Керальские фрески — это фрески, изображающие индуистскую мифологию в Керале . Древние храмы и дворцы в Керале , Индия , демонстрируют богатую традицию настенных росписей, в основном датируемую периодом с IX по XII вв. н. э., когда эта форма искусства пользовалась королевским покровительством.
Священное писание этих картин можно найти в санскритских текстах, Chithrasoothram - (Читрасутра является частью Вишну Дхармоттара Пураны, книги, написанной на санскрите около 1500 лет назад. Она содержит 287 коротких стихов в девяти главах и несколько проз во второй главе. Нет другой книги о живописи, столь подробной, как Читрасутра. Эта книга отвечает на сотни вопросов о том, что такое картина, почему, ее предназначении, роли, отношениях с художником, знатоками и другими видами искусства. Читрасутра будет полезна для понимания истинной индийской живописи.) Tantrasamuchaya, текст пятнадцатого века, написанный Нараянаном, Abhilashitartha Chintamani двенадцатого века и Silparatna Шрикумарана шестнадцатого века. [1] Иконография мифологического персонажа на фресках основана на Дхьянашлоках. [2]
Фрески пещерного храма Тирунадхиккара (ныне переданного Тамилнаду ) и Тируванчикулама считаются старейшими реликвиями собственного стиля фресок Кералы. К шедеврам фрескового искусства Кералы относятся: храм Шивы в Эттумануре , фрески Рамаяны дворца Маттанчерри и кшетрама Вадаккумнатха .
Другие прекрасные фрески изображены в храмах в Трикодитанаме, храме Вайком , Пундарикапураме, Удаянапураме, Трипрангоде, Гурувайуре , Кумараналлуре , Айманаме , храме Вадаккунатхан в Тричуре, храме Тодиккалам в Каннуре и храме Шри Падманабхасвами в Тируванантапураме . Другие фрески находятся в церквях в Оллуре , Чалаккуди , Канджуре , Эдаппалли , Вечуре и Мулантурути , [3] и во дворцах, таких как дворец Кришнапурам возле Каямкулама и дворец Падманабхапурам .
Хотя традиционные мастера настенной живописи находились под покровительством различных правителей Кералы, при британском управлении эта форма искусства сильно пострадала, даже находясь под угрозой исчезновения. После обретения Индией независимости в 1947 году возрождение традиции настенной живописи в Керале произошло в виде крупных храмов в Керале. Центр изучения настенной живописи, школа, основанная Советом Гуруваюра Девасвома в округе Триссур в Керале под главным руководством Маммиёра Кришнана Кутти Наира, представляет эту фазу возрождения [1] , как и Университет санскрита Шри Шанкарачарьи в Калади под руководством доктора Саджу Турутхила.
Традиционно роспись включает четыре различных процесса:
Санскритские тексты подробно обсуждают стиль, эффективность различных цветов, желаемые комбинации, которые можно получить путем смешивания различных пигментов, а также методологию подготовки основы для нанесения цветов и приготовления цветов из различных природных источников в общих чертах. [1]
Подготовка стены включает в себя три этапа оштукатуривания стены различными составами.
Традиционные фрески использовали исключительно панчаварану ( санскрит : пять цветов ), т. е. красный, желтый, зеленый, черный и белый, [2] белый - это цвет самой стены. Краски готовятся из растительных и минеральных пигментов. Красный получают из красного латерита , желтый - из желтого латерита, белый - из извести , а черный - из сажи масляной лампы . Листья растения Ниламари (индийский индиго; Indigofera tinctoria ) отжимают, и экстракт используют после высыхания для смешивания с Эравиккарой ( Garcinia morella ) для получения зеленого пигмента. Для смешивания цветов используется деревянная посуда, а связующее вещество получают из нежной кокосовой воды и экстрактов из дерева Ним ( Azadirachta indica ). [2]
Персонажи на фресках окрашены в соответствии с их характеристиками , как показано в соответствующих индуистских мифологических писаниях. Духовные, божественные и дхармические персонажи ( сатвика ) изображены в оттенках зеленого. Те, кто склонен к власти и материальному богатству ( раджасик ), изображены в оттенках красного и золотисто-желтого. Злые, порочные и подлые персонажи ( тамасик ) обычно изображены в белом или черном. [2]