Чимабуэ ( итальянский: [tʃimaˈbuːe] ), [1] ок. 1240 – 1302, [2] был итальянским художником и дизайнером мозаик из Флоренции . Он был также известен как Ченни ди Пепо [3] или Ченни ди Пепи. [4]
Несмотря на сильное влияние византийских моделей, Чимабуэ обычно считается одним из первых великих итальянских художников, отошедших от итало-византийского стиля. [5] В то время как средневековое искусство тогда представляло собой сцены и формы, которые казались относительно плоскими и сильно стилизованными, фигуры Чимабуэ изображались с более реалистичными пропорциями и оттенками, чем у других художников его времени. По словам итальянского художника и историка Джорджо Вазари , Чимабуэ был учителем Джотто , [2] первого великого художника итальянского проторенессанса . Однако сегодня многие ученые склонны не принимать во внимание утверждение Вазари, ссылаясь на более ранние источники, которые предполагают иное. [6]
Мало что известно о ранней жизни Чимабуэ. Одним из источников, рассказывающих о его карьере, является «Жизнеописания самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов» Вазари , но точность этих сведений сомнительна.
Он родился во Флоренции и умер в Пизе . Хейден Магиннис предполагает, что он мог обучаться во Флоренции у мастеров, которые были культурно связаны с византийским искусством . Историк искусства Пьетро Тоэска приписал « Распятие» в церкви Сан-Доменико в Ареццо Чимабуэ, датируемое примерно 1270 годом, что делает его самой ранней известной приписываемой работой, отходящей от византийского стиля. [7] Христос Чимабуэ согнут, а одежда украшена золотыми полосами, которые были введены Коппо ди Марковальдо .
Документально подтверждено, что около 1272 года Чимабуэ присутствовал в Риме , [8] и немного позже он сделал еще одно Распятие для флорентийской церкви Санта-Кроче . [9] Сейчас восстановленная, поврежденная наводнением на реке Арно в 1966 году , работа была больше и более продвинутой, чем работа в Ареццо , со следами натурализма, возможно, вдохновленными работами Никола Пизано .
По словам Вазари, Чимабуэ, путешествуя из Флоренции в Веспиньяно, наткнулся на 10-летнего Джотто (ок. 1277 г.), который рисовал свою овцу грубым камнем на гладком камне. Он спросил, не хочет ли Джотто приехать и остаться с ним, на что ребенок согласился с разрешения отца. [10] Вазари уточняет, что во время ученичества Джотто он якобы нарисовал муху на носу портрета, над которым работал Чимабуэ; Учитель несколько раз пытался смахнуть муху, прежде чем понял проделку своего ученика. [10] Многие ученые сейчас не принимают во внимание утверждение Вазари о том, что он взял Джотто в качестве своего ученика, ссылаясь на более ранние источники, которые предполагают обратное. [6]
Около 1280 года Чимабуэ написал « Маэсту» , первоначально выставленную в церкви Сан-Франческо в Пизе , но теперь в Лувре . [11] Эта работа создала стиль, которому впоследствии следовали многочисленные художники, в том числе Дуччио ди Буонинсенья в его Мадонне Ручеллаи (в прошлом ошибочно приписываемой Чимабуэ), а также Джотто. Другие работы того периода, которые, как говорят, оказали сильное влияние на Джотто, включают « Бичевание» ( Коллекция Фрика ), [12] мозаики для баптистерия Флоренции (ныне в значительной степени отреставрированные), Маэсту в Санта-Мария-деи-Серви в Болонье и Мадонна в Пинакотеке Кастельфьорентино . Картина мастерской, возможно, относящаяся к несколько более позднему периоду, — это « Маэста» со святыми Франциском и Домиником, которая сейчас находится в Уффици . [ нужна цитата ]
Во время понтификата Папы Николая IV , первого папы -францисканца , [13] Чимабуэ работал в Ассизи . [14] В Ассизи, в трансепте Нижней базилики Сан-Франческо , он создал фреску под названием Мадонна с Младенцем на троне, четырьмя ангелами и Святым Франциском . Левая часть этой фрески утеряна, но на ней, возможно, был изображен Святой Антоний Падуанский (авторство картины недавно оспаривалось [ нужна ссылка ] по техническим и стилистическим причинам). Впоследствии Чимабуэ было поручено украсить апсиду и трансепт Верхней базилики Ассизи, в тот же период времени, когда римские художники украшали неф . Созданный им там цикл включает сцены из Евангелия , жития Девы Марии , святых Петра и Павла . Картины сейчас находятся в плохом состоянии из-за окисления более ярких красок, которые использовал художник.
Маэста Санта-Тринита , датированная ок. 1290–1300 гг., которая изначально была написана для церкви Санта-Тринита во Флоренции , сейчас находится в галерее Уффици . Более мягкая экспрессия персонажей позволяет предположить, что на нее повлиял Джотто, который к тому времени уже работал как художник. [15]
Чимабуэ провел последний период своей жизни, с 1301 по 1302 год, в Пизе. Там ему было поручено закончить мозаику «Христос на троне» , первоначально начатую маэстро Франческо, в апсиде городского собора . Чимабуэ должен был создать часть мозаики с изображением Святого Иоанна Богослова , которая остается единственной сохранившейся работой художника. [16] Чимабуэ умер около 1302 года. [17]
По словам Вазари, цитируя современника Чимабуэ, «Чимабуэ из Флоренции был художником, жившим во времена автора, более благородным человеком, чем кто-либо мог себе представить, но в результате он был настолько надменным и гордым, что, если кто-то указывал ему на какую-либо ошибку или дефект в его работе, или если бы он заметил их сам... он немедленно уничтожил бы работу, какой бы драгоценной она ни была». [18]
Прозвище Чимабуэ переводится как «бычья голова», но также, возможно, как «тот, кто сокрушает взгляды других», от итальянского глагола cimare , что означает «сверху», «стричь» и «притуплять». Вывод по второму смыслу делается из аналогичных комментариев к Данте, который также был известен «презрением к критике». [19]
История долгое время считала Чимабуэ последней эпохой, омраченной итальянским Возрождением . Еще в 1543 году Вазари писал о Чимабуэ: «Чимабуэ был в каком-то смысле главной причиной обновления живописи», с оговоркой, что «Джотто действительно затмил славу Чимабуэ так же, как великий свет затмевает гораздо меньший. " [18]
В песни XI своего Чистилища Данте оплакивает быструю потерю общественного интереса к Чимабуэ перед лицом революции Джотто в искусстве. [20] Сам Чимабуэ не появляется в Чистилище , но упоминается Одериси, который также раскаивается в своей гордыне. Художник служит для изображения мимолетной природы славы в отличие от Непреходящего Бога. [20]
О суета человеческих сил,
как недолго длится венчающая зелень славы,
если только не наступит век тьмы!
В живописи Чимабуэ думал, что он держит поле
, но теперь кричит Джотто,
так что слава другого померкла.[21]
27 октября 2019 года картина «Осмеяние Христа» была продана за 24 миллиона евро (20 миллионов фунтов стерлингов; 26,6 миллиона долларов) — цену, которую аукционисты назвали новым мировым рекордом для средневековой картины. Картина находилась на кухне дома на севере Франции, и ее владелец не знал о ее ценности. [22]
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )СМИ, связанные с Чимабуэ, на Викискладе?