Дай Фудзикура ( яп .藤倉 大 Fujikura Dai ; родился 27 апреля 1977 года) — японский композитор современной классической музыки .
Дай Фудзикура родился в 1977 году в Осаке , Япония. [1] Он переехал в Лондон, когда ему было 15 лет, чтобы учиться в колледже Дувр на музыкального ученого, чтобы завершить свое среднее образование. [2] Его первоначальной целью было сочинять музыку для кино. Изучение музыки Пьера Булеза , Дьёрдя Лигети и Туру Такемицу в музыкальном колледже Тринити вызвало сдвиг гештальта: Дай стал начинающим современным композитором, чьи обширные познания в кинематографии придали его музыке свежий, индивидуальный голос. Представление звуков как изображений создавало музыку со значительной драматической структурой и силой. К концу второго года обучения он уже выиграл Международный конкурс композиторов имени Сероцки. До окончания учебы музыка Дая транслировалась на многих европейских радиостанциях, завоевала несколько других наград и исполнялась рядом выдающихся ансамблей и солистов, включая London Sinfonietta . [3]
Несмотря на этот удачный старт и силу ранних работ, таких как Frozen Heat , Cari4nics и Eternal Escape , Дай хотел развить свою технику. Визит в Дармштадт , где он впервые услышал японскую традиционную музыку , и магистратура у Эдвина Роксбурга в Королевском музыкальном колледже помогли Даю принять это музыкальное наследие, сочиняя такие произведения, как Okeanos Breeze, для смеси японских и западных инструментов. Во время учебы в Королевском музыкальном колледже его наставником был Петер Этвёш , который написал Fifth Station для London Sinfonietta . [4]
Этот период обозначает важный этап в развитии музыки Дая. Он экспериментирует с пространственным разделением , техникой, при которой он разбивает традиционную рассадку оркестра, иногда размещая их вокруг зрительного зала как для слухового, так и для драматического эффекта. Первая оркестровая работа, использующая эту технику, была Calling Timbuktu (2-я премия конкурса Takemitsu 2003), которая была исполнена Токийским филармоническим оркестром и Симфоническим оркестром BBC. Кроме того, он начинает экспериментировать с видео, сочиняя тэки и мороморо для фортепиано соло и фильма. Исследования пространственного разделения и кинематографических музыкальных структур продолжились в Королевском колледже Лондона под руководством Джорджа Бенджамина , что привело к получению докторской степени. [5]
Портретный концерт оркестра «Филармония» (часть цикла RFH Music of Today с Мартином Браббинсом ), ретроспективы в Нью-Йорке и Чикаго, работа с Ensemble Modern , Klangforum Wien и последующий крупный заказ на Vast Ocean в рамках Дней музыки в Донауэшингене с Этвешем представили Дая как нового важного голоса европейского авангарда.
Пьер Булез, с которым он впервые работал, когда писал Stream State для оркестра (премьера состоялась на Люцернском фестивале, и только в 2006 году он получил пять других исполнений), был главным сторонником его работы: Дай был одним из двух человек, которым было предложено написать произведение для официального празднования 80-летия Булеза в Cite de la Musique (Code 80). Последующие заказы включают два произведения для Ensemble Intercontemperain (одно из них было посвящено их 30-летию), новое произведение для двенадцати ударников для Люцернского фестиваля 2006 года , крупное оркестровое и электронное произведение, заказанное IRCAM и Филармоническим оркестром Радио Франции , а также фортепианный концерт для Норико Огавы и Филармонического оркестра .
В феврале 2004 года состоялась премьера «Пятой станции» в исполнении London Sinfonietta под управлением Мартина Браббинса .
В октябре 2005 года Этвёш дирижировал мировой премьерой произведения «Vast Ocean» для тромбона, оркестра и живой электроники.
В сентябре 2005 года Пьер Булез дирижировал мировой премьерой произведения для оркестра «Stream State» , написанного по заказу Академии Люцернского фестиваля .
Август 2006 г., дебют на BBC Proms , Crushing Twister .
2006, серия «Music Now» Чикагского симфонического оркестра .
Заказы и выступления от Ensemble Modern , Asko Ensemble и Nieuw Ensemble , Hochschule für Musik "Hanns Eisler", Klangforum Wien , OKEANOS , Симфонического оркестра BBC , Питера Мэннинга Камерата, Фестиваля Сполето , Ensemble Intercontemporain , Международного современного ансамбля , BIT20 Ensemble , Венского радио Симфонический оркестр , Новая японская филармония , Мельбурнский симфонический оркестр и Токийский филармонический оркестр .