Brighton Photo Biennial ( BPB ), теперь известный как Photoworks Festival, — это месячный фестиваль фотографии в Брайтоне , Англия, организованный Photoworks . Фестиваль начался в 2003 году и часто проводится в октябре. Он принимает кураторские выставки по всему городу Брайтон и Хоув в галереях и общественных местах. Предыдущие выпуски курировались Джереми Милларом (2003), Джилейн Тавадрос (2006), Джулианом Сталлабрассом (2008), Мартином Парром (2010) и Photoworks (2012). Brighton Photo Biennial объявила о своем слиянии с Photoworks в 2006 году, а в 2020 году ее название было изменено на Photoworks Festival.
Параллельно с биеннале проходит Brighton Photo Fringe ( BPF ), предлагающая серию дополнительных выставок и лекций. [1]
Фестиваль начался в 2003 году. Он объявил о своем слиянии с Photoworks в 2006 году [2] после успешной заявки на финансирование Arts Council England National Portfolio, которая обеспечила будущее недавно объединенной организации на три года. Первым выпуском биеннале, проведенным под новым руководством, был BPB12 Agents of Change: Photography and the Politics of Space, подготовленный и курируемый Photoworks.
В 2003 году Джереми Миллер стал первым куратором [3] Брайтонской фотобиеннале. В этот выпуск фестиваля вошли выставки Make Life Beautiful! The Dandy in Photography в Brighton Museum & Art Gallery , Parade Марка Леки в Fabrica (ранее Holy Trinity Church, Brighton ), The Inconsideable Things Рэйчел Харрисон и Питера Фрейзера в галерее Университета Брайтона , To Be Honest ( открытая выставка в галерее Phoenix) и Untitled Бориса Михайлова в Gardner Arts Centre .
Помимо выставок, Brighton Photo Biennial 2003 включала проекты, не связанные с галереей. Они включали сотрудничество со швейцарским художником Битом Штрёли и местной газетой The Argus , где изображения жителей города, сделанные художником, распространялись в качестве врезки в газете в течение трех последовательных суббот. [4] Другие проекты фестиваля включали Wind Blown Cloud Алека Финлея , Insight Патрика Киллорана и The London to Brighton Art Car Rally and Boot Sale в сотрудничестве с Vauxhall Motors .
Ралли и распродажа художественных автомобилей вышли за рамки фестиваля Брайтонской фотобиеннале и проводятся ежегодно с 2004 года. [5]
Куратор Джилан Тавадрос (ныне попечитель Photoworks ). Видение Джилан BPB представляло собой сочетание исторической и современной фотографии посредством выставок произведений искусства и показов от Аделя Абдессемеда , Ричарда Аведона , Филлис Балдино , Дэвида Клербоута , Уильяма Эгглстона , Уокера Эванса , Пола Фуско , Альфредо Джаара , Габриэля Кури, Ван Лео , Гленна Лигона , Стива Маккуина , Ли Миллера , Ричарда Мисраха , Хенны Надим, Митры Табризиан , Фионы Тан , Кары Уокер , Энди Уорхола и Орсона Уэллса .
Выставка Хенны Надим «Иллюстрированная книга Британии» привела к публикации в журнале Photoworks одноименной книги с текстом Дэвида Чендлера и доктора Бенедикта Барбриджа.
Фотобиеннале Брайтона 2008 года под названием «Память огня: война образов и образы войны» курировал известный британский историк искусства Джулиан Сталлабрасс , и оно исследовало репрезентацию, насыщенность, использование и актуальность образов современного конфликта. Фестиваль, названный в честь одноименной публикации Эдуардо Галеано , увидел десять выставок, исследующих эту тему, от самых разных художников, гражданских журналистов, СМИ и общественности.
Издание фестиваля Stallabrass вышло за пределы Брайтона и Хоува и охватило близлежащие регионы Чичестер, Винчестер, Истборн, Гастингс и Портсмут. Среди этих выставок были Agent Orange в галерее Pallant House с работами Филипа Джонса Гриффитса , Designs for Solidarity в Design Archives , Iraq Through the Lens of Vietnam в галерее Университета Брайтона, Photographing the First World War в Charleston Farmhouse , Photography & Revolution: Memory Trails through the Latin American Left в галерее Winchester, The Sublime Image of Destruction в павильоне De La Warr , Unveiled: Voices of Women in Afghanistan в галерее Independent Photographers, War Memorial в Aspex, Why, Mister, Why? и Baghdad Calling в Lighthouse и спорное The Incommersurable Banner в Fabrica.
«Несоизмеримое знамя» получило признание критиков и противоречивые отзывы в прессе во время Брайтонской фотобиеннале 2008 года и в Нью-Йорке, где оно экспонировалось до Великобритании, как на местном [6], так и на национальном [7] уровне за демонстрацию графических образов, в результате чего выставка была закрыта для лиц моложе 18 лет.
Этот крайне актуальный выпуск фестиваля привел к тому, что Сталлабрасс пересмотрел работы и художников в издании Photoworks 2013 года « Память огня: образы войны и война образов», которое он редактировал. Книга контекстуализировала выставки, беседы и работы, представленные на биеннале 2008 года, и дополнила их новыми работами, интервью и критическими статьями. Эта публикация получила признание критиков в индустрии фотографии благодаря обзорам в The Art Newspaper, [8] Aperture Online [9] и 1000Words. [10]
В 2010 году британский фотограф-документалист Мартин Парр стал куратором, назвав издание « Новые документы », в котором яркость фотографии отражает многообразие города Брайтон и Хоув. [11] Фотокритик Шон О'Хаган прокомментировал в The Guardian , что «в этом году Брайтонская фотобиеннале может стать моделью для великого британского фотофестиваля будущего». [12]
В дополнение к обычному формату выставок в городе и его окрестностях, Parr's BPB снова расширил масштаб фестиваля, представив себя как первый в Великобритании фестиваль «безрамной» фотографии [13] и поручив некоторым художникам создать работы, связанные с конкретным местом в контексте Брайтона. Парр объяснил причину этого: «Как куратор, я хочу сделать этот фестиваль свежим, самобытным и сосредоточенным на Брайтоне и Хоуве. Этот город является идеальным местом для проведения фотобиеннале. У него есть своя собственная естественная культурная аудитория, а его близость к Лондону обещает потенциально огромную аудиторию. Представляя самые лучшие новые работы в захватывающей и творческой форме, Брайтонская фотобиеннале 2010 продолжит продвигать фотографию в Брайтоне и Хоуве на национальную и международную карту». [14] В четвертом выпуске программа мероприятий Биеннале 2010 также расширилась, включив в себя более обширное образовательное и интерактивное направление, чем в предыдущих выпусках. Это привело к включению Брайтонской белой ночи , которая побудила публику и художников взаимодействовать с фотографией и светом разными и неожиданными способами.
Первый выпуск биеннале после слияния BPB с Photoworks, Brighton Photo Biennial 2012, Agents of Change: Photography and the Politics of Space, курировался директором Photoworks Селией Дэвис и куратором программы доктором Бенедиктом Барбриджем. Следуя по стопам своих предшественников, BPB12 снова выросла, организовав 14 выставок по всему Брайтону и Хоуву, 7 семинаров и 19 бесед и симпозиумов.
На выставках были представлены признанные национальные и международные современные фотографы и режиссеры, которые исследовали эту тему через образы активизма, конфликта, восстаний, протеста и городских исследований . В нее вошли:
Биеннале « Агенты перемен 2012» привлекла более 100 000 посетителей [15] с 6 октября по 4 ноября 2012 года, что сделало ее одним из крупнейших фестивалей фотографии в Европе.
Критик Питер Попхэм описал BPB12 как «более резкий, чем когда-либо» за его обращение к сложным темам, таким как бедность, неравенство в распределении богатства и политика в Independent. [16] Изображение на постере фестиваля того года — Seafront Demo, 1983 из проекта The Argus Archive на площади Джубили — произвело фурор в местной прессе, поскольку одна из изображенных протестующих опознала себя по изображению, которое она давно забыла. Протестующая, Джанис Харнден, увидела себя на изображении, проходя мимо галереи Университета Брайтона. Интервью, взятое Натали Ллойд у Джанис, можно прочитать на сайте Photoworks.
Шестая Брайтонская фотобиеннале прошла с 4 октября по 2 ноября 2014 года. Тема выставки — «Сообщества, коллективы и сотрудничество». [1] Не было единого куратора, но акцент делался на партнерских отношениях. [1] [17]
Седьмая Брайтонская фотобиеннале прошла с 1 по 30 октября 2016 года. Тема: «За пределами предвзятости — изменение образа». [18] [19] [20]
Восьмая Брайтонская фотобиеннале называлась «Новая Европа» и была посвящена темам Brexit и тех изменений, которые он принесет в Великобританию и Европу, а также миграционному кризису и росту крайне правой политики. [21]
В 2020 году фестиваль был переименован в Photoworks Festival. Он пройдет с 24 сентября по 25 октября под девизом Propositions for Alternative Narratives. Среди участников — Фарах Аль Касими , Пуломи Басу , Роджер Эберхард , Иварс Гравлейс, Иджун Ляо (Пикси Ляо) и Альберта Уиттл. Из-за мер социального дистанцирования, связанных с пандемией COVID-19 , фестиваль будет проходить в трех форматах: выставки на открытом воздухе на рекламных щитах по всему Брайтону и Хоуву; деконструируемый журнал, который можно будет выставлять дома, с плакатами и текстами Джулии Баннеманн, Саймона Бейкера, Памилы Гупты, Тьяго Ногейры и других; и онлайн. [22] [23]
Параллельно с биеннале проходит Brighton Photo Fringe (BPF), предлагающая серию дополнительных выставок и лекций. [1]