Эмметт Лео Келли (9 декабря 1898 г. — 28 марта 1979 г.) — американский цирковой артист, создавший образ клоуна «Вири Вилли», основанный на образах бродяг времен Великой депрессии 1930-х годов.
Эмметт Лео Келли родился в Седане, штат Канзас , 9 декабря 1898 года. Его отец, Томас, был бригадиром участка на Миссури-Пасифик-Рейлроуд . Когда он был еще ребенком, семья переехала в Южный Миссури, где его отец купил ферму в округе Техас , недалеко от общины Хьюстон, штат Миссури . [1] Летом 1909 года он посетил цирки Mighty Haag и ML Clark and Son's. [2]
В юности его мать, Молли, записала его в школу карикатуристов Лэндона, заочную школу , где он начал развивать свои художественные навыки. [3]
В 1917 году Келли переехал в Канзас-Сити , надеясь получить работу газетного карикатуриста. Именно там он создал карикатуру на бродягу, которую изначально назвал «Старый Дубей». [4] В Канзас-Сити Келли начал работать на карнавалах и в цирках и выучился на артиста трапеции .
В августе 1920 года Келли вернулся в свой новый родной город Хьюстон, штат Миссури, где он выступил в качестве «художника-карикатуриста и специалиста по комедии» на ежегодном городском «Встрече старых поселенцев». [5]
Первое профессиональное выступление Келли в качестве клоуна состоялось в цирке Howe's Great London Circus 14 июля 1921 года в Мейсон-Сити, штат Айова . Хотя изначально он выступал как клоун с белым лицом, именно во время этого тура он впервые появился в образе бродяги. После нескольких выступлений в роли бродяги Келли вернулся к более традиционному гриму, но не раньше, чем была сделана фотография персонажа, который позже будет идентифицирован как «Усталый Вилли». Фотография появилась в путеводителе Howe's Great London Route Book 1921 года над подписью, которая гласила: «Эмметт Келли, клоун-новичок, карикатурист, бродяга». [6]
В конце тура 1921 года цирк Howe's Great London Circus и Van Amburgh's Trained Wild Animal Show были приобретены American Circus Corporation. В 1922 году Келли был назначен исполнять свой единственный номер на трапеции в цирке John Robinson , принадлежащем корпорации .
Келли вернулся к Джону Робинсону в 1923 году и был частью программы, в которую входили восемь членов семьи Мур. Большая труппа появилась в нескольких выступлениях, включая двойной номер на трапеции с сестрами Митци и Евой. Келли женился на Еве в Шарлоттсвилле, Вирджиния , 21 июля 1923 года, и пара начала выступать вместе на трапеции. [6]
Пара вернулась в шоу в 1924 году, и по ходу сезона Эмметт и Ева узнали, что ждут ребёнка. 24 ноября, в последний день сезона Джона Робинсона, в Дайерсбурге, штат Теннесси , родился Эмметт Келли-младший . [7]
12 сентября 1929 года Джон Ринглинг купил American Circus Corporation. В сделку было включено шоу Джона Робинсона, а также цирки Эла Г. Барнса , Спаркса, Селлса-Флото и Хагенбека-Уоллеса . [8]
Поскольку экономика пострадала в 1930 году, располагаемый доход иссяк, и для многих билеты в цирк стали роскошью. Цирк Джона Робинсона, старейший в Соединенных Штатах, был одним из первых, кто закрылся, дав свое последнее представление 5 сентября на Ярмарке штата Небраска в Линкольне .
Хотя в 1931 году гастролировало меньше шоу, The Aerial Kellys были среди нескольких артистов, которые перешли от Джона Робинсона в принадлежащий Ринглингу цирк Sells-Floto. Несмотря на то, что звезда ковбойского кино Том Микс активно продвигался в качестве артиста, Sells-Floto боролся. В то время как Kellys все еще считали себя артистами трапеции, Эмметта наняли в качестве клоуна с белым лицом в принадлежащем Ринглингу цирке Hagenbeck-Wallace в 1932 году.
Год спустя персонаж бродяги, впервые созданный на чертежной доске в Канзас-Сити, ожил. Оборванные бездомные были обычным явлением во времена Депрессии, и 21 апреля 1933 года бродяга-клоун впервые появился во время представления в Чикагском Колизее . [ 9]
В начале 1934 года родился второй ребенок, Патрик. В конце года менеджер Hagenbeck-Wallace Джесс Эдкинс вместе с бывшим менеджером Sells-Floto Заком Терреллом объединились, чтобы начать собственное шоу, Cole Bros. and Clyde Beatty Combined Circus. Келли был среди тех, кто перешел из Hagenbeck-Wallace, хотя его жене Еве не дали контракт. Вскоре после начала сезона она попросила развод. Позже Келли писал, что печаль, которую он испытывал в то время, отразилась на характере персонажа. [10]
В 1937 году журналист Хайп Айго описал грустного клоуна как «Усталого Вилли». Айго написал об этом номере, используя термин, который возник десятилетиями ранее как общее описание безымянного бродяги. [11] Позже Келли сказал, что Айго убедил его использовать это имя, и в одночасье персонаж, которого когда-то называли Старым Дубеем, стал Усталым Вилли. [12]
Зимой 1937–38 годов Келли был нанят для выступления в цирке Бертрама Миллса в Олимпии в Лондоне . Именно во время своего европейского дебюта он внес свою собственную интерпретацию в номер, который ветеран-клоун по имени Чарли «Шорти» Флем исполнял несколькими годами ранее в Мэдисон-сквер-гарден .
Номер, который стал фирменным номером Келли, начинался с того, что он подметал ринг. За ним следовал прожектор, и пока он танцевал, он хлопал, подметал и гонялся за лужей света своей метлой. Закончив номер прожектора, Вилли надувал воздушный шар, пока тот не лопнул, а затем, изображая свою скорбь, закопал остатки в опилках. [13]
Когда в сентябре 1939 года началась Вторая мировая война , Келли вернулся в Соединенные Штаты, где его пригласили в новый бродвейский мюзикл с Джимми Дюранте и Рэем Болджером в главных ролях . Шоу под названием Keep Off the Grass разворачивалось в Центральном парке Нью-Йорка , где Уири Вилли появился в роли одного из нескольких бродяг, включая начинающего Джеки Глисона , который также дебютировал на Бродвее .
Несмотря на звездную мощь Дюранта и Болджера, Keep Off the Grass не получил хороших отзывов. Единственный положительный отзыв был от критика Time , который написал: «...и есть бродяга, Эмметт Келли, который неторопливо ест сэндвич с ветчиной из бумажного мешка, пока кучка других бродяг пела песню на скамейке в парке; затем он лениво чистил зубы сухим огрызком зубной щетки, что является единственным моментом в остальном невдохновленного шоу». [14]
Keep off the Grass закрылся всего после 44 выступлений, и Келли вернулся в ночные клубы как карикатурист, одетый как бродяга. Несмотря на то, что он появлялся в помещениях, где часто было шумно, Вилли никогда не произносил ни слова, но, как заметила одна газета, «с молниеносной скоростью он мог набросать около восьми карикатур за меньшее время, чем вы успеете написать свое имя». [15]
В течение полутора лет Эмметт зарабатывал на жизнь выступлениями в ночных клубах и крытых цирках, пока в начале 1941 года он не получил предложения от Ringling Bros., Barnum & Bailey и Cole Bros. Рассмотрев обе возможности, Келли выбрал Cole Bros., которая обещала более высокую зарплату. [16]
За пять лет, прошедших с тех пор, как Келли выступал под тентом в Соединенных Штатах, он отточил свое мастерство и вырос как артист до такой степени, что отдел рекламы Cole Bros. расхваливал его как «самого смешного клоуна в мире». Истории, которые были опубликованы в газетах до начала цирковых представлений, описывали, а иногда и приукрашивали, подробности, связанные с его турне по Соединенному Королевству.
Положительные отзывы привлекли внимание Ringling Bros. и Barnum & Bailey, и в 1942 году он присоединился к цирку в первом из четырнадцати сезонов шоу. В 1944 году персонаж, которого создал Келли, был выбран в качестве звезды в представленном спектакле. Panto's Paradise был поставлен как «сон бродяги в сказочной стране». [17]
Хотя "Panto's Paradise" был главным номером Вилли в 1944 году, его первое появление произошло раньше в программе, когда Валленды выступали на проволоке. Во время номера Вилли стоял под их такелажем, держа небольшой носовой платок, как будто для того, чтобы поймать их, если они упадут. Шутка вызывала смех весь сезон, и 6 июля, когда цирк был в Хартфорде, штат Коннектикут , не было никаких оснований полагать, что что-то изменится.
"Когда я наносил последние штрихи на свое лицо, я услышал, как оркестр играет вальс, который был моим сигналом к выходу на центральный ринг. В этот момент кто-то пробежал мимо палатки для переодевания, крича "пожар". Я пытался бежать в своих больших хлопающих ботинках и внезапно понял, что несу ведро с водой для мытья, которое я схватил, когда выходил из палатки для переодевания". [18]
Келли сказал, что когда он увидел, как горит большой купол, он понял, что должен помочь паникующей толпе выбраться из палатки. Именно тогда он заметил пламя, горящее около одного из больших генераторных вагонов. Когда он пытался потушить небольшой пожар своим ведром воды, он сам чуть не стал жертвой. «Один из тракторов Caterpillar с грохотом подъехал, чтобы зацепить этот вагон и оттащить его от толпы», — вспоминал он. «Он был почти надо мной, прежде чем я понял, что происходит, и когда он развернулся, он не проехал мимо меня больше, чем на дюйм». [19]
Действия Келли в тот день были увековечены зрителем Ральфом Эмерсоном, который сфотографировал Келли в полном клоунском гриме и костюме, несущим одно ведро воды. Фотография была опубликована в Life 17 июля 1944 года.
Пожар и потеря 168 жизней оказали глубокое влияние на Келли. В ту ночь, после того как жертв перевезли во временный морг, он размышлял о том, что произошло. «Покидая территорию шоу, я прошел мимо руин большого шапито и увидел обугленные туфли и часть куклы клоуна, лежащие на том, что было ипподромной дорожкой. В этот момент напряжение последних часов нахлынуло на меня волной, и я больше не мог сдерживать слезы». [19]
Расследование пожара задержало отправление шоу из Хартфорда на девять дней, но 15 июля поезда отправились обратно в Сарасоту, Флорида , и в течение месяца цирк возобновил свой тур, выступая на стадионах и бейсбольных площадках. Эмметт был среди тех, кого впечатлила стойкость большого шоу, сказав репортеру: «Мы должны развлекать. Во время войны это важнее, чем когда-либо. Это будет здорово на открытом воздухе». [20]
В 1949 году после благотворительного циркового представления в Лос-Анджелесе к Эмметту обратился агент, представлявший Дэвида О. Селзника . 8 октября, когда Ringling Bros. and Barnum & Bailey находились в Тусоне, штат Аризона , Келли подписал эксклюзивный однолетний контракт. [21]
В возрасте 51 года Келли пришла в голову идея начать новую карьеру в кино, и когда 25 ноября цирк в Майами, штат Флорида , закрылся, он немедленно уехал в Калифорнию и Голливуд . [22]
В последующие месяцы предлагались различные идеи, пока, наконец, ему не дали сценарий, основанный на детективном радиосериале под названием « Толстяк». В фильме Келли должен был сыграть злодея. Хотя идея его заинтриговала, когда он прочитал сценарий, он забеспокоился. Сюжетная линия требовала, чтобы персонаж убил трех человек, затем взял деньги, которые он украл у одной из жертв, и организовал цирк, где он будет прятаться за своим клоунским гримом. И они хотели, чтобы Эмметт появился в фильме в роли Вилли.
Идея превратить своего любимого персонажа в убийцу была неприемлема. Продюсер и режиссер фильма согласились, что убийца не должен изображать того же персонажа, на развитие которого Эмметт потратил свою карьеру. В своем обзоре фильма The New York Times похвалила актерские способности Келли и отметила: «Как бывший клоун-заключенный, мистер Келли здесь демонстрирует, что цирковые арены не должны быть его единственным полем деятельности». [23]
После выхода «Толстяка » агент Келли связался с Сесилом Б. Демиллем , который был в Сарасоте, снимая ранние сцены для «Величайшего шоу на Земле» . Цирк разрешил Эмметту покинуть тур на 15 недель, чтобы он мог присоединиться к Джеймсу Стюарту и Бетти Хаттон на съемочной площадке Paramount . В отличие от своей главной роли в «Толстяке» , Келли произносит только одно слово в эпопее Демилла. В середине сцены крушения поезда Хаттон сказал Эммету подготовить клоунов к параду, и Келли ответил: «Парад?» По словам Эмметта, потребовалось два дубля, чтобы сделать это правильно. [24]
Вилли появился в нескольких других сценах, которые были сняты в голливудском павильоне, включая номер с Хаттоном и Стюартом, где трое подпрыгивали на батуте. В сцене Вилли безуспешно пытался съесть сэндвич, пока Стюарт и Хаттон пели песню «Be a Jumping Jack».
Эмметт сказал, что его любимая сцена в фильме — это сегмент, где он играет в пасьянс на крыше фургона, пока цирк проезжает по улицам Сарасоты. Когда Вилли положил свои карты, его игру прервал внезапный порыв ветра. Эмметт сказал, что эффект был достигнут с помощью струи воздуха из шланга, когда он играл в карты на фоне желтого экрана. Затем спецэффект был сопоставлен с сценой парада, которая была снята в феврале перед началом сезона. [24]
Хотя Келли сопровождал голливудский состав в Вашингтон, округ Колумбия , и Филадельфию для сцен, снятых там, единственные сцены, где он появлялся под брезентом, были во время клоунской прогулки, выступления на лошадях Zoppe и воздушного балета. В большом производственном номере, снятом 22 мая 1951 года, Вилли бренчал на укулеле, когда Дороти Ламур пела «Lovely Luawana Lady». Остальные его сцены были сняты на студии Paramount в Голливуде. [24]
В 1954 году Келли встретил 21-летнюю акробатку по имени Эви Гебхардт, которая была частью номера, известного как «Четыре вихря». Их ухаживания совпали с выпуском его автобиографии « Клоун, моя жизнь в лохмотьях и улыбках», написанной в соавторстве с пресс-агентом Ringling Ф. Беверли Келли. История, опубликованная Prentice-Hall , начала появляться в книжных магазинах, когда цирк был в Мэдисон Сквер Гарден той весной. В рамках рекламной акции Келли неоднократно появлялся в книжных магазинах и на радио, а 26 марта 1954 года он был одним из первых гостей, давших интервью в новой телевизионной программе CBS Эдварда Р. Марроу «От человека к человеку» . [25]
Одним из тех, кого пленила история жизни Эммета, был актер Генри Фонда , который прочитал книгу во время съемок фильма «Мистер Робертс» весной 1954 года. К лету того же года Фонда приобрел права на экранизацию и начал строить планы по созданию истории, либо в виде телевизионной программы, либо в виде полнометражного фильма. [26]
Поскольку всю историю жизни Эммета невозможно было рассказать за полчаса, программа сосредоточилась на его переходе от артиста трапеции к клоуну, причем Фонда носил грим Вилли, а актриса Дороти Мэлоун играла первую жену Келли, Еву. Клоун появился на телеканале CBS 27 марта 1955 года, а ведущим был Рональд Рейган .
Программа была снята на звуковой сцене студии Republic Studios и использовала оборудование Circo Flamante Герберта Вебера. Во время программы Вебер выступал на проволоке вместе с труппой качели ДеВейна, слоном Хэпа Хэдли и тюленями Уинстона. Фэй и Рози Александр дублировали Эммета и Еву во время полёта обратно. [27]
В рамках рекламной кампании по поводу помолвки Ринглинг в Нью-Йорке в 1955 году Эмметт появился в другой программе CBS менее чем через месяц. 20 апреля Weary Willie and the Four Whirlwinds появились в программе I've Got a Secret . Секрет Эмметта заключался в том, что на следующий день он собирался жениться на одной из девушек из акробатического номера Whirlwinds, Эви Гебхардт.
Когда 6 ноября Эви родила дочь Стасию, новостной фотограф по имени Фрэнк Битти сделал снимок ухмыляющегося Уилли, разговаривающего по телефону с новоиспеченной матерью. В то же время, когда Битти снимал Эммета, в Сарасоту был отправлен другой фотограф, который также сделал фотографию Эви и Стасии, запечатлевшую обе стороны трогательного телефонного разговора.
После 14 лет работы с Ringling Bros. и Barnum & Bailey, 1955 год стал последним сезоном Эммета в цирке. Хотя он уже был самым узнаваемым клоуном в Америке, его семейные обязанности, а также множество новых возможностей стали катализаторами, которые вывели его карьеру на новые высоты.
Зимой 1956 года Келли был нанят на роль Вилли Войта в предстоящей телевизионной программе под названием « Капитан из Копеника» . По условиям циркового контракта 1956 года Келли должен был выступать с Ринглингом только во время выступлений в закрытых помещениях Нью-Йорка и в Бостон-Гардене .
11 марта 1956 года грустный Вилли стал первым гостем популярного телешоу What's My Line? Поскольку персонаж был настолько известен, каждому из участников дискуссии было необходимо надеть маску, прежде чем Вилли появится перед камерой. Последовавший за этим сегмент интервью был классикой, поскольку Эмметт оставался в образе на протяжении всего времени, не говоря ни слова и отвечая только хрюканьем. После того, как Арлин Фрэнсис засыпала Вилли вопросами в течение пяти минут, она правильно определила его профессию как клоуна и сказала, все еще с завязанными глазами: «Единственное имя клоуна, которое приходит мне на ум, — Эмметт Келли».
В 1956 году цирк столкнулся с трудовыми проблемами, и перед премьерой в Нью-Йорке пикет был установлен за пределами Мэдисон-сквер-гарден как профсоюзом водителей грузовиков , так и Американской гильдией артистов варьете . Многие артисты, лояльные цирку, находились в конфликте из-за своего членства в AGVA. Келли, а также клоун Феликс Адлер и инспектор манежа Гарольд Ронк решили не пересекать линию пикета, и их контракты были расторгнуты.
Через несколько недель Уири Вилли появился в 45-минутном сценическом шоу в нью-йоркском театре Roxy . Цирк предшествовал художественному фильму и включал акробатов, выступления животных и артистов трапеции, а также артистов на коньках. [28]
В 1957 году посещаемость Brooklyn Dodgers снижалась, и владелец Уолтер О'Мэлли рассматривал возможность переезда команды в Лос-Анджелес . В начале января О'Мэлли нанял Келли в качестве официального талисмана команды, и в его роли Усталый Вилли должен был «характеризовать весь Бруклин, когда команда проигрывает, и быть счастливым бездельником, когда команда выигрывает». [29]
В конце сезона 1957 года, в тот же день, когда «Доджерс» проиграли первый матч в последнем домашнем матче «Бамс» в Бруклине, Эви Келли родила в Нью-Йорке вторую дочь, Монику. [30]
Когда бейсбольный сезон закончился и было объявлено, что «Доджерс» переезжают в Лос-Анджелес, Келли получил роль в фильме « Ветер через Эверглейдс» , который был написан, спродюсирован и срежиссирован Баддом Шульбергом — тем же режиссером, который в 1954 году получил премию «Оскар» за лучший фильм за фильм «В порту» .
История разворачивается в начале 20 века и рассказывает правдивую историю о браконьерах, которые охотились на цапель и других птиц, чтобы продавать их перья за женские шляпки. Эмметт был частью эклектичного [один рецензент сказал «нелепо»] состава, в который входили певец Берл Айвз , стриптизерша Джипси Роуз Ли , боксёр Тони Галенто , певица Чана Эден , Кристофер Пламмер и Питер Фальк . В фильме Эмметт сыграл роль Бигама Боба, головореза, сбежавшего в Эверглейдс , чтобы скрыться от своих многочисленных жён. [31]
Снявшись в еще одном фильме, Эмметт повторил, что не намерен отказываться от своего классического персонажа и что он планирует «представлять Вилли публике так долго, как только смогу» [32] .
Возможность вернуться на арену цирка представилась весной 1958 года, когда владелец парка развлечений Ирвинг Розенталь убедил Джорджа Хамида и Джерри Коллинза объединить усилия и представить цирк Клайда Битти и Хамида-Мортона под тентом. Шоу было организовано в парке развлечений Розенталя Palisades в Форт-Ли, штат Нью-Джерси , и напрямую конкурировало с Ringling Bros. и Barnum & Bailey в Madison Square Garden .
Не имея контракта, который привязывал бы его к какому-либо конкретному шоу, в 1958 году, когда цирк Beatty-Hamid-Morton закрылся в Palisades Park, Эмметт был нанят цирком Cristiani Bros. Circus для выступлений на его больших площадках в Филадельфии и Чикаго.
Успех Palisades Park в 1958 году побудил Ирвинга Розенталя выкупить недавно названную Clyde Beatty-Cole Bros. на шесть недель в 1959 году. Для Эмметта это был напряженный год. Проведя пять дней в январе с Cristiani Bros. в Майами, он отправился в Нью-Йорк и Чикаго в феврале, где он появлялся на крупных автошоу в этих городах. В марте Эмметт вернулся в Palisades Park для 45-дневного участия Beatty-Cole, которое снова было представлено день в день против Ringling Bros. и Barnum & Bailey в Madison Square Garden.
В следующем году Эмметт вернулся в Палисейдс-парк с «Королевским международным цирком», организованным Hunt Bros., и когда Clyde Beatty-Cole Bros. открыли свой сезон 1961 года, он был главной звездой в течение первых трех дат сезона, открывшись в помещении в Коммаке, Лонг-Айленд, затем на арене New Haven Arena, а затем снова под навесом в Палисейдс-парке. [33]
В 1958 году CBS построила новый парк развлечений площадью 28 акров на пляже Санта-Моники . Pacific Ocean Park был создан, чтобы напрямую конкурировать с Диснейлендом , и летом 1959 года Эмметт Келли был нанят на 19 недель в качестве «вице-президента по развлечениям».
Идея выступать в одном месте в течение длительного периода времени понравилась Эммету и Эви, и в 1962 году Келли начал долгосрочные отношения с владельцем казино Биллом Харрой . В течение следующих 15 лет Уири Вилли был постоянным гостем в South Shore Room в Harrah's в озере Тахо , играя вместе со знаменитостями, включая Сэмми Дэвиса-младшего , Лоуренса Уэлка , Джека Бенни , Энди Уильямса , братьев Смотерс , Эда Салливана и Кэрол Чаннинг . В John Ascuaga ’s Nugget в Рино он и Ред Скелтон выступали вместе и завязали крепкую дружбу.
В 1967 году он снялся в музыкальном фильме « Клоун и дети». Фильм снимался в Болгарии .
По мере того, как Эмметт становился старше, его актерские способности, а также сложность его характера сделали его любимцем продюсеров, стремящихся вызвать эмоции у своей аудитории. В 1973 году, в возрасте 74 лет, Вилли был утвержден на роль в постановке « Проданная невеста» в Бостонской опере . Продюсер, Сара Колдуэлл , была известна созданием вариаций стандартных опер, и эта не стала исключением.
Опера, которая была перемежаема сценами вхождения советских танков в Прагу и изображениями Адольфа Гитлера , также включала важную цирковую сцену, где Вилли исполнил как номер в центре внимания, так и выступил сольно, в котором участвовали воздушный шар, голубь и пистолет. Связь Эммета с авангардной оперой породила заголовки по всей стране. The New York Times писала: «У мистера Келли, как и у любого великого исполнителя, есть такт, чтобы не показаться навязчивым, даже когда он клоунаду. Его покусывание капустного листа, пока он слушал заикающийся плач Васека, было незабываемым». [ 34]
Хотя Эмметт Келли был на слуху уже несколько десятилетий, именно телевидение открыло Вилли миллионам людей, которые никогда бы не посетили цирк. На протяжении 1960-х и 1970-х годов новое поколение узнало персонажа-бродягу благодаря этим появлениям — среди них гостевое место в первом специальном выпуске Бетт Мидлер , который вышел в эфир как раз перед Рождеством 1977 года. Программу NBC продюсировал Аарон Руссо , один из крупнейших продюсеров Голливуда того времени. Программа включала в себя рутину в центре внимания и трогательный сегмент, где Мидлер пела Вилли сентиментальную песню «Hello in There».
Хотя он так и не вышел на пенсию, теперь он мог быть очень избирательным в своих публичных выступлениях, и эта гибкость позволила Эммету и Эви стать видными гражданами Сарасоты, в то же время принимая цирковое наследие района. Когда Карл Валленда создал первый цирк Showfolks в 1967 году, Вилли и прожектор были главным номером. В последующие годы Эмметт стал востребованным оратором на цирковых симпозиумах, а в 1976 году он появился в сольном шоу в новом зале исполнительских искусств Van Wezel в сопровождении Sarasota Concert Band.
Хотя Вилли все еще регулярно появлялся в телевизионной рекламе и специальных программах, его последние появления на цирковой арене состоялись в паре шоу, спродюсированных Полом Кейем в 1974 году на арене Capital Centre в Ландовере, штат Мэриленд . В звездной постановке Circus America участвовали The Wallendas, Кэрол и Уэйн Заккини, Тарзан Зербини и The Nerveless Nocks, но звездой шоу был Эмметт Келли.
После выступления в Circus America Пол Кей нанял Эмметта для участия в другом шоу, которое едва не закончилось трагедией. Цирк должен был состояться на Гавайях в Международном центре Гонолулу . Когда труппа проверяла багаж в Международном аэропорту Лос-Анджелеса , в соседнем шкафчике взорвалась бомба террориста. «Сначала я подумал, что это шутка», — сказал Эмметт репортеру. «Затем, когда я увидел дым и летящее стекло, я испугался до чертиков». В результате взрыва погибли три человека и 36 получили ранения. Несмотря на бомбардировку, артисты в конце концов добрались до Гонолулу. Вскоре после этого следователи арестовали югославского иммигранта, который позже был осужден за убийство и приговорен к пожизненному заключению. [35]
9 декабря 1978 года Эмметт Келли отпраздновал свой 80-й день рождения, и хотя он заметно слабел, он не прекращал работать. В феврале 1979 года Эмметт появился в сегменте Today Show на NBC, и режиссер Марио Пеллегрини пригласил его в фильм с Тони Беннеттом .
Начало производства «Дара любви» было запланировано в Сарасоте на 2 апреля 1979 года, и хотя позже картина была посвящена Эммету, он в ней не появился. 28 марта 1979 года, за четыре дня до запланированного начала съемок, человек, который описывал себя как «просто фермерского парня», ставший всемирной иконой, умер от сердечного приступа во дворе своего дома. [36]
По мере распространения новостей начали прибывать дани. Среди приславших соболезнования была комедиантка Кэрол Бернетт , любимица Эммета, с которой он несколько раз делил сцену. «Я имела невероятное удовольствие и привилегию работать с Эмметом Келли», — сказала она, — «и я считала его по-настоящему кротким клоуном».
Его давний друг Ред Скелтон был опечален. «Эмметт был самим человечеством», — сказал он, добавив: «Знаете, забавно, что такой красивый лист упал весной. Я думаю, мы можем смотреть на это так, как будто он отправляется в турне. Думаю, ангелам нужно было посмеяться». [37]
9 августа 1956 года семья Келли посетила его приемный родной город Хьюстон, штат Миссури, когда город переименовал открытую площадку, где он дал свое первое выступление на «Old Settlers Reunion» в 1920 году, в «Emmett Kelly Park» в его честь. [38] Девятнадцать лет спустя Келли вернулся в Хьюстон в последний раз, когда губернатор Кристофер Бонд признал бывшего жителя Хьюстона, объявив 9 октября 1975 года «Днем Эмметта Келли» в Миссури. [39] С тех пор ежегодный «Фестиваль клоунов Эммета Келли» привлекает клоунов со всего региона, включая внука Келли, Джоуи Келли, который вернулся, чтобы выступить в качестве специального гостя в 2007 году. [40] Хотя фестиваль завершил свой первоначальный 21-летний цикл в мае 2008 года, он возобновился в апреле 2022 года, когда дочери Келли, Стасии, вручили ключ от города.
Келли был включён в Цирковой ринг славы в Сарасоте, Флорида, в 1988 году [41] и в Международный зал славы цирка в Перу, Индиана, в 1994 году. [42] 1 мая 1996 года бюст Келли был открыт в «Зале знаменитых миссурийцев» в Капитолии штата в Джефферсон-Сити, штат Миссури . [43]
Сын Келли, Эммет Келли-младший , сыграл похожего персонажа «Усталого Вилли», и в результате они отдалились друг от друга на долгие годы. [44] Келли-младший умер в 2006 году. [45]
Согласно документальному фильму «Хэллоуин без маски» , выбор маски вымышленного серийного убийцы Майкла Майерса из фильма был сведен к двум: модифицированной маске капитана Кирка и маске Эммета Келли. Хотя маска Эммета Келли была тревожной и жуткой, она не совсем вызывала жуткое чувство, которое они искали. Маска Кирка вызывала, в результате чего съемочная группа выбрала ее для фильма. [46]
В 2023 году Эмметт Келли стал главным героем отмеченного наградами короткометражного документального фильма « Кто такой усталый Вилли?», снятого Констанцей Х. Хевиа и спродюсированного режиссером и ученым Дэниелом Л. Бернарди . [47]
.jpg/1280px-Ringling_Circus_clown_Emmett_Kelly-_Sarasota,_Florida_(8530293955).jpg)
.jpg/1280px-Ringling_Circus_clown_Emmett_Kelly_getting_ready_for_the_show-_Sarasota,_Florida_(8531415356).jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )