Квинтет форели

Фортепианный квинтет Франца Шуберта

Квинтет «Форель» ( Forellenquintett ) — популярное название фортепианного квинтета ля мажор , D. 667, Франца Шуберта . Фортепианный квинтет был написан в 1819 году, ^[1] когда ему было 22 года; однако он был опубликован только в 1829 году, через год после его смерти. ^[2]

В отличие от обычного фортепианного квинтета, состоящего из фортепиано и струнного квартета , квинтет «Форель» написан для фортепиано , скрипки , альта , виолончели и контрабаса .

По словам друга Шуберта Альберта Штадлера, он был создан по образцу квинтетной версии Септета ре минор для флейты, гобоя, валторны, альта, виолончели, баса и фортепиано Иоганна Непомука Гуммеля , соч. 74. ^[3] Возможно, на него также повлиял Квинтет ми-бемоль минор Гуммеля, соч. 87. ^[4]

Псевдоним

Произведение известно как « Форель», потому что четвертая часть представляет собой набор вариаций на более раннюю Lied Шуберта « Die Forelle » («Форель»). Квинтет был написан для Сильвестра Паумгартнера, богатого музыкального покровителя и виолончелиста-любителя из Штайра , Верхняя Австрия, который также предложил Шуберту включить набор вариаций на Lied. ^[1] Наборы вариаций на мелодии из его Lieder встречаются в четырех других произведениях Шуберта: квартет «Смерть и дева» , вариации для флейты и фортепиано «Trockne Blumen» (сухоцветы) (D. 802), фантазия «Странник» и фантазия для скрипки и фортепиано до мажор (D. 934, на тему «Sei mir gegrüßt»).

Анализ

Квинтет состоит из пяти частей :

1. Allegro vivace ( ля мажор )
2. Анданте ( фа мажор )
3. Скерцо : Престо (ля мажор)
4. Андантино – Аллегретто ( ре мажор )
5. Allegro giusto (ля мажор)

Восходящая секстольная фигура из аккомпанемента песни используется как объединяющий мотив на протяжении всего квинтета, и связанные с ней фигуры появляются в четырех из пяти частей – всех, кроме скерцо . Как и в песне, фигура обычно вводится фортепиано, восходящей. ^[1]

I. Аллегро виваче

Первая часть написана в сонатной форме . Как это обычно бывает в произведениях классического жанра, экспозиция переходит от тоники к доминанте ; однако гармонический язык Шуберта является новаторским, включающим множество медиант и субмедиант . Это очевидно почти с самого начала произведения: после установки тоники на десять тактов, гармония резко переходит в фа мажор (пониженная субмедианта) в одиннадцатом такте.

Раздел разработки начинается с аналогичного резкого перехода от ми мажора (в конце экспозиции) к до мажору. Гармоническое движение сначала медленное, но затем ускоряется; к возвращению первой темы гармония модулируется в восходящих полутонах.

Реприза начинается в субдоминанте , что делает ненужными любые модуляционные изменения при переходе ко второй теме , что часто встречается в ранних сонатных формах Шуберта. ^[1] Она отличается от экспозиции только тем, что в ней отсутствуют начальные такты и еще один короткий раздел перед заключительной темой.

II. Анданте

Эта часть состоит из двух симметричных частей, вторая из которых является транспонированной версией первой, за исключением некоторых различий в модуляции, которые позволяют части закончиться в той же тональности, в которой она началась. Тональная схема (с некоторыми опущенными промежуточными тональностями более низкого структурного значения) выглядит следующим образом:

Фа мажор – Фа ♯ минор – Ре мажор – Соль мажор – Соль минор – Соль мажор; Ля ♭ мажор – Ля минор – Фа мажор – Фа минор – Фа мажор

III. Скерцо: Presto

В этой части также содержатся медиантные тональности, такие как окончание первой части скерцо в до мажоре, пониженная медианта или относительный мажор параллельного минора ( ля минор ).

IV. Андантино – Аллегретто

Четвертая часть — тема и вариации на Lied Шуберта « Die Forelle ». Как это типично для некоторых других вариационных частей Шуберта (в отличие от стиля Бетховена), ^[5] вариации не трансформируют исходную тему в новый тематический материал; скорее, они концентрируются на мелодическом оформлении и смене настроения. В каждой из первых нескольких вариаций главная тема исполняется другим инструментом или группой. В пятой вариации Шуберт начинает в бемольной субмедианте (B ♭ мажор) и создает серию модуляций, в конечном итоге возвращающихся к основной тональности части, в начале последней шестой вариации.

Похожий процесс слышен в трех более поздних композициях Шуберта: Октет фа мажор, D. 803 (четвертая часть); Фортепианная соната ля минор, D. 845 (вторая часть); и Экспромт си бемоль мажор , D. 935 № 3. Заключительная вариация похожа на оригинальную Lied, разделяя тот же характерный аккомпанемент на фортепиано.

V. Аллегро джусто

Финал состоит из двух симметричных частей, как и вторая часть. Однако часть отличается от второй части отсутствием необычного хроматизма , а также тем, что вторая часть является точной транспозицией первой (за исключением некоторых изменений октавного регистра). Для первой части написан знак повтора: если точно следовать партитуре, то часть состоит из трех длинных, почти идентичных повторов одного и того же музыкального материала. Исполнители иногда предпочитают опускать повтор первой части во время игры.

Хотя в этой части отсутствует хроматизм второй части, ее собственный гармонический дизайн также является новаторским: первая часть заканчивается в ре мажоре , субдоминанте. Это противоречит эстетике классического музыкального стиля, в котором первым крупным гармоническим событием в музыкальном произведении или части является переход от тоники к доминанте (или, реже, к медианте или субмедианте – но никогда к субдоминанте). ^{[6] [7]}

Музыкальное значение

По сравнению с другими крупными камерными произведениями Шуберта, такими как последние три струнных квартета и струнный квинтет , квинтет «Форель» — это неторопливое произведение, характеризующееся меньшей структурной связностью, особенно в его внешних движениях и Andante. Эти движения содержат необычно длинные повторения ранее заявленного материала, иногда транспонированного, с незначительной или вообще без структурной переработки, направленной на создание общего единого драматического дизайна («механического» по словам Мартина Чусида ^[1] ).

Важность произведения в основном обусловлена ​​использованием оригинального и новаторского гармонического языка, богатого медиантами и хроматизмом , а также его тембровыми характеристиками. Квинтет «Форель» обладает уникальной звучностью среди камерных произведений для фортепиано и струнных, в основном благодаря фортепианной партии, которая в течение значительных частей произведения концентрируется на самом высоком регистре инструмента, причем обе руки играют одну и ту же мелодическую линию на октаве друг от друга (будучи освобождены для этого включением в ансамбль виолончели и баса). Такое письмо встречается и в других камерных произведениях Шуберта, таких как фортепианные трио, но в гораздо меньшей степени ^{[1] [8]} и характерно для произведений Шуберта для фортепиано в четыре руки ^[8] , одного из его самых личных музыкальных жанров. Такое тембровое письмо могло повлиять на произведения композиторов- романтиков, таких как Фредерик Шопен , который восхищался музыкой Шуберта для фортепиано в четыре руки. ^[9]

Квинтет лег в основу фильма Кристофера Нупена « Форель » 1969 года , в котором Ицхак Перлман , Пинхас Цукерман , Жаклин дю Пре , Даниэль Баренбойм и Зубин Мета исполняют его в зале королевы Елизаветы в Лондоне. ^[10]

Другие применения

Часть пятой части Trout Quintet , исполненная Nash Ensemble , используется в качестве музыкальной темы для телевизионной комедии BBC Waiting for God . Третья часть, исполненная Nash Ensemble, также используется в шоу.

Стиральные машины и сушилки для одежды Samsung воспроизводят аранжировку первой части четвертой части после завершения цикла отжима. ^[11]

Ссылки

1. Chusid 1997, стр. 174–192
2. Гиббс 1997, стр. 241–253.
3. Кролл, Марк (15 октября 2007 г.). Иоганн Непомук Гуммель: Жизнь и мир музыканта. Scarecrow Press. ISBN 978-1-4616-6008-8.
4. Проект Шуберта «Бетховен». Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-65087-8.
5. Джеффри Перри, «Многочисленные возвращения странника: переосмысленные вариации Шуберта», Журнал музыковедения , 19/2, 2002 г., стр. 374–416.
6. Чарльз Розен , Sonata Forms , переработанное издание, 1988, WW Norton, стр. 359–360.
7. Чарльз Розен, Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен , расширенное издание, 1997, WW Norton, стр. 25–27, 384.
8. Notley 1997, стр. 138–154
9. Чарльз Розен, Романтическое поколение , 1995, Издательство Гарвардского университета, Кембридж, Массачусетс, стр. 390.
10. Фильмы Кристофера Нупена, Франц Шуберт, Форель
11. «Скрипачка играет удивительно очаровательный дуэт… со своей пищащей стиральной машиной». 19 января 2023 г.

Источники

• Чусид, Мартин. «Камерная музыка Шуберта: до и после Бетховена». В Гиббсе (1997).
• Гиббс, Кристофер Х. (апрель 1997 г.). «Немецкое восприятие: «путешествие к бессмертию» Шуберта". В книге Кристофера Х. Гиббса (ред.). The Cambridge Companion to Schubert . Cambridge Companions to Music . Соединенное Королевство: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-48424-4.
• Нотли, Маргарет. «Социальная музыка Шуберта: «забытые жанры». В Гиббсе (1997).

Дальнейшее чтение

• Вайс, Пьеро (осень 1979). «Датировка квинтета „Троут“». Журнал Американского музыковедческого общества . 32 (3): 539–548. doi :10.2307/831254. JSTOR  831254.

Внешние ссылки

• Квинтет Траут: партитуры в Международном проекте музыкальной библиотеки партитур
• Запись полного квинтета в исполнении Общества камерной музыки Линкольн-центра из Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в формате MP3
• Лекция и выступление на YouTube , в колледже Грешем , 2013; Кристофер Хогвуд , исполнители из Королевской академии музыки