Мария Лассниг (8 сентября 1919 г. – 6 мая 2014 г.) была австрийской художницей, известной своими автопортретами и теорией «осознания тела». [1] Она была первой женщиной-художницей, которая выиграла Большую австрийскую государственную премию в 1988 году и была награждена Австрийским орденом за науку и искусство в 2005 году. [2] [3] Лассниг жила и преподавала в Вене с 1980 года до своей смерти. [4]
Мария Лассниг родилась в Каппель-ам-Краппфельде , Австрия, 8 сентября 1919 года. [5] [6] Ее мать родила ее вне брака и позже вышла замуж за человека намного старше ее, но их отношения были сложными, и Лассниг воспитывала в основном ее бабушка. [7] Она училась в Академии изящных искусств в Вене во время Второй мировой войны. [8]
Лассниг приписывают помощь в внедрении Информализма и Ташизма в послевоенное австрийское искусство. [9] В 1950-х годах Лассниг была частью группы Hundsgruppe («Собачья стая»), в которую также входили Арнульф Райнер , Эрнст Фукс , Антон Лемден , Арик Брауэр и Вольфганг Холлега . [10] Работы группы находились под влиянием абстрактного экспрессионизма и акционной живописи . [11] В 1951 году Лассниг отправилась в Париж с Арнульфом Райнером , где они организовали выставку «Молодые однофигуративные художники» в Художественном объединении Кернтена. [12] В Париже она также познакомилась с художником-сюрреалистом Андре Бретоном и поэтами Полем Целаном и Бенджамином Пере . [7] [13]
Хотя Лассниг начала свою карьеру с абстрактных работ, она всегда создавала автопортреты. Одним из ее самых ранних был «Выразительный автопортрет» (1945), который она написала всего через несколько недель после отъезда из Вены. [14] В 1948 году Лассниг ввела термин «телесное сознание» ( Körpergefühlmalerei на ее родном немецком языке) для описания своей практики. [6] В этом стиле Лассниг изображала только те части своего тела, которые она действительно чувствовала во время работы. [13] Таким образом, многие из ее автопортретов изображают фигуры, у которых отсутствуют части тела или используются неестественные цвета. Затем затенение гротескных форм становится кодом для интерпретации ее « Körpergefühlmalerei». [15] Например, красный часто выступает в качестве самого значимого цвета в ее картинах, иногда предполагая боль, но часто просто сильное чувство или напряжение. [16] К 1960-м годам Лассниг полностью отошла от абстрактной живописи и начала больше сосредотачиваться на человеческом теле и психике. [17] С тех пор она создала сотни автопортретов. [14] Большинство ее работ в 1970-х и 1980-х годах сочетали ее собственное изображение с объектами, животными или другими людьми, часто с заблокированным или отведенным взглядом, что предполагало внутреннее. [18]
С 1968 по 1980 год Лассниг жила в Нью-Йорке. [19] С 1970 по 1972 год она изучала анимационное кино в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. [ требуется ссылка ] За это время она сняла шесть короткометражных фильмов, включая «Автопортрет» (1971) и «Пары» (1972). [20] Однако ее самый известный фильм, «Кантате» (также известный как «Баллада о Марии Лассниг» ), был снят в 1992 году, когда ей было семьдесят три года. [21] «Кантате» (1992) изображает кинематографический автопортрет художницы, положенный на песни и музыку. [21]
В 1980 году она вернулась, чтобы стать профессором Венского университета прикладных искусств, став первой женщиной-профессором живописи в немецкоязычной стране. [22] Она была заведующей кафедрой в университете до 1997 года . [20] В 1997 году она также опубликовала книгу своих рисунков под названием Die Feder ist die Schwester des Pinsels (или Перо — сестра кисти ). [ нужна цитата ] Она продолжала рисовать и в 2008 году создала свой провокационный автопортрет « Ты или я», который иллюстрирует часто конфронтационный характер ее работ. [23]
В 2013 году Лассниг получил премию «Золотой лев» за достижения всей жизни на 55-й Венецианской биеннале. [24]
В свои шестьдесят и в конце своей карьеры Лассниг начала получать широкое признание, особенно в Европе. [7] Она представляла Австрию на Венецианской биеннале с Valie Export в 1980 году . [2] В 1996 году ретроспектива ее работ прошла в Центре Жоржа Помпиду . [1] Она участвовала в documenta в 1982 и 1997 годах. [ необходима цитата ] Для сезона 2005/2006 в Венской государственной опере она разработала крупномасштабную (176 м²) картину «Завтрак с ухом » для продолжающейся серии «Занавес безопасности», задуманной музеем in progress . В 2008 году выставка ее последних картин была показана в галерее Serpentine [25] [26], которая также переместилась в Центр современного искусства в Центре современного искусства Лоис и Ричарда Розенталя в Цинциннати (2009). Кураторами выставки выступили Джулия Пейтон-Джонс и Ганс Ульрих Обрист совместно с Ребеккой Моррилл. На выставке было представлено тридцать полотен и семь фильмов.
Более поздние персональные выставки Ласснига включали «Это искусство, которое сохраняет молодость» , Städtische Galerie im Lenbachhaus , Мюнхен, Германия (2010), «Мария Лассниг. Films», Галерея Фридриха Петцеля, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (2011), и The Location of Pictures, Universalmuseum Joanneum ; Грац (2012). [27], а также Дайхторхаллен ; Гамбург (2013). [28]
MoMA PS1 провел крупную выставку работ в 2014 году, многие из которых ранее не демонстрировались в Соединенных Штатах, включая 50 картин, киноработ и подборку акварелей. [29] Они продолжили показывать ее фильмы, как на выставке 2018 года Мария Лассниг: фильмы Нью-Йорка 1970-1980 годов. [30]
Начиная с 2014 года, года ее смерти, ее работы выставлялись в Fondacio Tapies в Барселоне (2015), Tate Liverpool (2016), Albertina, Вена (2017), [31] и Национальной галерее искусств Zachęta, Варшава (2017), [32] Национальной галерее в Праге (2018), [33] Kunstmuseum Basel (2018), [34] и Stedelijk Museum Amsterdam (2019). [35] Работы Лассниг были включены в выставку 2022 года «Женщины, рисующие женщин» в Музее современного искусства Форт-Уэрта . [36]
Работы Ласснига хранятся в следующих постоянных коллекциях:
Критики отметили влияние, которое работы Ласснига оказали на современных художников, таких как Николь Айзенман , Дана Шутц , Томас Шютте и Эми Силлман . [6] [7]
Фонд Марии Лассниг, основанный в 2015 году, ставит своей целью популяризацию обширного творчества художницы и обеспечение сохранности наследия Лассниг в долгосрочной перспективе. [39]
Биографический фильм о ее жизни был снят Аней Саломонович в 2024 году. Фильм под названием « Спящая с тигром » состоится в мире в феврале 2024 года в рамках 74-го Берлинского международного кинофестиваля в Форуме. [44] [45]