Эдна Сент-Винсент Миллей (22 февраля 1892 — 19 октября 1950) — американская лирическая поэтесса и драматург. Миллей была известным общественным деятелем и известной феминисткой в Нью-Йорке во времена «ревущих двадцатых» и позже. Большую часть своей прозы и халтурных стихов она написала под псевдонимом Нэнси Бойд .
Миллей получила Пулитцеровскую премию 1923 года в области поэзии за стихотворение «Баллада о ткаче арфы»; она была первой женщиной и вторым человеком, получившим эту награду. В 1943 году Миллей стала шестым человеком и второй женщиной, награжденной Медалью Фроста за вклад в американскую поэзию.
Миллей пользовалась большим уважением на протяжении большей части своей жизни: известный литературный критик Эдмунд Уилсон называл ее «одним из немногих поэтов, пишущих на английском языке в наше время , которые достигли уровня великих литературных деятелей». В 1930-х годах ее критическая репутация начала падать, поскольку критики -модернисты отвергли ее работы из-за использования традиционных поэтических форм и сюжетов, в отличие от призывов модернизма «сделать их новыми». и 1970-е годы возродили интерес к работам Миллея. [2]
Миллей родилась в Рокленде, штат Мэн , 22 февраля 1892 года. Ее родителями были Кора Лунелла Бюзель, медсестра, и Генри Толман Миллей, школьный учитель, который позже стал директором школы. Ее второе имя происходит от больницы Святого Винсента в Нью-Йорке, где жизнь ее дяди была спасена незадолго до ее рождения. Поощренная читать классику дома, она была слишком мятежной, чтобы добиться успеха в формальном образовании, но с раннего возраста она выигрывала поэтические премии.
Мать Эдны посещала конгрегационалистскую церковь . [3] В 1904 году Кора официально развелась с отцом Миллея из-за финансовой безответственности и домашнего насилия, однако они уже несколько лет были разлучены. Генри и Эдна много лет вели переписку, но он так и не вернулся в семью. Кора и три ее дочери – Эдна (которая называла себя «Винсент»), [4] Норма Лунелла и Кэтлин Каллок (род. 1896) – переезжали из города в город, живя в бедности и переживая различные болезни. Кора путешествовала с чемоданом, полным классической литературы, в том числе Шекспира и Мильтона , которую она читала своим детям. Семья поселилась в небольшом доме на территории тети Коры в Камдене, штат Мэн , где Миллей напишет первое из стихотворений, принесших ей литературную известность. Семейный дом в Камдене находился «между горами и морем, где корзины с яблоками и сушеными травами на крыльце смешивали свои ароматы с ароматами соседнего соснового леса». [5]
Три сестры были независимыми и откровенными, что не всегда нравилось авторитетным фигурам в их жизни. Директор начальной школы Миллей, оскорбленный ее откровенным отношением, отказался называть ее Винсент. Вместо этого он называл ее любым женским именем, которое начиналось с буквы V. [4] В средней школе Камдена Миллей начала развивать свои литературные таланты, начиная с школьного литературного журнала The Megunticook . В 14 лет она выиграла Золотой значок Святого Николая за поэзию, а к 15 годам опубликовала свои стихи в популярном детском журнале « Сент-Николас» , « Камден Геральд » и нашумевшей антологии « Современная литература ». [6]
Слава Миллей началась в 1912 году, когда в возрасте 20 лет она представила свое стихотворение « Возрождение » на конкурсе поэтов в «Лирическом году» . Спонсор конкурса Фердинанд П. Эрл выбрал Милле победителем после того, как отсортировал тысячи заявок, прочитав только две строки каждая. Эрл отправила письмо, информирующее Миллей о ее победе, прежде чем проконсультироваться с другими судьями, которые ранее отдельно согласовали критерий, по которому победитель сможет отсеять огромный поток участников. [8] По мнению остальных судей, стихотворение-победитель должно было демонстрировать социальную значимость, а «Возрождение» - нет. Запись Оррика Глендея Джонса «Вторая авеню» была посвящена «убогим сценам», которые Джонс видел на Элдридж-стрит и в нижней части Второй авеню в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка . [9] Миллей в итоге занял четвертое место. Пресса обратила внимание на то, что Миллей были семьей женщин из рабочего класса, живущих в нищете. Поскольку все трое победителей были мужчинами, некоторые считали, что сексизм и классизм были факторами, заставившими стихотворение Миллея занять четвертое место. [10]
Споры в газетных колонках и на редакционных страницах положили начало карьере Миллея и Джонса. Джонс, получавший письма с ненавистью, признал, что, по его мнению, ее стихотворение было лучшим. «Эта награда стала для меня таким же смущением, как и триумфом», - сказал он. Джонс не присутствовал на банкете, посвященном награждению. Кроме того, обладатель второй премии предложил Миллею призовой фонд в размере 250 долларов. [11] Сразу после разногласий по поводу « Лирического года» богатая покровительница искусств Кэролайн Б. Доу услышала, как Миллей читала свои стихи и играла на пианино в гостинице «Уайтхолл Инн» в Камдене, штат Мэн, и была настолько впечатлена, что предложила Миллей заплатить за образование. в Вассар-колледже . [12]
Миллей поступил в колледж Вассар в 1913 году в возрасте 21 года, позже, чем обычно. Ее посещение Вассара, который она называла «адской дырой», [13] [14] стало для нее бременем из-за его строгого характера. До поступления в колледж Миллей вела либеральную семейную жизнь, включавшую курение, выпивку, игру в джин-рамми и флирт с мужчинами. Вассар, с другой стороны, ожидал, что его ученицы будут утонченными и будут жить в соответствии со своим статусом молодых леди. [15] Миллей часто не делали официального выговора из уважения к ее работе. [13] [14] В конце ее последнего года обучения в 1917 году преподаватели проголосовали за отстранение Миллей на неопределенный срок; однако в ответ на прошение сверстников ей разрешили получить высшее образование. [13] [14] Она была известным писателем университетского кампуса, став постоянным автором журнала «Сборник Вассара» . Во время пребывания там у нее были отношения со многими однокурсниками, и она хранила альбомы для вырезок, включая черновики пьес, написанных в тот период. [4] [16] Во время учебы в школе у нее было несколько романтических отношений с женщинами, в том числе с Эдит Винн Мэттисон , которая впоследствии стала актрисой немого кино. [17]
После окончания Вассара в 1917 году Миллей переехала в Нью-Йорк . Она жила в Гринвич-Виллидж , когда он стал известен как пристанище богемных писателей. Она проживала в нескольких местах, в том числе в доме, принадлежащем театру Черри-Лейн [18] и на Бедфорд-стрит, 75½ , известной как самая узкая [19] [20] в Нью-Йорке. [21]
Находясь в Нью-Йорке, Миллей был открыто бисексуален , развивая мимолетные отношения как с мужчинами, так и с женщинами . [15] Критик Флойд Делл писал, что Миллей была «легкомысленной молодой женщиной с новенькой парой танцевальных туфель и ртом, похожим на валентинку». [5] Она поддерживала отношения с редактором журнала The Masses Флойдом Деллом и критиком Эдмундом Уилсоном , которые оба предлагали ей выйти замуж, но получили отказ. [22] [23] [15] Среди близких друзей Миллея были писатели Уиттер Биннер , Артур Дэвисон Фик и Сьюзан Гласпелл .
В 1919 году она написала антивоенную пьесу «Ария да Капо» с ее сестрой Нормой Миллей в театре Провинстаун в Нью-Йорке. [24] В 1921 году Миллей напишет «Лампу и колокол», свою первую драму в стихах , по заказу драматического факультета Вассара. [22] Начав карьеру поэтессы, Миллей сначала работала с « Провинстаун Плейерс» на Макдугал-стрит и Театральной гильдией . В 1923 году Миллей и другие основали театр Черри Лейн [25] «чтобы продолжить постановку экспериментальной драмы». [26]
Во время своего пребывания в Гринвич-Виллидж Миллей научилась использовать свою поэзию для своей феминистской активности . Она часто подробно рассказывала о темах, которые другие считали табу , например, о том, как жена уходит от мужа посреди ночи. [15] Сборник Миллея 1920 года « Несколько инжиров из чертополоха» вызвал споры из-за исследования женской сексуальности и феминизма. [27] Она участвовала в весьма успешных турне по стране, в ходе которых предлагала публичные чтения своих стихов. [28]
Чтобы поддержать свои дни в деревне, Миллей писала рассказы для журнала Ainslee's Magazine . Будучи эстетом и умелым защитником своей поэтической идентичности, она настояла на публикации этого более массового произведения под псевдонимом Нэнси Бойд. [2] [5]
.jpg/1280px-Edna_St._Vincent_Millay_Portrait_(c._1920).jpg)
В январе 1921 года Миллей поехала в Париж , где познакомилась и подружилась со скульпторами Тельмой Вуд [29] и Константином Брынкуши , фотографом Ман Рэем , имела романы с журналистами Джорджем Слокомбом и Джоном Картером и забеременела от человека по имени Добиньи. Она получила лицензию на брак, но вместо этого вернулась в Новую Англию, где ее мать Кора помогла сделать аборт с помощью алканета , как рекомендовано в ее старом экземпляре «Полного травника» Калпепера . Возможно, в результате Миллей часто болел и был слаб в течение большей части следующих четырех лет. [30]
Миллей получил Пулитцеровскую премию в области поэзии в 1923 году за «Балладу о ткаче арфе». [31] Она была первой женщиной, получившей премию поэзии, хотя две женщины ( Сара Тисдейл в 1918 году и Маргарет Виддемер в 1919 году) получили специальные призы за свою поэзию до учреждения премии. [32] В 1924 году литературный критик Гарриет Монро назвала Миллей «величайшей женщиной-поэтом со времен Сафо ». [33]
Почувствовав его замечательное внимание к ней во время болезни, она вышла замуж за 43-летнего Ойжена Яна Буассевена в 1923 году. Буассевен был вдовцом адвоката по трудовым спорам и военного корреспондента Инес Милхолланд , политической иконы, с которой Миллей познакомился во время своего пребывания в Вассаре. [34] Самопровозглашенная феминистка, Буассен поддерживала карьеру Милле и взяла на себя основную заботу о домашних обязанностях. И у Милле, и у Буассена на протяжении всего их 26-летнего брака были другие любовники. Для Миллей одним из таких важных отношений был поэт Джордж Диллон , студент на 14 лет младше ее, с которым она познакомилась в 1928 году на одном из своих чтений в Чикагском университете . Их отношения вдохновили ее на создание сонетов в сборнике «Роковое интервью» , который она опубликовала в 1931 году. [35]
В 1925 году Буассен и Миллей купили Стиплтоп недалеко от Аустерлица, штат Нью-Йорк , который когда-то был фермой по выращиванию черники площадью 635 акров (257 га). [36] Они построили сарай (из комплекта Sears Roebuck ), а затем писательскую хижину и теннисный корт. Миллей выращивала овощи в небольшом саду. [36] [37] Позже они купили остров Рэггед в заливе Каско , штат Мэн, в качестве летнего курорта. [38] Часто испытывая проблемы с нанятыми ими слугами, Миллей писал: «Единственные люди, которых я действительно ненавижу, — это слуги. На самом деле они вообще не люди». [39]
Метрополитен-опера поручила Милле написать либретто к опере Димса Тейлора . Результатом стал «Приспешник короля» , основанный на описании «Англосаксонских хроник » об Эдгаре, короле Уэссекса . Опера начала постановку в 1927 году и получила высокую оценку; Газета New York Times охарактеризовала ее как «наиболее эффективно и художественно созданную американскую оперу, вышедшую на сцену». [40] [5]
В августе 1927 года Миллей вместе с рядом других писателей был арестован за протест против готовящейся казни итало-американского анархистского дуэта Николы Сакко и Бартоломео Ванцетти . Благодаря своему статусу она смогла встретиться с губернатором Массачусетса Алваном Т. Фуллером и ходатайствовать о пересмотре дела. Ее неспособность предотвратить казни стала катализатором ее политизации в ее более поздних работах, начиная со стихотворения «В Массачусетсе отказано в правосудии», посвященного этому делу. [41]
Миллей остановился в отеле Sanibel Palms, когда 2 мая 1936 года в результате взрыва керосинового обогревателя на втором этаже начался пожар. Все было уничтожено, в том числе единственный экземпляр длинной поэмы Миллея « Разговор в полночь » и сборник стихов 1600-х годов, написанный римским поэтом Катуллом первого века до нашей эры. [42] Она переписала «Разговор в полночь» по памяти и выпустила его в следующем году. [42] [2]
Летом 1936 года Миллей ехал в универсале , когда дверь внезапно распахнулась, и Милле «было выброшено в кромешную тьму... и скатилось на некоторое расстояние вниз по каменистому оврагу » . серьезно повреждены нервы позвоночника, что потребовало частых операций и госпитализаций, а также, по крайней мере, ежедневных доз морфия. Миллей прожила остаток своей жизни в «постоянной боли». [44]
Несмотря на несчастный случай, Миллей была достаточно встревожена ростом фашизма , чтобы выступить против него. Во время Первой мировой войны она была преданной и активной пацифисткой ; однако в 1940 году она выступала за вступление США в войну против стран Оси и стала ярой сторонницей военных действий. Позже она работала с Военным советом писателей над созданием пропаганды , в том числе поэзии. [45] Репутация Миллей в поэтических кругах была подорвана ее военными работами. Мерл Рубин отметила: «Кажется, она вызвала больше критики со стороны литературных критиков за поддержку демократии, чем Эзра Паунд за поддержку фашизма ». [46]
В 1942 году в журнале «Нью-Йорк Таймс» Миллей оплакивал разрушение чешской деревни Лидице . Нацистские силы стерли Лидице с землей , вырезали его жителей мужского пола и рассеяли выживших жителей в отместку за убийство Рейнхарда Гейдриха . Миллей писал: «Весь мир сегодня держит в своих объятиях / Убитую деревню Лидице, / Как убитое тело маленького ребенка». [5] Эта статья легла в основу ее 32-страничного труда «Убийство Лидице», опубликованного издательством « Харпер и братья» в 1942 году. [47] [48] Стихотворение послужило основой для фильма MGM 1943 года «Безумец Гитлера». . [47] [48]
Миллей критиковала капитализм и сочувствовала социалистическим идеалам, которые она называла «свободным и равным обществом», но не считала себя коммунисткой . [49] [50] : 166 В 1941 году она сказала Грейс Гамильтон Кинг, что была «почти попутчиком коммунистической идеи, насколько она согласовывалась с социалистической идеей». [50] : 166
Несмотря на отличные продажи ее книг в 1930-х годах, ее ухудшающаяся репутация, постоянные медицинские счета и частые требования со стороны психически больной сестры Кэтлин означали, что большую часть последних лет Миллей была в долгу перед своим собственным издателем. [51] Автор Дэниел Марк Эпштейн также приходит к выводу из своей переписки, что Миллей увлеклась скачками на чистокровных лошадях и потратила большую часть своего дохода на инвестирование в скаковой конюшню , владельцем которой она незаметно стала. [4]
Хотя ее работа и репутация ухудшились в годы войны, возможно, из-за пристрастия к морфию, которое она приобрела после несчастного случая, [14] впоследствии она обратилась за лечением и была успешно реабилитирована. [ нужна цитата ] Буассевен умерла в 1949 году от рака легких , оставив Миллей жить в одиночестве последний год своей жизни. Ее последний сборник стихов был опубликован посмертно под названием «Добудь урожай». Заглавный сонет напоминает о ее карьере: [52]
Те часы, когда счастливые часы были моей собственностью, -
Предназначались, как и полагается, для следующего в очереди,
Но урожай - мой, и право собственности - мое -
Эти акры, плодородные, и борозды прямые,
Из которых поднимался жаворонок - все мои поздние
чары все еще сияют яркими красками,
Миллей умерла в своем доме 19 октября 1950 года в возрасте 58 лет. Она упала с лестницы и была найдена со сломанной шеей примерно через восемь часов после смерти. Ее врач сообщил, что у нее случился сердечный приступ из-за коронарной окклюзии . [5] [53] [54] Она похоронена рядом со своим мужем в Стиплтопе, Аустерлиц, Нью-Йорк. [55]
После ее смерти The New York Times описала ее как «кумира молодого поколения в первые славные дни Гринвич-Виллидж» и как «одного из величайших американских поэтов своего времени». [5] Томас Харди сказал, что в Америке есть две великие достопримечательности: небоскреб и поэзия Эдны Сент-Винсент Миллей. [56] Поэт Ричард Уилбур утверждал, что Миллей «написал одни из лучших сонетов века». [57] [58]
В обзоре Милфорда New York Times отмечалось, что «читатели поэзии, вероятно, считают Миллея посредственным», и отмечалось, что в течение 20 лет после смерти Миллея «общественность была нетерпелива по отношению к тому, что стало казаться уравновешенной, благородной эмоциональностью». Однако в нем делается вывод, что «читатели должны отойти от книги Милфорда с более глубоким и насыщенным пониманием Миллея». [59] The New York Review of Books назвала биографию Милфорда «историей жизни, которая затмила его произведение», и назвала большую часть работ Миллея «сырыми» и « собачьими ». [60]
В 2001 году Нэнси Милфорд опубликовала биографию поэтессы « Дикая красота: жизнь Эдны Сент-Винсент Миллей». Сестра Миллея, Норма Миллей (тогда ее единственная живая родственница), предложила Милфорду доступ к бумагам поэта, основанным на ее успешной биографии жены Ф. Скотта Фицджеральда, Зельды . Милфорд также отредактировал и написал введение к сборнику стихов Миллея под названием « Избранные стихи Эдны Сент-Винсент Миллей». [61] Милфорд назвал Миллей «провозвестником Новой Женщины ». [62]
Миллей был назван Equality Forum одной из «31 иконы» Месяца истории ЛГБТ 2015 года . [63]
Сестра Миллея Норма и ее муж, художник и актер Чарльз Фредерик Эллис, переехали в Стиплтоп после смерти Миллея. В 1973 году они основали Колонию искусств Миллей на семи акрах рядом с домом и сараем. После смерти мужа в 1976 году Норма продолжала вести программу до своей смерти в 1986 году. [36] В 17 лет поэтесса Мэри Оливер посетила Стиплтоп и стала близкой подругой Нормы. Позже она время от времени жила в Стиплтопе в течение семи лет и помогала организовывать бумаги Миллея. [64] Сама Мэри Оливер стала поэтом, лауреатом Пулитцеровской премии, во многом вдохновленная творчеством Миллея. [65] В 2006 году штат Нью-Йорк заплатил 1,69 миллиона долларов за приобретение 230 акров (0,93 км 2 ) Стиплтопа, чтобы добавить землю к близлежащему государственному лесному заповеднику. Выручка от продажи была использована Обществом Эдны Сент-Винсент Миллей для восстановления фермерского дома и территории и превращения их в музей. Музей открылся для публики летом 2010 года. Консервация дома продолжается. [66] [67]
Сохранение места рождения Миллея началось в 2015 году с покупки двойного дома на Бродвее, 198–200, Рокленд, штат Мэн . Построенный в 1891 году, Генри Т. и Кора Б. Миллей были первыми арендаторами северной стороны, где Кора родила свою первую из трех дочерей во время шквала в феврале 1892 года. [68] Этот дом, получивший название «Двойной дом Сингхи», был внесен в Национальный реестр исторических мест в 2019 году не как место рождения поэта, а как «хороший пример» «скромных двойных домов», которые составляли почти 10% резиденции в преимущественно рабочем городе между 1837 и началом 1900-х годов. [69] После полной реставрации к 2023 году половина дома будет посвящена чествованию наследия Миллея с помощью мастер-классов и занятий, а другая половина будет сдана в аренду для получения дохода для поддержания консервации и программ. Резиденцию писателя будут финансировать Фонд Эллиса Борегарда и Millay House Rockland. [70]
Миллей также увековечена в Камдене, штат Мэн , где она жила с 1900 года. Статуя поэтессы стоит в Харбор-парке, откуда с горы Бэтти открывается вид на залив Пенобскот , открывающий «Возрождение», стихотворение, положившее начало карьере Миллей. [71] Публичная библиотека Камдена также разделяет точку зрения Маунт Бэтти. По периметру большого светового люка начертаны первые куплеты «Возрождения»: «Все, что я мог видеть с того места, где я стоял, / Было три длинные горы и лес; / Я повернулся и посмотрел в другую сторону, / И увидел три острова в бухта." [72] Коллекция Исторического центра Уолша в библиотеке содержит альбомы для вырезок, созданные школьной подругой Миллея, Корин Сойер, а также фотографии, письма, газетные вырезки и другие однодневные материалы. [73]
Миллей упоминается в популярной культуре, а ее работы послужили источником вдохновения для музыки и драмы:
Моя свеча горит с обоих концов;
Это не продлится ночь;
Но ах, мои враги, и ох, мои друзья!
Он дает прекрасный свет!
«Первый инжир»
из оперы «Несколько инжиров с чертополоха » (1920) [82]
В начале своей карьеры Миллей написала шесть драм в стихах .
«Только Евклид видел красоту обнаженной» (1922) — это дань уважения геометрии Евклида . [83] «Возрождение» и «Баллада о арфистке» считаются ее лучшими стихами. [ нужна цитата ]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
