Жюль Эмиль Элизе Макле (12 апреля 1881 — 23 августа 1962) — французский художник- импрессионист , особенно известный своими видами Монмартра .
Маклет родился в семье садовника и прачки в Лионе в регионе Сантер в Пикардии . Его семья была бедной, и он начал работать помощником отца в очень раннем возрасте. Пикардия славится своими розами, и Маклет говорил, что он родился среди капусты и роз. [ необходима цитата ] Его художественный талант проявился очень рано. Его отец был также могильщиком местной приходской церкви, где Маклет стал певчим. Приходской священник, отец Дельваль, также был художником-любителем, и часто в хорошие воскресные дни он брал мальчика рисовать и рисовать в сельской местности.
Художник Пюви де Шаванн нашел те же сцены источником вдохновения, и в апрельское воскресенье 1892 года случайно увидел некоторые работы мальчика. Художник был настолько впечатлен, что попросил отца Маклета разрешить сыну учиться у него, но отец отказался.
Несмотря на сопротивление отца, в 1906 году Макле оставил садоводство ради искусства и переехал на Монмартр , где, занимаясь живописью, зарабатывал на жизнь разнообразной случайной работой (лакировал железные каркасы кроватей, украшал поплавки для гала-вечеров в « Мулен Руж» , мыл посуду или открывал устрицы в ресторанах). В течение нескольких месяцев в 1909 году он служил поваром на борту судна, плывущего из Марселя в Индокитай. В 1912 году он вернулся в Париж, где расписывал кукол в кринолинах и выставлял их в Салоне юмористов. Но, несмотря на все эти занятия, он находил время и для рисования.
Когда Макле прибыл на Монмартр, большая часть деревенского очарования этого района все еще существовала, и он перенес ее на холст, даже до того, как это сделал Утрилло . Биографы, скорее, склонны обходить молчанием услуги, которые Макле оказал Утрилло. Макле знал практически всех будущих великих художников своего времени, в том числе и Утрилло, и несомненно, что он помогал ему, хотя его собственное нежелание, чтобы люди писали о нем, может объяснить тот факт, что об этом известно только по косвенным замечаниям в записях того времени. Макле написал « Lapin Agile» , « Moulin de la Galette» и « Maison de Mimi Pinson» за несколько лет до того, как их написал Утрилло. В этот период он чаще всего писал зимой, искусно имитируя снег, оставляя голые белые пространства на холсте или бумаге.
За короткое время Макле завоевал круг искренних поклонников. Торговец произведениями искусства Досбург купил его работы, что дало ему достаточно надежный источник дохода и позволило уделять живописи больше времени, чем когда-либо. Из Монмартра он отправился в пригороды Парижа, рисуя их с той же любовью, с какой он относился к видам Монмартра.
Когда в 1914 году началась война, Макле служил фельдшером во временном госпитале, которым управляли Маленькие сестры бедняков . Это позволило ему проводить отпуск на Монмартре, где он останавливался в Lapin Agile благодаря гостеприимству своего друга Père Frédé. Макле спал в зале кабаре и платил за еду мытьем посуды и полировкой медных горшков. Во время одного из таких отпусков он написал две небольшие картины с изображением Сакре -Кёр и Мулен де ла Галетт , которые он продал некоему господину Дейблеру, который совмещал свою профессию официального палача с любовью к изящным искусствам. Франсис Карко , художник и поэт, также был поклонником его творчества и стал покровителем.
Когда в 1918 году война закончилась, Макле вернулся на Монмартр. Карко, чувствуя, что художнику необходимо расширить свои горизонты, отправил его в Дьепп , и вскоре морское побережье появилось на картинах Макле. В следующем году он вернулся на Монмартр и к своим прежним сюжетам. Теперь Монмартр менялся: возводились новые жилые дома , заменяя зеленые насаждения, и в результате масштабной реконструкции живописность канала Урк вскоре должна была исчезнуть, как и лодки-прачечные на Сене. Макле запечатлел все это на своих полотнах.
Его виды Парижа теперь приносили ему все большее признание и успех. Помимо Карко, он нашел больших сторонников в лице известной писательницы Колетт и американского арт-дилера Хьюго Перлсолла, которые считали его равным другим великим художникам того периода. [ необходима цитата ] Макс Жакоб писал о нем. Известные дилеры того времени, такие как Пьер Менант и Мато Клейманн-Бох, вывешивали работы Макле рядом с картинами Ван Гога и Пикассо в своих галереях.
В 1923 году Макле заключил контракт с богатым австрийским фабрикантом бароном фон Фреем, условием которого было то, что он должен был покинуть Париж и отправиться на юг Франции, поскольку барон чувствовал, что Макле знает, как обращаться с ярким светом и интенсивными цветами Миди. Суждение барона оправдалось всего через несколько часов после прибытия Макле в Арль, когда сын старого и знаменитого друга Ван Гога сказал ему: «Со времен Ван Гога я не видел художника, который использовал бы такой чистый цвет, как ты». [ необходимая цитата ] Макле оставался в регионе с 1924 по 1928 год. Он писал в Оранже , Везон-ла-Ромене , Ла-Сьота , Кассисе , Гольф-Жуане , Антибе , Кань , Сен-Поль-де-Вансе , Вильфранше , Ницце , Ментоне и (в Италии) Сан-Ремо , отправляя Фрею яркие пейзажи и великолепные цветочные натюрморты . Фон Фрей оставил себе почти всю продукцию этого периода и отправил большую часть картин в Америку, где богатые коллекционеры наперегонки покупали их по высоким ценам.
Многие журналы посвятили статьи Макле, а в 1928 году в Париже прошла выставка его работ. Фрей также имел удовольствие видеть, как картины Макле были приобретены крупными музеями Лиона, Гренобля и Монте-Карло .
В конце 1928 года Макле отправился рисовать на Корсику. Он провел 1929 и 1930 годы в Бретани, а затем вернулся в родную Пикардию, чтобы рисовать. В середине 1933 года у него началось серьезное психическое заболевание, от которого он так и не оправился полностью, и он был помещен в лечебницу на несколько месяцев. После 1935 года он возобновил изучение Парижа и в 1945 году представил большую выставку своих работ под названием Autour du Moulin («Вокруг Мулен»), которая вызвала у Андре Варно следующие восторженные отзывы: «Какое счастливое зрелище видеть, как Макле пишет картины. Он начинает с того, что покрывает краской верхнюю часть холста, небо, облака. Затем он переходит к дымоходам, затем к крышам, а затем, этаж за этажом, достигает уровня улицы домов... Под его кистью все становится чудесным образом организованным; он размещает фигуры там, где им и положено быть, и когда он нарисует последний брусок мостовой в самом низу холста, он подписывает его. И картина закончена; счастливая картина, выражающая радость жизни». [ необходима цитата ]
Когда он время от времени приезжал в Париж во время своего пребывания на юге Франции, художники Монмартра и Монпарнаса считали его восходящим художником, но публика оставалась равнодушной. В 1957 году парижская галерея организовала ретроспективную выставку работ Макле, и существенный рост цен на его картины датируется этой ретроспективной выставкой.
Пять лет жизни оставалось художнику, годы, описанные Марселем Гишто и Жаном Коттелем в таких словах: «Маклет вернулся к своей первой любви, к своим первым стихам; но именно со всем своим опытом, со всей своей мудростью старик теперь склонялся над знакомыми мотивами; его минорная песня стала песней, полной света. На закате своей жизни он мог повторять себя, не копируя себя; объяснять себя, не унижаясь; вспоминать себя, не разрушая себя. Он довел свою работу до такой степени совершенства, что каждая картина с тех пор оправдывала себя ссылками на более ранние работы и придавала, в некотором смысле, ретроактивную ценность этим работам далекого прошлого. Художник достиг состояния, в котором его работа прочно утвердилась на протяжении многих лет, ее различные живописные ценности, как эхо, отвечающие друг другу с интервалом в десять, пятнадцать, двадцать лет, все поющие одну и ту же гармонию». [ необходима цитата ]
Он умер в госпитале Ларибуазьер в Париже 23 апреля 1962 года и похоронен на кладбище в Лионе рядом со своими родителями.