Хосе Агустин Арриета (29 августа 1803 - 22 декабря 1874) был мексиканским художником-жанристом или художником-костюмбриста , известным своими сценами повседневной жизни в Пуэбле девятнадцатого века, городе, в котором он прожил большую часть своей жизни. Однако он был очень плодовитым художником-натюрмортом, изображая многие типичные мексиканские блюда и блюда. [1] [2]
Сын Томаса Арриеты баскского происхождения и Риты Марии Фернандес, Агустин Арриета был привезен еще мальчиком в город Пуэбла, где он прожил всю оставшуюся жизнь. Документальных подтверждений этого утверждения мало, за исключением его свидетельства о браке с Марией Николаса Лоренцана Варела от 29 августа 1826 года и документов, подтверждающих его членство и участие в конкурсах Академии изящных искусств в Пуэбле и Академии Сан. Карлос . [1] Его время обучения в Академии изящных искусств в Пуэбле совпало с присутствием профессоров Лоренцо Зендехаса, Сальвадора дель Уэрто, Лопеса Герреро и братьев Каро и Хосе Манзо. Хоть он и был членом Академии, но решил основать собственную мастерскую, где начал писать жанровые сцены и другие сюжеты, непонятные элитарной клиентуре города Пуэбла, от которой за свои работы он получал лишь скромные суммы. Признание, оказанное ему художниками Пуэблы в Guía de Forasteros 1852 года, не улучшило его экономического положения. Действительно, чтобы прокормить себя, ему пришлось устроиться на работу консьержем в Конгрессе штата.
Арриета постепенно освоил техники рисования, композиции, цвета, анатомии и баланса, которым он научился в Академии. В сочетании с его природным талантом это привело его к зрелому периоду, когда его картины приобрели собственный характер. Его критики, однако, отмечают ошибки в композиции его натюрмортов и жанровых сцен, а также повторение отдельных элементов и фигур. В его творчестве они также обнаруживают влияние Бартоломе Эстебана Мурильо и Диего Родригеса де Сильва-и- Веласкеса . Наименее интересной частью его творчества является его религиозная живопись, несколько примеров которой есть в церквях Пуэблы, например полотна в церкви Сан-Хуан-де-Диос, построенные в 1852 году: «Смерть святого Иосифа» , « Мария Магдалина и Голгофа .
Что отличает работы Аррьеты, так это изображение повседневной жизни и обычаев Пуэблы девятнадцатого века: одежда, гастрономия и мелкие ремесла, а также человеческие добродетели и недостатки - это элементы, которые выделяются и повторяются. [3] Его работы дают точные изображения мексиканских типов, таких как chinaco , china poblana , солдат, водонос, священник, джентльмен, нищий и многие другие. Арриета был очарован обыденными сценами, такими как та, что изображена в его « Тертулии де пулькерия» - действие которой происходит в одном из баров пульке, недостатка в которых в Пуэбле не было, - или уличными драками или рыночными сценами, которым он придавал праздничный, анекдотический вид. . Другие жанровые картины Аррьеты включают La sorpresa , La cocina poblana , Vendores de horchata и Agualojera .
Удивительно, как Аррьета стремился возродить наполненный символизмом живописный жанр натюрморта, который был очень распространен в 16 веке, а затем в 17 веке превратился в простое изображение природы. Академия Сан-Карлоса даже не включила натюрморт в свою программу обучения, но Аррьета взялась спасти этот жанр, изображая экзотические мексиканские блюда и посуду, используемую специально в кухне Пуэблы. Наиболее привлекательными чертами его натюрмортов являются реалистичность текстур, яркие цвета фруктов и реалистичная передача стекла, хотя его критики возражали против отсутствия какой-либо логики между некоторыми противоположными элементами, такими как его изображение священный кот рядом с курицей.
Арриета также писал портреты нескольких важных деятелей общества Пуэблы, но его критики, в том числе историк Гильермо Прието , указывали на недостатки в его обращении с анатомией, например, на изображение рук, а также на низкое качество его работ. драпировка.
Со своими идеями, которые шли вразрез с течениями его времени и места, Арриета пользовался малой популярностью и всю свою жизнь жил в бедности. Репутацию этого выдающегося мексиканского художника, пионера националистической школы, реабилитировал Луис Белло-и-Зетина в своей книге Pinturas Poblanas , написанной в 1943 году.
Бернардо Оливарес Ириарте, критик и историк искусства Пуэблы, описал работы Аррьеты в 1874 году как «композиции достаточного достоинства благодаря правдивости и полному правдоподобию, которых он в них достиг». Все согласны с тем, что до сих пор у [Арриеты] не было в городе соперников в произведениях такого рода». [4]
Гай Томсон, «Поблана Арриеты», ARARA (Арара – искусство и архитектура Америки), № 10, 2011 г., https://web.archive.org/web/20161202165904/http://www.essex.ac. uk/arthistory/research/arara.aspx
.jpg/1280px-El_claco_de_risa_(Un_hombre_en_harapos_rodeado_de_ni%C3%B1os).jpg)
.jpg/1280px-La_familia_mexicana_(La_pensativa_or_Tipos_populares).jpg)
).jpg/1280px-Cuadro_de_Comedor_(Guacamaya,_barril,_frutero_de_cristal_cortado_y_calabaza)).jpg)
