9]
Многие общественные работы Оттернесса находятся в Нью-Йорке. «Реальный мир» , расположенный в Бэттери-Парк-Сити , был сдан в эксплуатацию в 1986 году и установлен в 1992 году. Скульптурный ансамбль призван представлять мир за пределами игровой площадки, «широкую социальную аллегорию об искусстве и жизни, где происходят игры власти и контроля». разыгранный в миниатюре… творческий парк с вещами, которые можно потрогать, и историями, которые можно придумать». [4] [10] Жителям Нью-Йорка знакома инсталляция Life Underground 2000-х годов , расположенная на станции метро 14th Street – Eighth Avenue NYC на линиях A , C , E и L. [11] Скульптурная группа состоит из более чем 100 скульптур из литой бронзы, расположенных на платформах и лестницах, и является одним из самых популярных общественных произведений искусства в системе метро. [12] На его создание ушло более 10 лет, и он включает в себя фигуры женщины, несущей под мышкой жетон метро почти в натуральную величину; хорошо одетый прыгун, проползающий под металлическими воротами; бездомная женщина, которую разгоняет полиция; и две фигуры, держащие поперечную пилу, чтобы разрезать двутавровую балку, на которой держится лестница. [13] The New York Times отметила: «Г-н Оттернесс усердно работал, чтобы найти творческие способы размещения своей скульптуры, ориентируясь на правила дизайна станций». [14] Существует также небольшая инсталляция под названием « Брак денег и недвижимости» (1996) в Ист-Ривер у западного берега острова Рузвельта .
Одна из самых ранних работ Оттернесса, «Новый мир» , была установлена в 1991 году в Федеральном здании Эдварда Р. Ройбала в Лос-Анджелесе, Калифорния. [15] Впоследствии Оттернесс получил комиссии Федерального суда в Портленде, штат Орегон ( «Закон природы» , 1997), Сакраменто, Калифорния ( «Золотая лихорадка », 1999) и Миннеаполисе, Миннесота (« Рок-человек », 1999).
В 1987 году Оттернесс выставил свою работу «Столы» на выставке проектов Музея современного искусства . Служащие, синие воротнички, полицейские, радикалы, капитаны промышленности были изображены на четырех бронзовых столах для пикника в саду скульптур МоМА. Шоу побывало в Центре IVAM Хулио Гонсалеса в Валенсии , Испания; Портикус/ Музей Зенкенберга во Франкфурте-на-Майне ; и Haags Gemeentemuseum в Гааге.
С 20 сентября 2004 года по 18 марта 2005 года на его крупнейшей на сегодняшний день выставке Тома Оттернесса на Бродвее было представлено 25 различных работ, установленных между Коламбус-Серкл и 168-й улицей в Вашингтон-Хайтс , Манхэттен. Проект спонсировался Департаментом парков и отдыха города Нью-Йорка, Ассоциацией бродвейских торговых центров и галереей Мальборо, и проект посетил три других города — Индианаполис, Беверли-Хиллз и Гранд-Рапидс, штат Мичиган . На выставке Гранд-Рапидс было представлено более 40 работ в двух милях от центра города, а также в садах и парке скульптур Фредерика Мейера . [16]
Более поздние инсталляции Оттернесса все больше реагировали на физические и природные объекты и окружающую среду и взаимодействовали с ними. Его работа «Подвиги силы » 1999 года представляет собой коллекцию его знаковых причудливых бронзовых фигур, изображающих преподавателей и студентов, взаимодействующих с кусочками природного песчаника в Университете Западного Вашингтона . [17] В более городских условиях ( Клермонт , Калифорния) «Матрикулированная природа» Оттернесса 2007 года встроена в ярусы фонтана. Примечательно, что это одно из его наиболее намеренно тематических публичных произведений искусства; Бронзовые фигуры Оттернесса представляют собой серию виньеток, иллюстрирующих «прогресс и эволюцию знаний и образования, от ранней грамотности до высшего образования» [18] , продвигающихся вверх по ярусам фонтана, специально спроектированного для установки архитектором Питером Толкиным . [18]
Работа Оттернесса с Colab в области независимого панк-арта включала ряд короткометражных фильмов; в программе All Color News от Colab в их число входили «Крысы в китайском квартале» , снимавшие крыс в китайском гастрономе, [19] и бокс «Золотые перчатки» в Мэдисон-Сквер-Гарден (с Джоном Ахирном), снимавший любительский боксерский поединок. [20]
Его независимые панк-фильмы показывали агрессию и насилие в реальной жизни, наиболее известен фильм «Dog Shot Film» / «Shot Dog Film» , где он усыновил собаку из приюта для животных в Голдене, штат Колорадо , [21] приковал ее к столбу и заснял, как он стреляет из рук. оно мертво. За этим последовали четыре фильма о боях, в которых Оттернесс, боксер-любитель, снимал свои собственные бои «Золотых перчаток» . [8] Премьера фильма «Shot Dog» состоялась в кинозале на Таймс-сквер в начале 1978 года, фильм демонстрировался циклично, а когда они уходили, зрителей фотографировали со вспышкой. Этот фильм был единственной записью, которая не была принята в Каталог панк-арта из-за своего оскорбительного характера. [8] Оттернесс описал это следующим образом:
Фильм «Собачий выстрел»… о том, как кого-то трахнуть… кого-то трахнуть. Об этом же и фильмы о боях. Наезд на кого-либо; победить кого-либо; будучи побежденным. Это одно и то же в этих двух фильмах. [8]
Ранее вы сказали, что, когда показывали Dog Shot Film в кинозале на 42-й улице, вы хотели навредить зрителям.
Да, я имею в виду, что вся ночь на 42-й улице, насколько я мог это сделать, был самым агрессивным способом, который я мог придумать, чтобы показать фильм, самым разрушительным, что я мог сделать зрителям, показывая фильм. Я нанял фотографа с фотоаппаратом, чтобы, когда люди выходили из театра, на них нападали вспышки, нападали. [8]
Фильм «Shot Dog» был вставлен неизвестным лицом в повторяющуюся программную реплику на Манхэттенском кабельном телевидении [21] вместо обычных мультфильмов для детей. Его также показали в канун Рождества [8] или в день Рождества [21] 1978 года и вызвали мгновенный резонанс, что привело к призывам привлечь Оттернесса к ответственности. Фильм продолжает преследовать Оттернесса, вызывая непрекращающиеся споры. Фильм Shot Dog был кратко упомянут как «спровоцировавший небольшой скандал [в 1980 году]» в статье New York Times 1997 года , в которой он был назван «казалось бы нехарактерным жестом, который он с тех пор отказался обсуждать». [22] Это было возвращено в общественное сознание в 2004 году журналистом Гэри Индианой , который раскритиковал Оттернесса за убийство. [23] [24] С тех пор Оттернесс вызвал критику и протесты по поводу фильма 1977 года, извинился за свое поведение и потерял ряд комиссий из-за продолжающейся критики. [25] [26] Студия Оттернесса опубликовала заявление, в котором обвиняет его «гнев на [себя] и мир» в создании фильма. [26] [27]
Тридцать лет назад, когда мне было 25 лет, я снял фильм, в котором снял собаку. Это был неоправданный поступок, о котором я глубоко сожалею. Многие из нас испытали глубокое эмоциональное потрясение и отчаяние. Лишь немногие совершили мою ошибку. Я надеюсь, что люди смогут найти в своих сердцах силы простить меня.
— Том Оттернесс, Brooklyn Daily Eagle , 14 апреля 2008 г. [27]
В июне 2011 года в Нью-Йорке власти города Бэттери-Парк под руководством Билла Томпсона отклонили скульптуры львов Оттернесса для новой публичной библиотеки района после того, как скульптуры были одобрены 5-1 Советом сообщества Манхэттена 1 под председательством Джули Менин . [28] Публичная библиотека Нью-Йорка отказалась от какого-либо участия в проекте, отметив, что пожертвование скульптур, заказанных частным донором, не было запрошено NYPL. [29] После отказа администрации города Бэттери-Парк в 2011 году возобновились разногласия по поводу фильма: группы по защите прав животных протестовали против выбора Выдры для крупного скульптурного проекта в Мемориальной художественной галерее Университета Рочестера . [30]
Также в 2011 году Комиссия по делам искусств Сан-Франциско расторгла один из двух контрактов, которые они имели с Оттернессом. [31] В сентябре 2011 года он получил контракт на сумму 750 000 долларов на участие в новом проекте центрального метро ; Агентство муниципального транспорта Сан-Франциско заявило, что они не знали о Shot Dog Film , когда заключали контракт. [32] Мэр Сан-Франциско приостановил реализацию проекта, назвав фильм «глубоко тревожным». [33] В октябре 2013 года мэр Линкольна, штат Небраска, Крис Бьютлер решил не покупать скульптуру поезда за 500 000 долларов у Оттернесса для развития города Западный Хеймаркет после того, как жители возражали против Shot Dog Film . Ссылаясь на единство, возникшее в результате развития города, мэр сказал: «...прошлое поведение художника в данном случае создало уровень разделения в обществе, который просто неприемлем. Мы считаем, что это в лучших интересах». города прекратить контрактный процесс». [34]
В сентябре 2014 года художник-фрилансер Эндрю Тайдер добавил три незаконные скульптуры к группе «Life Underground» на станции метро. Они имитировали стиль Оттернесса, смесь прихоти и резких комментариев о коррупции и жадности, изображая человека, направляющего пистолет на собаку, и прохожего вдалеке. [35]
Оттернесс занимается тай-чи , боевыми искусствами и боксом с середины 1960-х годов. Его студия была сфотографирована с боксерским мешком . [36] Некоторые ранние боксерские бои в 1970-х годах были сняты как часть его периода панк-арта без волн , и он выиграл призы за свое тай-чи в школе Уильяма CC Чена . [37] Он живет с американским режиссером Колин Фитцгиббон в Нижнем Ист-Сайде в Нью-Йорке и в Ютике, штат Монтана .
Художник и критик Гэри Индиана вспомнил инцидент с собакой в статье в журнале New York Magazine в 2004 году о выставке «Ист-Виллидж США» в Новом музее. Мистер Оттернесс был включен в выставку.
СМИ, связанные с Томом Оттернессом, на Викискладе?