Фрэнсис Макдональд Макнейр (24 августа 1873 г. – 12 декабря 1921 г.) была шотландской художницей, чьи дизайнерские работы стали яркой чертой стиля модерн (британского стиля модерн) в 1890-х годах. [1]
Фрэнсис Макдональд МакНейр была сестрой Маргарет Макдональд Макинтош , еще одной известной художницы и дизайнера. Она родилась в Кидсгроув , Англия, и семья переехала в Глазго в 1890 году. [1] Обе сестры поступили на курсы живописи в Школе искусств Глазго в 1891 году, где познакомились с молодыми художниками Чарльзом Ренни МакНейром и Гербертом МакНейром . [2] В 1899 году Фрэнсис вышла замуж за художника Джеймса Герберта МакНейра, а Маргарет вышла замуж за своего коллегу-художника Чарльза Ренни МакНейра в следующем году. Четыре художника оставались близки, и их работы часто пересекались и влияли друг на друга. После того, как они встретились, они выставлялись вместе на выставке «Клуба школы искусств» и из-за схожего стилистического подхода стали называться «Четверка».
В середине 1890-х годов сестры покинули школу, чтобы вместе основать независимую студию. [1] Они сотрудничали в области графики , текстильного дизайна , книжных иллюстраций и металлообработки . Фрэнсис также создала множество других художественных работ, включая вышивку , металлические панели и акварельные картины. Сестры выставлялись в Лондоне , Ливерпуле и Венеции .
В 1899 году она вышла замуж за Макнейра и переехала к нему в Ливерпуль, где он преподавал в Школе архитектуры и прикладного искусства. [3] Пара писала акварели и проектировала интерьеры, выставив Письменную комнату на Международной выставке современного искусства в Турине , и Фрэнсис начала преподавать. Они также спроектировали интерьеры своего собственного дома на Оксфорд-стрит, 54. [4] В начале 1900-х годов они также выставлялись в Ливерпуле, Лондоне, Париже, Венеции, Вене и Дрездене. [5] Закрытие Школы в 1905 году и потеря богатства семьи Макнейр из-за банкротства бизнеса привели к медленному снижению их карьеры, и в 1909 году они вернулись в Глазго. [6] В последующие годы Фрэнсис написала серию символистских акварелей, посвященных выбору, с которым сталкиваются женщины, такому как брак и материнство. У Фрэнсис и Герберта в июне 1900 года родился сын Сильван, который позднее эмигрировал в Родезию.
Достижения Фрэнсис менее известны, чем достижения ее сестры, отчасти из-за ее отъезда из Глазго, но также и потому, что ее муж уничтожил многие из ее работ после ее смерти. [7] [1] Работы обеих сестер также часто затмевали достижения Чарльза Ренни Макинтоша . Фрэнсис умерла в Глазго в 1921 году. [8]
Большая часть ее работ хранится в Музее и художественной галерее Хантериан [9] и в Художественной галерее Уокера в Ливерпуле .
Фрэнсис Макдональд часто работала со своей сестрой, развивая свой особый стиль, на который оказали влияние мистицизм , символизм , христианство и кельтские образы. В контексте светских стилистических выборов работы считаются комментариями и представлениями Новой Женщины .
Ученые отмечают, что изображения женщин Макдональд далеки от распространенных архетипов того времени, таких как роковая женщина . Сюжеты в ее работах изображены обнаженными или почти обнаженными, с такими элементами, как зеленоватая кожа или угловатая удлиненная форма. При ее жизни критики часто отвергали ее работы как слишком декоративные. Однако феминистские прочтения ее работ поддерживают ее использование стиля. [10]
Как и ее сестра, она находилась под влиянием творчества Уильяма Блейка и Обри Бердслея , что отразилось в ее использовании удлиненных фигур и линейных элементов.
Работы Фрэнсис Макдональд или ее последователей на сайте Art UK
