Международный фестиваль фантастических фильмов в Авориазе ( фр . Festival international du film fantastique d'Avoriaz ) — кинофестиваль, проводившийся на французском курорте Авориаз с 1973 по 1993 год. [2] Он был предшественником нынешнего Международного фестиваля фантастических фильмов в Жерарме .
В отличие от многих подобных мероприятий, фестиваль в Авориазе не имел низовых истоков. Организованный как средство для одноименного горнолыжного курорта, он был призван продвигать жанр и город, в котором он проводился, среди широкой аудитории с уровнем гламура, обычно ассоциируемым с более общепринятыми жанрами кино. The New York Times назвала его «большим успехом, высшей точкой многих зимних пикников французских журналистов» [3] , а Financial Times написала, что два десятилетия его существования превратили Авориаз в «кратковременную киномекку». [4] В свое время этот фестиваль был провозглашен главным событием в мире фэнтезийного кино, [5] [6] [7] хотя недавние оценки присвоили Ситжесу , который значительно его превзошел, звание главного мероприятия жанра. [8]
Фестиваль был детищем предпринимателя в сфере досуга Жерара Бремона из Pierre & Vacances и рекламодателя Лионеля Шушана. [9] Бремон основал горнолыжный курорт Авориаз в 1966 году в сотрудничестве с олимпийским золотым призером по горным лыжам Жаном Вуарне . [9] Он поручил Шушану создать мероприятие, которое помогло бы прорекламировать его бизнес в сфере зимних видов спорта . Шушан предложил провести фантастический кинофестиваль после того, как увидел жуткие виды курорта, на которые повлияла органическая архитектура . [9] Дэниел Голдман, глава Cinema International Corporation во Франции, был одним из первых приверженцев проекта и помог получить права на показ многих американских фильмов. [10]
Умелое продвижение и сильная корпоративная поддержка подняли событие на уровень значимости, неслыханный для специализированного кинофестиваля, [11] [12] с обширным освещением новостей и ток-шоу на самых популярных каналах страны. France Inter установил студию в Hotel des Drômonts во время фестиваля, [2] и многие национальные телевизионные ток-шоу транслировались с фестиваля. [13] TF1 был партнером-представителем, [14] в то время как Antenne 2 спонсировал специальную награду, Золотую антенну, иногда в том же году. [15] Опрос 1990 года показал, что фестиваль был известен 93% французской публики, уступая только Каннам . [9] [16]
По сравнению с более традиционным подходом Парижского международного фестиваля фантастических и научно-фантастических фильмов , Avoriaz предпринял согласованные усилия, чтобы дистанцироваться от эксплуататорских корней жанра , а Шушан сказал: «Мы не могли просто снять одиннадцатый фильм с Винсентом Прайсом или Кристофером Ли [...] Должна была быть новая фантастика». [1] С самого начала Бремон продвигал Avoriaz, даря все включено путевки популярным певцам и актерам в обмен на рекламные снимки, и похожая практика использовалась для самого фестиваля. В отличие от Ситжеса, Avoriaz активно привлекал знаменитых членов жюри с художественными или мейнстримовыми киноактерскими полномочиями, что было как попыткой легитимизировать жанр, так и подталкиванием к средствам массовой информации. [17] По собственному ретроспективному признанию Шушана, Avoriaz был имиджевым и эксклюзивным мероприятием, с немногими представителями публики, допускаемыми в периметр фестиваля, хотя это было отчасти из-за ограниченной вместимости курорта. Это привело к обвинениям в искусственном элитизме со стороны как специальных, так и общих изданий, таких как Cahiers du Cinéma и L'Express . [18] Лучио Фульчи , итальянский режиссер, чья карьера находилась на грани между мейнстримным и эксплуатационным кино, сказал: «[В Париже] публика была действительно сочувствующей, со сладким запахом травки. [...] В то время как в Авориазе все было очень снобистски, многим людям было все равно». [19]
Первый Гран-при , присужденный фильму Стивена Спилберга « Дуэль» в его первой награде за полнометражный фильм, во многом способствовал укреплению авторитета фестиваля, когда в последующие годы режиссер обрел международную известность. [1] [16] Спилберг вернулся в 1977 году, чтобы занять пост председателя жюри, и эту должность он занял только на Каннском фестивале 2013 года . [20]
В то время как его пальмовые ветви в целом считались высококачественными, [16] увертюры мероприятия к авторам кино иногда обнажали разрыв между демонстрируемыми фильмами и ожиданиями культурного истеблишмента, который он обхаживал. Голливудская актриса и член жюри Авориаза Лесли Карон выразила возмущение по поводу «Техасской резни бензопилой» , которая появилась на фестивале 1976 года с опозданием из-за проблем с цензурой, назвав ее «зверской, мерзкой и бесчеловечной». [13] Звездное жюри, в которое также входили Сергей Бондарчук , Эжен Ионеско , Аньес Варда , Жак Тати , Яннис Ксенакис и президент Микеланджело Антониони , отказалось вручить Гран-при в том году на основании чрезмерно слабого отбора. [21] «Техасская резня бензопилой» получила Приз критиков. В 1985 году популярный актер Мишель Блан , который был гостем фестиваля, но не членом жюри, публично и неоднократно критиковал Терминатора , называя его «душераздирающе глупым фильмом». Фильм все равно получил Гран-при, а французский рынок в конечном итоге внес непропорционально большую сумму в его мировые сборы. [22]
Ко второй половине 1980-х годов Бремон и Шушан начали беспокоиться о все более графической природе фантастического кино на фоне кровавого бума того времени, что противоречило желаемому Авориазом образу семейного фильма [2] [23] и породило первые слухи о его упадке. [24] В ответ на это фестиваль 1986 года ограничил слэшеры и фильмы ужасов небольшим отдельным конкурсом под названием «Секция страха» (фр. Section Peur ). [14] Однако различие между фильмами, художественные достоинства которых были признаны достойными основного конкурса, и теми, которые были отнесены к Секции страха, было неясным. [25] Например, оригинальный «Восставший из ада» был отправлен в Секцию страха, но когда он оказался успешным, вторая часть была принята в основную группу. Более того, из-за своей ограниченной ниши, раздел «Страх» часто приходилось наполнять низкобюджетными фильмами ужасов, которых организаторы стремились избегать изначально. Сегодня раздел «Страх» в основном помнят за то, что он предоставил выход некоторым фильмам из последних дней итальянского жанрового кино . В частности, Микеле Соави , один из последних режиссеров жанра, получивших международное признание, получил свою первую награду в разделе «Страх» 1987 года за фильм «Страх сцены» . [26] [27]
В 1989 году фестиваль добавил еще одну награду — Prix de l'Étrange (что примерно переводится как «Приз за жуткость»), чтобы еще больше подчеркнуть преимущество атмосферных фильмов над графическими. [23] [28] В 1990 году секция «Страх» была полностью закрыта, а экстремальное кино было ограничено внеконкурсными показами.
Поскольку 1980-е годы дали толчок более масштабным, концептуальным постановкам, отборное жюри фестиваля из престижных, но склонных к подрывной деятельности авторов столкнулось с повышенными коммерческими ожиданиями, которые создавали такие фильмы, и обострило отношения с основными дистрибьюторами. Руководители Fox пригрозили бойкотом, когда их два фаворита, «Муха» и «Робокоп», были признаны лучшими в 1986 и 1987 годах соответственно, а Le Monde признала, что «Робокоп», вероятно, выиграл бы Гран-при, если бы его мощная рекламная кампания не настроила против себя жюри во главе с Сидни Люметом . [29] В то время как Columbia Tri-Star предоставила фестивалю 1992 года свой главный фильм «Семейка Аддамс» , фильм ушел с пустыми руками, и дистрибьютор отказался сделать то же самое в следующем году с долгожданным «Дракулой ». [30] Поскольку фильм должен был выйти во Франции сразу после фестиваля, Шушан и Бремон интерпретировали это решение как преднамеренное пренебрежение. Еще больше подчеркивая отсутствие фильма Копполы, в этом выпуске была ретроспектива «Дракулы» и Кристофер Ли в качестве председателя жюри. [31] [32] Руководители фестиваля впоследствии жаловались, что крупные дистрибьюторы теперь требуют гарантий наград для участия своих флагманских фильмов в мероприятии, чего они не хотели давать. [2] [10]
Разрыв Авориаза с ведущими компаниями потребовал возвращения к более скромным и кровавым фильмам, хотя была попытка сделать это через призму черных комедий, таких как «Заемщик» , «Действие мутанта» , «Армия тьмы» и «Мозговая смерть» . [14] [33] Бремон приводит в пример потрясенную реакцию бывшего премьер-министра Мишеля Рокара , которого он пригласил на показ будущего победителя Гран-при 1993 года «Мозговая смерть» , и провал этого фильма в прокате как последний намек на то, что фантастический жанр больше не является подходящим средством для его предприятий в сфере недвижимости. [2] Появление домашнего видео в качестве основного выхода для большей части независимой жанровой продукции также означало, что такие фильмы имели меньше шансов попасть в мейнстрим. [2]
После выпуска 1993 года Бремонд прекратил это мероприятие. В качестве более здоровой альтернативы он запустил французский кинофестиваль в Авориазе в следующем году. [34] Источники в отрасли предположили, что помимо своего разочарования в фэнтезийных фильмах, Бремонд, возможно, стремился привлечь больше государственных субсидий и снискать расположение французской индустрии развлечений, [30] [34] поскольку он рискнул заняться кинопроизводством со своей новой компанией Marathon Productions . [2]
В конечном итоге Французский кинофестиваль оказался неэффективным и был закрыт всего через три года. [2] Со своей стороны, Шушан перенес оригинальную концепцию на курорт Жерарме в Вогезах и создал духовного преемника — Международный фестиваль фантастических фильмов в Жерарме , [34] который существует и по сей день.
«Авориаз, призраки фестиваля» — криминальный роман, действие которого происходит во время вымышленной версии фестиваля, был написан писателем Жильбером Пикаром и опубликован во Франции в 1990 году. [36]
[...] Кинофестиваль в Авориазе, считающийся самым престижным в мире фестивалем фильмов в жанре фэнтези.