Этель Уотерс (31 октября 1896 — 1 сентября 1977) — американская певица и актриса. Уотерс часто исполняла джаз, свинг и поп-музыку на сцене Бродвея и в концертах. Она начала свою карьеру в 1920-х годах, исполняя блюз. Среди ее известных записей — « Dinah », « Stormy Weather », « Taking a Chance on Love », « Heat Wave », « Supper Time », « Am I Blue? », « Cabin in the Sky », « I'm Coming Virginia » и ее версия « His Eye Is on the Sparrow ». Уотерс была второй афроамериканкой , номинированной на премию «Оскар» , первой афроамериканкой, сыгравшей главную роль в собственном телешоу, и первой афроамериканкой, номинированной на премию «Эмми» в прайм-тайм .
Уотерс родилась в Честере, штат Пенсильвания, 31 октября 1896 года (некоторые источники неверно указывают год ее рождения как 1900 [5] [1] [6] ) в результате изнасилования ее матери-подростка афроамериканки, Луизы Андерсон (1881–1962), [1] 17-летним Джоном Уэсли (или Уэсли Джоном) Уотерсом (1878–1901), [1] пианистом и знакомым семьи из афроамериканского среднего класса. Семья Уотерса была очень светлокожей, его мать в особенности. [7] Многие источники, включая саму Этель, годами сообщали, что ее матери было 12 или 13 лет на момент изнасилования, 13, когда родилась Этель. [8] Стивен Борн начинает свою биографию 2007 года «Этель Уотерс: Штормовая погода » с утверждения, что генеалогическое исследование показало, что Луизе Андерсон могло быть 15 или 16 лет. [7]
Уотерс не принимал никакого участия в воспитании дочери. [9] Вскоре после ее рождения ее мать вышла замуж за Нормана Ховарда, железнодорожного рабочего, от которого у нее родилась дочь, Хуанита Ховард, единокровная сестра Этель. Этель носила фамилию Ховард в детстве, а затем вернулась к использованию фамилии Уотерс. [10] Ее воспитывала в нищете Салли Андерсон, ее бабушка, которая работала горничной, а также две ее тети и дядя. [11] Уотерс никогда не жила в одном месте больше 15 месяцев. О своем трудном детстве она сказала: «Я никогда не была ребенком. Моя семья никогда меня не обнимала, не любила и не понимала». [12]
Уотерс выросла высокой, достигнув 5 футов 9,5 дюймов (1,765 м) в подростковом возрасте. По словам историка джаза и архивариуса Розетты Рейц , рождение Уотерс на Севере и ее странствующая (или кочевая) жизнь открыли ей доступ ко многим культурам. Уотерс впервые вышла замуж в 1910 году в возрасте 13 лет, но ее муж был жестоким, и вскоре она ушла из брака и стала горничной в отеле Филадельфии, работая за 4,75 доллара в неделю. На свой 17-й день рождения она посетила костюмированную вечеринку в ночном клубе на Джунипер-стрит. Ее убедили спеть две песни, и она так впечатлила публику, что ей предложили профессиональную работу в театре Линкольна в Балтиморе. [13] Работа певицы и танцовщицы в Балтиморе приносила ей 9 долларов в неделю, а двое ее друзей еженедельно снимали по 16 долларов, чтобы устроить ее на работу. [14]
После начала в Балтиморе Уотерс гастролировала по черному водевилю , по ее словам «с девяти до потери сознания». Несмотря на свой ранний успех, у нее наступили трудные времена, и она присоединилась к карнавалу, путешествующему в товарных вагонах, направлявшемуся в Чикаго. Ей нравилось проводить время на карнавале, и она вспоминала: «Подсобные рабочие и концессионеры были тем типом людей, с которыми я выросла, грубыми, жесткими, полными воровства по отношению к незнакомцам, но сентиментальными и преданными своим друзьям и коллегам». Но она недолго продержалась с ними и вскоре отправилась на юг, в Атланту, где работала в том же клубе, что и Бесси Смит . Смит потребовала, чтобы Уотерс не соревновалась с ней в пении блюза. Уотерс уступила и пела баллады и популярные песни. Около 1919 года Уотерс переехала в Гарлем и стала исполнительницей в Гарлемском ренессансе 1920-х годов.
Ее первой работой в Гарлеме был Edmond's Cellar, клуб с черным покровительством, который специализировался на популярных балладах. Она играла в комедии с черным лицом Hello 1919. Историк джаза Розетта Рейц отметила, что к тому времени, когда Уотерс вернулась в Гарлем в 1921 году, женщины-блюзовые певицы были среди самых влиятельных артистов в стране. В 1921 году Уотерс стала пятой чернокожей женщиной, записавшей пластинку на крошечном лейбле Cardinal Records . Позже она присоединилась к Black Swan , где ее аккомпаниатором был Флетчер Хендерсон . Позже Уотерс прокомментировала, что Хендерсон, как правило, выступала в более классическом стиле, чем она предпочитала, часто ей не хватало «чертового баса». [15]
Она записывалась для Black Swan с 1921 по 1923 год. [16] Ее контракт с Гарри Пейсом сделал ее самой высокооплачиваемой чернокожей певицей в то время. [17] В начале 1924 года Paramount купила Black Swan, и она оставалась с Paramount в течение года.
Примерно в это же время к Уотерсу обратился Мори Гринвальд с предложением провести лондонский показ « Дней плантации » [18], хотя позже она присоединилась к труппе по возвращении ее в Чикаго в августе 1923 года в качестве «дополнительного дополнительного аттракциона», чтобы «спасти быстро проваливающееся ревю» [18] .
Она начала работать с Перл Райт, и они гастролировали по Югу. В 1924 году Уотерс играла в клубе Plantation на Бродвее . Она также гастролировала с Black Swan Dance Masters.
В 1925 году она впервые записалась на лейбле Columbia Records , добившись успеха с песней « Dinah ».
Вместе с Эрлом Дэнсером она присоединилась к так называемому «белому времени» Keith Vaudeville Circuit , водевильной сети, выступающей для белой аудитории и совмещенной с показами немых фильмов. Они получили восторженные отзывы в Чикаго и заработали неслыханную зарплату в 1928 году в размере 1250 долларов США. В сентябре 1926 года Уотерс записала « I'm Coming Virginia », сочиненную Дональдом Хейвудом на слова Уилла Мэриона Кука . Ее часто ошибочно приписывают как автора. В следующем году Уотерс спела ее в постановке Africana в бродвейском театре Daly's Sixty-Third Street Theatre. [19] В 1929 году Уотерс и Райт аранжировали неизданную песню Гарри Акста « Am I Blue? », которая была использована в фильме On with the Show и стала хитом и ее фирменной песней. [20]
В 1933 году Уотерс появился в сатирическом фильме с участием исключительно чернокожих актеров « Руфус Джонс в президенты» , где роль Руфуса Джонса исполнил ребенок-актер Сэмми Дэвис-младший .
Она продолжила выступать в Cotton Club , где, согласно ее автобиографии, она «пела « Stormy Weather » из глубин личного ада, в котором я была раздавлена и задыхалась». В 1933 году она сыграла главную роль в успешном бродвейском мюзикле Ирвинга Берлина « As Thousands Cheer» с Клифтоном Уэббом , Мэрилин Миллер и Хелен Бродерик . [11] Она стала первой чернокожей женщиной, которая интегрировалась в театральный район Бродвея более чем через десятилетие после получивших признание критиков выступлений актера Чарльза Гилпина в пьесах Юджина О'Нила, начиная с «The Emperor Jones» в 1920 году. [21]
Уотерс работала в трех местах: в As Thousands Cheer , певицей для Jack Denny & His Orchestra в национальной радиопрограмме [11] и в ночных клубах. Она стала самой высокооплачиваемой исполнительницей на Бродвее. [22] Несмотря на этот статус, ей было трудно найти работу. Она переехала в Лос-Анджелес, чтобы сняться в фильме 1942 года Cairo . В том же году она повторила свою главную сценическую роль Петуньи в полностью черном мюзикле Cabin in the Sky режиссера Винсента Миннелли , и с Леной Хорн в главной роли инженю . Конфликты возникли, когда Миннелли поменяла местами песни из оригинального сценария между Уотерсом и Хорн: [23] Уотерс хотела исполнить «Honey in the Honeycomb» как балладу, но Хорн хотела танцевать под нее. Хорн сломала лодыжку, и песни поменялись местами. Она получила балладу, а Уотерс — танец. Уотерс исполнил номинированную на премию «Оскар» песню « Счастье — это просто то, что называется Джо ». [23]
В 1939 году Уотерс стала первой афроамериканкой, снявшейся в собственном телешоу: [24] [25] Шоу Этель Уотерс , специальное развлекательное шоу, появилось на NBC 14 июня 1939 года. Оно включало драматическое представление бродвейской пьесы « Дочери Мамбы» , основанной на общине Гулла в Южной Каролине и поставленной специально для нее. [26] Пьеса была основана на романе Дюбоза Хейворда . [27]
Уотерс была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана за фильм «Пинки» (1949) под руководством Элиа Казана после того, как первый режиссер Джон Форд ушел из-за разногласий с Уотерсом. По словам продюсера Даррила Ф. Занука , Форд «ненавидел эту старую... женщину (Уотерс)». Форд, как заявил Казан, «не знал, как связаться с Этель Уотерс». Позже Казан упомянул «действительно странное сочетание религиозности прошлых времен и свободно текущей ненависти» Уотерс. [28]
В 1950 году она выиграла премию New York Drama Critics Circle Award за игру с Джули Харрис в пьесе «Участник свадьбы» . Уотерс и Харрис повторили свои роли в киноверсии 1952 года .
В 1950 году Уотерс стала первой афроамериканской актрисой, снявшейся в телесериале «Бьюла» , который транслировался на канале ABC с 1950 по 1952 год. [29] Это был первый еженедельный телесериал, транслировавшийся по всей стране, в котором главную роль исполняла афроамериканка. Она снималась в роли Бьюлы в течение первого года сериала, прежде чем уйти в 1951 году, [30] жалуясь, что изображение чернокожих было «унижающим достоинство». Во втором и третьем сезонах ее заменила Луиза Биверс . [31] В 1957 и 1959 годах она снималась в качестве приглашенной звезды в «Шоу Форда» на канале NBC с Теннесси Эрни Фордом в главной роли . В сегменте 1957 года она спела «Хижина в небе». [32]
Ее первая автобиография « Его глаз на воробья » (1951), написанная совместно с Чарльзом Сэмюэлсом , была адаптирована для сцены Ларри Парром и премьера состоялась 7 октября 2005 года. [33]
В 1953 году она появилась в бродвейском шоу « Дома с Этель Уотерс» , которое открылось 22 сентября 1953 года и закрылось 10 октября после 23 представлений. [34]
Уотерс была замужем трижды, но детей у нее не было. Когда ей было 13 лет, она вышла замуж за Мерритта «Бадди» Пернсли в 1909 году; они развелись в 1913 году. [2] Она вышла замуж за Клайда Эдвардса Мэтьюса в 1929 году, и они развелись в 1933 году. [1] Она вышла замуж за Эдварда Мэллори [3] в 1938 году; они развелись в 1945 году. [1] Уотерс была двоюродной бабушкой певицы и автора песен Кристал Уотерс . [4] Уотерс, возможно, также была недолго замужем за Эрлом Дэнсером в 1927 году. [35] [36]
По данным Национального музея афроамериканской истории и культуры , Уотерс идентифицировала себя как бисексуалку в начале своей карьеры, хотя она никогда публично не говорила о своей сексуальности, и имела большое количество последователей среди геев и лесбиянок, среди которых был фотограф Карл Ван Вехтен . [37] В начале 1920-х годов она, как сообщается, жила в Гарлеме с танцовщицей Этель Уильямс, которую несколько исторических ретроспектив идентифицировали как ее романтическую партнершу. [37] [38] [39] [40] Это место жительства было задокументировано Проектом исторических мест ЛГБТ Нью-Йорка , который пишет, что Уотерс была «хорошо известна в лесбийских кругах Гарлема» и что она и Уильямс были известны лесбийской активистке Мейбл Хэмптон как «две Этель». [41] Певица Элизабет Уэлч дала похожий отчет британскому лесбийскому журналу Diva в 1997 году. [42]
В 1938 году Уотерс познакомилась с художником Луиджи Лучиони через их общего друга Карла Ван Вехтена . Лучиони спросила Уотерса, может ли он написать ее портрет, и сеанс был организован в его студии по адресу 64 Washington Square South. Уотерс купила готовый портрет у Лучиони в 1939 году за 500 долларов. Она была на пике своей карьеры и первой афроамериканкой, сыгравшей главную роль на Бродвее. На своем портрете она была одета в сшитое на заказ красное платье с норковой шубой, накинутой на спинку ее стула. Лучиони расположил Уотерс так, чтобы ее руки крепко обнимали ее за талию, жест, который передавал уязвимость, как будто она пыталась защитить себя. Картина считалась утерянной, поскольку ее не видели на публике с 1942 года. Исполнительный директор Музея искусств Хантсвилла (Алабама) Кристофер Дж. Мадкур и историк Стюарт Эмбери проследили ее путь до частной резиденции. Владелица считала Уотерс «приемной бабушкой» [43], но она разрешила Музею искусств Хантсвилла выставить «Портрет Этель Уотерс» на выставке 2016 года « Американский романтик: искусство Луиджи Лучони» , где он был представлен публике впервые за более чем 70 лет. Музей приобрел «Портрет Этель Уотерс» в 2017 году, и он был показан на выставке в феврале 2018 года. [44]
Переломный момент наступил в 1957 году, когда она посетила крестовый поход Билли Грэма в Мэдисон-сквер-гарден. Спустя годы она дала следующее свидетельство о той ночи: «В 1957 году я, Этель Уотерс, 380-фунтовая дряхлая старушка, заново посвятила свою жизнь Иисусу Христу, и, мальчик, потому что Он жив, просто посмотрите на меня сейчас. Я говорю вам, потому что Он жив; и потому что мой драгоценный ребенок, Билли, дал мне возможность стоять там, я могу поблагодарить Бога за шанс сказать вам, что Его глаз на всех нас, воробьях». [45] [46] В последние годы своей жизни Уотерс часто гастролировала с проповедником Билли Грэмом в его крестовых походах. [47] Она была крещеной католичкой и считала себя прихожанкой этой религии на протяжении всей своей жизни. [48]
Уотерс умерла 1 сентября 1977 года в возрасте 80 лет от рака матки , почечной недостаточности и других заболеваний в Чатсворте, Калифорния. [49] Она похоронена в мемориальном парке Форест-Лоун (Глендейл) . [50]
Песня Ethel была написана и исполнена Терри Барреллом как дань уважения Уотерсу. Она была представлена ограниченным тиражом в феврале и марте 2012 года. [51]
ethel waters husband.
источники указывают, что сериал закончился в 1953 году. Последний эпизод, "Harry Builds A Den", вышел в эфир 23 декабря 1952 года.[ постоянная мертвая ссылка ]
Этель Уотерс: Я коснулась воробья, Твила Кнаак