stringtranslate.com

Мария Лассниг

Мария Лассниг (8 сентября 1919 г. – 6 мая 2014 г.) была австрийской художницей, известной своими автопортретами и теорией «осознания тела». [1] Она была первой женщиной-художницей, которая выиграла Большую австрийскую государственную премию в 1988 году и была награждена Австрийским орденом за науку и искусство в 2005 году. [2] [3] Лассниг жила и преподавала в Вене с 1980 года до своей смерти. [4]

Ранний период жизни

Мария Лассниг родилась в Каппель-ам-Краппфельде , Австрия, 8 сентября 1919 года. [5] [6] Ее мать родила ее вне брака и позже вышла замуж за человека намного старше ее, но их отношения были сложными, и Лассниг воспитывала в основном ее бабушка. [7] Она училась в Академии изящных искусств в Вене во время Второй мировой войны. [8]

Работа

Лассниг приписывают помощь в внедрении Информализма и Ташизма в послевоенное австрийское искусство. [9] В 1950-х годах Лассниг была частью группы Hundsgruppe («Собачья стая»), в которую также входили Арнульф Райнер , Эрнст Фукс , Антон Лемден , Арик Брауэр и Вольфганг Холлега . [10] Работы группы находились под влиянием абстрактного экспрессионизма и акционной живописи . [11] В 1951 году Лассниг отправилась в Париж с Арнульфом Райнером , где они организовали выставку «Молодые однофигуративные художники» в Художественном объединении Кернтена. [12] В Париже она также познакомилась с художником-сюрреалистом Андре Бретоном и поэтами Полем Целаном и Бенджамином Пере . [7] [13]

Хотя Лассниг начала свою карьеру с абстрактных работ, она всегда создавала автопортреты. Одним из ее самых ранних был «Выразительный автопортрет» (1945), который она написала всего через несколько недель после отъезда из Вены. [14] В 1948 году Лассниг ввела термин «телесное сознание» ( Körpergefühlmalerei на ее родном немецком языке) для описания своей практики. [6] В этом стиле Лассниг изображала только те части своего тела, которые она действительно чувствовала во время работы. [13] Таким образом, многие из ее автопортретов изображают фигуры, у которых отсутствуют части тела или используются неестественные цвета. Затем затенение гротескных форм становится кодом для интерпретации ее « Körpergefühlmalerei». [15] Например, красный часто выступает в качестве самого значимого цвета в ее картинах, иногда предполагая боль, но часто просто сильное чувство или напряжение. [16]  К 1960-м годам Лассниг полностью отошла от абстрактной живописи и начала больше сосредотачиваться на человеческом теле и психике. [17] С тех пор она создала сотни автопортретов. [14] Большинство ее работ в 1970-х и 1980-х годах сочетали ее собственное изображение с объектами, животными или другими людьми, часто с заблокированным или отведенным взглядом, что предполагало внутреннее. [18]

С 1968 по 1980 год Лассниг жила в Нью-Йорке. [19] С 1970 по 1972 год она изучала анимационное кино в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. [ требуется ссылка ] За это время она сняла шесть короткометражных фильмов, включая «Автопортрет» (1971) и «Пары» (1972). [20] Однако ее самый известный фильм, «Кантате» (также известный как «Баллада о Марии Лассниг» ), был снят в 1992 году, когда ей было семьдесят три года. [21] «Кантате» (1992) изображает кинематографический автопортрет художницы, положенный на песни и музыку. [21]

В 1980 году она вернулась, чтобы стать профессором Венского университета прикладных искусств, став первой женщиной-профессором живописи в немецкоязычной стране. [22] Она была заведующей кафедрой в университете до 1997 года . [20] В 1997 году она также опубликовала книгу своих рисунков под названием Die Feder ist die Schwester des Pinsels (или Перо — сестра кисти ). [ нужна цитата ] Она продолжала рисовать и в 2008 году создала свой провокационный автопортрет « Ты или я», который иллюстрирует часто конфронтационный характер ее работ. [23]

В 2013 году Лассниг получил премию «Золотой лев» за достижения всей жизни на 55-й Венецианской биеннале. [24]

Галерея

Выставки

В свои шестьдесят и в конце своей карьеры Лассниг начала получать широкое признание, особенно в Европе. [7] Она представляла Австрию на Венецианской биеннале с Valie Export в 1980 году . [2] В 1996 году ретроспектива ее работ прошла в Центре Жоржа Помпиду . [1] Она участвовала в documenta в 1982 и 1997 годах. [ необходима цитата ] Для сезона 2005/2006 в Венской государственной опере она разработала крупномасштабную (176 м²) картину «Завтрак с ухом » для продолжающейся серии «Занавес безопасности», задуманной музеем in progress . В 2008 году выставка ее последних картин была показана в галерее Serpentine [25] [26], которая также переместилась в Центр современного искусства в Центре современного искусства Лоис и Ричарда Розенталя в Цинциннати (2009). Кураторами выставки выступили Джулия Пейтон-Джонс и Ганс Ульрих Обрист совместно с Ребеккой Моррилл. На выставке было представлено тридцать полотен и семь фильмов.

Более поздние персональные выставки Ласснига включали «Это искусство, которое сохраняет молодость» , Städtische Galerie im Lenbachhaus , Мюнхен, Германия (2010), «Мария Лассниг. Films», Галерея Фридриха Петцеля, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (2011), и The Location of Pictures, Universalmuseum Joanneum ; Грац (2012). [27], а также Дайхторхаллен ; Гамбург (2013). [28]

MoMA PS1 провел крупную выставку работ в 2014 году, многие из которых ранее не демонстрировались в Соединенных Штатах, включая 50 картин, киноработ и подборку акварелей. [29] Они продолжили показывать ее фильмы, как на выставке 2018 года Мария Лассниг: фильмы Нью-Йорка 1970-1980 годов. [30]

Начиная с 2014 года, года ее смерти, ее работы выставлялись в Fondacio Tapies в Барселоне (2015), Tate Liverpool (2016), Albertina, Вена (2017), [31] и Национальной галерее искусств Zachęta, Варшава (2017), [32] Национальной галерее в Праге (2018), [33] Kunstmuseum Basel (2018), [34] и Stedelijk Museum Amsterdam (2019). [35] Работы Лассниг были включены в выставку 2022 года «Женщины, рисующие женщин» в Музее современного искусства Форт-Уэрта . [36]

Коллекции

Работы Ласснига хранятся в следующих постоянных коллекциях:

Наследие

Критики отметили влияние, которое работы Ласснига оказали на современных художников, таких как Николь Айзенман , Дана Шутц , Томас Шютте и Эми Силлман . [6] [7]

Фонд Марии Лассниг, основанный в 2015 году, ставит своей целью популяризацию обширного творчества художницы и обеспечение сохранности наследия Лассниг в долгосрочной перспективе. [39]

Признание

Спать с тигромбиографический фильм

Биографический фильм о ее жизни был снят Аней Саломонович в 2024 году. Фильм под названием « Спящая с тигром » состоится в мире в феврале 2024 года в рамках 74-го Берлинского международного кинофестиваля в Форуме. [44] [45]

Ссылки

  1. ^ ab Attias, Laurie Maria Lassnig Архивировано 1 декабря 2008 года в Wayback Machine , Frieze , май 1996 года.
  2. ^ ab bka.gv.at Архивировано 10 октября 2006 г. на Wayback Machine
  3. ^ ab "Ответ на парламентский вопрос" (PDF) (на немецком языке). стр. 1682. Получено 28 ноября 2012 г.
  4. Роберта Смит (22 ноября 2002 г.), Искусство в обзоре; Мария Лассниг New York Times .
  5. ^ Nach 1970: österrichische Kunst aus der Albertina (на немецком языке). Альбертина. 2008. с. 305.
  6. ^ abc Карен Розенберг (27 марта 2014 г.), Художник, хорошо осведомленный, принимает неожиданные повороты судьбы The New York Times , получено 16 апреля 2014 г.
  7. ^ abcd Рэнди Кеннеди (9 мая 2014 г.), Мария Лассниг, художница, изображавшая себя изнутри наружу, умерла в возрасте 94 лет New York Times .
  8. ^ Скотт, Андреа К. «Она: радикально пророческие автопортреты Марии Лассниг в MoMA PS1» The New Yorker , получено 16 апреля 2014 г.
  9. ^ Джеймс Квандт , «Осознание тела» ( New York Review of Books , 16 декабря 2021 г.), стр. 61.
  10. Лариос, Пабло. «Wiener Gruppe: Word Association» Архивировано 17 апреля 2014 г. в журнале Wayback Machine Frieze Magazin , получено 16 апреля 2014 г.
  11. ^ Дуглас Кроу в Эрнст Грабовски, Джеймс Н. Хардин, Литература в Вене на рубеже веков , Бойделл и Брюэр, 2003, стр. 166. ISBN 1-57113-233-3 
  12. «Rain, Arnulf Rainer» Tate, получено 16 апреля 2014 г.
  13. ^ ab Moyer, Carrie. «Мария Лассниг: Безжалостный глаз» Искусство в Америке, получено 16 апреля 2014 г.
  14. ^ ab Lane, Mary «MoMA PS1 демонстрирует „осознанность тела“» The Wall Street Journal , получено 17 апреля 2014 г.
  15. ^ Ланг, Карен (2009). «Ощущение тела Марии Лассниг, осознание тела». X-TRA Contemporary Art Quarterly . 12 : 66–67 – через EbscoHost.
  16. Лейн, Мэри (7 марта 2014 г.). «MoMA PS1 показывает «Осознание тела»". Уолл Стрит Джорнал .
  17. Роберта Смит (22 ноября 2002 г.), Искусство в обзоре; Мария Лассниг The New York Times .
  18. ^ Марк, Лиза Габриэль (2007). WACK! Искусство и феминистская революция . Кембридж, Массачусетс: The MIT Press. С. 259–260.
  19. ^ Вёллер, Маркус. «Выиграв «Золотого льва» Венеции, Мария Лассниг получает по заслугам в Гамбурге» ArtInfo, получено 16 апреля 2014 г.
  20. ^ ab "Maria Lassnig Master CV" Галерея Petzel, получено 17 апреля 2014 г.
  21. ^ ab "Maria Lassnig" Архивировано 6 марта 2016 г. на Wayback Machine Art Films, получено 17 апреля 2014 г.
  22. ^ Bendazzi, Giannalberto (2015). Анимация: Всемирная история: Том II: Рождение стиля - Три рынка . CRC Press. ISBN 9781317519904.
  23. ^ Searle, Adrian (24 апреля 2008 г.). «Правда и действие: Адриан Сирл беседует с художницей Марией Лассниг». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 17 мая 2019 г.
  24. ^ Великие женщины-художницы . Phaidon Press. 2019. стр. 232. ISBN 978-0714878775.
  25. Лора Камминг, Потрясающая работа, The Observer , 27 апреля 2008 г.
  26. ^ "Maria Lassnig". Serpentine Galleries . Получено 25 января 2014 г.
  27. ^ "Maria Lassnig: The Location of Pictures". Neue Galerie Graz. 2012. Архивировано из оригинала 5 февраля 2015 года . Получено 5 февраля 2015 года .
  28. ^ «Мария Лассниг: Расположение фотографий». Дайхторхаллен Гамбург. 2013 . Проверено 25 января 2014 г.
  29. ^ "МоМА PS1".
  30. ^ "Мария Лассниг: Нью-Йоркские фильмы 1970–1980". Музей современного искусства . Получено 17 мая 2019 г.
  31. ^ "Ретроспектива рисунков и акварелей Марии Лассниг Диалоги". Альбертина . 2017. Получено 23 марта 2019 .
  32. ^ "Национальная художественная галерея Захента" .
  33. ^ "Мария Лессниг". Национальная галерея Прага . Получено 23 марта 2019 г.
  34. ^ "Выставки Мария Лассниг Диалоги". kunstmuseumbasel.ch . Получено 23 марта 2019 .
  35. ^ "Maria Lassnig Ways of Being". stedelijk.nl . 2019 . Получено 29 июля 2019 .
  36. ^ "Женщины рисуют женщин". Музей современного искусства Форт-Уэрта . Получено 14 мая 2022 г.
  37. ^ "Мария Лассниг (австрийка, родилась в 1919 году)". Музей современного искусства . Получено 25 января 2014 года .
  38. ^ "Картины и скульптуры". Музей Альбертина, Вена . Получено 17 мая 2019 г.
  39. ^ marialassnig.org: Фонд Марии Лассниг
  40. ^ "Ежегодный отчет Совета по искусству штата Нью-Йорк за 1973–74 годы" (PDF) . Совет по искусству штата Нью-Йорк . стр. 135.
  41. ^ Награжден в 1999 году, принят в 2013 году.
  42. ^ "Мария Лассниг и Мариса Мерц — Золотые львы за достижения всей жизни 55-й Международной художественной выставки". Венецианская биеннале. 5 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 7 января 2014 г. Получено 25 января 2014 г.
  43. ^ "Leben von Maria Lassnig wird verfilmt" [Жизнь Марии Лассниг снимается в фильме]. ОРФ (на немецком языке). 25 апреля 2022 г. Проверено 2 февраля 2024 г.
  44. ^ Далтон, Бен (17 января 2024 г.). «Berlinale представляет полные разделы Panorama, Generation и Forum 2024 года». ScreenDaily . Получено 2 февраля 2024 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Медиа, связанные с Марией Лассниг на Wikimedia Commons