Сидни Коу Ховард (26 июня 1891 — 23 августа 1939) — американский драматург, драматический деятель и сценарист. Он получил Пулитцеровскую премию за драму в 1925 году и посмертную премию «Оскар» в 1940 году за сценарий к фильму «Унесенные ветром» .
Сидни Ховард родился в Окленде, Калифорния, [1] в семье Хелен Луизы ( урожденной Коу ) и Джона Лоуренса Ховарда. [2] [3] Он является потомком Роберта Коу , колониста 17-го века, который эмигрировал в Америку из Англии . [3] Он окончил Калифорнийский университет в Беркли в 1915 году и поступил в Гарвардский университет, чтобы изучать драматургию у Джорджа Пирса Бейкера в его легендарной «47-й мастерской». (Среди других выпускников класса Бейкера были Юджин О'Нил , Томас Вулф , Филип Барри и С. Н. Берман . Ховард подружился с Берманом.)
Вместе с другими студентами профессора Гарварда А. Пиатта Эндрю , Говард добровольно вступил в Американскую полевую службу Эндрю , служив во Франции и на Балканах во время Первой мировой войны . После войны Говард использовал свои знания иностранных языков и перевел ряд литературных произведений с французского, испанского, венгерского и немецкого языков. Либеральный интеллектуал, чьи политические взгляды с годами становились все более левыми, он также писал статьи о трудовых проблемах для The New Republic и был литературным редактором оригинального журнала Life Magazine . [ требуется ссылка ]
В 1921 году на Бродвее была поставлена первая пьеса Говарда. Неоромантическая драма в стихах, действие которой происходит во времена Данте, «Мечи» , не пользовалась успехом у зрителей и критиков. Именно его реалистичный роман « Они знали, чего хотели» три года спустя принес Говарду репутацию серьезного писателя. История итальянского владельца виноградника средних лет, который ухаживает за молодой женщиной по почте, прислав ей фальшивую фотографию себя, женится на ней, а затем прощает ее, когда она беременеет от одного из его рабочих, пьеса была отмечена похвалами за ее немелодраматический взгляд на супружескую измену и терпимый подход к персонажам. Театральный критик Брукс Аткинсон назвал ее «нежной, оригинальной, милосердной драмой». [4] «Они знали, чего хотели » выиграла Пулитцеровскую премию 1925 года за драму , была трижды экранизирована (в 1928, 1930 и 1940 годах) и позже стала бродвейским мюзиклом « Самый счастливый парень» .
Карьера Говарда была какой угодно, но не последовательной. На каждую успешную пьесу, которую он написал, он видел несколько других, которые были закрыты, не заработав ни копейки. Его спасением было то, что он был удивительно плодовитым писателем. Lucky Sam McCarver , его следующая пьеса, была несентиментальным рассказом о браке владельца нью-йоркского нелегального бара, который поднимался в жизни, с саморазрушительной светской львицей, которая шла ко дну. Она не привлекла зрителей, хотя и завоевала восхищение некоторых рецензентов.
С постановкой в 1926 году пьесы «Серебряный шнур » с Лорой Хоуп Крюс в главной роли [ 5] у Говарда был главный хит. Эта драма о матери, которая патологически близка со своими сыновьями и стремится подорвать их романы, результат десятилетия, увлеченного Фрейдом, Эдиповыми комплексами и семейной дисфункцией. Обе работы Говарда «Серебряный шнур» и «Дочь Неда МакКобба» шли поочередно в сезоне 1926-1927 годов, поставленные Гильдией театра . [6] «Серебряный шнур» также является единственной оригинальной пьесой Говарда, пережившей свою эпоху. (Его адаптация 1929 года SS Tenacity периодически возобновляется.) Пьеса время от времени ставилась региональными театральными компаниями в конце двадцатого века, а ее первая постановка за пределами Бродвея была смонтирована в 2013 году. В фильме 1933 года по пьесе снимались Айрин Данн и Джоэл МакКри , а Лора Хоуп Крюс повторила свою сценическую роль.
К 1930 году Говард был «одной из самых ярких фигур на бродвейской сцене». [7] Плодовитый писатель и один из основателей компании Playwrights' Company (вместе с Максвеллом Андерсоном , С. Н. Берманом , Элмером Райсом и Робертом Шервудом ), он в конечном итоге написал или адаптировал более семидесяти пьес; будучи непревзойденным профессионалом театра, он также поставил и спродюсировал ряд произведений.
В 1922 году Говард женился на актрисе Клэр Имс (1896–1930), которая играла главную женскую роль в фильме «Мечи». [8] Позже она снялась в постановках Говарда «Счастливчик Сэм МакКарвер» (1925) и «Дочь Неда МакКобба» (1926) на Бродвее и «Серебряный шнур» в Лондоне (1927). Пара рассталась в 1927 году, и гнев Говарда на распад его брака отразился в его горькой сатире на современное супружество « Половина богов» (1929).
Будучи особым поклонником сдержанного реализма французского драматурга Шарля Вильдрака , Говард адаптировал две его пьесы на английский язык под названиями SS Tenacity (1929) и Michael Auclair (1932). Одним из его величайших успехов на Бродвее стала адаптация французской комедии Рене Фошуа The Late Christopher Bean . Yellow Jack , историческая драма о войне с желтой лихорадкой, была отмечена за ее возвышенную цель и новаторскую постановку, когда она была впервые показана в 1934 году.
«В своих мыслях Говард был во многом человеком своего времени», — писал Брукс Аткинсон. «Он был вильсонианцем; он размышлял о трагедии Лиги Наций. Он намеревался написать ироничную трагедию на тему уничтожения такой лиги, которая была бы посвящена служению, а не завоеванию человечества, [используя приемы], которые сделали « Желтого Джека » такой сильной драмой». [9]
Нанятый Сэмюэлем Голдвином , Говард работал в Голливуде в MGM и написал несколько успешных сценариев. Несмотря на свои известные левые политические симпатии (он поддерживал Уильяма Фостера, кандидата от Коммунистической партии на пост президента, в 1932 году), он стал проницательным голливудским инсайдером. В 1932 году Говард был номинирован на премию «Оскар» за адаптацию романа Синклера Льюиса «Эрроусмит» и снова в 1936 году за «Додсворт» , который он адаптировал для сцены в 1934 году. [10] Он также написал сценарий для самой политической книги Льюиса, антифашистского романа « Это не может произойти здесь». Фильм так и не был снят. (Руководители студии заявляли о проблемах со стоимостью производства, но Говард утверждал, что проблема была в политике сценария.) Синклер Льюис был большим поклонником сценической работы Говарда и был доволен его тремя экранизациями, и двое мужчин (чьи политические взгляды совпадали) стали хорошими друзьями. [11]
В 1935 году Говард написал бродвейскую сценическую адаптацию романа Хамфри Кобба «Пути славы» . С его беспощадными изображениями жестокости на поле боя пьеса провалилась в прокате. Однако, будучи ветераном Первой мировой войны, Говард считал необходимым показать ужасы вооруженного конфликта. Убежденный в том, что роман должен быть когда-нибудь экранизирован, Говард писал: «Мне кажется, что наша киноиндустрия должна чувствовать некую священную обязанность сделать эту картину». [12] Киноверсия романа , снятая Стэнли Кубриком , появилась только в 1957 году. Сценарий Говарда для «Унесенных ветром» перекликался с «Путями славы» с решительным взглядом на цену войны. [12]
После двух номинаций на премию «Оскар» и успеха «Додсворта» на Бродвее Сидни Ховард был на пике своей славы в конце 1930-х годов и появился на обложке журнала Time 7 июня 1937 года. [13] Два года спустя он умер.
Ховард был посмертно удостоен премии «Оскар» 1939 года за адаптированный сценарий к фильму «Унесенные ветром» . (Он был единственным писателем, удостоенным этой награды за написание этого сценария, несмотря на то, что его сценарий был переработан несколькими другими писателями.) Это был первый случай, когда посмертный номинант на премию «Оскар» получил эту награду. [14]
Говард также был защитником прав писателей в театральной индустрии. В 1935 году он был шестым президентом Гильдии драматургов Америки .
Через три года после их расставания Клэр Имс неожиданно умерла в 1930 году. Она была племянницей оперной певицы Эммы Имс по отцовской линии и изобретателя Хирама Перси Максима по материнской линии, а также внучкой бывшего губернатора Мэриленда Уильяма Томаса Гамильтона . У Говарда и Имс был один ребенок, дочь Дженнифер Ховард (1925-1993), которая стала актрисой.
В следующем 1931 году Говард женился на Леопольдине «Полли» Дамрош, младшей дочери американского дирижера и композитора Уолтера Дамроша . У пары был сын Уолтер Дамрош Ховард и две дочери, леди Сидни Ховард Уркухарт и Маргарет Ховард. [15]
Его первая дочь, Дженнифер, вышла замуж за Сэмюэля Голдвина-младшего в 1950 году, от которого у нее родилось трое сыновей: бизнес-менеджер Фрэнсис Голдвин, актер Тони Голдвин и руководитель студии Джон Голдвин .
Говард умер летом 1939 года в возрасте 48 лет в Тайрингеме, штат Массачусетс, работая на своей ферме площадью 700 акров. Любитель тихой сельской жизни, Говард проводил на своей ферме столько времени, сколько мог, когда не был в Нью-Йорке или Голливуде. Его насмерть раздавил в гараже его двух с половиной тонный трактор. Он включил зажигание и крутил двигатель, чтобы завести его, когда тот дернулся вперед, прижав его к стене гаража. «Его смерть стала катастрофой для Бродвея», — писал Аткинсон. «Бродвей и театральная труппа потеряли одного из своих самых достойных людей... в разгар активной карьеры и полного идей для новых пьес». [16] В своей истории бродвейских драматургов 2007 года Итан Мордден писал: «Когда он нашел свое призвание, Говард преуспел в острых американских историях о харизматичных, но несколько неприятных людях. Казалось, ему нравилось испытывать свою публику; или, возможно, он просто видел мир, полный негодяев...» [17]
На момент своей смерти Говард работал над инсценировкой биографии Бенджамина Франклина, написанной Карлом ван Дореном . [9] Он похоронен на кладбище Тирингем.
Говард оставил после себя ряд неосуществленных работ. «Песнь лютни» , адаптация старинной китайской пьесы, написанная совместно с Уиллом Ирвином , впервые состоялась на Бродвее в 1946 году. Легкая переработка легенды о Фаусте , «Мадам, вы пойдете?», была закрыта в городе, когда ее поставила Playwrights' Company в 1939 году, но была более тепло принята как первая постановка театра Phoenix в 1953 году.
Вскоре после его смерти его коллеги из Playwrights' Company основали в его честь Мемориальную премию Сидни Говарда . Награда состояла из премии в размере 1500 долларов, присуждаемой молодому драматургу без заметных успехов, который показал себя многообещающим в нью-йоркской постановке. [18] Первая премия была вручена Роберту Ардри в знак признания его пьесы Thunder Rock . [19]
В 1981 году Ховард был посмертно включён в Американский театральный Зал славы. [20]
