stringtranslate.com

Хильма аф Клинт

Хильма аф Клинт ( шведское произношение: [ˈhɪ̂lːma ˈɑːv ˈklɪnːt] ; 26 октября 1862 — 21 октября 1944) — шведская художница и мистик , чьи картины считаются одними из первых абстрактных произведений, известных в истории западного искусства. [1] Значительная часть её работ предшествует первым чисто абстрактным композициям Кандинского , Малевича и Мондриана . [2] Она принадлежала к группе под названием «Пятёрка», включавшей круг женщин, вдохновлённых теософией , которые разделяли веру в важность попыток связаться с так называемыми « Высокими Мастерами » — часто посредством спиритических сеансов . [3] Её картины, которые иногда напоминают диаграммы, были визуальным представлением сложных духовных идей. [4]

Ранний период жизни

«Eftersommar» ( «Позднее лето» ) — ранняя натуралистическая работа, написанная Аф Клинт в 1903 году, пример работ, которые она выставляла публике при жизни.

Хильма аф Клинт была четвертым ребенком Матильды аф Клинт (урожденной Зоннтаг) и капитана Виктора аф Клинта, шведского флотоводца, и она проводила лето со своей семьей в их поместье «Ханмора» на острове Адельсё на озере Меларен . В этих идиллических окрестностях она соприкоснулась с природой на раннем этапе своей жизни, и глубокая связь с природными формами стала источником вдохновения в ее творчестве. Позже Хильма аф Клинт постоянно жила на Мунсё , острове рядом с Адельсё.

От своей семьи Хильма аф Клинт унаследовала большой интерес к математике и ботанике . Она рано проявила способности к изобразительному искусству и, после того как семья переехала в Стокгольм, училась в Tekniska skolan (теперь Konstfack ) в Стокгольме, где она изучала портретную и пейзажную живопись.

Она была принята в Королевскую академию изящных искусств в возрасте двадцати лет. [5] Между 1882 и 1887 годами она изучала в основном рисунок, портретную живопись, ботанические рисунки и пейзажную живопись. [6] Она окончила обучение с отличием и получила стипендию в виде студии в так называемом «Здании ателье» (Ateljébyggnaden), принадлежащем Академии изящных искусств между Хамнгатаном и Кунгстрэдгорденом в центре Стокгольма. Это был главный культурный центр шведской столицы в то время. В том же здании также находились кафе Blanch's и художественная галерея Blanch's, где существовал конфликт между традиционным взглядом на искусство Академии изящных искусств и оппозиционным движением Художественного общества ( Konstnärsförbundet ), вдохновленным французскими художниками- пленэристами . Хильма аф Клинт начала работать в Стокгольме, получив признание за свои пейзажи, ботанические рисунки и портреты. [7]

Ее традиционная живопись стала источником ее дохода, но «дело ее жизни» оставалось совершенно отдельной практикой. [8]

Духовные и философские идеи

аф Клинт в своей мастерской, ок. 1895 г.

В 1880 году умерла ее младшая сестра Гермина, и именно в это время духовное измерение ее жизни начало развиваться. [9] Интерес Аф Клинт к абстракции и символизму возник из увлечения спиритизмом , очень модным в конце девятнадцатого и начале двадцатого века. Ее эксперименты в духовном исследовании начались в 1879 году. [5] Она заинтересовалась теософией мадам Блаватской и философией Христиана Розенкрейца . В 1908 году она познакомилась с Рудольфом Штайнером , основателем Антропософского общества , который посетил Стокгольм. [10] Штайнер познакомил ее со своими собственными теориями относительно искусств, и позже оказал некоторое влияние на ее картины. Несколько лет спустя, в 1920 году, она снова встретилась с ним в Гетеануме в Дорнахе , Швейцария, штаб-квартире Антропософского общества. В период с 1921 по 1930 год она проводила длительные периоды времени в Гетеануме.

Творчество Афа Клинта можно понять в более широком контексте модернистского поиска новых форм в художественных, духовных, политических и научных системах в начале двадцатого века. [11] Похожий интерес к духовности проявляли и другие художники в этот же период, включая Василия Кандинского , Пита Мондриана , Казимира Малевича , Фидуса и французских Наби , многие из которых, как и Аф Клинт, были вдохновлены Теософским движением . [12] [13]

Творчество Хильмы аф Клинт в основном духовно, и ее художественное творчество является следствием этого. [14]

Она чувствовала, что абстрактная работа и ее смысл были настолько новаторскими, что мир не был готов увидеть их, и она пожелала, чтобы работа оставалась невидимой в течение 20 лет после ее смерти. [15]

Работа

Первозданный хаос, № 16 , 1906–07.

В Академии изящных искусств она познакомилась с Анной Кассель , первой из четырёх женщин, с которыми она позже работала в «Пятёрке» ( De Fem ), группе художников, разделявших её идеи. Другими членами были Корнелия Седерберг , Сигрид Хедман и Матильда Нильссон . «Пятёрка» начала своё объединение как члены Общества Эдельвейс, которое охватывало сочетание теософских учений Елены Блаватской и спиритуализма. Все «Пятёрка» интересовались паранормальными явлениями и регулярно организовывали спиритические сеансы. [5] Они начинали каждую встречу с молитвы, за которой следовала медитация, христианская проповедь и обзор и анализ текста из Нового Завета. За этим следовал спиритический сеанс. [5] Они записали в книге совершенно новую систему мистической мысли в форме посланий от высших духов, называемых Высшими Мастерами («Höga Mästare»). Один из них, Грегор, заявил: «Все знания, которые не принадлежат ни чувствам, ни интеллекту, ни сердцу, но являются собственностью, которая принадлежит исключительно глубочайшему аспекту вашего существа... знания вашего духа» [16] .

Благодаря своей работе с The Five , Хильма аф Клинт создала экспериментальный автоматический рисунок еще в 1896 году, что привело ее к изобретательному геометрическому визуальному языку, способному концептуализировать невидимые силы как внутреннего, так и внешнего мира. [ требуется ссылка ] Она исследовала мировые религии, атомы и растительный мир и много писала о своих открытиях. [5] аф Клинт создавала метафоры, чтобы выразить сообщения, которые она получала от Высших Мастеров, духов, которые, как верила художница, использовали ее в качестве проводника. [6] Когда она стала более знакома с этой формой выражения, Высшие Мастера поручили Хильме аф Клинт создать картины для «Храма» — однако она так и не поняла, что этот «Храм» означал.

Хильма аф Клинт чувствовала, что ее направляла сила, которая буквально направляла ее руку. Она записала в своем блокноте:

Картины были написаны непосредственно мной, без каких-либо предварительных рисунков, и с большой силой. Я понятия не имел, что должны были изображать картины; тем не менее я работал быстро и уверенно, не меняя ни одного мазка кисти. [17]

В 1906 году, в возрасте 44 лет, аф Клинт написала свою первую серию абстрактных картин.

Svanen ( Лебедь ), № 17, Группа 9, Серия SUW, октябрь 1914 г. – март 1915 г., работа, никогда не выставлявшаяся при жизни А. Ф. Клинта

Работы для Храма были созданы между 1906 и 1915 годами, выполнены в два этапа с перерывом между 1908 и 1912 годами. Когда аф Клинт открыла для себя новую форму визуального выражения, она разработала новый художественный язык. Ее живопись стала более автономной и более намеренной. Духовное будет оставаться главным источником творчества на протяжении всей ее оставшейся жизни.

Коллекция Храма состоит из 196 картин, сгруппированных в несколько подсерий. [6] Основные картины, датированные 1907 годом, чрезвычайно велики: каждая картина имеет размер приблизительно 240 x 320 см. Эта серия, называемая «Десять самых больших» , описывает различные фазы жизни, от раннего детства до старости.

Помимо своего схематического назначения, картины обладают свежестью и современной эстетикой пробной линии и поспешно запечатленного изображения: сегментированный круг, спираль, разделенная пополам и разделенная на спектр слегка окрашенных цветов. Художественный мир Хильмы аф Клинт пропитан символами, буквами и словами. Картины часто изображают симметричные дуальности или взаимности: вверх и вниз, внутрь и наружу, земное и эзотерическое, мужское и женское, добро и зло. Выбор цвета на протяжении всего произведения метафоричен: синий символизирует женский дух, желтый — мужской, а розовый/красный — физическую/духовную любовь. Лебедь и Голубь , названия двух серий картин для храма , также символичны, представляя соответственно трансцендентность и любовь. Понимаемые как врата в другие измерения, ее картины требуют интерпретации на повествовательном, эзотерическом и художественном уровне, вызывая при этом изначальную геометрию и гуманистические мотивы. [18]

Когда Хильма аф Клинт завершила работы для Храма, духовное руководство закончилось. Однако она продолжала заниматься абстрактной живописью, теперь независимой от любого внешнего влияния. [19] Картины для Храма были в основном масляными, но теперь она также использовала акварель. Ее более поздние картины значительно меньше по размеру. Она написала, среди прочего, серию, изображающую точки зрения различных религий на разных этапах истории, а также представления о двойственности между физическим существом и его эквивалентностью на эзотерическом уровне. Поскольку Хильма аф Клинт продолжала свои художественные и эзотерические исследования, можно увидеть определенное вдохновение в художественных теориях, разработанных Антропософским обществом с 1920 года.

Всю свою жизнь Хильма аф Клинт стремилась понять тайны, с которыми она соприкоснулась в своей работе. Она создала более 150 тетрадей со своими мыслями и исследованиями. [20]

В 1908 году аф Клинт впервые встретилась с Рудольфом Штайнером . В одном из немногих сохранившихся писем она просила Штайнера приехать к ней в Стокгольм и посмотреть на законченную часть серии «Картины для Храма» , всего 111 картин. Штайнер посмотрел картины, но в основном остался не впечатлен, заявив, что ее способ работы не подходит для теософа. По словам Е. П. Блаватской , медиумизм был ошибочной практикой, ведущей своих адептов по ложному пути оккультизма и черной магии. [21] Однако во время их встречи Штайнер заявил, что современники аф Клинта не смогут принять и понять ее картины, и потребуется еще 50 лет, чтобы их расшифровать. Из всех показанных ему картин Штайнер уделил особое внимание только группе « Первичный хаос» , отметив их как «лучшие символически». [22] После встречи со Штайнером аф Клинт была опустошена его ответом и, по-видимому, прекратила рисовать на 4 года. Штайнер сохранил фотографии некоторых работ аф Клинта, некоторые из них даже раскрашены вручную. Позже в том же году он встретил Василия Кандинского, который еще не пришел к абстрактной живописи. Некоторые историки искусства предполагают, что Кандинский мог видеть фотографии и, возможно, находился под их влиянием, развивая свой собственный абстрактный путь. [23] Позже в своей жизни аф Клинт приняла решение уничтожить всю свою переписку. Она оставила коллекцию из более чем 1200 картин и 125 дневников своему племяннику Эрику аф Клинту. Среди ее последних картин, написанных в 1930-х годах, есть две акварели, предсказывающие события Второй мировой войны , под названием «Блиц» и «Битва в Средиземноморье» . [24]

Несмотря на распространенное мнение, что Хильма аф Клинт решила никогда не выставлять свои абстрактные работы при жизни, в последние годы историки искусства, такие как Джулия Фосс, обнаружили доказательства того, что аф Клинт действительно пыталась выставлять свои работы. Около 1920 года в Дорнахе, Швейцария, аф Клинт познакомилась с голландской эвритмисткой Пегги Клопперс-Мольцер, которая также была членом Антропософского общества . Позже художница отправилась в Амстердам, где они с Клопперс обсудили возможную выставку с редакторами журнала по искусству и архитектуре Wendingen . Хотя переговоры в Амстердаме не увенчались успехом, по крайней мере одна выставка абстрактных работ аф Клинта состоялась в Лондоне несколько лет спустя, в 1928 году на Всемирной конференции по духовной науке в Лондоне, членом оргкомитета которой была Клопперс. Первоначально аф Клинт была исключена, но по настоянию Клопперс ее добавили в список участников.

В июле 1928 года она отплыла из Стокгольма в Лондон вместе с некоторыми из своих крупномасштабных картин. В своей открытке Анне Кассель (обнаруженной только в 2018 году) аф Клинт написала, что она была не одна во время этой 4-дневной поездки. Несмотря на то, что аф Клинт не назвала своего попутчика, Джулия Фосс предполагает, что это, скорее всего, была Томасин Андерссон, старая подруга со времен Де Фем. Фосс также предполагает, что, вероятно, работы были из серии «Картины для храма» . [25]

В 1944 году Хильма аф Клинт умерла в возрасте 81 года в Дьюрсхольме , Швеция, [26] после дорожно-транспортного происшествия. Она выставляла свои работы всего несколько раз, в основном на духовных конференциях и собраниях. [27] Она похоронена в Галарварвсчюркогордене в Стокгольме. [28]

Фирменный стиль

Поздний период абстрактного искусства Хильмы Аф Клинт (1906–1920) углубился в символизм, сочетая геометрию, фигуративность, научные исследования и религиозные практики. Ее исследования органического роста, включая ракушки и цветы, помогли ей изобразить жизнь через духовную призму. [29]

Ее индивидуальный или фирменный стиль также был отмечен впечатлениями от научных открытий конца 19-го и начала 20-го века, а также влиянием современных духовных движений, таких как теософия и антропософия . Идея выйти за пределы физического мира и ограничений изобразительного искусства видна в ее абстрактных картинах. [30]

Ее символический визуальный язык имеет упорядоченную прогрессию, которая отражает ее понимание сеток, кругов, спиралей и лепесткообразных форм — иногда схематических, иногда биоморфных. [31] Ее картины также исследовали дихотомию мира. [32]

Спиральные формы часто появляются в ее искусстве, как и в автоматических рисунках Де Фема . Хотя каждая такая геометрическая форма, в данном случае Спираль, предполагает рост, прогресс и эволюцию, выбор цвета также носит метафорический характер. [33]

Будучи одной из художниц-протофеминисток, ее стиль олицетворяет возвышенное в искусстве. [34]

Личная жизнь

Хильма аф Клинт никогда не была замужем, жила только с женщинами и отдавала приоритет глубокой дружбе с ними. Она не оставила никаких дневников, писем или слухов о романтических отношениях. Это привело к современным теориям о том, что она была квиром или, в частности , лесбиянкой , дополнительно утверждая, что ее картины, взгляды на андрогинность и гендерную текучесть показывают квир-чувствительность, и сравнивая ее решение хранить свою работу в тайне в течение 20 лет после смерти с Эмили Дикинсон . [35] [36] [37]

Наследие

В своем завещании Хильма аф Клинт оставила все свои абстрактные картины своему племяннику, вице-адмиралу Эрику аф Клинту из Королевского шведского флота . Она указала, что ее работы должны храниться в тайне по крайней мере 20 лет после ее смерти. Когда в конце 1960-х годов коробки были открыты, очень немногие знали, что там будет раскрыто.

В 1970 году ее картины были предложены в дар Moderna Museet i Stockholm , но пожертвование было отклонено. Затем Эрик аф Клинт пожертвовал тысячи рисунков и картин фонду, носящему имя художника, в 1970-х годах. [38] Благодаря историку искусств Оке Фанту ее искусство было представлено международной аудитории в 1980-х годах, когда он представил ее на конференции Nordik в Хельсинки в 1984 году.

Коллекция абстрактных картин Хильмы аф Клинт насчитывает более 1200 произведений. Она принадлежит и управляется Фондом Хильмы аф Клинт [39] в Стокгольме, Швеция. В 2017 году норвежская архитектурная фирма Snøhetta представила планы выставочного центра, посвященного аф Клинт в Ярне , к югу от Стокгольма, с предполагаемой стоимостью строительства от 6 до 7,5 миллионов евро. [38] В феврале 2018 года Фонд подписал долгосрочное соглашение о сотрудничестве с Moderna Museet, тем самым подтвердив постоянство Зала Хильмы аф Клинт, т. е. выделенного пространства в музее, где на постоянной основе демонстрируются дюжина работ художницы. [40]

Культурные ссылки

Выставки (посмертные)

Избранные выставки

Галерея

Смотрите также

Публикации

Ссылки

  1. ^ Каин, Эбигейл (31 марта 2017 г.). «Какое было первое абстрактное произведение искусства?». Artsy.net . Получено 31 марта 2017 г.
  2. ^ «Краткая история абстрактного искусства с Тернером, Мондрианом и другими». www.tate.org.uk. Tate Modern.
  3. ^ Башкофф, Т., редактор и др., Хильма Аф Клинт (Нью-Йорк: Музей Соломона Р. Гуггенхайма, 2018).
  4. ^ Башкофф, Трейси, Хильма аф Клинт: Картины будущего , ArtBook, 2018
  5. ^ abcde аф Клинт, Хильма (2018). Примечания и методы . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-59193-3. OCLC  1090316599.
  6. ^ abc "Клинт, Хильма Аф". Словарь художников Бенезит . 2011. doi : 10.1093/Benz/9780199773787.article.b00099420. ISBN 978-0-19-989991-3. Получено 3 апреля 2024 г.
  7. ^ "Хильма аф Клинт: Живопись невидимого". Serpentine Galleries . Получено 11 марта 2017 г.
  8. ^ Каттелан, М. , Джиони, М. и Суботник, А., ред., Чарли , выпуск 5 (Нью-Йорк: DAP , 2007).
  9. ^ Келлауэй, Кейт (21 февраля 2016 г.). «Хильма аф Клинт: одержимый художник». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 11 марта 2017 г.
  10. ^ Gaze, Delia (2001). Краткий словарь женщин-художниц. Тейлор и Фрэнсис . стр. 413. ISBN 978-1-57958-335-4.
  11. ^ Тафт, Лиам (19 апреля 2017 г.). «Невидимое искусство: повторное открытие работ Хильмы аф Клинт». National Student . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 24 апреля 2017 г.
  12. ^ "Хильма аф Клинт". www.theosophyforward.com .
  13. ^ "Фидус Астрально-Космическое Видение". symbolismus.com .
  14. ^ [Хильма аф Клинт – Живопись невидимых серпантинных галерей, 2016. ISBN 978-1-908617-34-7 , стр.24] 
  15. ^ Синклер, В., Скандинавия в психоанализе и искусстве: разрез в творении ( Лондон : Routledge , 2021), стр. 49.
  16. ↑ Хейзер, Дж. и Хигги, Дж., ред., Frieze: Contemporary Art and Culture , тома 88–91 (Лондон: Durian Publications, 2004).
  17. ^ «Темы и центральные работы». Современный музей в Стокгольме .
  18. ^ Эркан, Экин. «Хильна Аф Клинт в музее Гуггенхайма: метафизика как она патрулирует границы смертности». AEQAI . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Получено 7 сентября 2019 года .
  19. ^ Fiore, J. (12 октября 2018 г.). «Как шведская мистик Хильма аф Клинт изобрела абстрактное искусство». Artsy .
  20. ^ Витт, Каролина. «Хильма аф Клинт Темпельбилдерна и исторические описания» (PDF) . www.diva-portal.org . Хальмстадский университет . Проверено 4 декабря 2015 г.
  21. ^ Блаватская, Елена П. (1889). Ключ к теософии. Лондон: Theosophical Publishing Company. Theosophy Trust Books. 2007. ISBN 0979320526 . Онлайн-издание Theosophical University Press: Ключ к теософии Е. П. Блаватской. ISBN 1-55700-046-8 .  
  22. ^ Хильма аф Клинт: Примечания и методы, с введением и комментариями Ирис Мюллер-Вестерман, University of Chicago Press, 2018 ISBN 978-0-226-59193-3 
  23. ^ Аб Дыршка, Галина (режиссер) (2019). Jenseits des Sichtbaren - Hilma af Klint [ За пределами видимого – Hilma af Klint ] (Документальный фильм) (на немецком, английском и шведском языках).
  24. ^ Хильма аф Клинт - пионер абстракции, под редакцией Ирис Мюллер-Вестерманн с Джо Видофф, при участии Дэвида Ломаса, Паскаля Руссо и Гельмута Зандера, каталог выставки Moderna Museet № 375, 2013. ISBN 978-91-8624-348 -7 
  25. ^ Восс, Джулия. 2020. Хильма аф Клинт – Die Menschheit in Erstaunen versetzen . ISBN 3103973675 
  26. ^ Художественные тексты многих авторов (2019). "Хильма аф Клинт". Великие женщины-художницы . Лондон: Phaidon Press. стр. 24. ISBN 978-0-7148-7877-5. OCLC  1099690505.
  27. ^ Вулф, С. (октябрь 2018 г.). «Серия потерянных (и найденных) художников: Хильма аф Клинт». Артленд .
  28. ^ Линдблом Л.; пер. А. Грожан (8 марта 2018 г.). «Хильма аф Клинт — художница, пионер абстрактного искусства, спиритуалистка». Свенский квиннобиографический лексикон .
  29. ^ Jacobs, Rita D. (2019). «Обзор: [Без названия]». World Literature Today . 93 (1): 104–06. doi : 10.7588/worllitetoda.93.1.0104a. JSTOR  10.7588/worllitetoda.93.1.0104a – через JSTOR .
  30. ^ «'Они называли ее сумасшедшей ведьмой': изобрела ли медиум Хильма аф Клинт абстрактное искусство?». The Guardian . 6 октября 2020 г. Получено 20 октября 2021 г.
  31. ^ Мюллер-Вестерманн, Ирис; Видофф, Джо; Ломас, Дэвид; Руссо, Паскаль; Зандер, Хельмут; Клинт, Хильма аф; Moderna museet (Стокгольм, Швеция), Национальная галерея им Гамбургского вокзала, Музей Гегенварта — Берлин; Музей Пикассо в Малаге (2013). Хильма аф Клинт: пионер абстракции. Хатье Канц. ISBN 978-91-86243-48-7. OCLC  828860209.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  32. ^ Gaze, Delia (2013). Краткий словарь женщин-художниц . Соединенные Штаты: Taylor & Francis. стр. 415. ISBN 9781136599019.
  33. ^ Потхаст, Эмили (4 марта 2021 г.). «Визионерская практика Хильмы аф Клинт». Форма и резонанс . Получено 20 октября 2021 г.
  34. ^ "Hilma af Klint Paintings, Bio, Ideas". The Art Story . Получено 20 октября 2021 г. .
  35. ↑ Адлер, Натали (23 апреля 2019 г.). «Странное ясновидение Хильмы аф Клинта». Журнал БУМАГА .
  36. ^ Динтино, Тереза ​​С. (2 августа 2023 г.). «Художница-непристойность Хильма аф Клинт: как устроен мир». Писатели-непристойности . Получено 13 ноября 2023 г.
  37. ^ Троиси, Дейна (28 ноября 2018 г.). «Я поговорила с 5 старейшинами-квирами и узнала важный урок о своей истории — журнал GO». gomag.com . Получено 13 ноября 2023 г.
  38. ^ ab Bomsdorf, Clemens (13 апреля 2017 г.). «Музей пионера абстракции Хильмы аф Клинт застрял в подвешенном состоянии». The Art Newspaper .
  39. ^ «Дом». Фонд Хильмы аф Клинт .
  40. ^ "Еще Хильма аф Клинт в Moderna Museet" . 26 февраля 2018 г.
  41. ^ Стюарт, С. (7 марта 2017 г.). «Персональный покупатель Кристен Стюарт заденет вас за живое». New York Post .
  42. ^ Уильямс, Х. (10 июля 2017 г.). «Джейн Уивер о мистическом вдохновении для своего космического камня». The Independent . Получено 15 января 2018 г.
  43. ^ Кинг, Дж. П. (4 февраля 2020 г.). «Новый документальный фильм Хильмы аф Клинт возвращает женщине-художнице место в истории». Вашингтон Блейд .
  44. ^ "Опера Хильма аф Клинт". Современный музей в Стокгольме . Проверено 22 июля 2024 г.
  45. ^ Найман, Адам (16 сентября 2020 г.). «TIFF 2020: Точка и линия в плоскости (София Богданович, Канада)». Cinema Scope . Архивировано из оригинала 12 августа 2021 г. Получено 4 ноября 2021 г.
  46. ↑ Моррис, Грейс (24 ноября 2021 г.). «дата выхода, актерский состав, сюжет и многое другое». whattowatch.com . Получено 7 декабря 2023 г. .
  47. ^ Линден, Шери (12 января 2023 г.). «Обзор «Хильмы»: яркий портрет визионерского художника Лассе Халльстрёма, передающий агонию и экстаз». The Hollywood Reporter . Получено 21 апреля 2023 г.
  48. ^ Шачат, Сара (19 февраля 2024 г.). «Вот как картины Сары Авад и Хильмы аф Клинт оказались в фильме». IndieWire . Получено 22 июля 2024 г.
  49. ^ Чен, Мин (24 мая 2024 г.). «Внутри современной оперы. Переосмысление жизни Хильмы аф Клинт». Новости Artnet . Получено 22 июля 2024 г.
  50. ^ Риз, Люси (19 апреля 2019 г.). «Посмотрите самую популярную выставку музея Гуггенхайма». Галерея .
  51. ^ Северный Рейн-Вестфалия, Kunstsammlung. «Kunstsammlung NRW: Startseite». Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (на немецком языке) . Проверено 16 июня 2024 г.
  52. ^ "Тайный художник Хильма аф Клинт в ММКА - Обзоры - Метрополис М" . www.metropolism.com .
  53. ^ «Хильма аф Клинт - пионер абстракции». Современный музей в Стокгольме .
  54. ^ "Hilma af Klint – a Pioneer of Abstraction, Museo Picasso Málaga". Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 21 января 2017 г.
  55. ^ "Хильма аф Клинт – пионер абстракции, Музей современного искусства Луизианы". Архивировано из оригинала 2 февраля 2017 года . Получено 21 января 2017 года .
  56. ^ «Хильма аф Клинт собирается на Венецианскую биеннале 2013» . Современный музей в Стокгольме . 23 мая 2013 г. [Обновлено 19 февраля 2016 г.].

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Хильмы аф Клинт .