stringtranslate.com

Элен Айлон

Элен Айлон ( урожденная Гринфилд ; 4 февраля 1931 г. — 6 апреля 2020 г.) — американская мультимедиа-художница, эко-феминистка и педагог. [1] [2] Её творчество можно разделить на три этапа: процессуальное искусство (1970-е), антиядерное искусство (1980-е) и «Проект Б-г» (1990-е и начало 2000-х), феминистский комментарий к еврейской Библии и другим устоявшимся традициям. В 2012 году Айлон опубликовала книгу « Всё, что содержится, должно быть выпущено: моё еврейское ортодоксальное девичество, моя жизнь как художника-феминистки» . [2] Она умерла во время пандемии COVID-19 из-за осложнений, вызванных COVID-19 .

Ранняя жизнь и образование

Айлон родилась в Бруклине, Нью-Йорк . Живя там, она получила ортодоксальное еврейское воспитание; она свободно говорила на иврите . [3] Она посещала начальную школу в школе для девочек Суламифь , а ее среднее образование было в Мидраше ; однако, Айлон изначально хотела поступить в Высшую школу музыки и искусств на Манхэттене . [2] Во время учебы в старшей школе она обручилась со студентом раввина по имени Мандель Х. Фиш (р. 1926); они поженились в 1949 году. [4] [5] Айлон немедленно переехала в Монреаль , где ее муж служил раввином . Через два года она родила сына Натанаэля Фиша , а затем дочь Рене Эмуну. Пара вернулась в Бруклин, когда Айлон была беременна вторым ребенком. У Мандель Фиш диагностировали рак в 1956 году, и она умерла пять лет спустя; Эйлону было 30 лет. [1] [2] [3]

До смерти мужа Эйлон поступила на факультет искусств Бруклинского колледжа , где она училась у Эда Рейнхардта . [6] Она окончила Бруклинский колледж со степенью бакалавра в 1960 году. [7] Она училась в Лиге студентов-художников Нью-Йорка в 1961 году и в Школе искусств Бруклинского музея в 1962 году. [7]

После окончания колледжа ей поручили нарисовать фреску для центра занятости молодежи в районе Бруклин Бедфорд-Стайвесант . Когда ее фотографировали для газетной статьи, она сказала, что ее зовут Элен Эйлон, и использовала еврейский эквивалент своего имени в качестве фамилии. [1] [3]

Первая заметная работа Эйлона, «Раух» (Дух, Ветер, Дыхание) (1965), представляла собой 16-футовую фреску, заказанную для ныне несуществующей библиотеки Синагоги в Международном аэропорту имени Кеннеди , в которой была предпринята попытка изобразить иудаизм глазами женщин. [8]

Преподавание и феминизм

Впоследствии она преподавала в Университете штата Сан-Франциско и Калифорнийском колледже искусств и ремесел в Окленде . [9] В 1980 году Эйлон получила степень магистра в области женских исследований в колледже Антиох/Запад . [6] [7]

Процессное искусство

Самые ранние исследования процессного искусства Айлон были сделаны в Калифорнии в 1970-х годах. Она создала серию под названием Paintings That Change (1974–77), в которую вошли Tar Pouring , Drifting Boundaries , Receding Beige и Oval on Left Edge . Все работы были написаны маслом на бумаге, которая медленно трансформировалась по мере перемещения масла, полагаясь на случай. [2] В 1978 году она начала работу над серией под названием The Breakings , для которой она вылила льняное масло на большие панели, которые она разложила на полу студии и позволила маслу образовать толстую корку. Затем она наклонила панели так, чтобы гравитация заставила масло сформировать мешок под поверхностью, которому впоследствии дали возможность сломаться, снова в значительной степени завися от случая. В результате работа выглядела совершенно иначе, чем изначально. [10] Айлон описала эту работу как «очень мокрое, оргазмическое процессное искусство». [2] В 1970 и 1972 годах работы Эйлон выставлялись в галерее Макса Хатчинсона в Сохо ; в 1975 и 1979 годах ее картины «Изменяющиеся во времени» выставлялись в галерее Бетти Парсонс , галерее Сьюзан Колдуэлл, Массачусетском технологическом институте и музее Окленда . [2]

Антиядерное и экоактивистское искусство

Земля Скорая Помощь

К 1980-м годам Айлон стала самопровозглашенной эко-феминисткой. [2] Она начала создавать антиядерное и эко-активистское искусство, в том числе Earth Ambulance . [11] Эта работа представляла собой «машину скорой помощи» (переделанный фургон U-Haul ), которая символизировала попытку спасти мир от ядерной войны. Используя Earth Ambulance , Айлон собрала грязь с ядерных баз Стратегического авиационного командования , урановых рудников и ядерных реакторов по всей территории Соединенных Штатов. Она набила грязью наволочки и использовала их на демонстрации в Организации Объединенных Наций во время Второй специальной сессии по ядерному разоружению 12 июня 1982 года. Перед группой зрителей наволочки пронесли по ступеням парка Ральфа Банча на армейских носилках. В 1992 году, чтобы отпраздновать окончание Холодной войны , она установила наполненную семенами машину скорой помощи на Бруклинском мосту Анкоридж, альтернативном пространстве в Нью-Йорке. Наволочки из предыдущих проектов были развешаны вокруг инсталляции. [2] Для своего более позднего Моста узлов , Эйлон создала цепи из связанных узелков наволочек, на которых были написаны сны и кошмары о ядерной войне , которые были развешаны вокруг фасадов Музея искусств Ноксвилла в 1993 году, Музея искусств Беркли в 1995 году и Музея Американского университета в 2006 году. [8] [12]

В 1985 году Эйлон отправился в Японию , чтобы отметить 40-ю годовщину атомной бомбардировки Хиросимы и Нагасаки . Плавающие мешки с семенами, зерном, стручками и бамбуком были отправлены по рекам в направлении этих двух городов. [9] [ 13] В 1995 году видео Эйлона о «двух мешках на пути» в Хиросиму и Нагасаки было показано на Sony Jumbotron на Таймс-сквер .

Проект Б-га

После смерти мужа Айлон в 1961 году она начала развивать идею реформированного иудаизма , которая отвергала патриархальные представления в Пяти книгах Моисея . [14] В 1990-х годах Айлон начала работу над проектом «Б-г» , состоящим из девяти частей и охватывающим два десятилетия. Первая работа в проекте, «Освобождение Б-га» , содержит пять книг Моисея на английском и иврите, которые находятся на покрытых бархатом подставках. Каждая страница покрыта полупрозрачным пергаментом . Звук переворачивания пергаментных страниц был записан и воспроизведен по кругу, пока работа была на выставке. [15] Айлон разместила 54 раздела Торы на стеклянных полках вдоль стены, рядом с пятью книгами Моисея, и использовала розовое маркер, чтобы отметить фразы, которые, по ее словам, передают патриархальные взгляды. [3] Она также нацелилась на слова или фразы, которые передавали чувство мести, обмана, жестокости и женоненавистничества , которые были ложно приписаны Богу. [9] [16] Работа была впервые выставлена ​​на выставке « Слишком еврейская? Оспаривание традиционной идентичности» в Художественном музее Арманда Хаммера в марте 1996 года. Во время выставки Айлон официально пригласила местных раввинов посетить и обсудить ее работу. [17]

В 1997 году она завершила The Women's Section , вторую работу в The Gd Project , которая посвящена женщинам с семейным положением agunah : чьи отчужденные мужья не дают им еврейского религиозного развода, называемого Get , что делает невозможным для них повторный брак. Включены тексты из Торы, которые говорят о женской «нечистоте» и «девственности».

В 1998 году Айлон создал третью работу в серии, « Мои блокноты» , которая состоит из 54 пустых блокнотов размером 8,5 × 11 дюймов, которые образуют группу колонок. Закрытые блокноты с темными обложками образуют черные колонки; открытые блокноты образуют белые колонки. Прозрачная пленка с фотографиями Айлон из еврейской женской школы проецируется на блокноты. [18] Работа «Посвящена г-же Раши и г-же Маймонид , ибо им, несомненно, есть что сказать» и была задумана как заявление о нехватке у женщин учености и участия в образовании». [17] Она также намекает на женщин-учителей женской школы Айлон, которые могли преподавать только комментарии от мужчин-раввинов. [12] [19]

В 1999 году Эйлон создала Эпилог: Наедине с моей матерью , четвертую работу в серии. Эта работа представляет собой альков шириной семь футов со скамьей, обращенной к подставке с двумя открытыми Библиями, закрепленными таким образом, что они не могут закрыться. [20] В Библиях выделены благословения и проклятия последних глав Второзакония . [20] Также есть записанный на пленку разговор между Эйлон и ее матерью, сопровождающий инсталляцию, и инсталляция посвящена матери Эйлон. [20]

В 1999 году Айлон создала My Bridal Chamber: My Marriage Contract , пятую работу в серии. Это простая кровать, покрытая белым покрывалом, которое Айлон соорудила из носовых платков и свадебного балдахина. Вокруг нее расположены четыре колонны с наложенными друг на друга проекциями фотографий, на которых изображена художница в свадебном платье. За изголовьем Айлон написала цитаты из книги Левит, касающиеся женской «нечистоты» и «нечистоты». Работа должна была стать комментарием к супружеским и религиозным ограничениям, которые испытывают женщины. [5]

Айлон также создал «Мою свадебную палату: Мое брачное ложе/Мои чистые дни» (2000–2001), шестую работу в серии. [21] [22] В этой работе Айлон проецировал сменяющиеся изображения на белую простыню, чтобы представить менструальную нечистоту, в то время как каскад голосовых записей отсчитывал время ожидания между менструациями и ритуальными ваннами. [23]

В 2002 году Айлон завершил «Разделение установлено, но служба не может начаться» , седьмую работу в серии. [22] [24] В этой работе есть стена из цицита и большие фотокопии Стены Плача . [24] Работа представляет собой комментарий к разделению верующих мужчин и женщин в ортодоксальной синагоге и у Стены Плача. Как отметил Айлон, «Материал, который я посчитал подходящим для Разделения, разделяющего верующих мужчин и женщин, сделан из ритуальной одежды, которую носят религиозные мужчины. Но если бы было девять верующих мужчин и тысяча верующих женщин, служба не могла бы начаться, потому что для службы требуется присутствие десяти мужчин». [10]

Aylon также создала Wrestlers (1980, 2005), восьмую работу в серии. [22] В ней представлены крупномасштабные пейзажные фотографии, на которых она сама изображена в качестве маленькой фигуры, ищущей праматерей. [2] [25] В 2005 году она «добавила еще один слой смысла к Wrestlers, сосредоточившись на одной конкретной праматери-борцу — жене Лота — и дала ей имя». [26] Это имя было Хашемшела, что, по словам Aylon, означает «ее имя» на иврите. [2] Aylon посвятила Wrestlers Ане Мендьете . [2]

Девятая и последняя работа в проекте Айлона «Проект Б-га»«Все встают» (2007), воображаемый феминистский суд, где женщины, которым запретили участвовать в Бейт Дине , еврейском суде, теперь могут быть судьями. [2] [27] В работе деревянная платформа с тремя ступенями удерживает три стула с цицит, свисающими с них, по бокам от них два розовых флага-наволочки и три таблички с розовыми черточками, на которых написано «Мы верим в Бога». [28] Скамья просителя обращена к бет-дину. [28] «Я подаю прошение традиционному бет-дину из трех мужчин о включении женщин в качестве судей», — заявила Айлон, добавив: «Я думаю о своей работе как о «спасении» Земли, Бога и женщин — всех, застрявших в патриархальных обозначениях». [28]

Смерть

Эйлон умер от осложнений COVID-19 6 апреля 2020 года в Нью-Йорке в возрасте 89 лет. [6] [29]

Публичные коллекции и признание

Работы Эйлон находятся в постоянных коллекциях Музея Уитни , Музея современного искусства , Музея современного искусства Сан-Франциско и Еврейского музея . Она была получателем грантов от Национального фонда искусств , Фонда Поллока-Краснера , Совета штата Нью-Йорк по делам искусств и Нью-Йоркского фонда искусств .

Награды

Ссылки

  1. ^ abc Дебра Нуссбаум Коэн, «Освобождение Элен Айлон», Forward (13 июля 2012 г.).
  2. ^ abcdefghijklm Элен Айлон, Все, что содержится, должно быть опубликовано: Мое еврейское ортодоксальное девичество, моя жизнь как художницы-феминистки (Нью-Йорк: Feminist Press, 2012).
  3. ^ abcd Глория Феман Оренштейн, «Изучение Торы, феминизм и духовные поиски в творчестве пяти американских еврейских художниц», Нашим: Журнал еврейских женских исследований и гендерных проблем 14 (осень 2007 г.): 97–130.
  4. «Элен Эйлон, расшатывая свадебную узду», Washington Post , 30 декабря 2001 г.
  5. ^ ab Динития Смит, «Художник бросает вызов древним брачным ритуалам», Chicago Tribune (25 июля 2001 г.).
  6. ^ abc Алекс Гринбергер (7 апреля 2020 г.). «Элен Айлон, художница-эко-феминистка, размышлявшая об изменениях, умерла в возрасте 89 лет из-за причин, связанных с коронавирусом». Artdaily.com . Получено 09.04.2020 .
  7. ^ abc Олбрайт, Томас (1985-01-01). Искусство в районе залива Сан-Франциско, 1945-1980: Иллюстрированная история. Издательство Калифорнийского университета. стр. 259. ISBN 978-0-520-05193-5.
  8. ^ ab Элисон Гасс , «Искусство и духовность Элен Эйлон», Bridges 8 (весна 200 г.): 12–18.
  9. ^ abc Лесли Кац, «Художник с пером в руке выделяет тревожные стихи Торы», Еврейский вестник Северной Калифорнии (6 сентября 1996 г.).
  10. ^ ab Барбара Кавальер, «Элен Айлон», Arts Magazine (май 1979): 29–30.
  11. Майкл Уайз, «Двойные Йентлы, Шанель Кипы и политкорректные Торы: времена меняют еврейский музей», Форвард (1 июля 1994 г.).
  12. ^ Роберта Смит, «Когда средство массовой информации не соглашается с сообщением», New York Times (28 августа 1992 г.).
  13. Бенджамин Дженоккио, «Волшебная скорая помощь стремится положить конец войне», New York Times (15 января 2006 г.).
  14. ^ Роландо Маталон и Элен Эйлон, «Разговор между художницей Элен Эйлон и раввином Роландо Маталоном», Bridges 8 (весна 2000 г.): 19–24.
  15. Илана Стэнжер, «Освобождение Бога: художница Элен Айлон редактирует Книгу Бытия своим розовым волшебным маркером», Лилит (31 октября 1996 г.).
  16. Макс Хэлперн, «Пять художников — пять вер: духовность в современном искусстве: Художественный музей Окленда», Art Paper 29, № 1 (январь/февраль 2005 г.):42.
  17. Кристофер Найт, «Слишком еврейский? Хороший вопрос», LA Times (4 февраля 1997 г.).
  18. Рут Ост, «Об обложке: Мои 54 блокнота Элен Эйлон», Cross Currents 48, № 2 (лето 1998 г.): 248.
  19. Грейс Глюк, «Творческие души, которые хранят веру или бросают вызов ее влиянию», New York Times (21 апреля 2000 г.).
  20. ^ abc Мэтью Бейгелл (2006). Американские художники, еврейские образы. Syracuse University Press. стр. 181–. ISBN 978-0-8156-3067-8.
  21. ^ "Темы феминистского искусства: Брак/Свадьбы". Ktpress.co.uk. 2005-03-30 . Получено 2015-10-23 .
  22. ^ abc "HelèneAylon.com - Проект GD". Heleneaylon.com. 2011-06-30 . Получено 2015-10-23 .[ постоянная мертвая ссылка ]
  23. ^ "Архив еврейских женщин - Скульптура". Sculpture705.rssing.com . Получено 23.10.2015 .
  24. ^ ab Matthew Baigell (2006). Американские художники, еврейские образы. Syracuse University Press. стр. 182–. ISBN 978-0-8156-3067-8.
  25. ^ 12/18/2012 7:26 вечера EST (2012-12-18). "Искупление Евы: женщины-ортодоксальные еврейские художницы выходят на сцену (ФОТО) | Сара Лехат". Huffingtonpost.com . Получено 2015-10-23 .{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  26. ^ "Борцы". HeleneAylon.com. Архивировано из оригинала 2015-10-13 . Получено 2015-10-23 .
  27. ^ Игнасио Вильярреал. «Открывается выставка современного искусства и дизайна для еврейской жизни». Artdaily.com . Получено 23 октября 2015 г.
  28. ^ abc Goldreich, Gloria (23 января 2009 г.). «Искусство: вечные и свежие ритуалы». Журнал Hadassah . Получено 23 октября 2015 г.
  29. ^ Коэн, Дебра Нуссбаум. «Феминистская еврейская художница Элен Айлон умирает от коронавируса в возрасте 89 лет». Times of Israel . JTA . Получено 10 апреля 2020 г.
  30. ^ Карин, Лунер (2016). Женский совет по искусству: Почетные награды за достижения всей жизни в изобразительном искусстве 2016 (PDF) . Женский совет по искусству. стр. 10–13. ISBN 978-1-939637-12-3.

Внешние ссылки