Шимон Этти (родился в Лос-Анджелесе в 1957 году [1] ) — американский художник. В 2008 году он был удостоен стипендии Гуггенхайма , в 2001 году — Римской премии, а в 2007 году — стипендии для художников от Института перспективных исследований Рэдклиффа Гарвардского университета. Его работы охватывают различные медиа, включая фотографию, инсталляцию, привязанную к определенному месту, многоканальную видеоинсталляцию с эффектом погружения, перформанс и новые медиа. Большая часть практики Этти исследует, как широкий спектр современных медиа может быть использован для переосмысления новых отношений между пространством, временем, местом и идентичностью. Большая часть работ Этти в 90-х годах была посвящена истории Второй мировой войны . Сначала он привлек значительное международное внимание, проецируя слайды изображений прошлой еврейской жизни на современные места в Берлине. [2] Более поздние проекты включали использование различных медиа для привлечения местных сообществ с целью поиска новых способов представления их истории, памяти и потенциального будущего. Работы и интервенции Этти привязаны к месту и носят иммерсивный характер, а также, как правило, затрагивают как социальные, так и политические и психологические темы. В 2013 году было опубликовано пять монографий о творчестве Этти, которое также стало предметом ряда фильмов, показанных на PBS , BBC и ARD . С момента получения степени магистра изящных искусств в 1991 году Этти реализовал около 25 крупных проектов в десяти странах мира. Совсем недавно, в 2013-14 годах, Шимон Этти был награжден премией Lee Krasner Lifetime Achievement Award в области искусства.
Шимон Этти родился в 1957 году и получил степень магистра изящных искусств в 1991 году. [1] В 1991 году он переехал в Германию из своего предыдущего дома в Северной Калифорнии и начал работать над работами, изначально посвященными еврейской идентичности и истории Второй мировой войны . Позже его работа развилась и занялась более широкими вопросами памяти, места и идентичности в целом. Этти переехал в Нью-Йорк в 1997 году.
Работы Шимона Этти широко освещались в самых разных изданиях, включая статьи и/или обзоры в The New York Times , The Washington Post , Los Angeles Times , Art in America , ARTnews , Artforum , The Village Voice , The Boston Globe и многих других.
Примеры включают:
Ясаман Алипур пишет в статье « Бруклинская железная дорога : критические взгляды на искусство, политику и культуру» о персональной выставке Этти «Факты на земле» в галерее Джека Шейнмана в Нью-Йорке :
«Прославленный своим подходом, стирающим грань между инсталляцией и фотографией, Этти провел свою карьеру, переезжая из одного города в другой, чтобы исследовать травму и историю маргинализированных и размышлять о социальной памяти и построении идентичности. Соблазнительные, смелые и умные, Facts on the Ground погружаются в изначально заряженную и поляризованную политику своего предмета. Этти достигает чего-то глубокого: он предоставляет уникальную возможность поразмышлять об Израиле/Палестине без отвлечения, которое одновременно является проявлением ограничений визуального или письменного языка и возможностей их союза». 3 июня 2016 г.
Холланд Коттер , пишет в The New York Times об одной из работ Этти на передвижной выставке «Искусство, СПИД, Америка»:
«…Менее знакомая работа производит самое сильное впечатление, выигрывая от элемента неожиданности. Прекрасная фотография Шимона Этти 1998 года, на которой изображена проекция мужского образа в натуральную величину на кровати, — одна из них». 28 июля 2016 г.
Норман Клеблатт пишет в заглавной статье журнала Art in America о выставке работ Этти в Институте современного искусства в Бостоне :
«Как и многие другие художники, следующие за Марселем Бротарсом, Этти прежде всего художник-антрополог, практик, который копается в архивах, а затем преобразует свой нехудожественный исходный материал в сложные художественные произведения». Июнь 2000 г.
Амей Уоллах пишет статью в воскресном номере New York Times о публичной арт-инсталляции Шимона Этти «Между мечтами и историей» в Нижнем Ист-Сайде на Манхэттене :
«…как и лучшие из мимолетных публичных проектов, от « Обернутого Рейхстага» Христо и Жанны-Клод до «Писания на стене» мистера Этти, этот проект оживит настоящие тревоги в реальном времени. Не говоря уже о чувстве чуда». 13 сентября 1998 г.
Лора Ходес из Forward считает, что его шоу 2012 года в Северо-Западном университете преуспело в создании пространства, которое одновременно было и сновидением, и мемориалом погибшим, вовлекая зрителя в историческую ситуацию: «мы становимся одновременно и скрытым евреем, и марширующим нацистом, и голландским прохожим, и вуайеристом, и даже самим медиумом». [2]
Избранные персональные выставки включают:
Избранные групповые выставки включают:
Его фотографии Almstadtstrasse 43, Berlin (1930) (автомобиль, припаркованный перед книжным магазином на иврите) (1991) и Mulackstrasse 37, Berlin (1932) (дети и башня) (1991) принадлежат Музею современного искусства в Нью-Йорке. [3] Другие коллекции включают Национальную галерею искусств в Вашингтоне, округ Колумбия , Музей искусств Майами , Центр Жоржа Помпиду в Париже, Музей искусств округа Лос-Анджелес , Музей современного искусства Сан-Франциско , Berlinische Galerie , Берлин и Институт искусств Чикаго , среди многих других.