Школа драмы — это театральная школа бакалавриата и магистратуры в составе отделения искусств Колледжа искусств и наук Вашингтонского университета в Сиэтле , штат Вашингтон .
Основанная в 1940 году, Школа драмы предлагает степень бакалавра и степень магистра изящных искусств по режиссуре, дизайну и актерскому мастерству. Также предлагается степень доктора философии по теории истории и критике. Программы магистра изящных искусств имеют выдающуюся репутацию лучших программ в стране. Каждый год программы магистра изящных искусств принимают до шести актеров, до шести студентов-дизайнеров (по два на костюмы, сценографию и освещение), до трех на программу докторантуры и раз в два года выбирают двух студентов для режиссуры. Школа драмы представляет полный абонементный сезон из шести постановок каждый учебный год, в которых участвуют студенты магистра изящных искусств и бакалавриаты. Театральное общество бакалавриата (UTS), основанное бакалавром Джеймсом Ньюманом в 1992 году, самостоятельно продюсирует свой собственный сезон.
Школа драмы Вашингтонского университета берет свое начало в 1919 году, когда Гленн Хьюз, недавний выпускник Стэнфордского университета , присоединился к преподавательскому составу кафедры драматического искусства, являющейся частью кафедры английского языка. [1] Хотя он пришел в Вашингтонский университет в качестве стипендиата по поэзии, Хьюз вскоре решил создать первоклассную театральную школу. С 1930 по 1961 год Хьюз руководил кафедрой, которая в 1941 году стала Школой драмы (SoD). Он написал более 60 пьес; писал и редактировал различные литературные и научные публикации; запустил одну из первых серий иностранных фильмов на Западном побережье и сделал программу драмы центром театральной жизни в Сиэтле. Под руководством Хьюза программа драмы стала центром театральной жизни Сиэтла и уважаемой частью его культурной среды. В 1961 году Хьюз вышел на пенсию, и его преемником стал Грегори А. Фоллс. Falls создала Программу профессиональной актерской подготовки (PATP), престижную программу BFA (теперь MFA), которая вывела школу в число лучших профессиональных актерских консерваторий страны и инициировала программу Ph.D. по истории, теории и критике театра. Именно в это время поток выпускников драматического факультета UW начал собираться в Сиэтле. Выпускники и бывшие преподаватели остались в городе, основав собственные театры и сформировав генезис того, что сегодня является одним из самых активных и разнообразных театральных сообществ страны. [2]
Роль Школы в становлении яркой театральной жизни Сиэтла была основополагающей. Основатели и художественные руководители многих ведущих театров Сиэтла были первыми студентами или преподавателями Школы драмы. Фоллс основал Театр ACT . Дункан Росс стал художественным руководителем Сиэтлского репертуарного театра более десяти лет. Выпускник М. Берк Уокер основал Театр Empty Space, который оставался на передовой художественного движения более 35 лет, а бывший преподаватель Арне Заслов был художественным руководителем в течение почти двадцати лет в Театре Bathhouse. Выпускница Дженни Маклохлан Карлсон была соучредителем Детского театра Сиэтла , одного из ведущих театров для молодежи в стране, а выпускница Линда Хартцелл провела 32 сезона в качестве его художественного руководителя. Покойный Рубен Сьерра, выпускник и бывший преподаватель, создал одну из первых в стране этнических театральных компаний, The Group Theatre (ранее Group Theatre at the Ethnic Cultural Center [3] ), которую позже возглавил Тим Бонд, выпускник Вашингтонского университета по специальности «режиссура», который в течение 11 лет был заместителем художественного руководителя на Орегонском шекспировском фестивале и художественным руководителем-продюсером Syracuse Stage , а сейчас является художественным руководителем TheatreWorks Silicon Valley. Даже чрезвычайно успешный Орегонский шекспировский фестиваль был основан выпускником Ангусом Л. Боумером . [4]
Совсем недавно, в 2004 году, девять выпускников, представлявших каждую из программ школы, основали театр Washington Ensemble. [5] Два года спустя театр Washington Ensemble был награжден «Лучшим из Fringe» альтернативной газетой Сиэтла The Stranger . Другие компании, основанные недавними выпускниками, включают The Horse in Motion [6] и театральные компании Azeotrope. [7]
Бакалавр искусств в области драмы дает общие знания об искусстве театра и основу для дальнейшего обучения или подготовки. Специальность состоит из программы обязательных курсов, которые знакомят студентов с основами искусства, и ряда факультативных курсов. Специальности также могут специализироваться на театральном представлении или театральном дизайне.
Последипломное образование в Школе драмы состоит из степени доктора философии (Ph.D.) по истории театра, теории и критике и профессиональной степени магистра изящных искусств (MFA) по актерскому мастерству, режиссуре и дизайну. Раз за разом эти программы обучения признаются лучшими в своей области на национальном уровне. Аспирантов обучает и консультирует энергичный преподавательский состав, все из которых регулярно работают на профессиональной арене.
Программа Ph.D. обеспечивает комплексную подготовку в области театральной науки с двойным акцентом на историю театра и драматическую критику. Трехлетний план обучения охватывает весь спектр западной и не-западной литературы и практики. Благодаря работе с Drama 101 и 201 (общие гуманитарные курсы SoD) кандидаты Ph.D. получают ценный опыт преподавания, играя при этом важную роль в образовании основных дисциплин каждой программы обучения, предлагаемой университетом. Профессор Скотт Магелссен является руководителем программы Ph.D.
Программа «Режиссура» — это трехлетняя междисциплинарная программа, призванная вооружить студентов лидерством и инновациями на самом высоком уровне. Учебный курс предоставляет студентам широкий спектр практических занятий, производственного опыта и интеллектуального развития. Два кандидата принимаются на программу каждые два года. Руководителем программы «Режиссура» является признанный на национальном уровне режиссер Валери Кертис-Ньютон.
Программа дизайна — это трехлетняя программа, готовящая студентов к профессиональной карьере в качестве сценографов, костюмеров и светодизайнеров. Программа развивает индивидуальное художественное видение, поскольку студенты сталкиваются с интеллектуальными и эстетическими проблемами и учатся мыслить критически и творчески. Программа дизайна требует как теоретической, так и реализованной производственной работы, которая завершается выпуском диссертации и презентацией профессионального портфолио. Дизайнер костюмов Дебора Траут является руководителем программы дизайна.
PATP — это трехлетняя программа MFA консерватории, которая готовит студентов стать профессиональными актерами высшего уровня, оснащенными восприимчивостью и навыками, которые пригодятся им на протяжении всей их карьеры. Программа способствует интеграции всех аспектов обучения актерскому мастерству. Миссия программы — развивать артистов, основанных на театральной традиции, которые могут думать самостоятельно, которые гибки и чья работа честна, сильна и представлена в различных требованиях театра, кино и телевидения. Джеффри Фрейс, эксперт в области разработанного театра и бывший член компании SITI, является главой PATP.
Hutchinson Hall — дом школы. Здесь размещаются шесть больших студий, общие классы, офисы преподавателей, сотрудников и аспирантов, дизайн-студии, лаборатория освещения, семинарский зал для докторантов и компьютерное пространство.
Drama Scene Shop : Два бывших помещения автомехаников предлагают помещения для столярных, слесарных, покрасочных, электрических и реквизиторских работ. Также в Scene Shop находятся офисы преподавателей и сотрудников, а также склады для хранения имущества.
Театр «Пентхаус» имени Гленна Хьюза — первый специально построенный круглый театр в Соединенных Штатах [9] и рассчитан на 161 место. Он был включен в Национальный реестр исторических мест .
Театр Флойда и Делорес Джонс — исторический театр с выдвижной сценой и 208 местами. Его торжественное повторное открытие после реконструкции, начавшейся в 2007 году, состоялось 30 октября 2009 года. [10]
Театр-студия «Meany» находится в зале «Meany Hall» и представляет собой театр с последней сценой, рассчитанный на 253 места.
Кабаре — это театр-черный ящик, предназначенный исключительно для студентов и постановок, расположенный в зале Хатчинсон.
Она получила драматическое образование в Вашингтонском университете и в Нью-Йорке.