Хироси Масумура ( яп .ますむらひろし, Хепбёрн : Масумура Хироси , родился 23 октября 1952 года) [1] — японский художник манги . Он наиболее известен своими адаптациями детских романов Кэндзи Миядзавы , включая работу над аниме-фильмом « Ночь на Галактической железной дороге» (1985), а также несколькими сериями манги, действие которых происходит в фэнтезийной вселенной Atagoul . В нескольких его мангах главными героями являются антропоморфные кошки. [2]
Масумура начал свою карьеру в 1973 году в возрасте 21 года, когда он занял второе место в 5-й премии Тэдзуки и впоследствии смог опубликовать свою дебютную работу Kiri ni musebu yoru в Weekly Shōnen Jump , [3] по-прежнему используя версию своего имени на кандзи (増村博) вместо той, которую он впоследствии будет использовать на хирагане . В 1975 году он опубликовал несколько коротких рассказов в альтернативном журнале манги Garo , [2] которые были его первыми рассказами, установленными во вселенной Atagoul . Серия Atagoul Monogatari началась в 1976 году в журнале манги Manga Shōnen и стала первой из нескольких спин-офф серий, которые он рисовал для разных журналов до 2011 года. По состоянию на 2007 год было продано более 6 миллионов экземпляров книг во вселенной Atagoul. [4]
Начиная с 1983 года Масумура адаптировал несколько рассказов Кэндзи Миядзавы в мангу. [2] Только в 1983 году он выпустил адаптации « Ночи на Галактической железной дороге» , «Гош-виолончелист» , «Кадзэ но Матасабуро» и «Жизнь Будори Гусуко» . «Ночь на Галактической железной дороге» была адаптирована в успешный аниме-фильм в 1985 году под руководством Гисабуро Сугии .
Во многих мангах Масумуры антропоморфные кошки и люди живут вместе в утопической фэнтезийной стране «Атагул» на континенте «Ёнэдзаад», охватывающем фантастические ландшафты, состоящие из минералов и гигантских растений. Самым известным персонажем является юмористический кот Хидэёси, главный герой « Атагул» . [2] Идея о том, что кошки и люди живут на равных условиях, исходит из рассказа Миядзавы «Желуди и дикая кошка ». Масумура объяснил в интервью, почему он часто выбирает кошек в качестве персонажей, а не людей: «В ту секунду, когда вы добавляете в эту историю человеческое лицо, это полностью меняет ощущение истории, определяя ее вокруг вашего собственного образа, и я хотел избежать этого». [5]
Мироустройство Atagoul вдохновлено фэнтезийным миром Itahov Кэндзи Миядзавы , [ 3] с которым он мог соотнести себя на эмоциональном уровне. Как и Миядзава, Масумура использует неологизмы , чтобы создать ощущение таинственности. [5] Масанао Амано описывает мироустройство Масумуры следующим образом: «Читая мангу, мы узнаем о звуках, которые обычно забываются, таких как тихие звуки глубокой ночью, звуки природы или шум ветра». [6]
Масумура считается одним из художников Новой волны в манге конца 1970-х и 1980-х годов, которая выдвинула на первый план художников, вышедших за рамки традиционных гендерных категорий сёдзё-манги и сёнэн-манги . [7]
Его работы несколько раз выставлялись в художественных музеях Японии, среди них персональные выставки в Художественном музее Хатиодзи Юмэ в Токио в 2007 году [3] , Музее Сумиды Хокусай в 2018 году [2], Художественном музее Ямагата в его родной провинции в 2022 году [8] и Художественном музее Хатиодзи Юмэ в 2023 году [9]. В общественном транспорте в его родном городе Ёнэдзава изображены персонажи из «Атагула» .
После популярности адаптации « Ночи на Галактической железной дороге» 1985 года , другие аниме-фильмы, основанные на работах Миядзавы, также использовали дизайн персонажей, вдохновленный Масумурой, например, «Весна и хаос» (1996, режиссёр Сёдзи Кавамори ) и «Жизнь Будори Гусуко» (2012, также режиссёр Гисабуро Сугии). «Атагул» был адаптирован в виде короткометражного фильма с использованием компьютерной графики, выпущенного в 2004 году.
Его манга не была переведена на английский язык. Однако первые четыре тома Atagoul wa Neko no Mori были переведены на французский язык в 2015 году. [10]
Помимо премии Тэдзуки 1973 года, Масумура получил следующие награды: