Элизабет, леди Истлейк (17 ноября 1809 – 2 октября 1893), урожденная Элизабет Ригби , была английской писательницей, художественным критиком и историком искусства, которая регулярно писала для Quarterly Review . Она известна своими произведениями и значительной ролью в лондонском мире искусства.
Элизабет Истлейк родилась в Норвиче в большой семье Эдварда и Энн Ригби. Ее отец, врач и ученый-классик, и ее мать включали ее в свою общественную жизнь и беседы с выдающимися гражданами и интеллектуалами.
С юных лет Истлейк увлекалась рисованием и продолжала изучать искусство до двадцати лет, когда ее научил рисовать и офортивать художник Эдвард Даниэль . [1] Она получила частное образование и выучила французский и итальянский языки , однако после болезни в 1827 году она выздоравливала в Германии и Швейцарии . Она пробыла там два года и начала публикацию всей своей жизни с перевода эссе Иоганна Давида Пассаванта об английском искусстве. Вторая поездка в Германию в 1835 году привела к статье о Гете . После поездки в Россию и Эстонию , чтобы навестить замужнюю сестру, ее опубликованные письма и ее путевая книга A Residence on the Shores of the Baltic (1841) привели к приглашению писать для Quarterly Review редактором Джоном Гибсоном Локхартом .
В 1842 году ее овдовевшая мать Энн переехала с дочерьми в Эдинбург . Там литературная карьера Истлейк открыла ей доступ в интеллектуальный круг общения, включая таких выдающихся деятелей, как лорд Джеффри , Джон Мюррей и Дэвид Октавиус Хилл . Хилл, которому помогал Роберт Адамсон , сфотографировал ее в серии из примерно 20 ранних калотипов . [2]
Несмотря на запись в дневнике 1846 года, в которой говорилось, что для незамужних женщин существует множество «компенсаций», три года спустя, в возрасте 40 лет, она вышла замуж за художника, историка искусств и критика сэра Чарльза Локка Истлейка . [3] Он был первым директором Национальной галереи в Лондоне, а в 1853 году стал первым президентом Фотографического общества . Она присоединилась к нему в активной рабочей и общественной жизни, развлекая таких художников, как Ландсир , и общаясь с широким кругом известных людей, включая лорда Маколея , Анну Джеймсон и Аду Лавлейс . Ее привычка к континентальным путешествиям продолжалась в течение 1850-х и 1860-х годов, когда она и ее муж посетили несколько европейских стран в поисках новых приобретений для галереи. [4]
Истлейк много писал об искусстве. Джули Шелдон в «Письмах Элизабет Ригби, леди Истлейк» составила полную библиографию. [5]
Некоторые основные моменты:
Обзоры Vanity Fair и Jane Eyre в Quarterly Review , том 84, 1848 г. — печально известная своим критическим взглядом на Jane Eyre . [6] Она оспаривала мораль романа, написав, что «популярность Jane Eyre является доказательством того, насколько глубоко любовь к незаконной любви укоренилась в нашей природе», и резюмировала: «Это очень замечательная книга: мы не помним другой, которая сочетала бы такую подлинную силу с таким ужасным вкусом». [7]
«Музыка и искусство одеваться» , книга 1852 года, содержащая два ее предыдущих эссе Quarterly Review на эти темы.
Modern Painters , в Quarterly Review , т. 98, 1856 г. — длинный глубокий критический обзор эстетической теории Джона Рёскина . Она отвергла его «фундаментальный ложный принцип», что «язык живописи бесценен как средство выражения мысли, но сам по себе ничто». [8] Она ответила, что каждое искусство (например, живопись) должно делать то, что может делать только оно, и что «чем больше искусства, тем меньше добавленной мысли картина сможет вместить». [9] Рёскин перепутал поэзию и живопись: в то время как поэзия использует знаки для выражения мысли, живопись изображает вещи. [10]
Фотография , в Quarterly Review , т. 101, 1857, является одним из самых ранних комментариев к форме фотографического искусства. [11] Некоторые утверждают, что она отрицает место «произведений света» среди изящных искусств. [12] Она утверждает, что фотография механически воспроизводит детали без суждения, однако она более точна и аккуратна, чем человеческий глаз, и здесь «много хваленый и много ругаемый агент, называемый фотографией, занимает свою законную позицию». [13] «Для всего, для чего искусство до сих пор было средством, но не целью, фотография является назначенным агентом», [14] который может предоставить искусству большую свободу стать более подлинно художественным.
«История Господа нашего» , 1864 г., завершение ею последних двух томов серии книг «Священное и легендарное искусство» , написанной ее покойной подругой Анной Джеймсон .
Среди ее других работ есть статьи о мадам де Сталь , Анне Джеймсон , Королевской женской школе искусств , Каспаре Хаузере , Рафаэле , Микеланджело , Тициане , Леонардо да Винчи и Дюрере . Последние пять стали темами ее книги «Пять великих художников» (1883). [15]
Она помогала распространять историю немецкого искусства в Англии, как критик и как переводчик ( Вааген и Куглер ). Иногда она сотрудничала со своим мужем Чарльзом Истлейком , и написала мемуары о нем после его смерти в 1865 году.
В 1895 году ее племянник Чарльз Истлейк Смит отредактировал ее «Письма и переписка» .
В 20 веке ее в основном помнили за ее фотографию и ее обзор « Джейн Эйр» . Ее критика Джона Раскина была связана с ее ролью доверенного лица его бывшей жены Эффи Грей . Однако, по словам историка Розмари Митчелл , ее работа как историка искусства и писателя была значимой и оригинальной. Митчелл считает Истлейк ученым и проницательным критиком, [16] а Мэрион Локхед считает Истлейк «пионером женской журналистики». [17]
Она считается одной из самых важных женщин-историков искусства XIX века наряду с Анной Джеймсон и Эмилией Дилке . [18]
Более критически Джанис Шредер осуждает ее ценности, поддерживающие подчиненное положение женщин в классовой структуре британского империализма. [19]
В фильме «Эффи Грей» роль Истлейк исполнила Эмма Томпсон . Сценарий к фильму написала Томпсон.
Работы Элизабет Истлейк или о ней в Wikisource