Гарольд Чарльз Шонберг (29 ноября 1915 — 26 июля 2003) — американский музыкальный критик и автор. Наиболее известен своими работами в The New York Times , где был главным музыкальным критиком с 1960 по 1980 год. В 1971 году он стал первым музыкальным критиком, получившим Пулитцеровскую премию за критику . Будучи влиятельным критиком, [1] он особенно известен своей поддержкой романтической фортепианной музыки и критикой дирижера Леонарда Бернстайна . [2] Он также написал ряд книг о музыке и одну о шахматах .
Гарольд Чарльз Шёнберг родился в Вашингтон-Хайтс, Манхэттен , в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, 29 ноября 1915 года. [3] Его родителями были Дэвид и Минни (Кирш) Шёнберг, [4] и у него были брат (Стэнли) и сестра (Эдит). [5] Его тетя, Элис Фриска, оказала на него раннее влияние и стала его первым учителем музыки; она была бывшей концертной пианисткой и училась у Леопольда Годовского . [3] Он начал уроки игры на фортепиано с Фриской в четыре года и «рано обнаружил, что у него превосходная музыкальная память, которая позволяла ему запоминать произведения в мельчайших подробностях после одного прослушивания». [3] Сам Шёнберг упоминал первое выступление, которое он увидел в Метрополитен-опера около 12 лет, как особенно сформировавшее его музыкальное воспитание. [6] Исполнение « Нюрнбергских мейстерзингеров » Рихарда Вагнера с дирижером Артуром Боданцки , он позже напишет об этом опыте 39 лет спустя, размышляя о вступительном аккорде оперы, что он «поднялся до бельэтажа, и он почувствовал, что может протянуть руку, коснуться его, погладить его. Он бывал на концертах и раньше, но каким-то образом в этом огромном темном зале возникло иное ощущение текстуры и даже организации этого аккорда. Он звучал тепло и уютно. Он накрыл его, как одеяло». [7] [n 1] Рассказывая об этом событии, Шёнберг утверждал, что этот опыт пробудил в нем желание стать музыкальным критиком. [8]
Шонберг получил степень бакалавра искусств в Бруклинском колледже (1937), [1] во время которого он опубликовал свою первую музыкальную критику в журнале Musical Advance . [8] Затем он учился в аспирантуре Нью-Йоркского университета , получив степень магистра искусств в 1938 году, обучаясь у композитора Мэрион Бауэр . [1] [8] Его диссертация касалась елизаветинских песенников, которые он изучал как в музыкальном, так и в литературном контексте. [8] В раннем возрасте Шонберг также интересовался изобразительным искусством, изучал рисунок в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и иногда иллюстрировал свою музыкальную критику карикатурами на музыкантов, которых они изображали. [8] В 1939 году Шонберг получил свою первую должность музыкального критика: он был помощником редактора и критиком в American Music Lover . [8] [n 2]
Во время Второй мировой войны Шонберг был первым лейтенантом в Воздушно-десантных войсках связи США . Он надеялся поступить на службу в качестве пилота, но был признан дальтоником (он мог различать цвета, но не оттенки и тонкости) и был отправлен в Лондон, где он был дешифровальщиком, а затем парашютистом. Он сломал ногу во время тренировочного прыжка перед Днем Д и не смог участвовать в высадке в Нормандии ; все члены его взвода, которые прыгнули во Францию, в конечном итоге погибли. Он оставался в армии до 1946 года.
Шонберг присоединился к The New York Times в 1950 году . Спустя десятилетие он стал старшим музыкальным критиком Times . На этом посту он публиковал ежедневные обзоры и более длинные статьи об операх и классической музыке по воскресеньям. Он также эффективно работал за кулисами, чтобы увеличить освещение музыки в Times и подготовить ее первоклассный музыкальный персонал. После выхода на пенсию с должности старшего музыкального критика в 1980 году он стал культурным корреспондентом Times .
Шонберг также писал статьи для журналов Harper's и High Fidelity , а также других.
Шёнберг был чрезвычайно влиятельным музыкальным писателем. Помимо его вклада в музыкальную журналистику , он опубликовал 13 книг, большинство из которых были посвящены музыке, включая «Великие пианисты: от Моцарта до наших дней» (1963, переработано в 1987) — пианисты были специальностью Шёнберга — и «Жизни великих композиторов» (1970; переработано в 1981, 1997), в которых прослеживалась жизнь крупных композиторов от Монтеверди до наших дней. Шёнберг написал биографию Владимира Горовица , одного из самых известных пианистов 20-го века, под названием «Горовиц: его жизнь и музыка» (1992).
Шёнберг был очень критичен в отношении Леонарда Бернстайна во время его одиннадцатилетнего пребывания (1958–69) на посту главного дирижера Нью-Йоркской филармонии . Он обвинял Бернстайна в том, что тот хвастался, используя преувеличенные жесты на подиуме, и в том, что тот дирижировал произведением таким образом, что его структура была слишком очевидна для слушателей (например, замедляя темп при переходе от одной главной темы к другой). [9]
Одно из самых запоминающихся критических замечаний Шёнберга в адрес Бернстайна было написано после знаменитого выступления 6 апреля 1962 года, перед которым Бернстайн объявил, что он не согласен с интерпретацией пианистом Гленном Гульдом фортепианного концерта № 1 Брамса , но все равно собирается им дирижировать, потому что находит его увлекательным. Шёнберг упрекнул Бернстайна в печати, предположив, что ему следовало либо воздержаться от оглашения своего несогласия, либо отказаться от концерта, либо навязать Гульду свою волю; Шёнберг назвал Бернстайна «Питером Пэном музыки». [10]
Однако после того, как постоянная работа Бернстайна в Нью-Йоркской филармонии подошла к концу, Шёнберг, по-видимому, смягчился в своем отношении к нему и даже начал хвалить его дирижерское мастерство, отмечая в своей книге « The Glorious Ones» , что «с возрастом потребность что-то доказывать уменьшилась», и что «в его концепциях были моменты славы».
В 1984 году Шонберг преподавал музыкальную критику в Университете Макмастера в Гамильтоне, Канада.
В 1987 году было объявлено, что Шонберг помогал Владимиру Горовицу в подготовке мемуаров пианиста. Хотя проект так и не был завершен, биография Горовица, написанная Шонбергом, была опубликована в 1992 году. Также в 1987 году он входил в состав жюри Международного конкурса пианистов имени Паломы О'Ши в Сантандере . [11]
Шонберг умер в Нью-Йорке 26 июля 2003 года в возрасте 87 лет по неуказанной причине. [12] В своем некрологе в The New York Times на следующий день Аллан Козинн написал, что Шонберг «установил стандарт критической оценки и журналистской тщательности». [13] В библиотеках Мэрилендского университета в Международном архиве фортепиано в Мэриленде есть коллекция Гарольда К. Шонберга; она содержит значительную коллекцию переписки между Шонбергом и коллегами-критиками, музыкантами и читателями. [14]
Преданный и опытный шахматист , Шонберг освещал матч чемпионата 1972 года между Борисом Спасским и Бобби Фишером, который состоялся в Рейкьявике, Исландия. Одной из книг Шонберга, не посвященной музыке, была «Гроссмейстеры шахмат» . Он также рецензировал детективы и триллеры для The New York Times под псевдонимом Newgate Callender с 1972 по 1995 год. [13]
Шонберг был страстным игроком в гольф , хотя и плохим по его собственным оценкам. Он был соавтором книги « Как играть в двойной боги-гольф» (1975) вместе с Холлисом Альпертом , основателем Национального общества кинокритиков , и коллегой-автором Айрой Мотнером. Согласно книге, Шонберг, Мотнер и Альперт часто играли в гольф вместе.
Источник: [15] [16]
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
