Фрэнк МакКомб (родился 15 июля 1970 года) — соул -певец и музыкальный продюсер. Он сотрудничал с Принсом, Чакой Хан, Уиллом Смитом , Наджи, Брэнфордом Марсалисом, Джорджем Дьюком, Фрэнки Беверли и Мейзом, Филлис Хайман, Гэмблом и Хаффом, Патрисом Рашеном, Лалой Хэтэуэй, Фредом Хаммондом и Джоном П. Ки.
Фрэнк МакКомб начал свою карьеру в феврале 1983 года, когда тетя начала обучать его игре на фортепиано в семейной церкви. Хотя он и посещал школу исполнительских искусств в середине 1980-х, он нашел большее признание, играя в ночных клубах Кливленда с опытными музыкантами. К 1988 году МакКомб учился в старшей школе, возглавляя собственное трио.
После окончания средней школы Гленвилл в Кливленде МакКомб был приглашен в группу The Rude Boys, исполняющую R&B, на Atlantic Records , протеже Джеральда Леверта . Вскоре он был повышен до музыкального директора и гастролировал с ними в начале 1990-х годов. Во время гастролей МакКомб познакомился с Джеффом Таунсом из основополагающего рэп-дуэта DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince, который пригласил его записаться и гастролировать с группой. [1] В конце концов Таунс убедил Фрэнка переехать в Филадельфию . После того, как он обосновался, его познакомили с легендарным дуэтом авторов песен Кенни Гэмбла и Леона Хаффа . В конце концов МакКомб был принят на работу в качестве музыканта в Gamble/Huff и переехал на соседнюю улицу от их штаб-квартиры, чтобы каждый день ходить на работу пешком.
Во время работы на Gamble & Huff случайная встреча с будущим президентом Motown Records Стивом Маккивером привела к первой сделке Маккомба со звукозаписывающей компанией. В то время Маккивер искал новый джаз-ориентированный импринт Motown под названием MoJazz. Контракт был подписан на основании одного живого выступления и, по общему признанию, плохой записи песни под названием «Time and Time Again».
Впоследствии МакКомб переехал в Лос-Анджелес, чтобы разместить свой новый лейбл. Однако после записи двух альбомов неизданного материала и записи двух песен для саундтрека к фильму 1993 года «Человек-метеор » он попытался освободиться от своего контракта. «Ничего личного... только политика и деньги, из-за которых я затерялся в этой суете», — утверждает Фрэнк.
После расторжения контракта с MoJazz МакКомб гастролировал как музыкант с Тина Мари и Филлипом Бейли , пока не узнал, что Брэнфорд Марсалис ищет вокалиста для новой группы, которую он собирался создать. Песня под названием "Mona Lisas and Mad Hatters" обеспечила ему место, сделав его официальным участником Buckshot LeFonque . Позже МакКомб узнал, что именно Стив МакКивер рекомендовал его для проекта.
Работая с Buckshot LeFonque, МакКомб записывался и гастролировал по всему миру в поддержку двух альбомов, получивших признание критиков: дебютного Buckshot LeFonque 1994 года и последующего Music Evolution 1997 года . Этот импульс привел к контракту на сольную запись с Columbia Records. Летом 1999 года он начал записывать то, что стало его дебютным альбомом Love Stories , выпущенным 14 марта 2000 года.
14-трековый сет, спродюсированный МакКомбом и Брэнфордом Марсалисом, был полностью написан ими самими, за исключением каверов на госпел-хит " His Eye Is On The Sparrow " и джазового стандарта "Some Other Time". Хотя альбом был добротным и до сих пор любим фанатами, его продажи пострадали из-за отсутствия поддержки и политики звукозаписывающей компании. В конце концов, МакКомб попросил освободить его от контракта.
Оказавшись на свободе, Маккомб, обеспокоенный своим прошлым опытом работы с крупными звукозаписывающими компаниями, в 2002 году подписал контракт с независимым лейблом Malibu Sessions. Маккомб утверждает: «Я чувствовал, что, возможно, мне нужно работать в независимой компании, небольшой компании, которая могла бы уделять больше времени и преданности своим артистам».
В 2003 году вышел первый независимый сборник Фрэнка, The Truth . Сборник был спродюсирован Стивом Харви, продюсером широко известного альбома Donnie The Colored Section . В The Truth также приняли участие Билли Престон , Ledisi и мастер ударных инструментов Паулиньо Да Коста . [2] Хотя альбом был отчаянно востребован в Америке, он был лицензирован для выпуска только через Expansion Records в Англии и Toy's Factory в Японии. В конечном итоге сборник стал доступен в США через iTunes в 2004 году.
Для своего следующего релиза МакКомб взял бразды правления в свои руки, чтобы выпустить Straight From The Vault в 2005 году. 12-трековая коллекция вокальных и инструментальных композиций была полностью написана и спродюсирована им самим. Более того, альбом был выпущен на его собственном лейбле Boobescoot Music, что впервые в его карьере дало МакКомбу полный контроль над своими записями. [3] Этот шаг окупился, поскольку набор выиграл SoulTracks Readers Choice Awards в номинации «Лучший альбом» (2005) [2]
Разочарованный сообщениями фанатов о том, что его ранние работы в MoJazz продаются за непомерные суммы на черном рынке, МакКомб предпринял шаги, чтобы выпустить записи самостоятельно. В 2006 году Malibu/ Expansion Records Sessions выпустили то, что должно было стать дебютом МакКомба в MoJazz, под названием The Truth, Volume 2. Этот набор также распространялся на нескольких рынках под названием The 1995 Bootleg , а также The Motown Sessions . [4]
Его первым полностью сольным набегом на инструментальную музыку стал его следующий релиз, A Tribute To The Masters . Каждая песня — это дань уважения таким джазовым светилам, как Чик Кориа , Патрис Рашен , Рэмси Льюис , Херби Хэнкок , Джордж Дьюк , Рассел Ферранте и Джо Сэмпл . [5]
В 2007 году Фрэнк МакКомб выпустил концертную запись Live In Atlanta в форматах CD и DVD. Хотя все предыдущие записи МакКомба были доступны на iTunes на момент выпуска этого альбома, коллекция Live in Atlanta остаётся доступной только через его официальный сайт. [6]