Филип Эрл Ниблок (2 октября 1933 — 8 января 2024) — американский композитор, кинорежиссер и видеооператор. В 1985 году он был назначен директором Experimental Intermedia, [1] фонда авангардной музыки, базирующегося в Нью-Йорке с параллельным филиалом в Генте , Бельгия.
Ниблок родился в Андерсоне, штат Индиана , 2 октября 1933 года в семье Герберта и Тельмы Ниблок. [2] Он учился в Университете Индианы и получил степень бакалавра экономики в 1956 году. После окончания учебы он некоторое время служил в армии США , а в 1958 году переехал в Нью-Йорк , где работал фотографом и режиссером. [2] Большая часть этой деятельности была сосредоточена на фотографировании и съемке джазовых музыкантов и современных танцоров. Прозрение произошло во время езды на мотоцикле в горах Каролины. Ниблок поднимался на ступеньку позади медленно движущегося дизельного грузовика, когда обороты двигателей обеих машин почти синхронизировались. «Сильное физическое присутствие ударов, возникающее из-за того, что два двигателя работали на немного разных частотах, привело меня в такой транс, что я чуть не съехал со склона горы». [3]
Первые музыкальные композиции Ниблока датируются 1968 годом. Что необычно, даже среди композиторов-авангардистов его поколения он не имеет формального музыкального образования. В качестве стимула он ссылается на музыкальную деятельность Нью-Йорка в 1960-х годах (а также на случайные запоминающиеся выступления, такие как премьера произведений Мортона Фельдмана « Продолжительность »). [4] Все его композиции разработаны скорее интуитивно, чем систематически. Все его ранние работы были записаны на пленку с наложением необработанных записей точно настроенных длинных тонов, сыгранных на традиционных инструментах, на четырех, восьми или шестнадцати дорожках. С конца 1990-х его музыка создавалась с помощью компьютерных технологий, в частности с помощью Pro Tools на компьютере Macintosh . Его более поздние работы, соответственно, более плотны по текстуре и иногда включают до сорока треков.
Ниблок также снял ряд фильмов и видеороликов, в том числе несколько из серии под названием « Движение работающих людей ». Сериал снимался в основном в сельской местности во многих странах и регионах мира (Китай, Бразилия, Португалия, Лесото, Пуэрто-Рико, Гонконг, Арктика, Мексика, Венгрия, Адирондак, Перу) в период с 1973 по 1991 год. [4 ] ] В фильмах рассказывается о повседневной работе, часто сельскохозяйственной или морской, и они отличаются суровым реализмом, последовательным использованием длинных планов, ограниченным движением камеры и поразительным сочетанием научно-популярного содержания и ярких цветов. Эти сцены движения человеческого ручного труда трактуются абстрактно, без явных антропологических или социологических комментариев. Как и в своей музыке, Ниблок противопоставляет статическую поверхность произведения активной, разнообразной текстуре ритма и формы, достигаемой за счет движущихся тел в кадре; это то, что Ниблок считал главной темой своих фильмов.
Музыка и выступления Ниблока ставились в различных художественных учреждениях, в том числе в « Кухне» , Музее современного искусства , Всемирном музыкальном институте в Меркин-холле и Карпентерском центре визуальных искусств . [4] В начале 2013 года его разнообразная творческая карьера стала предметом ретроспективной выставки под названием « Ничего, кроме работы» , куратором которой является Матье Коупленд и реализованной в партнерстве между Circuit (Центр современного искусства Лозанны) и Елисейским музеем в Лозанне. Ретроспектива гастролировала в 2015 и 2016 годах под названием Фил Ниблок, «Работая за титул на Dům umění, Dům panů z Kunštátu» в Брно, Чехия . Каталог, посвященный широкому интермедиа-искусству Ниблока, « Филл Ниблок, Ничего, кроме работы» , написанный и отредактированный Матье Коуплендом, был опубликован в 2023 году издательством Verlag der buchhandlung Walther und Franz Koenig.
Он преподавал в Колледже Статен-Айленда , школе CUNY, с 1971 по 1998 год .
Музыка Ниблока представляет собой исследование звуковых текстур, созданных множеством тонов в очень плотных, часто атональных настройках (обычно микротональных по своей концепции), исполняемых в течение длительного времени. [1] Наложение длинных тонов, лишь слегка различающихся по высоте, создает множество долей и порождает сложные обертонные паттерны и другие увлекательные психоакустические эффекты. Сочетание явно статичных текстур поверхности и чрезвычайно активных гармонических движений порождает весьма оригинальную музыку, которая, хотя и имеет много общего с ранним минимализмом , основанным на дронах , совершенно отличается по звучанию и технике. Творчество Ниблока продолжает оказывать влияние на целое поколение музыкантов, особенно молодых исполнителей самых разных музыкальных жанров. [3]
Композиционный процесс Ниблока обычно начинается с записи отдельных абсолютных тонов, исполняемых конкретным музыкантом, с вырезанием дыхания, атаки и затухания ; эти отдельные тона затем наслаиваются, создавая монументальный, непрерывный звук. [5] Сотрудничество с такими музыкантами имело решающее значение для его композиторской жизни, и среди музыкантов, с которыми он работал, были Дэвид Гибсон, исполнявший виолончельные произведения 1970-х годов; Петр Котик , Сьюзан Стенгер и Эберхард Блюм, « Четыре полные флейты» ; Рафаэль Торал, Дэвид Ферст , Ли Ранальдо , Терстон Мур , Сьюзан Стенджер и Роберт Посс на гитаре тоже, для четырех (G2,44+1x2); Ульрих Кригер , Кэрол Робинсон, Каспар Т. Теплиц и Райнхольд Фридл о Touch Food ; Дэйв Солдат и струнный квартет Soldier на альбоме «Ещё пять струнных квартетов», начало зимы ; и многие другие. В последнее десятилетие своей жизни он написал несколько произведений для оркестра: « Рассеять », «Три орхидеи » (для трех оркестров), «Буксир для Тома » (для двух оркестров) и « 4 Chorch + 1 », последнее — заказ на Остравские дни музыки 2007 года. хор и оркестр с соло-баритоном (Томас Бакнер). Премьеры всех этих произведений дирижировал Петр Котик .
Во время исполнения могут играть живые музыканты, блуждая по публике, изменяя звуковую текстуру путем усиления или вмешательства в существующие настройки. В то же время Ниблок обычно сопровождал выступления, представляя свои фильмы и видео (часто из серии «Движение людей, работающих» или компьютерные черно-белые абстрактные изображения, плывущие во времени). Эти перформансы делились на два типа: (1) инсталляция продолжительностью в несколько часов с последовательным воспроизведением музыкальных произведений, с длинным циклом в несколько часов работы перед повторением и с несколькими изображениями, показываемыми одновременно; или (2) представление с несколькими одновременными музыкальными произведениями и фильмами, обычно продолжительностью от одного до трех часов. В этих выступлениях Ниблок обычно проецировал три (или более) киноизображения одновременно на большие экраны шириной от трех до четырех метров. Пленки бывают 16 мм и цветные. Музыка воспроизводилась со стерео или четырехкассетных лент с четырьмя или более динамиками по углам помещения. Его более поздние видеоматериалы воспроизводились по отдельности или несколькими одновременно на больших видеомониторах.
В 1968 году Ниблок стал артистом-членом организации « Экспериментальные медиа» Элейн Саммерс , часто проводя для фонда мероприятия живой музыки из своего лофта в китайском квартале , на которых присутствовали такие музыканты, как Артур Рассел , Джон Кейдж и Дэвид Берман . [2] В 1985 году Ниблок стал директором Фонда экспериментального интермедиа и занимал эту должность до своей смерти в 2024 году. [2] Ниблок получил в 1994 году премию Фонда современного искусства «Гранты художникам» и премию Джона Кейджа в 2014 году. награда. Он был продюсером музыки и интермедиа-презентаций в EI с 1973 года (около 1000 выступлений) и куратором лейбла EI XI Records. В 1993 году он открыл дом с оконной галереей по адресу Sassekaai 45 в Генте , Бельгия, а в 1997 году координационный комитет — Фил Ниблок, Мария Блондель, Зюул Девенс, Лив Д'Ондт и Людо Энгельс — основал бельгийскую организацию, Experimental Intermedia vzw, Гент.
Музыка Фила Ниблока доступна на лейблах XI, Moikai, Mode Records и Touch . Двусторонний DVD с фильмами и музыкой продолжительностью почти четыре часа доступен на лейбле Extreme.
Ниблок умер в больнице Нью-Йорка 8 января 2024 года от сердечной недостаточности. [6] [2] [7]
Sur Uno and Dos (Mexico and Peru) (45 min.)
Trabajando Uno and Dos (Mexico) (45 min.)
Tres Familias: Essex, La Purificacion, and Alpatlahua (90 min.)
Four Libros (45 min.)
James Bay (45 min.)
Arctic (45 min.)
Hong Kong (45 min.)
South Africa (45 min.)
Lesotho (45 min.)
Portugal (45 min.)
Brasil 83 (Part 1 & 2) (75 min.)
Brasil 84 (Part 1 & 2) (90 min.)
Hungary (Part 1 & 2) (75 min.)
China 86 (120 min.)
China 87 (120 min.)
China 88 (Part 1, 2, & 3) (120 min.)
Japan 89 (Part 1 & 2) (120 min.)
Sumatra (video)
Romania (Part 1) (video)