[1] Тому Учида (内田吐夢, Учида Тому , 26 апреля 1898 г. – 7 августа 1970 г.) , настоящее имя Цунэдзиро Учида , был японским кинорежиссёром и сценаристом. [1] [2] [3] Учида выбрал себе сценический псевдоним Тому, транслитерацию английского имени Том, написанного иероглифами кандзи , означающими «выплевывать мечты». [4]
Преждевременно покинув среднюю школу в Окаяме , Учида начал сниматься в фильмах недолго просуществовавшей студии Taishō Katsuei в 1920 году, а затем, в 1926 году , перешел в Nikkatsu . [2] [3] [4] В 1927 году он дебютировал в качестве режиссера с фильмом Kyōsō mikkakan (дословно «Три дня соревнований»). [2] [3] [4] В последующие годы Учида работал в самых разных жанрах: в фильме-тенденции «Икэру нингё» (дословно «Живые куклы»), который считается одним из первых в своем роде, [3] [4] в сатирической комедии и историческом фильме «Адаучи сэнсю » (дословно «Мстительный игрок», 1931) [3] [4] и в гангстерском фильме «Полицейский» ( Кэйсацукан , 1933), [4] единственном сохранившемся полностью немом фильме Учиды, [5] который историки кино описали как «идеальную подделку, намного опередившую свое время» ( Ноэль Берч ) и «невероятно стильный» (Александр Якоби). [4] Его политическая позиция описывалась критиками как колебание между левым и правым : в то время как «Икеру нингё» и «Адаучи сэнсю» считались « прогрессивными » , его пропагандистский фильм 1933 года о Маньчжурии «Сакэбу Аджиа» (дословно «Азия кричит») был поддержан японскими военными, а «Полицейский» изобразил членов японской коммунистической партии как гангстеров. [6]
Фильмы Учиды получили растущее признание критиков: «Кагиринаки Дзенсин» (1937), основанный на идее Ясудзиро Одзу , и «Земля » (1939) были выбраны журналом Kinema Junpo лучшими фильмами соответствующего года. [7] Последний получил высокую оценку за реалистичное изображение жизни бедных фермеров-арендаторов периода Мэйдзи . [2] [7] В то же время он служил официальным пропагандистским целям в рамках политики правительства по сосредоточению внимания на отечественном сельском хозяйстве после начала Второй китайско-японской войны . [6] Считающийся самым известным довоенным фильмом Учиды, [4] он сохранился только в неполных копиях. [8] [9]
В 1941 году Учида покинул студию Nikkatsu и отправился в Китай на 80 дней, заявив, что он «хотел поехать и просто поехал туда». [6] Позже он присоединился к Ассоциации киноиндустрии Маньчжоу- Го Масахико Амакасу и посетил Маньчжурию в 1943 году, планируя снять пропагандистский фильм, прославляющий вторжение в Маньчжурию японской танковой дивизии Кантогун , который так и не был реализован. [6] [7] Учида снова отправился в Маньчжурию в мае 1945 года, официальной причиной было то, что он хотел извиниться перед Амакасу за то, что запланированный фильм не был снят. [6] [7] Япония капитулировала в августе 1945 года, и Учида, после временного интернирования, [6] стал активно читать лекции молодым китайским кинематографистам, иногда этому мешали бои между националистическими и коммунистическими силами, а также принуждаемый к физическому труду и маоистской идеологической обработке. [7] В 1953 году он вернулся в Японию, теперь ему было 55 лет. [7] [10]
По возвращении Учида работал в основном на студии Toei . [11] Его послевоенная репутация в основном основана на его фильмах в жанре дзидайгэки , начиная с «Кровавого копья у горы Фудзи» (1955), «хорошо продуманной смеси комедии и насилия и […] критики феодальных ценностей» (Джейкоби), [11] «[и] то, и другое прогрессивно и ностальгично, гуманистично и националистично, миролюбиво и жестоко» (Крейг Уоттс). [7]
Затем он снял две современные драмы, снятые для Shintoho и Nikkatsu соответственно. [1] «Сумеречный салон» ( Tasogare Sakaba , 1955), действие которого разворачивается в таверне в течение одного вечера, представляет собой микрокосм послевоенного японского общества и то, как некоторые из его членов справлялись с прошедшей войной, [11] в то время как в фильме того же года «Дыра, которую я сам создал » история распадающейся семьи смешивается с критикой Японии, которая, как утверждает один из персонажей, стала неофициальной колонией США. [4] [11] Между фильмами того периода «Мечи в лунном свете» (1957) и «Любовь Тикамату в Осаке» (1959) Учида снял еще одну современную драму «Изгои» ( Mori to mizuumi no matsuri ), о коренном меньшинстве айну на острове Хоккайдо . «Мастер-копейщик» ( Сакэ То Онна То Яри ), «Герой квартала красных фонарей» ( Ёто Моногатари: Хана Но Ёсивара Хякунин Гири , оба 1960) и «Безумный Лис» (1962) снова были историческими драмами, последняя отличалась экспрессионистскими декорациями и цветами. [4]
«Беглец из прошлого » (1965) неоднократно упоминался как шедевр Учиды. [2] [3] [12] «Монументальный криминальный триллер» (Джаспер Шарп) [12], действие которого происходит в послевоенной Японии между 1947 и 1957 годами, повествует о человеке, выросшем в нищете и желающем начать новую жизнь с деньгами, полученными от убийства. Фильм, снятый на 16-миллиметровую пленку и увеличенный до 35-миллиметровой для достижения эффекта зернистости, [13] [14] получил многочисленные национальные кинопремии [13] и был включен всписок «200 лучших критиков» журнала Kinema Junpo . [15] [16] Учида покинул Toei, протестуя против распространения сокращенной версии фильма без его одобрения, [13] но позже вернулся в компанию, чтобы снять фильм Jinsei gekijō: Hishakaku to Kiratsune (1968). [17]
Учида умер в 1970 году от рака. [4]
Ретроспектива работ Учиды была представлена на токийской выставке FILMeX в 2004 году. [18]
Ретроспективы работ Учиды в США проводились в Художественном музее Беркли и Тихоокеанском киноархиве в 2007 году [19] , а также в Музее современного искусства в 2016 году [20].