Чендлер («Ченни») Филлип Ковентри, AM (1924–1999) был австралийским скотоводом, коллекционером произведений искусства, галеристом, арт-дилером и меценатом, а также участвовал в создании Регионального художественного музея Новой Англии .
Чандлер родился в частной больнице на Браун-стрит, Армидейл, Новый Южный Уэльс, Австралия, 4 декабря 1924 года [1], вторым сыном Артура Айзека Чандлера Ковентри [1881-1962] и Джоан (урожденной Букс) [1886-1971] со станции «Алор-Амиа», к северо-востоку от Армидейла. Его братьями и сестрами были Дэвид и Беатрис.
Coventrys были состоятельной и богатой семьей скотоводов Новой Англии. Их предки прибыли в Австралию из Шотландии в 1836 году и поселились в районе Новой Англии в 1839 году. Поколения и ветви семьи занимали несколько владений в этом районе, включая «Rockvale Station» со старой усадьбой, где Чандлер вместе со своим братом и сестрами проводил большую часть своего времени в детстве.
Ковентри получил образование в качестве пансионера в The Armidale School и в Barker College , Сидней. В школьные каникулы и праздники он принимал участие в сельскохозяйственных работах на семейном поместье.
После окончания школы Чендлер вернулся к фермерству на семейных землях. Когда ему было всего двадцать, он унаследовал пастбищное хозяйство «Туллох» и деньги от своего дяди Дэвида. Вернувшись из большого тура по Англии и Европе со своей сестрой Беатрис в 1952 году, он обнаружил, что его брат Дэвид продал домашнюю собственность Rockvale Station. Чендлер приступил к продаже части своих активов, чтобы выкупить ее обратно как единоличный владелец. Благодаря нескольким покупкам и завещаниям он в конечном итоге стал владельцем более 15 000 акров земли. [2] За многие годы он создал себе репутацию овцевода и производителя одной из лучших пород шерсти в Австралии. [2] Он также разводил крупный рогатый скот, в частности, крупный рогатый скот породы мюррей-серый, на земле Эссингтон, которую он приобрел недалеко от Боурала , Новый Южный Уэльс.
Первые встречи Ковентри с изобразительным искусством произошли через коллекцию Говарда Хинтона , которую он видел, будучи школьником, выставленной в комнатах и коридорах педагогического колледжа Армидейла. [3] Он развивал этот интерес в Сиднее, читая, посещая художественные магазины и галереи, и вскоре начал коллекционировать. К двадцати одному году он собрал коллекцию оригинальных произведений искусства, включая Фэйрвезера , Бойда и Драйсдейла . [4] Он постепенно увешал стены семейного поместья картинами, гравюрами и рисунками и приглашал друзей, любителей искусства и школьников в гости и разделял его наслаждение. [5] Анджела Бенни цитировала Ковентри: «Я влюбилась в искусство. Я стала одержима им. Я стала одержима искусством и его коллекционированием. И я стала одержима молодыми художниками, которые его создавали» [6]
С начала 1950-х годов он делил свое время между управлением фермой и поездками в Сидней и за границу, прежде чем переехать на постоянное место жительства в Сидней в 1965 году, оставив Роквейл на попечение менеджера. В 1968 году он занялся управлением Central Street Gallery в Сиднее. Он стал финансовым спонсором галереи [7] и содиректором. [8] Он вращался в художественных кругах Сиднея и помогал продвигать современных художников, включая Венди Парамор , Дениз Грин , Дика Уоткинса, Лесли Дамбрелл, Вернона Тревика и Гюнтера Кристманна среди многих других.
В 1970 году Ковентри открыл собственную галерею в своем доме по адресу 38 Hargrave Street, Paddington, Sydney. [9] За ним последовали несколько художников Central Street. Когда места на Hargrave Street оказалось недостаточно, в 1974 году Ковентри приобрел и отремонтировал гораздо большее здание по адресу 56 Sutherland Street, Paddington и создал вторую галерею Coventry Gallery, которая окончательно закрылась после его смерти в 1999 году. Галерея Coventry Gallery является важной вехой в истории австралийских галерей, энергично показывая новых и начинающих австралийских художников, а также организуя выставки ведущих зарубежных художников, таких как Бриджит Райли и Дэвид Хокни .
Ковентри собирал свою личную коллекцию произведений искусства на протяжении десятилетий, начиная с юности и до того времени, когда он был галеристом. На пике своего коллекционирования, с 1960-х по 1980-е годы, он отдавал предпочтение современному искусству — свежему, созданному художниками, которые еще не были признаны. Хотя он не следовал моде или определенной школе искусства, он приобретал новаторские и сложные работы, в Central Street и в ранние годы работы в галерее Ковентри, особенно абстрактные , цветовые и жесткие [10] , затем после 1972 года его вкусом овладели живописность , лирическая абстракция , даже жест и фигуративность. [11]
Искусствовед Патрик Маккоги сказал о Чанни: «Он был олицетворением авантюрного частного коллекционера, собирающего новое и передовое искусство с энтузиазмом, который большинство коллекционеров приберегают для более известных деятелей» [12] Некоторые работы висели в его доме в Сиднее, но гораздо больше было развешано на стенах его собственности в Армидейле, Роквейл Стейшн. [13] Джеймс Моллисон, бывший директор Австралийской национальной галереи, описал его коллекцию произведений искусства как «одну из самых важных частных коллекций современного австралийского искусства». [14]
Помимо щедрой поддержки, поощрения, продвижения и покупки у отдельных художников, Ковентри поддерживал многочисленные художественные проекты. Он продавал картины из собственной коллекции, включая Drysdale, чтобы помочь финансировать Wrapped Coast Кристо и Жанны-Клод в Литл-Бей в Сиднее в 1969 году [15] и поддерживал несколько других общественных художественных проектов Джона Калдора [16] , включая Gilbert & George и Charlotte Moorman . Чандлер пригласил многих из этих приезжих международных художников использовать его собственность Rockvale Station в качестве базы, дав им возможность познакомиться с австралийским бушем.
В 1966 году Ковентри сделал свой первый дар, состоящий из более чем пятидесяти работ, в городскую галерею Армидейл [7] , которая теперь является частью Регионального художественного музея Новой Англии . В 1979 году он передал большую часть своей частной коллекции Армидейл, понимая, что будет построен художественный музей, в котором разместятся как его коллекция, так и коллекция Говарда Хинтона , которая тогда размещалась в педагогическом колледже Армидейл. [14] Отражая современные художественные течения 1960-х и 1970-х годов, коллекция Ковентри дополнила бы сильные стороны Хинтона в австралийском искусстве первой половины двадцатого века.
Предложение Ковентри стало катализатором региональной кампании по сбору средств для создания музея, который должен был стать Региональным художественным музеем Новой Англии (NERAM). Ковентри сам был активной движущей силой в создании NERAM, не только посредством пожертвования большей части своей коллекции современного искусства, но и благодаря своему авторитету в мире искусства и обширным связям в фермерских и пастбищных общинах. Одним из предприятий по сбору средств была выставка-продажа в галерее Ковентри в 1980 году работ, пожертвованных в пользу NERAM. Он стал одним из основателей и покровителей NERAM. Избранные работы из коллекции Ковентри регулярно выставляются в NERAM .
Помимо вклада в Региональный художественный музей Новой Англии, Ковентри передал свои работы в дар Национальной галерее Австралии , Художественной галерее Нового Южного Уэльса , Художественной галерее Квинсленда , Национальной галерее Виктории , Галерее современного искусства Power при Сиднейском университете, Региональной галерее Пенрита и галерее Lewers Bequest, Художественной галерее Кэмпбеллтауна и Художественной галерее Вуллонгонга.
Коллекция Чандлера Ковентри в Региональном художественном музее Новой Англии отражает художественные движения 1960-х и 1970-х годов. Среди представленных австралийских художников: Ральф Балсон, Питер Бут , Гюнтер Кристманн , Джанет Доусон , Элейн Хэкстон , Лия МакКиннон, Майкл Тейлор, Дик Уоткинс и Бретт Уайтли . Известные международные художники: Христо и Жанна-Клод и Шарлотта Мурман .
Стресс, связанный с управлением галереей в Сиднее и предприятием по производству тонкой шерсти в шестистах километрах к северу, а также с одновременной поддержкой и сбором средств для художественного музея в Армидейле, привел Ковентри в 1979 году к решению продать станцию Роквейл.
В 1980 году Ковентри перенес два инсульта, парализовавших левую сторону его тела и заставивших его пользоваться инвалидной коляской до конца жизни. Он сохранил интерес к современному австралийскому искусству, но прошло три года, прежде чем он смог снова запустить свою галерею с помощью своего давнего партнера Филиппа Шепарда. [17] Волна новых имен выставлялась в галерее в 1980-х годах, включая Дэвида Ларвилла , Кристофера Ходжеса , Айду Томеску и Найджела Томсона . Он показал художников из мельбурнской студии Roar в Сиднее в 1985 году. В 1990-х годах галерея выставляла еще больше новых художников, включая Эмили Каме Кнгваррейе , Бронвин Бэнкрофт и Дэвида Бромли . Вместо того чтобы помогать постоянным художникам, как это делают другие галереи, Ковентри постоянно находил новые таланты и новые направления. Он ревностно относился к своей роли в отборе произведений искусства, поддержании отношений с художниками и создании атмосферы в галерее.
Ковентри был опустошен своей инвалидностью в годы после инсульта. Портрет Чендлера, написанный Найджелом Томсоном в 1983 году и удостоенный премии Арчибальда, показывает озлобленного и удрученного человека в инвалидном кресле в одиночестве в пустой галерее Ковентри. Чэнни прокомментировал: «... это говорит о том, что я чувствую... Это то, кем я являюсь». [18] После инсульта он временами был угрюмым и вспыльчивым, не желавшим сдерживать свои чувства и мнения. Ангус Нивисон описал его как «определенно трудное удовольствие: однако он всегда был щедрым и вдумчивым» [19]
После включения коллекции Чандлера Ковентри в состав Регионального художественного музея Новой Англии (NERAM) Чанни пристально и критически следил за деятельностью NERAM. Ему не нравилось, что большая часть коллекций Хинтона и Ковентри хранилась на складе, а не выставлялась на обозрение. Он категорически не одобрял продажу NERAM двух неавстралийских работ из коллекции Хинтона, очевидно, обеспокоенный тем, что подобная судьба может постигнуть и работы из его собственного пожертвования после его кончины. Он возражал против коммерциализации ежегодной благотворительной выставки Packsaddle NERAM.
Чандлер Ковентри умер 14 сентября 1999 года в своей квартире на первом этаже галереи Ковентри. Его похороны прошли в церкви Св. Стефана на улице Маккуори в Сиднее. Галерея Ковентри закрылась 4 декабря 1999 года.