Уиллард Лерой Меткалф (1 июля 1858 — 9 марта 1925) — американский художник, родившийся в Лоуэлле, Массачусетс . Он учился в Школе Музея изящных искусств в Бостоне , а затем посещал Академию Жюлиана в Париже . После ранних рисунков и иллюстраций он стал известным художником- пейзажистом . Он был одним из десяти американских художников , которые в 1897 году вышли из Общества американских художников . В течение нескольких лет он был преподавателем в Женской художественной школе Купер-Юнион , Нью-Йорк , и в Лиге студентов-художников , Нью-Йорк. [1] В 1893 году он стал членом Американского общества акварелистов в Нью-Йорке. Обычно его связывают с американским импрессионизмом , его также помнят за его пейзажи Новой Англии и участие в художественной колонии Олд-Лайм в Олд-Лайме, штат Коннектикут , а также его влиятельные годы в Корнуоллской художественной колонии .
Родившийся в семье рабочего, Меткалф начал рисовать в 1874 году. В 1876 году он открыл студию в Бостоне и получил стипендию в школе Бостонского музея, где учился до 1878 года. В 1882 году он провел выставку в Музее Дж. Истмана. Галерея Chase в Бостоне, продажи которой финансировали учебную поездку за границу. [2]
Меткалф уехал в Европу в сентябре 1883 года и не возвращался в Соединенные Штаты до конца 1888 года. За это время он путешествовал и рисовал, обучаясь сначала в Париже у Гюстава Буланже и Жюля-Жозефа Лефевра , впоследствии отправившись в Англию и Пон-Авен . Бретань . Зимой 1884 года он, по-видимому, встретил Джона Твахтмана в Париже и рисовал в Грез-сюр-Луан вместе с другими американскими художниками, включая Теодора Робинсона . Его пейзажи в это время представляли собой традиционные интерпретации крестьянских сцен в манере Жана Милле . [3] К 1886 году Меткалф рисовал в Живерни , очевидно, он был первым американским художником, посетившим его. [3] Вскоре после этого он отправился в Алжир и Тунис , вернувшись в Живерни летом 1887 и 1888 годов в компании других американских художников.
По возвращении в США Меткалф провел персональную выставку в клубе Сент-Ботольф в Бостоне. Прожив недолгое время в Филадельфии , в 1890 году он открыл студию в Нью-Йорке, где несколько лет работал художником-портретистом, иллюстратором и учителем. В 1895 году он рисовал в Глостере , штат Массачусетс, и перестал работать иллюстратором. В конце 1890-х годов он, похоже, мало рисовал, и его вклад в первые несколько выставок «Десяти» был разочаровывающим. В то время Меткалф вел роскошную светскую жизнь, включающую пьянство. [4]
В 1899 году Меткалф присоединился к своим друзьям Роберту Риду и Эдварду Симмонсу в рисовании фресок для здания суда Нью-Йорка; в этом жанре он добился не большего успеха, чем как иллюстратор и портретист. [5] Моделью Меткалфа для фресок была Маргарита Бофор Хайле, артистка театра на двадцать лет моложе его, на которой художник женился в 1903 году. [3]
Готовясь к фреске по заказу табачной компании, Меткалф отправился в Гавану , Куба, в 1902 году, чтобы сделать этюды. В том же году он также создал серию известных пейзажей, в том числе «Пристань для лодки» и «Бэттери-Парк-Весна» . [3] Эти работы отличались новой свежестью исполнения и легкостью палитры. [6] В 1904 году он постоянно жил и рисовал в Кларкс-Коув, штат Мэн . К 1905 году, при поддержке своего друга Чайльда Хассама , он начал проводить лето в Олд-Лайме, работая одновременно художником и учителем, и провел успешные выставки в Нью-Йорке, а затем снова в клубе Сент-Ботольф. Его умело обработанные, тонкие виды ландшафта Новой Англии имели устойчивый критический и финансовый успех. [3]
В 1907 году «Майская ночь» выиграла золотую медаль Галереи искусств Коркоран , была удостоена главного приза в размере 3000 долларов и стала первой современной американской картиной, купленной этим учреждением. [7] Это остается одной из самых известных работ Меткалфа и сейчас находится в коллекции Национальной галереи искусств . [8] В том же году его брак с Маргаритой распался, когда она сбежала из Олд Лайма с одним из учеников мужского пола Меткалфа. [9]
Меткалф часто посещал Корнуоллскую художественную колонию , расположенную в деревнях Плейнфилд и Корниш, штат Нью-Гэмпшир, в период с 1909 по 1921 год, часто в тихие зимние сезоны, когда многие жители колонии вернулись в город. [10] Колония простиралась на пологих открытых холмах вдоль реки Коннектикут с видом на гору Аскатни в Вермонте, пейзаж, который вызвал сравнение с Тосканой и множеством итальянских летних домов. [11] В 1909 году Луи Шипман, драматург и муж ландшафтного архитектора Эллен Биддл Шипман , пригласил Меткалфа присоединиться к нему на зимовку в Плейнфилде , в его поместье, Брук-Плейс. [12]
Меткалф верой и правдой возвращался на протяжении многих зим и, по крайней мере, еще одного лета после этого. Он был хорошими друзьями с колонистом Чарльзом Платтом , в чьем поместье в Корнуолле он провел медовый месяц, и со своей второй женой Генриеттой Элис МакКри-Меткалф в 1911 году . деревня Плейнфилд. Его частой музой из Корнуолла был ручей Blow-me-down Brook , небольшой ручей, протекающий через этот район и проходящий вдоль его резиденции. Другие работы изображают холмы, резиденцию Шипмана или другие загородные постройки. [12] Его работы в Корнуолле проиллюстрировали и повысили его репутацию художника, рисующего скромные и интимные пейзажи смены времен года, элементы, которые представлены в его работах того времени. Произведения, которые он создавал в районе Корнуолла, принесли в его жизнь необычный период социального, критического и коммерческого успеха, часто наполненный личными волнениями. Его картины сравнивали с поэзией Роберта Фроста, Уолта Уитмена и других писателей, что принесло ему репутацию, по словам одного критика, «поэта-лауреата холмов Новой Англии».
Находясь в колонии, он написал около 35 пейзажей, в том числе «Blow-Me-Down» (1911), «Деревня сентябрьского утра» (1911) и «Белая вуаль» (1909), а также прекрасные, мастерские «Корнуоллские холмы» (1911). [12]
Меткалф продолжал проводить персональные выставки в Нью-Йорке и Бостоне. В 1910-е годы он постоянно путешествовал в поисках мест для живописи. В 1913 году он провел девять месяцев, рисуя в Париже, Норвегии, Англии и Италии; В США, помимо Корниша и Плейнфилда, Нью-Гэмпшира , Меткалф жил и рисовал в Коннектикуте, Вермонте и Мэне, где в 1920 году написал ноктюрн «Благословение» (ныне утерянный). В 1923 году картина была продана за 13 000 долларов, что на тот момент было рекордной ценой для произведения живого американского художника. [3]
Его семейные раздоры продолжились, когда после рождения двоих детей он и Генриетта развелись в 1920 году, что спровоцировало период пьянства и снижения производительности. Тем не менее, он восстановился и несколько лет рисовал в Вермонте, возможно, ненадолго вернувшись в Корнуолл.
Галерея Коркоран провела большую выставку работ Меткалфа в 1925 году, во время которой художник умер от сердечного приступа в Нью-Йорке 6 марта. [3] Ему было 66 лет.
Дом Флоренс Грисволд , где Меткалф посетил и останавливался в Старом Лайме между 1905 и 1907 годами, теперь содержит крупнейшую общественную коллекцию картин и личных артефактов Меткалфа. [13] Ряд американских музеев собрали произведения Меткалфа, в том числе Метрополитен-музей , [14] Национальная галерея искусств , [15] Институт искусств Чикаго , [16] Бостонский музей изящных искусств , [ 17] Художественный музей Филадельфии , [ 18] Музей Де Янга , [19] Детройтский институт искусств , [20] Художественная галерея Фрира , [ 21] Смитсоновский музей американского искусства , [22] Балтиморский музей Искусство , [23] Художественный музей Вустера , [ 24] Галерея Рут Чендлер Уильямсон в колледже Скриппс , [25] Библиотека Конгресса , [26] Музей американского искусства Амона Картера , [27] Художественный музей Далласа , [28] Фонд американского искусства Терра , [29] Художественный музей колледжа Колби , [30] Художественная галерея Йельского университета , [31] Художественный музей Мида в Амхерст-колледже , [32] Исторический Дирфилд , [33] Музей Смит-колледжа Искусство , [34] и Художественный музей Сиэтла . [35] Работы также появляются в международных коллекциях, таких как мадридский музей Тиссена-Борнемисы . [36]
Его прах развеял в Корнуолле, штат Нью-Гэмпшир, его давний друг Чарльз Платт.
Летнее утро, Живерни (около 1888 г.), продано на Christie's за 422 500 долларов в 2010 году [37]
Сумерки летнего солнцестояния (ок. 1890, Франция), в Национальной галерее искусств [38]
Майская ночь (1906), Национальная художественная галерея, картина в Олд-Лайме [39]
Белая вуаль (1909), Музей школы дизайна Род-Айленда [40]
Деревня - Сентябрьское утро (1911), Коллекция Хеврдейса, его единственное изображение деревни Плейнфилд [41]
Благословение (1923), ныне утерянное, получило самую большую сумму за произведение живого американского художника [41].
