Умирающий галл , также называемый Умирающим галатом [1] ( итал . Galata Morente ) или Умирающим гладиатором — древнеримская мраморная полулежачая статуя, которая сейчас находится в Капитолийских музеях в Риме . Это копия ныне утраченной греческой скульптуры эллинистического периода (323–31 гг. до н. э.), предположительно выполненной из бронзы . [2] Оригинал, возможно, был заказан между 230 и 220 гг. до н. э. Атталом I Пергамскимв честь его победы над галатами , кельтским или галльским народом из частей Анатолии . Считается, что оригинальным скульптором был Эпигон , придворный скульптор династии Атталидов из Пергама.
До 20-го века мраморная статуя обычно была известна как Умирающий гладиатор , исходя из предположения, что она изображала раненого гладиатора в римском амфитеатре. [3] Однако в середине 19-го века ее снова идентифицировали как галла или галата, и нынешнее название «Умирающий галл» постепенно получило народное признание. Идентификация как «варвара» была подтверждена шейным воротником фигуры , густыми волосами и усами, оружием и щитом, вырезанными на полу, и типом галльского карникса между его ног. [4]
Белая мраморная статуя, которая, возможно, изначально была расписана, изображает раненого, сгорбленного галльского или галатского кельта , показанного с замечательным реализмом и пафосом , особенно в отношении лица. Кровоточащий прокол мечом виден в нижней правой части его груди. Воин представлен с характерной кельтской прической и усами с кельтским торк на шее. Он сидит на своем щите, а его меч, пояс и изогнутая труба лежат рядом с ним. Рукоять меча несет голову льва. Нынешнее основание является дополнением 17-го века. Реставрации носа и левой руки при обнаружении статуи в 17-м веке оспариваются (правая рука была бы еще больше задвинута за спину). [5]
Считается, что статуя Умирающего Галла была вновь обнаружена в начале XVII века во время раскопок для строительства Виллы Людовизи (по заказу кардинала Людовико Людовизи , племянника папы Григория XV ), на месте древних садов Саллюстия на холме Пинчо в Риме . Впоследствии на этом месте в конце XIX века, когда поместье Людовизи было перестроено и застроено, было обнаружено множество других древностей (в частности, « Трон Людовизи ») . Впервые Умирающий Галл был упомянут в описи коллекций семьи Людовизи 1623 года , а в 1633 году находился в Палаццо Гранде , части Виллы Людовизи. Папа Климент XII (правил в 1730–1740 годах) приобрел его для Капитолийских коллекций . Позднее она была захвачена войсками Наполеона по условиям Толентинского договора и экспонировалась вместе с другими итальянскими произведениями искусства в Лувре до 1816 года, когда ее вернули в Рим.
Статуя служит как напоминанием о поражении кельтов, демонстрируя тем самым мощь людей, которые их победили, так и памятником их храбрости как достойных противников. Статуя также может предоставить доказательства, подтверждающие древние рассказы о стиле боя — Диодор Сицилийский сообщал, что «некоторые из них имеют железные нагрудники или кольчуги, в то время как другие сражаются голыми». [7] Полибий написал выразительный отчет о тактике галатов против римской армии в битве при Теламоне в 225 г. до н. э.:
Инсубры и бойи носили штаны и легкие плащи, но гезаты , в своей любви к славе и непокорном духе, сбросили свои одежды и заняли позицию перед всей армией обнаженными и не имея ничего, кроме оружия... Вид этих обнаженных воинов представлял собой устрашающее зрелище, ибо все они были людьми великолепного телосложения и в расцвете сил.
— Полибий, История II.28
Римский историк Ливий записал, что кельты Малой Азии сражались обнаженными, и их раны были отчетливо видны на белизне их тел. [8] Греческий историк Дионисий Галикарнасский считал это глупой тактикой:
Наши враги сражаются голыми. Какой вред могут причинить нам их длинные волосы, их свирепые взгляды, их скрежещущие руки? Это всего лишь символы варварской хвастливости.
— Дионисий Галикарнасский, История Рима XIV.9
Изображение этого конкретного галата обнаженным, возможно, также предназначалось для того, чтобы придать ему достоинство героической наготы или жалкой наготы. Нередко греческие воины также изображались в виде героических обнаженных фигур, примером чего служат фронтонные скульптуры храма Афайи в Эгине . Сообщение, переданное скульптурой, как замечает Х. У. Янсон , заключается в том, что «они знали, как умирать, варвары, которыми они были». [9]
« Умирающий галат» стал одним из самых знаменитых произведений, сохранившихся с античности, и был выгравирован [10] и бесконечно копировался художниками, для которых он был классической моделью для изображения сильных эмоций, и скульпторами. На нем видны следы ремонта, голова, по-видимому, была отломана у шеи, хотя неясно, проводились ли ремонты во времена Римской империи или после повторного открытия статуи в 17 веке. [11] Как было обнаружено, правильная левая нога состояла из трех частей. Теперь они скреплены вместе штифтом, скрытым левой коленной чашечкой. «Колючие» волосы галла представляют собой переделку в 17 веке более длинных волос, найденных сломанными при открытии. [12]
В этот период статуя широко интерпретировалась как изображение побежденного гладиатора , а не галатского воина. Поэтому ее называли «Умирающий» или «Раненый гладиатор», «Римский гладиатор» и « Умирающий Мурмиллон ». Ее также называли «Умирающий трубач», потому что один из разбросанных рядом с фигурой предметов — рог.
Художественное качество и выразительный пафос статуи вызывали огромное восхищение среди образованных классов в 17-м и 18-м веках и были "обязательным к посещению" зрелищем в Большом туре по Европе, предпринимаемом молодыми людьми того времени. Байрон был одним из таких посетителей, увековечившим статую в своей поэме " Паломничество Чайльд-Гарольда" :
Я вижу перед собой Гладиатора, лежащего
Он опирается на руку — его мужественный лоб
Соглашается на смерть, но побеждает агонию,
И его поникшая голова постепенно опускается вниз —
И через его бок, последние капли, медленно стекаютИз красной раны падают тяжело, один за другим... [13]
Ее широко копировали, короли, [14] ученые и богатые землевладельцы [15] заказывали собственные репродукции « Умирающего галла» . Томас Джефферсон хотел иметь оригинал или репродукцию в Монтичелло . [16] Менее обеспеченные люди могли приобрести копии статуи в миниатюре для использования в качестве украшений и пресс-папье. Полноразмерные гипсовые копии также изучались студентами-художниками.
Она была реквизирована Наполеоном Бонапартом по условиям Договора Кампоформио (1797) во время его вторжения в Италию и с триумфом доставлена в Париж , где была выставлена на обозрение. Произведение было возвращено в Рим в 1816 году. [16] С 12 декабря 2013 года по 16 марта 2014 года работа была выставлена в главной ротонде западного крыла Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Это временное пребывание ознаменовало первый раз, когда статуя покинула Италию с тех пор, как она была возвращена во втором десятилетии девятнадцатого века. [16]
В центре комнаты находится так называемый «Умирающий Галатянин», одна из самых известных и важных работ музея. Это копия одной из скульптур в группе ex-voto, посвященной Пергамону Атталом I в ознаменование побед над галатянами в III и II веках до н. э.
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
Медиа, связанные с Dying Gaul на Wikimedia Commons