stringtranslate.com

Трикси Фриганза

Трикси Фриганза (урожденная Делия О'Каллаган ; 29 ноября 1870 г. — 27 февраля 1955 г.) — американская актриса. Она начала свою карьеру как субретка в опереттах , пройдя путь от хора до главных ролей в музыкальных комедиях, а затем и до собственного выступления в водевилях .

Она перешла в кино в начале 1920-х годов, в основном играя небольших персонажей, которые были чудаковатыми и комичными. Она ушла со сцены в 1940 году из-за проблем со здоровьем. Она провела свои последние годы, преподавая драму молодым женщинам в монастырской школе, и когда она умерла, она оставила все монастырю. Она стала очень востребованной комедийной актрисой после успеха The Chaperons (она играла «Араманту Дединкур») и наиболее известна своими сценическими ролями Кэролайн Воукс (или Вокинс?) в The Orchid , миссис Рэдклифф в The Sweetest Girl in Paris , несколькими ролями в The Passing Show 1912 года и ее выступлением в качестве хедлайнера водевиля. На пике своей карьеры она использовала свою известность для продвижения социальных, гражданских и политических вопросов, имеющих важное значение, таких как любовь к себе и движение суфражисток .

Ранний период жизни

Фриганза родилась в Греноле, штат Канзас , у матери Маргарет Фриганза испанского происхождения и отца-ирландца Корнелиуса О'Каллахана, и выросла в Цинциннати, штат Огайо. [1] У нее было две младшие сестры, и вместе с матерью эти четыре женщины были тесно сплоченным целым в детстве. Она получила образование в школе Святого Патрика в Цинциннати, начав то, что станет пожизненной преданностью католической церкви. [ необходима цитата ] Когда репортер спросил ее, почему она взяла фамилию Фриганза, она ответила: «Я не выходила за нее замуж»; Фриганза, на самом деле, это девичья фамилия ее матери (Маргарет Джейн Фриганза), которая ей нравилась и которая казалась подходящей для сцены. Ее друг и коллега по имени Дигби Белл (из оперной компании Дигби Белла) рано окрестил ее «Трикси», и имя прижилось, потому что ей никогда не нравилось имя Делия.

Она начала работать в юном возрасте (12 или 13 лет), чтобы помочь своей семье, получив должность девушки, продающей наличные в магазине Pogue's, и зарабатывая 3 доллара в неделю. Когда ей было 16 лет, ее повысили до прилавка с платками в Pogue's, и ее зарплата выросла примерно до 4,50–5 долларов в неделю, что было для нее существенным увеличением дохода. Именно ее парень в то время убедил ее не растрачивать свои таланты певицы и актрисы и рискнуть выйти на сцену, где она могла бы удвоить или утроить свою нынешнюю зарплату.

Желая обеспечить семью, а также чувствуя ответственность, которую она, должно быть, чувствовала, будучи старшей из трех дочерей, она прошла прослушивание на место хористки в спектакле «Жемчужина Пекина» (1889). Она получила роль, но, чтобы избежать неловкой ситуации с матерью и семьей (в то время сценическая карьера для женщин не считалась престижной), она решила начать выступать, как только постановка переместилась в Кливленд, штат Огайо.

Ее мать была безутешна и опустошена решением дочери выйти на сцену. Она уведомила власти Кливленда, которые привели Трикси к судье Кливленда, чтобы оправдать ее решение работать в театре. Она представила такие убедительные и рациональные доводы в пользу этого карьерного шага (ей пришлось доказать судье, что она не «глупая» и не «помешанная на сцене», что это был деловой шаг), что судья помиловал ее и телеграфировал ее матери, сказав, что Трикси поступает правильно. Она оставалась на сцене в той или иной форме в течение следующих пятидесяти лет.

Фриганца в 1911 году [2]

Личная жизнь

Фриганза была граждански настроенной и социально настроенной. Она поддерживала женское избирательное право и продвижение позитивного образа женского тела. [3] 28 октября 1908 года Трикси посетила митинг за женское избирательное право в здании мэрии Нью-Йорка , где выступила с речью в защиту прав женщин. Она жертвовала деньги на это дело и неоднократно выступала в качестве защитницы прав женщин, равенства и независимости. [ 3] Ее собственная личная жизнь соответствует этим идеалам; взяв девичью фамилию матери и отказавшись оставить карьеру, несмотря на брак, она бросила вызов общественным приличиям и нормам, став моделью того, что Сьюзан Гленн называет «Новой женщиной».

Фриганца на демонстрации суфражисток 1908 года

Молодые женщины были обеспокоены сексуальной свободой и равенством и демонстрировали это, экспериментируя с «публичным поведением и новыми гендерными ролями» (Гленн 6). Фриганза использовала свой статус знаменитости для продвижения и расширения прав женщин, а также других целей, таких как продвижение искусства среди экономически обездоленных. Газеты отмечали, что многие выступления, в которых она участвовала, проводились для сирот и детей из семей с низким доходом.

Хотя Фриганза время от времени использовала свой статус одинокой женщины, чтобы петь песни (например, «No Wedding Bells for Me») и шутить о том, что она отчаянно нуждается в мужчине, у нее было много кавалеров. Ее первый брак был с неизвестным мужчиной в конце 1890-х годов, и газеты сообщили, что она развелась с этим «Джоном Доу» в сентябре 1899 года. Ее второй брак, который состоялся летом 1901 года, был с доктором Барри, врачом, нанятым на борту парохода Bohemian , на котором актерский состав отплыл из Бостона. Свадьба состоялась в отеле Stermin's, и на ней присутствовали коллеги-актеры и члены актерского состава Belle of Bohemia . Она и доктор развелись несколько лет спустя, хотя точная дата неизвестна. 20 августа 1909 года таблоиды сообщили, что Фриганза должна была обручиться с Нэтом М. Уиллсом , но больше об этом ничего не было сказано, и на самом деле она не вышла замуж за этого мужчину. Ее третий брак, состоявшийся в Нью-Йорке 10 марта 1912 года, был с ее менеджером Чарльзом А. Гетлером. Она подала на развод летом 1914 года по причине «неспособности обеспечить» и «жестокости». Записи не указывают, что она когда-либо была замужем снова. Во время всех своих браков она никогда не меняла свое имя и была непреклонна в продолжении своей карьеры в шоу-бизнесе. Ни один из этих браков не принес ей детей.

Дальнейшая жизнь

Трикси Фриганза страдала артритом с 1930-х годов и из-за этого к 1940 году уже не могла работать в Голливуде или на сцене. В 1940 году она передала все свои активы и деньги Flintridge Sacred Heart Academy , монастырю и школе в Ла-Канада-Флинтридж, Калифорния. Она преподавала там драму так долго, как могла, пока здоровье не помешало ей это делать. По сообщениям, у нее была комната в учреждении с видом на город Пасадену, где каждый год она смотрела футбольные матчи на стадионе Rose Bowl .

В возрасте 79 лет в интервью Los Angeles Times она призналась, что очень любит смотреть телевизор, сказав: «Вот куда ушел водевиль — в телевидение» (Слайд, Энциклопедия… стр. 199). Она правильно определила множество комических и драматических тропов, заимствованных со сцены и включенных в американское кино и телевидение. Несмотря на свою популярность, театральные достижения и рекорды сценических и кинематографических постановок, она умерла от артрита в относительной безвестности во Флинтридже в возрасте 84 лет 27 февраля 1955 года. Она завещала все свое имущество академии и оставила наследие американской публике.

Театральная карьера (1889–1917)

Трикси гастролировала со многими театральными компаниями в последующие годы, проходя путь от ролей в хоре до более заметных ролей с репликами. Часть ее успеха можно отнести к ее постоянной готовности вмешиваться и брать на себя роли, когда другие заболевали или не могли появиться. Эти случаи давали ей возможность продемонстрировать свои способности и изобретательность. Она поражала агентов, зрителей и других актеров своим звездным голосом и способностью управлять аудиторией с помощью юмористической интерпретации персонажей. [4]

Она работала в основном с музыкальными комедиями , однако она выступала в нескольких драматических постановках, решив вернуться к комедийному выступлению относительно скоро после этого. Ниже приведен список в хронологическом порядке постановок, в которых она была задействована. Дополнительная информация (роли; театральная компания; дополнительные актеры; технические специалисты театра; режиссеры; продюсеры; личные заявления или опыт), если таковые имеются, предоставляется. (даты, выделенные курсивом, являются предположительными, основанными на хронологии ее выступлений, то есть выступление, вероятно, имело место в том году, но исследование не предоставило точной даты, чтобы подтвердить это) [5]

  • Была дублером Лоры Джойс Белл и исполняла ее роль, когда она не могла появиться.
  • Роль «Ганимеда»
  • Джордж Оделл в «Анналах нью-йоркской сцены » сказал о Трикси: «Спутница Трикси Фриганза Ганимед, в последние годы очень грузная дева, забавляет меня».
  • Представлено в театре Палмера в Нью-Йорке с 18 июля по 1 октября.
  • Роль «Фредерика, принца Пизанского»
  • В главной роли также Генри Э. Дикси.
  • Роль «Исиды»
  • Авторы: К. А. Бирн и Луис Харрисон
  • Билл можно получить в театре Park Theatre (коллекция Робинсона Локка, Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских искусств)
  • Автор: Кэрри В. Колберн
  • Колберн предложил ей главную роль «Кейт», увидев ее выступление в хоре и пожелав, чтобы она сыграла главную роль в своей пьесе. Это стало первой главной ролью ТФ на сцене.
  • Исполнено с Деллой Фокс
  • Премьера спектакля состоялась в театре Palmer's в Нью-Йорке.
  • Роль «Вдовы» (главная)
  • Роль «Генри» (мальчик – главная роль)
  • Исполнено с Анной Хельд
  • Шоу открылось в Лири, Нью-Йорк, 9 октября.
  • Роль в первом ряду хора
  • Роль в хоре
  • Был дублером Кейт Дэвис и играл роль директора, когда она заболела.
  • Открыт в Казино, штат Нью-Йорк; играл в хоре
  • Роль «Миссис Маггинс» (главная)
  • Первое появление в Лондоне в театре «Аполло» в этой роли – 21 февраля 1901 г.
  • Роль «Саманти Браун»
  • Исполнялось с Генри Э. Дикси и Мэдж Лессинг
  • Открыт в Лондоне 11 сентября 1901 г.
  • Одна из четырех дочерей (главная)
  • Роль «Джули Бонбон» (главная); Шоу гастролировало в США и Монреале
  • Роль «девушки из Армии Спасения»
  • Когда ее попросили ударить по тамбурину, как это делает персонаж в немецком переводе пьесы, она «отказалась заглушать таким образом свою художественную совесть».
  • Роль «Араманта Деденкурта» (главная)
  • Режиссер Фрэнк Л. Перли; музыка Исидора Витмарка; текст и слова Фредерика Ранкена
  • Открытие состоялось в Нью-Йорке 5 июня.
  • Выступал с Уолтером Джонсом, Эдди Редвеем, Лу Миддлтоном, Гарри Коннором, Евой Тангуэй и Мэй Боули
  • ФК Хавенмейер, состоятельный 71-летний мужчина, следил за постановкой по всей стране, осыпая актрис подарками от Tiffany, включая TF.
  • Роль «Салли» (главная)
  • Играл в театре МакВикера
  • Роль «Уа Сан» (главный)
  • Роль «ДюБарри» (главная)
  • Открытие состоялось в Crystal Gardens, Нью-Йорк, 22 июня.
  • Роль «Миссис Мэдисон Крокер» (главная)
  • Открытие состоялось на Бродвее, Нью-Йорк, 4 июля 1903 года и в Шефтсбери, Лондон, 14 мая 1904 года.
  • Носит платье, покрытое розами, которое является ее «изобретением».
  • Роль «Вдовы»
  • Роль «Мими де Шартрез» (главная)
  • Открытие состоялось 13 февраля в Weber's MH, Нью-Йорк.
  • Возрожденная роль «Жюли Бонбон» (главная)
  • Открытие состоялось 21 июля в Манхэттен-Бич, Нью-Йорк.
  • Роль «Матильды Грабфельдер» (главная роль)
  • Открытие состоялось в Театре Джо Вебера.
  • Роль «Катринки» (главная)
  • Исполнено с Гарри Келли
  • Роль «Девушки с Ямы» (главная)
  • Роль «Миссис Вакстеппер (главная)»
  • Автор Джордж М. Коэн
  • В главных ролях Джордж Бебан
  • Первое публичное выступление в Star Theatre в Буффало, Нью-Йорк, 7 сентября.
  • Открытие в Нью-Йорке, Нью-Йорк, 5 октября.
  • Роль «Миссис Нед Рэдклифф (главная)»
  • Премьера состоялась 8 августа в Чикагском оперном театре LaSalle, после чего спектакль отправился на гастроли.
  • Роли «Кеокук», «Джулия Скрим» и «Нэнси Сайкс»
  • Открытие состоялось в Winter Garden, Нью-Йорк, 22 июля, после чего театр отправился в турне.
  • Пародия на Оливера Твиста
  • Роль «Бланш Мосс»

Карьера в водевиле (1906–1932)

Трикси Фриганза легко перешла из музыкальной комедии в водевиль, хотя ее первое появление в водевиле является спорным вопросом. Газета Brooklyn Eagle утверждает, что ее дебют состоялся в театре Keeney's Theatre 6 мая 1905 года, тогда как Encyclopedia of Vaudeville указывает ее первое появление в театре Hammerstein's Theatre в Нью-Йорке летом 1906 года. Независимо от этого, с того времени она курсировала между театром и эстрадой до 1912–1913 годов, когда она начала работать в основном в водевильных кругах. Ее слава как комической актрисы поддерживала ее успех, и вскоре она стала хедлайнером, получив главные афиши в шоу.

За свою карьеру она выступала в театре BF Keith 's Palace в Нью-Йорке не менее десяти раз, пять раз с апреля 1924 по апрель 1929 года выступая в качестве хедлайнера. [6] Записи из театра документировали успех исполнителей, оценивая их прием, аплодисменты, подсчитывая количество полученных смехов и то, как они закончили. Записи с выступлений в течение недели, закончившейся 28 апреля 1918 года, показывают, что реакция публики на Трикси Фриганзу была огромной, где она вызвала в общей сложности 29 смехов, уступая только фильму Чарли Чаплина A Dog's Life . В 1919 году она гастролировала с номером под названием At a Block Party, в котором были представлены песни и остроумные реплики, представляющие собой настоящую вечеринку в городском квартале. Фредерик Джеймс Смит, пишущий для Dramatic Mirror (8 февраля 1919 г.), назвал ее шоу «энергичным комедийным представлением» (Слайд, Избранная критика водевиля , стр. 88). Во время одного выступления во Дворце Variety назвал ее представление «My Little Bag O' Trix» «буйным хитом» (март 1920 г.). Другие моноспектакли включали «Trixie Friganza Road Show» (1921 г.) и многочисленные другие, которые она исполняла без названия.

Она выполнила множество успешных номеров, многие из которых вращались вокруг ее фигуры plus-size, которую она описывала как «идеальные сорок шесть», и испытаний и невзгод любви (Слайд, Энциклопедия водевиля , стр. 199). Она была сторонницей полноты, сама весила 180 фунтов и зашла так далеко, что предположила, что ее успех как комика напрямую связан с ее массой. 21 июля 1915 года Dramatic Mirror сообщила об успешном завершении 75-недельного тура по водевилям Кейта; за это время она ни разу не пропустила ни одного выступления, ни разу не опоздала и не была вовлечена в какие-либо препирательства с управляющим сценой или домом.

В 1929 году Трикси сняла 10-минутный короткометражный фильм Vitaphone под названием «My Bag o'Trix», который можно было увидеть на TCM и который можно было увидеть на DVD Warner Bros. The Jazz Singer . Первая минута фильма утеряна из-за разложения нитратов, но весь саундтрек Vitaphone сохранился, сохранив отголосок того, что, должно быть, было частью ее водевильного номера того времени.

Фильмография

Письменные работы

За время своей карьеры Трикси Фриганза опубликовала статьи и стихи в газетах, некоторые из которых до сих пор существуют в коллекции Робинсона Локка в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств . Те, которые все еще доступны (в основном на микрофильмах), перечислены ниже с кратким описанием содержания.

  • В этой статье, написанной Трикси, утверждалось, что в будущем женщины-комики будут выбираться не на основе репутации, а на основе их избыточных фунтов. Она признала ценность худых актрис, играющих главные драматические и романтические роли, но если какая-то женщина и преуспеет в комедии, то это будет более крупная леди из двух.
  • Статья взята из интервью, в котором репортер подробно цитировал TF, ее диалоги составляют более 70% текста. В ней она делится своим желанием играть на чувстве юмора женщин, поощряя их смех, и театральными стратегиями, необходимыми для этого.
  • Сборник коротких юмористических анекдотов, большинство из которых, по-видимому, основаны на реальном жизненном опыте и представляют женщину в роли юмориста или сатирика.
  • В стихотворении отражены внутренние вопросы и переживания театрального актера.

Прозвища

Ссылки

  1. Кто был кем в театре: 1912-76 том № 2 DH страница 890; составлено на основе изданий, первоначально ежегодно публиковавшихся Джоном Паркером; издание 1976 года от Gale Research. Получено 4 октября 2018 г.
  2. ^ "Daily Illini". Цифровые газетные коллекции . 28 марта 1911 г. стр. 3. Получено 20 июля 2015 г.
  3. ^ ab Laymon, Anna (10 октября 2019 г.). «Феминистская история „Take Me Out to the Ball Game“». Smithsonian.com . Журнал Smithsonian . Получено 13 октября 2019 г. .
  4. ^ Трикси Фриганза в базе данных IBDb.com
  5. ^ Коллекция Робинсона Локка, Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских видов искусства
  6. Энциклопедия водевиля , Энтони Слайд , стр. 199

Внешние ссылки