stringtranslate.com

Хорхе Болет

Хорхе Болет (15 ноября 1914 — 16 октября 1990) — американский концертирующий пианист, дирижёр и педагог кубинского происхождения. Среди его учителей были Леопольд Годовский и Мориц Розенталь — последний выдающийся ученик Ференца Листа . [1]

Жизнь

Боле родился в Гаване и учился в Музыкальном институте Кертиса в Филадельфии , где сам преподавал с 1939 по 1942 год. Среди его учителей были Леопольд Годовский , Йозеф Хофманн , Дэвид Сапертон , Мориц Розенталь и Фриц Райнер . [2]

В 1937 году он выиграл Наумбургский конкурс и дал свой дебютный сольный концерт. [3] В 1942 году Болет присоединился к армии США. Его отправили в Японию в составе оккупационной армии. Там он дирижировал японской премьерой «Микадо» . [2] Он сделал свои первые записи для бостонского лейбла, который опубликовал записи сольных концертов в 1952 году. Он преуспел в исполнении Концерта для фортепиано с оркестром № 2, соч. 16-я песня Сергея Прокофьева с Симфоническим оркестром Цинциннати, записанная для лейбла Дона Габора Remington. Он также исполнил Четыре скерци Фредерика Шопена, также записанные Ремингтоном. Эти записи были сделаны осенью 1953 года.

Болет написал фортепианный саундтрек к биографическому фильму « Песня без конца » 1960 года , в котором Дирк Богард сыграл легендарного пианиста-виртуоза XIX века Ференца Листа . (Фильм получил премию «Оскар» за лучшую музыку .) Однако игра Боле на протяжении десятилетий осуждалась американскими музыкальными критиками как слишком сосредоточенная на романтической виртуозности, [4] поэтому его записи в 1960-х годах ограничивались довольно небольшими и жесткими композициями. чтобы найти ярлыки. Лишь в 1974 году он приобрел национальную известность, проведя в том же году потрясающий концерт в Карнеги-холле, закрепивший его репутацию. [5]

С 1968 по 1977 год Болет был профессором музыки (фортепиано) в Университете Индианы , где преподавал вместе со своими друзьями детства Эбби Саймоном и Сидни Фостером . В 1977 году Болет стал заведующим кафедрой фортепиано в Музыкальном институте Кертиса , сменив Рудольфа Серкина , но ушел с этого поста, чтобы сконцентрироваться на своей исполнительской карьере. [6]

В 1984 году канал A&E Network транслировал серию из трех программ под названием «Болет знакомится с Рахманиновым» , в которых было показано, как пианист дает мастер-классы на тему Фортепианного концерта № 3 Сергея Рахманинова . За этими мастер-классами в сериале последовало полное исполнение концерта Боле.

Звукозаписывающая компания Decca/Лондон заключила с ним контракт в 1978 году, дав 64-летнему Болету первое систематическое знакомство с жизнью на крупном международном лейбле. Записи ключевых разделов его репертуара делались с 1978 года до его смерти, но есть также записи многих живых концертов того времени, которые никогда не выпускались коммерчески, но их можно найти в архивах, в основном в Международном фортепианном архиве в Мэриленде. К таким выступлениям относится его специальность — «Концертный парафраз на темы из оперы Иоганна Штрауса « Летучая мышь » Леопольда Годовского », который он изучал у Годовского в студенческие годы.

Здоровье Боле начало ухудшаться в 1988 году, а в 1989 году он перенес операцию на мозге, от которой так и не оправился полностью. В СМИ сообщалось, что он умер от сердечной недостаточности в октябре 1990 года в своем доме в Маунтин-Вью, штат Калифорния . [7]

Записи

Боле особенно хорошо помнят за его исполнения и записи крупномасштабной романтической музыки , особенно произведений Ференца Листа , Сезара Франка и Фредерика Шопена . Он также специализировался на фортепианных транскрипциях и необычном репертуаре, включая невероятно сложные произведения Годовского, многие из которых Болет изучал у самого композитора. В интервью Элизе Мах (« Великие современные пианисты говорят сами за себя» , «Дуврские книги о музыке») Боле подробно упомянул малоизвестное произведение Йозефа Маркса , которое, по словам самого Боле, было его любимым среди виртуозных концертов из-за огромной зрелищности сила, требуемая от солиста. Его сценическая манера заключалась в полной концентрации на выступлении и минимальном движении тела.

В 2017–2018 годах лейбл Audite выпустил серию компакт-дисков с записями передач Боле из RIAS-Berlin, ранее не издававшихся, в основном 1970-х годов. Большая часть репертуара дублирует его коммерческие записи, но выступления демонстрируют дополнительную стимуляцию публики.

Инструменты

Болет одобрял и выступал на фортепиано Baldwin и C. Bechstein по всему миру. [ нужна цитата ]

Рекомендации

  1. ^ http://www.lib.umd.edu/binaries/content/assets/public/ipam/resources-reviews-and-links/rosenthal-review.pdf. Архивировано 13 октября 2020 г. на Wayback Machine [ пустой URL-адрес в формате PDF. ]
  2. ^ ab "Bolet, Jorge", Grove Music Online , 2007. По состоянию на 2 июня 2007 г.
  3. ^ Х. ГОВАРД ТАУБМАН (27 октября 1937 г.). «ХОРХЕ БОЛЕТ ДАТЬ ДЕБЮТНЫЙ СОЛЧАТЕЛЬ». Нью-Йорк Таймс .
  4. ^ ГАРОЛЬД К. ШОНБЕРГ (17 октября 1990 г.). «Хорхе Болет, пианист, умер в 75 лет; специалист по романтической литературе». Нью-Йорк Таймс .
  5. ^ ГАРОЛЬД К. ШОНБЕРГ (27 февраля 1974 г.). «Романтический пианизм Боле вызывает воспоминания о гигантах прошлого». Нью-Йорк Таймс .
  6. ^ "Хорхе Болет (фортепиано) - Краткая биография" .
  7. ^ «Хорхе Болет, пианист, умер в 75 лет», The New York Times , 17 октября 1990 г. По состоянию на 29 марта 2008 г.

Внешние ссылки