Фредерик Уильям Макмоннис (28 сентября 1863 г. — 22 марта 1937 г.) был самым известным американским скульптором- эмигрантом школы изящных искусств , столь же успешным и прославленным во Франции , как и в Соединенных Штатах. Он также был весьма успешным художником и портретистом . Он родился в Бруклин-Хайтс, Бруклин , Нью-Йорк и умер в Нью-Йорке .
Три самые известные скульптуры Макмонни — «Натан Хейл» , «Вакханка и младенец Фавн» и «Диана» .
В 1880 году МакМоннис начал ученичество у Августа Сент-Годенса и вскоре был повышен до помощника в студии, положив начало его дружбе на всю жизнь с признанным скульптором. МакМоннис учился по ночам в Национальной академии дизайна и Лиге студентов-художников Нью-Йорка . В студии Сент-Годенса он встретил Стэнфорда Уайта , который обращался к Сент-Годенсу за выдающимися скульптурами, необходимыми для его архитектуры.
В 1884 году МакМоннис отправился в Париж, чтобы изучать скульптуру в Школе изящных искусств , дважды завоевав высшую награду, присуждаемую иностранным студентам. В 1888 году он открыл студию в Париже и начал создавать некоторые из своих самых известных скульптур, которые он ежегодно представлял на Парижском салоне . В своей мастерской он был наставником таких известных художников, как Джанет Скудер и Мэри Фут . [1] Он обучался в Академии Витти в 1904 году. [2]
8-футовая статуя Натана Хейла была первым крупным заказом, полученным Макмоннисом. Возведенная в 1893 году в Нью-Йорке , сейчас она стоит недалеко от того места, где, как считалось, был казнен через повешение настоящий Натан Хейл . Копии разбросаны по музеям по всем Соединенным Штатам, поскольку Макмоннис был одним из первых американских скульпторов, который дополнял свои гонорары от крупных заказов продажей уменьшенных репродукций публике. Копия есть в музее Метрополитен , а также в Художественном музее Принстонского университета , Национальной галерее искусств , Художественном музее Финикса , Художественном музее Орландо и Художественном музее Мида в Амхерстском колледже .
.jpg/1280px-Cupid_(Frederick_William_MacMonnies).jpg)
,_monument_de_la_Libert%C3%A9_%C3%A9plor%C3%A9_(m%C3%A9morial_am%C3%A9ricain)_2.jpg/1280px-Meaux_(77),_monument_de_la_Libert%C3%A9_%C3%A9plor%C3%A9_(m%C3%A9morial_am%C3%A9ricain)_2.jpg)
В 1888 году благодаря вмешательству Стэнфорда Уайта Макмоннис получил два крупных заказа на садовую скульптуру для влиятельных американцев: декоративную скульптуру фонтана Пана для Рохаллиона , особняка банкира Эдварда Адамса в Нью-Джерси, который открыл для него круг общения ценителей искусства из Нью-Йорка, и работу для посла Джозефа Х. Чоута в Наумкиге , в Стокбридже, Массачусетс .
В 1889 году почетное упоминание на Парижском салоне за его «Диану» привело к дальнейшим и более публичным американским заказам, включая рельефы для постоянной арки Вашингтона Стэнфорда Уайта в Нью-Йорке и мемориала Натана Хейла в парке Сити-Холл, открытого в 1893 году. До начала Первой мировой войны , когда он отказался от своего большого семейного заведения в Париже, МакМоннис ежегодно ездил в Соединенные Штаты, чтобы встретиться с дилерами и покровителями, возвращаясь в Париж, чтобы работать над своими заказами. Его долгосрочным местом жительства был Живерни .
В 1891 году он спроектировал статую Джеймса С. Т. Странахана в Бруклине. В том же году он получил заказ на Колумбийский фонтан , центральное произведение Всемирной Колумбийской выставки 1893 года в Чикаго : скульптура Колумбии в ее Гранд-Барже государства, в огромном центральном фонтане Суда чести, была поистине знаковой фигурой в самом сердце американского движения изящных искусств . Эта большая декоративная фонтанная работа стала центром внимания на выставке и сделала Макмонниса одним из важных скульпторов того времени.
В 1894 году Стэнфорд Уайт получил еще один престижный и весьма заметный заказ — три бронзовые группы для Мемориальной арки солдат и моряков на Гранд-Арми-Плаза в Бруклине. Сложные фигурные группы занимали его в течение следующих восьми лет. (Богарт, стр. 35)
На рубеже веков Макмоннису было поручено разработать проект конной статуи Генри Уорнера Слокама в Бруклине, которая была открыта в 1905 году.
Благодаря известности, полученной на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года , ему было поручено создать большую публичную скульптуру, прославляющую пионеров американского Дикого Запада , — его единственную работу на эту тему. МакМоннис начал работу в 1906 году, а работа была открыта в 1911 году. Памятник представляет собой изображение Кита Карсона и отмечает конец тропы Смоки-Хилл, популярного маршрута на территорию Колорадо, по которому искатели золота добирались до нее, расположенного недалеко от реки Смоки-Хилл . [3] Тем временем он все еще создавал портреты, и его картина в полный рост 1904 года, изображающая его ученицу Мейбл Конклинг, была названа его «лучшей... пока». [4]
Заказанный в 1908 году, его памятник битве при Принстоне , созданный в сотрудничестве с архитекторами Carrere & Hastings и расположенный в Принстоне, штат Нью-Джерси, был завершен только в 1922 году. (Кларк, 1984)
Вернувшись в Нью-Йорк после 1915 года, он продолжил свою стильную работу с колоссальной группой «Гражданская добродетель» , фонтаном для Нью-Йоркского городского совета (1909–22). Она стала предметом значительных споров [5], поскольку изображает мужчину, топчущего несколько женских фигур, представляющих злых сирен. Это привело к значительной общественной критике. [6] Статуя была перенесена в 1941 году в отдаленный Квинс-боро-холл , а затем в декабре 2013 года на кладбище Грин-Вуд в Бруклине.
В конце 1917 года группа влиятельных граждан Нью-Йорка заказала Макмоннису работу над скульптурой в честь тех, кто погиб в Первой битве на Марне , в качестве подарка французскому народу в обмен на Статую Свободы . [7] Названная по-французски La Liberté éplorée (« Слезливая Свобода »), статуя, расположенная в Мо , Франция, имеет высоту более семи этажей и 22 метра (72 фута). Архитектором был американский неоклассицист Томас Гастингс . Хотя работа над статуей началась в 1924 году, она была закончена только в 1932 году. На момент ее открытия это был самый большой в мире каменный памятник. [8] [9] В 2011 году рядом с памятником открылся Музей Великой войны в Пэи-де-Мо.
В Мемориале Первой мировой войны в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси , находится 9-футовая (2,7 м) бронзовая версия статуи. [10]
Выбранный для создания четвертого выпуска долгоиграющего Общества медалистов в 1931 году, MacMonnies решил прославить одиночный трансатлантический перелет Чарльза Линдберга в 1927 году. Мощный бюст Линдберга на аверсе в сочетании с драматическим аллегорическим изображением одинокого орла, сражающегося через море, на реверсе делают этот выпуск одним из самых популярных в серии.
Фредерик Уильям Макмоннис умер от пневмонии в 1937 году в возрасте 73 лет.
На Парижском салоне он был награжден первой золотой медалью, когда-либо врученной американскому скульптору. Избранный в звание кавалера французского ордена Почетного легиона в 1896 году, Макмоннис был награжден главным призом на Парижской выставке 1900 года . Это было десятилетие огромной производительности и личного удовлетворения. Вторая карьера художника получила хороший публичный старт в 1901 году, когда он получил почетное упоминание на Парижском салоне за первую представленную им картину. Он был выбран для статуи генерал-майора Джорджа Б. Макклеллана в Вашингтоне, округ Колумбия , которая впервые была выставлена на Парижском салоне 1906 года. [11] Он был одним из первых членов Американской академии искусств и литературы . [12] Он также выиграл серебряную медаль на художественном конкурсе на летних Олимпийских играх 1932 года . [13]
В 1888 году МакМоннис женился на американской художнице Мэри Луизе Фэрчайлд , которая жила в Париже по трехлетней стипендии. Когда стипендия была закончена, она и МакМоннис поженились (стипендия предусматривала, что она будет аннулирована, если она выйдет замуж в течение ее срока), и они продолжили жить и работать в Париже, хотя часто возвращались в Штаты. Они разделили центральное место на Чикагской выставке 1893 года , когда ему было поручено создать величественный Колумбийский фонтан, который был центральным элементом ярмарки. Мэри попросили нарисовать гигантскую фреску «Первобытная женщина» для ротонды здания «Женщина». Фасадная работа «Современная женщина» была написана художницей Мэри Кассат.
Когда их благосостояние улучшилось, пара купила дом в Живерни , колонии художников, основанной Клодом Моне . У них было трое детей: Берта (1895), Марджори (1897) и Рональд (1899). Но их жизни все больше расходились, поскольку Фредерик ездил в свою парижскую студию для крупных проектов; у него также был длительный роман с другой американской художницей (Элис Джонс, дочерью сенатора Невады/ Санта-Моники, соучредителя Калифорнии Джона П. Джонса ; она родила ему сына). Он подал на развод в 1909 году (у них было трое детей, двое из которых пережили младенчество), после чего женился на Джонс (1910). Во время его отсутствия американский художник-эмигрант Уилл Лоу , проводивший лето в Живерни, заинтересовался Мэри. В 1909 году жена Лоу умерла; почти в то же время МакМонни подал на развод с Мэри, а в 1909 году Мэри и Лоу поженились. Они с двумя ее дочерьми (Рональд умерла от менингита в 1901 году) вернулись в Штаты в начале 1910 года, в то время как МакМонни остался в Живерни.
В 1915 году Макмонни окончательно переехал в Штаты, к чему его подтолкнуло начало Первой мировой войны . Он жил в Нью-Йорке до своей смерти в 1937 году. [14] Он похоронен на кладбище Фернклифф, Хартсдейл, округ Вестчестер, Нью-Йорк. Его могила не имеет опознавательных знаков.
