stringtranslate.com

Уолтер «Попи» Ласти

Уолтер Дэниел Ласти (18 сентября 1938 [1] – 28 декабря 1980 [2] ), также известный как «Попи» , был американским ритм-н-блюзовым и джазовым барабанщиком из музыкальной семьи Ласти [3], который играл и записывался со многими ведущими R&B-музыкантами Нового Орлеана. [4] [5]

Уолтер Ласти родился 18 сентября 1938 года в Новом Орлеане у Фрэнка и Элис Хилл Ласти. У Уолтера было пять братьев и сестер: Честер, Мелвин , Дэвид и Джозеф, а также сестра Бетти Энн. [6] Семья жила в нижнем 9-м округе Нового Орлеана . [3] Фрэнка Ласти отправили в Дом для цветных беспризорников для мальчиков в юности. [4] «Одно из его первых занятий было в доме беспризорников с Луи Армстронгом», — говорит барабанщик Херлин Райли , внук Ласти. Райли сказал, что мальчики получили свое первое музыкальное образование в школе для несовершеннолетних. [7] В 1920-х годах Фрэнк Ласти стал учеником матери Кэтрин Силс, лидера духовного движения, игравшей на тромбоне. Она и другие проповедники-черные спиритуалисты призывали свои прихожане следовать Псалму 97 [8] и «Воспевайте радостный шум Господу». [9] По просьбе матери Кэтрин Сил дьякон Фрэнк Ласти ввел барабаны в ее духовные церковные ритуалы в конце 1920-х годов. [10] [8] Ласти регулярно играл в церкви и обучал там своих детей музыке. Четверо из его детей впоследствии стали профессиональными музыкантами. Мелвин играл на трубе, Дэвид играл на саксофоне, Уолтер играл на барабанах, а Бетти Энн стала певицей госпела. [4]

Ранняя жизнь и образование

Отец Уолтера научил его основам игры на барабанах в детстве. Он вспоминал: «У моего отца был очень редкий стиль игры. Он играл в основном пальцами. Он использовал кончики пальцев, а не запястья, чтобы двигать палочки. Это должно было быть чем-то новым, и он делал это с тех пор, как я себя помню». До достижения подросткового возраста Уолтер брал уроки у барабанщика Fat Domino . «Каждый месяц они устраивали детский час в Hot Spot, там раньше играл Fats, и его барабанщик, Корнелиус Коулман , стоял позади меня, положив руки мне на плечи. Он был левшой, и он скрещивал руки и играл мне биты, а если я играл неправильно, он шлепал меня! Так что мне приходилось учиться таким образом». Родители Уолтера, Фрэнк и Элис, открыли свой дом для молодых музыкантов, которые репетировали с их детьми, включая брата Элиса Джесси Хилла и друга Мелвина Орнетта Коулмана . [11] Уолтер посещал среднюю школу Джозефа С. Кларка-старшего , где он учился у влиятельного учителя Ивонн Буш . Буш была выпускницей Южного университета , которая гастролировала с International Sweethearts of Rhythm в качестве трубача. Она также играла на тромбоне и барабанах. Среди ее учеников были барабанщики Смоки Джонсон , Джон Будро и Джеймс Блэк . [12] Херлин Райли, сын Бетти Энн Ласти, сказал, что когда он рос, его дядя Уолтер Ласти репетировал у него дома со своим другом Смоки Джонсоном. [13]

Карьера

Первая работа Ласти была, когда он отправился в турне с группой Фредди Домино, когда ему было шестнадцать лет в 1954 году. Домино, трубач и вокалист, был двоюродным братом Фэтса Домино. Уолтер вспоминал: «Это был действительно хороший опыт для меня и многих других ребят, которые появились в то время, когда я только начинал, потому что Фредди нанимал всех молодых людей. Он является причиной того, что многие музыканты моего возраста начали свою карьеру». Начиная с 1955 года Ласти гастролировал с пианистом из Нового Орлеана Эдди Бо , в то время носившим имя Спайдер Бокаж, и его группой, включающей Дэвида Ласти на саксофоне и Ирвинга Банистера на гитаре, организованной для Shaw Booking Agency. Они поддерживали таких артистов, как Little Willie John , Amos Milburn , Etta James , Ruth Brown , the Platters и Big Mama Thornton до 1964 года. [14] Другая группа Эдди Бо — Джеймс Риверс и Роберт Паркер на тенор-саксофоне, Порги Джонс на трубе, Джо Моррисон на гитаре, Пласид Адамс на басу и Уолтер Ласти на барабанах — играла на первых хитах Ирмы Томас («Don't Mess with My Man») и Роберта Паркера («All Nite Long»), а также на классике Марди Гра Эла Джонсона («Carnival Time»). [5] Группа также играла на фанковых записях Эдди Бо 1960 года, включая «Tell It Like It Is» с парадными ритмами Уолтера Ласти [15] и «Every Dog Got His Day» с заводными битами Ласти. [11]

Уолтер Ласти был известен как один из самых выдающихся барабанщиков Нового Орлеана. [11] Он был основным барабанщиком многих джазовых и R&B групп. [10] На одном концерте в клубе Tiajuana Ласти сказал, что думал, что он единственный зрячий музыкант, выступающий в полностью слепой группе, пока однажды ночью не началась драка. В разгар схватки один из «слепых» участников группы крикнул ему: «Смотри, Попи, вот тебе бутылка пива Regal». За свою карьеру Ласти играл на барабанах для таких разных исполнителей, как танцоры-змеи [14] и мастера R&B Нового Орлеана Professor Longhair и Dr. John, среди прочих. [4]

В 1973 году Уолтер Ласти заменил Теноо Коулмена в европейском турне Фэтса Домино. [16] Он провел некоторое время в качестве барабанщика Фэтса Домино и дорожного менеджера группы. [11] Племянник Уолтера, барабанщик Джозеф Ласти-младший, вспоминал: «Мой дядя Уолтер работал с Фэтсом Домино, ездил по гастролям и зарабатывал около 600 долларов в неделю, и я думал, что это большие деньги. Они также столкнулись с некоторой расовой дискриминацией. Они платили свои взносы, чтобы мы могли быть там, где мы есть сегодня как музыканты». [3] Уолтер играл на альбоме Фэтса Домино «Hello Josephine: Live At Montreux», записанном в том туре в 1973 году. [17]

French Market Jazz Hall Band, традиционный джазовый коллектив, в состав которого входили Дэвид Ласти на тенор-саксофоне, Кларенс Форд на тенор-саксофоне и кларнете, Уолдрен «Фрог» Джозеф на тромбоне, Пласид Адамс на басу, Ричард Флеминг на трубе, Нил Унтерсехер на банджо, Бетти Энн (Ласти) Уильямс на вокале и Уолтер Ласти на барабанах, исполняли и записывали традиционный джаз в 1970-х годах. Два брата Ласти также играли и записывались с French Market Jazz Band, другой группой музыкантов. [18]

Начиная с 1977 года группа братьев Ласти "A Taste of New Orleans" выступала в Новом Орлеане и за рубежом. [6] В центре внимания в группе были Уолтер на барабанах, брат Дэвид на саксофоне и сестра Бетти Энн, которая выступала на госпел-пианино и как R&B-вокалистка. Уолтер часто играл с Дэвидом и Бетти Энн на службах в церкви Guiding Star Church их отца. [11]

В 1979 году группа Lastie Brothers, в которую входили Дэвид Ласти на тенор-саксофоне, Уолтер Ласти на барабанах, Джордж Френч на басу и Уолтер «Вольфман» Вашингтон на гитаре, поддержала историческое воссоединение Хьюи «Пиано» Смита на New Orleans Jazz & Heritage Festival с бывшими клоунами Бобби Марчаном , Джерри Холлом, Рузвельтом Райтом и Керли Муром . «Их выступление было превосходным, словно мечта стала явью, при мощной поддержке группы Lastie Brothers», — сообщал писатель Клайв Ричардсон в английском издании Juke Blues . [19]

Влияние

Херлин Райли вырос, слушая, как его дяди Мелвин, Дэвид и Уолтер репетируют в доме своей бабушки. «Они играли R&B-музыку Фэтса Домино, а потом что-то вроде 'Moanin'' Арта Блейки и Jazz Messengers . Так что я услышал эти два стиля, а мой дедушка (Дьякон Фрэнк Ласти) играл более ранние вещи. Переход от одной идиомы к другой никогда не был большой проблемой». Райли рассказал о влиянии своего наставника: «Это то, что я перенял от своего дяди Уолтера 'Попи' Ласти. Всякий раз, когда он садился и рассказывал мне об игре на барабанах, он всегда говорил: «Когда ты играешь соло, думай о мелодии и старайся сыграть форму мелодии так, чтобы люди могли ее соотнести». В отличие от игры просто бита или множества диких фраз. Что бы я ни играл, я стараюсь сделать это музыкально связным». [13] Уолтер показал племяннику Джо Ласти, как усовершенствовать технику игры на барабанах, которую его дед играл в церкви. [11] Младший Ласти, позже барабанщик джаз-бэнда Preservation Hall и руководитель собственного ансамбля, обнаружил, что наследие его семьи научило его тому, что жизнь в музыке возможна. [3]

Личная жизнь

Уолтер Ласти и его жена Сара купили дом в нижнем 9-м округе в 1972 году. У пары было две дочери. [20] Ласти умер от сердечного приступа в возрасте 42 лет 28 декабря 1980 года, [11] когда он и его группа играли « When The Saints Go Marching In » на площади Джексона в Новом Орлеане. [21] Жизнь Уолтера Ласти была отмечена джазовыми похоронами. Участвовали музыканты из Olympia , Tuxedo и других групп. Как сказал один из них, «немногие кошки могли бы вытащить так много из нас — в субботнее утро, к тому же». [11]

Ссылки

  1. ^ "JAZZ [A to L]". alandarcocelebritybirthdays . Архивировано из оригинала 24 марта 2016 года . Получено 3 мая 2022 года .
  2. ^ "The Dead Rock Stars Club- The 1980s". Архивировано из оригинала 11 октября 2018 года . Получено 12 февраля 2022 года .
  3. ^ abcd "nola.com- In New Orleans Jazz, Many Roads Lead to the Lasties by Chelsea Brasted". Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Получено 18 февраля 2022 года .
  4. ^ abcd "64parishes.org- An Inventive, Inspired Inundation by Ben Sandmel". Архивировано из оригинала 10 февраля 2022 г. Получено 9 февраля 2022 г.
  5. ^ ab Coleman, Rick. "Eddie Bo". scholarworks.uno.edu . Журнал Wavelength. Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. Получено 27 апреля 2022 г.
  6. ^ ab "rhodesfuneral.com- Betty Ann Lastie Williams 7 августа 2017 г.". Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. Получено 14 декабря 2021 г.
  7. ^ "The Legendary Lasties". www.wwno.org . Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. Получено 1 июня 2022 г.
  8. ^ ab Берри, Джейсон (сентябрь 2000 г.). «Ритм с духом». New Orleans Magazine . 34 (12).
  9. ^ "biblegateway.com- Psalm 98". Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. Получено 31 марта 2022 г.
  10. ^ ab Berry, Jason. "New records as Jazz Fest approaches". myneworleans.com . Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. . Получено 24 марта 2022 г. .
  11. ^ abcdefgh Берри, Джейсон. "Умер Уолтер Ласти — смерть джазового игрока". scholarworks.uno.edu . Журнал Wavelength. Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. Получено 30 мая 2022 г.
  12. ^ Кеннеди, Эл (2005). Смена аккордов на доске: как учителя государственных школ сформировали джаз и музыку Нового Орлеана . Scarecrow Press. ISBN 0810857103.
  13. ^ ab Райли, Херлин; Видакович, Джонни (1995). Джаз Нового Орлеана и игра на барабанах второй линии . Alfred Publishing Company. ISBN 0897249216.
  14. ^ ab Берри, Джейсон; Фуз, Джонатан; Джонс, Тэд (1986). Up From The Cradle Of Jazz: New Orleans Music After World War II . Издательство Университета Джорджии. ISBN 0-8203-0854-4.
  15. ^ Бровен, Джон (2016). Ритм-энд-блюз в Новом Орлеане . Pelican Publishing. ISBN 9781455619511.
  16. ^ Коулмэн, Рик (2006). Синий понедельник: Фэтс Домино и потерянный рассвет рок-н-ролла . Da Capo Press. ISBN 0-306-81531-1.
  17. ^ "Fats Domino. 'Hello Josephine'. Live at Montreux". vinyl.bertelsmann.com . Архивировано из оригинала 18 июня 2022 г. . Получено 15 июня 2022 г. .
  18. ^ "Artist Info French Quarter Jazz Hall Band". music.metason.net . Архивировано из оригинала 18 июня 2022 года . Получено 9 июня 2022 года .
  19. ^ Вирт, Джон (2014). Хьюи «Пиано» Смит и блюз о пневмонии «Rocking» . Издательство Университета штата Луизиана. ISBN 978-0-8071-5295-9.
  20. ^ "Victoria Miro- Artworks". victoriamiro.com . Архивировано из оригинала 18 июня 2022 . Получено 19 апреля 2022 .
  21. ^ "В этот день в истории музыки Луизианы 28 декабря 1980 года". Satchmo.com . Архивировано из оригинала 12 августа 2021 года . Получено 21 марта 2022 года .

Внешние ссылки

«Tell It Like It Is» Эдди Бо https://www.youtube.com/results?search_query=tell+it+like+it+is+eddie+bo

«Каждая собака получила свой день» Эдди Бо https://www.youtube.com/results?search_query=every+dog+got+his+day+eddie+bo