Питер Шмидт (17 мая 1931 – 22 января 1980) [1] был родившимся в Берлине британским художником, живописцем, теоретиком цвета и композиции, новаторским мультимедийным экспонентом и влиятельным преподавателем в Уотфордском колледже искусств. Он был частью поколения учителей художественных школ 1960-х и 1970-х годов, которые оказали большое влияние на некоторых учеников, которые позже продолжили работать в области искусства и музыки. Он работал с Хансйоргом Майером, Брайаном Ино , Марком Бойлом , Дитером Ротом и имел связи с Расселом Миллсом , Дэвидом Тупом и Томом Филлипсом .
биография
Питер Шмидт родился 17 мая 1931 года в Берлине , переехал в Англию со своей матерью-еврейкой в 1938 году и начал рисовать в 1947 году. Он учился в Голдсмит-колледже с 1951 по 1953 год и в школе Слейда с 1953 по 1957 год. Он выиграл Abbey Minor. Путевая стипендия 1957–58 гг., Которая была потрачена на Сицилии. По возвращении в Англию он писал прямо с предметов и людей, преимущественно маслом. Его работы были выставлены в Beaux Arts, а его первая персональная выставка состоялась в 1961 году. Он был героем фильма под названием « КУБИЗМ И ЗА ПРЕДЕЛАМИ: ОТПРАВЛЕНИЯ» , снятого для BBC TV в 1961 году. В 1963 году он начал концепцию живописи, которую он назвал ПРОГРАММА . Он создал серию работ, вдохновленных музыкой, представленной на персональной выставке в галерее Карвен в 1966 году. К этому времени его работы стали полностью абстрактными, и он сосредоточился на идеях и системах. В 1967 году он выступил на мероприятии электронной музыки под названием « ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЗВУКА ХУДОЖНИКАМИ» в ICA. Другие музыкальные и исполнительские работы проводились в Бристольском центре искусств, Клубе НЛО и Кокрейновском театре. В то время он также работал с Марком Бойлом , выступая в "Son et Lumiere" также в Кокрейновском клубе. На выставке ICA 1968 года «Кибернетическая интуиция», курируемой Ясией Райхардт, Шмидт был музыкальным руководителем. Он исполнил ELECTRONIC SOUP MIX в 1969 году в галерее Curwin и FILM SOUND MIXES в ICA.
В 1972 году он создал серию из 64 рисунков на основе гексаграмм И Цзин . Одним из его последних творческих поисков в нефигуративной работе была серия абстрактных картин , которые освещались специальным меняющимся цветом световым коробом, электроника которого была специально разработана. С этого момента его работы постепенно снова стали фигуративными. В 1975 году в Художественной галерее Уайтчепела он провел выставку «Живопись на одежде», которую он поделился со своими учениками в Уотфордской школе искусств.
За свою жизнь Шмидт исследовал множество средств массовой информации и идей. Он произвел огромное количество работ, включая книги, гравюры, фильмы, звук и живопись. В последние годы своей жизни он писал акварелью, проводя продолжительное время на Канарских островах, острове Скай у побережья Шотландии и в Исландии, рисуя пейзажи. Хотя подход Шмидта был репрезентативным, он заключался в использовании его теории цвета и композиции, разработанной ранее. Другими словами, создать одновременно абстрактную и фигуративную картину.
Последняя запланированная Шмидтом выставка под названием «Больше, чем ничего» в галерее Paul Ide в Брюсселе была посвящена совместным работам с Брайаном Ино . Среди представленных работ был первый генеративный световой короб, акварель Ино под названием «Портрет Ино с аллюзиями», [2] несколько гравюр с горы Тигра, французское издание набора карточек-оракулов под названием « Наклонные стратегии» , четыре «Замка мандалы». » и офорты, созданные специально к этому событию.
Шмидт отдыхал на Ла-Гомере на Канарских островах , когда внезапно скончался от сердечного приступа 22 января 1980 года, всего за несколько дней до открытия выставки в Брюсселе. У него остались брат, сестра, сын, дочь, их мать (и его вторая жена) и третья жена.
Работает
Шмидт познакомился с Брайаном Ино в качестве приглашенного лектора в художественной школе Ипсвича в конце 1960-х годов, а позже стал другом и соратником. Они обнаружили, что оба независимо друг от друга пришли к системе использования небольших цитат и аксиом для преодоления художественных препятствий. Они объединили усилия, чтобы опубликовать карточки «Непрямые стратегии» в 1975 году. [3] Брайан Ино прокомментировал Шмидта. [4] «Наклонные стратегии», похоже, являются результатом собственных «мыслей, лежащих в основе мыслей» Шмидта. [5]
У Шмидта есть две гравюры 1971 года, обе под названием «Течение в правильном направлении» [6] в коллекции Тейт. Пять монопринтов Шмидта конца 1968 года находятся в Художественной коллекции правительства Великобритании, которая хранит и выставляет работы в различных правительственных зданиях. [7] Некоторые из этих монопринтов можно увидеть в фильме о Джеймсе Бонде 007 « На секретной службе Ее Величества ».
Шмидт создал 1500 различных шелковых портретов Ино, четыре из которых использованы на обложке пластинки Take Tiger Mountain . На обложке LP Роберта Фриппа и Брайана Ино Evening Star изображена картина Шмидта.
Ино включил четыре акварельных отпечатка работ Шмидта в первое издание своей пластинки « До и после науки» и написал в примечаниях к ней: «Помимо нашего сотрудничества над этой пластинкой, мы с Питером некоторое время работали вместе и сравнивали записи. В 1975 году мы выпустили коробочный набор карт-оракулов под названием «Oblique Strategies», который широко использовался при создании этой пластинки».
Шмидт создал акварельную картину «Портрет Ино с аллюзиями» [8] , первоначально предназначенную для обложки пластинки «Before and After Science».
Многие из его более поздних работ представляли собой абстрактные/реалистичные пейзажи, созданные и проданные в Исландии. Его работы собирали актеры Теренс Стэмп и Джули Кристи .
«Им Копф – В голове – Книга рисунков» (тираж 250 экземпляров). Книга штриховых рисунков, психофилософский анализ человеческого разума. На обложке выбит один из этих рисунков. Опубликовано Питером Шмидтом, Лондон, 1969 г.
«Автобиографические монопринты Питера Шмидта» (тираж 400 экземпляров, каждый экземпляр имеет уникальный набор цветных отпечатков). 78-страничный буклет с аналитическим введением Яси Райхардт, который будет сопровождать выставку в галерее Лиссон. Эти монопринты были созданы в период с июля по ноябрь 1969 года и включают в себя элементы 1947–1969 годов: «Выбирая материал для работы, я старался пересмотреть и признать каждый аспект своей жизни. Я обнаружил, что те вещи, которые было наиболее болезненно использовать, были лучшими для использования». Издано галереей Лиссон, Лондон, 1970 г.
«Мысли, стоящие за мыслями». (Тираж 100). Деревянная коробка, содержащая 55 оригинальных карточек, высокая печать на старых гравюрах, с крышкой из плексигласа. Опубликовано Питером Шмидтом, Лондон, 1970 г.
«Повседневное видение третьего глаза» (информационная брошюра), опубликованное Питером Шмидтом, Лондон, 1972 г.
«Мать и дочь», издательство Питера Шмидта, Лондон, 1974 г.
«Встреча с Кали», опубликованная Питером Шмидтом, Лондон, 1975 г.
" Oblique Strategies " с Брайаном Ино, тираж 500 экземпляров. «Более ста стоящих дилемм от БРАЙАНА ИНО и ПИТЕРА ШМИДТА» (на самом деле 113 стоящих дилемм и четыре или пять пустых карточек). Опубликовано EG Management, 1975 г. [9]
«Тайна в камне», сборник стихов Шмидта с рисунками Патрика Хурихана, тираж 500 экземпляров. Опубликовано Уотфордской школой искусств, 1979 г.
Выставки
У Питера Шмидта были выставки:
Галерея изящных искусств, Лондон – 1961 г.
Галерея Карвен, Лондон – 1966 г.
Галерея Хансйорга Майера, Штутгарт – 1967 г.
Галерея Лиссон, Лондон; Издания Alecto Gallery, Лондон – 1968 г.
Галерея Поля Иде, Брюссель; Галерея Судургата 7, Рейкьявик; Галерея Вертшуйс, Флати – 1979 г.
Галерея Пола Иде (с Брайаном Ино) «Больше, чем ничего», Брюссель – 1980 г.
Уотфордский музей, «Воспоминания», Уотфорд, 1987 г.
Музей живого искусства, «Исландские пейзажи», Рейкьявик – 1995 г.
Маммери и Шнелле, «Стать похожими на музыку», Лондон – 2008 г.
Кавычки
«Одна из функций искусства — предложить более желанную реальность; как бы модель другого стиля существования со своим собственным темпом и своей собственной культурной отсылкой». Питер Шмидт
«В комнате, полной кричащих людей, интересен тот, кто шепчет». Питер Шмидт
«Мой друг Питер Шмидт обычно говорил о том, чтобы « не делать того, о чем никто никогда не думал », что это обратный процесс – когда вы опускаете предположение, что все всегда делали, и смотрите, что происходит (например, музыка должна быть составленными из намеренно произведенных звуков, было предположение, которое Кейдж не учел)». Брайан Ино , « Год с опухшими аппендиксами» , с. 178
«Он был загадочным и пытался заставить нас подходить к вещам с разных точек зрения. Однако не в аналитическом смысле, хотя он мог быть очень аналитическим, это было больше связано с поиском таинственного невидимого центра опыта». Линда Ландерс, бывшая студентка
«Эти карты возникли на основе наших отдельных наблюдений над принципами, лежащими в основе того, что мы делали. Иногда они распознавались в ретроспективе (интеллект догонял интуицию), иногда они идентифицировались по мере того, как они происходили, иногда они были сформулированы. Их можно использовать как колоду (набор возможностей, постоянно просматриваемый в уме) или вытягивание одной карты из перетасованной колоды, когда в рабочей ситуации возникает дилемма. В этом случае карте доверяют, даже если ее целесообразность совершенно неясна. не являются окончательными, поскольку появятся новые идеи, а другие станут самоочевидными». Брайан Ино/Питер Шмидт – Карточка № 2 из Oblique Strategies , 1975 г.
«...В течение последних двух лет Питер Шмидт ограничивал свою работу почти исключительно акварелью, этой любопытной средой, которая, кажется, находится на границе между «воскресной живописью» и «серьезной живописью». Я считаю, что эта двусмысленность сама по себе имеет свое значение. Это была основная причина его постоянного использования этого средства, поскольку оно позволяет изобразить события, которые могут быть беззаботными и эфемерными, и в то же время задумчивыми и загадочными. воспринимающий в какой-то невинной и сдержанной манере – как будто пониженным голосом. Кажется, что в то время, когда модой является участие в постановках, которые в некотором роде эпичны – будь то с точки зрения масштаба, громкости или. Деталь – то, что просто и тихо, вдруг становится актуальным. Оно говорит по-новому…» Брайан Ино, 1978.
«Путешествие было необходимо, чтобы Питер мог рисовать. Он жаждал одиночества и стремился исследовать влияние одиночества на его восприятие окружающего мира. Сама живопись была для него лишь частью творческого процесса. Он ходил на прогулки, подчиняясь Он не брал с собой ни альбома для рисования, ни каких-либо инструментов для рисования, но, закончив прогулку, очистил свой разум от всего лишнего и нарисовал по памяти то, что там осталось». Эггерт Петурссон, [10] из каталога выставки «Исландские пейзажи», 1995 г.
«Каждый год студенты создавали книгу, которая печаталась и переплеталась в колледже. Эдуардо Паолоцци писал там свою «Аббу Заббу» один год. «Напечатано в Уотфорде» было написано годом выше меня, наш год был «Конструктивные анахронизмы для вспомогательного анализа». (книга о кронштейнах для полок) с Хансйоргом Мейером. Однако в следующем году я вместе с Питером Шмидтом выпустил журнал The Foundation Course и Брайаном Ино под названием «Смиренный кроткий». Это было похоже на элитную религиозную брошюру, подделывающую целое. религия навязала банальные мудрые слова выдуманной домохозяйки из Уотфорда. Во всем этом была еще и некая особенность. У меня еще есть куча этих вещей, я продал их в музыкальных магазинах и в каком-то книжном магазине, и мы получили. избавилась от сотен педерастов, ее звали «Ирен Уильямс», и у нас была только одна ее фотография, спасенная из фотобудки в Лондоне. Целью этого было показать, что Питер был удивительно игривым и обладал потрясающим чувством юмора. юмор, зачастую весьма злой». Кэлли, студентка, взято из частной переписки, 2007 г.
Принты
Дорога к кратеру
Посмотрите на сентябрь, посмотрите на октябрь
Другой Дом
Четыре года
Рекомендации
^ Официальная веб-страница Питера Шмидта.
^ «Портрет Ино с намеками», Питер Шмидт, акварельный портрет Брайана Ино.
^ Косые стратегии, мнемоника/оракул/система принятия решений в картах Питера Шмидта и Брайана Ино.
^ Брайан Ино о косых стратегиях и Питере Шмидте.
^ [1] «Мысли, стоящие за мыслями» на сайте Питера Шмидта.
^ «Течение в правильном направлении», Питер Шмидт, Коллекция Тейт
^ 5 гравюр Шмидта из коллекции произведений искусства правительства Великобритании.
^ "Питер Шмидт".
^ [2], карточная система Питера Шмидта и Брайана Ино, 1975 г., издана EG Management в виде коробочного набора тиражом 500 экземпляров.
^ [3] Сайт исландского художника Эггерта Петурссона.
Внешние ссылки
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Питером Шмидтом (художником) .
PeterSchmidtWeb, интернет -каталог , посвященный сохранению памяти о жизни и творчестве Питера Шмидта.
