stringtranslate.com

Ян Госсарт

Ян Госсарт-автопортрет (1515–1520). Коллекция Музея искусств Курьера , Манчестер, Нью-Гемпшир
Святой Лука рисует Мадонну. Ян Госсарт (1520–1525) Дерево, 109,5 × 82 см. Музей истории искусств, Вена

Ян Госсарт ( ок.  1478 — 1 октября 1532) был франкоязычным художником из Нидерландов, также известным как Ян Мабюз (имя, которое он взял от места своего рождения, Мобеж ) или Дженнин ван Хеннегоуве ( Эно ), как он себя называл, когда вступил в Гильдию Святого Луки в Антверпене в 1503 году. [1] Он был одним из первых художников голландской и фламандской живописи эпохи Возрождения , посетивших Италию и Рим, что он сделал в 1508–09 годах, и лидером стиля, известного как романизм , который принес элементы итальянской живописи эпохи Возрождения на север, иногда с довольно неловким эффектом. Он добился известности по крайней мере в Северной Европе и писал религиозные сюжеты, включая большие алтарные образы , а также портреты и мифологические сюжеты, включая некоторую наготу.

По крайней мере с 1508 года он, по-видимому, постоянно работал или, по крайней мере, был нанят квазикоролевскими покровителями, в основном членами расширенной семьи Габсбургов , наследниками герцогства Бургундии Валуа . Это были Филипп Бургундский , Адольф Бургундский , Кристиан II Датский, когда он был в изгнании, и Менсия де Мендоса, графиня Нассау, третья жена Генриха III Нассау-Бреда . [2]

Он был современником Альбрехта Дюрера и довольно молодого Лукаса ван Лейдена , которого он знал, но в наше время его, как правило, ценили меньше, чем их. В отличие от них, он не был гравером, хотя его сохранившиеся рисунки очень хороши, и некоторые предпочитают их его картинам. [3]

Биография

Его имя на самом деле было «Ян Госсарт», и он был так известен при жизни; голландская версия «Госсарт» прокралась в более поздние источники, несмотря на то, что родным языком Госсарта был французский. [4] Мало что известно о его ранней жизни. Один из его самых ранних биографов, Карел ван Мандер , утверждал, что он был из маленького городка в Артуа или Хенегувене ( графство Эно ) под названием Мобеж или Мобуз . [5] Другие ученые определили, что он был сыном переплетчика, который получил свое обучение в аббатстве Мобеж , в то время как RKD упоминает, что есть доказательства, подтверждающие утверждение, что он родился в замке Дюрстеде . [6] Он зарегистрирован в Антверпенской гильдии Святого Луки в 1503 году. [6]

В 1508-9 он отправился в Рим, либо в компании, либо позже отправленный Филиппом Бургундским , незаконнорожденным сыном герцога Филиппа Доброго , который был отправлен послом к ​​папе Юлию II Филиппом Красивым . Партия Филиппа, весьма вероятно, включая Госсарта, покинула Нидерланды в октябре 1508 года, прибыла в Рим 14 января 1509 года и вернулась в Гаагу 28 июня 1509 года. [4] Хотя подробности неясны, похоже, что Госсарта оставался на службе у Филиппа до своей смерти в 1524 году, будучи к тому времени епископом Утрехта . Однако в течение всего этого времени он мог работать и на других покровителей, в основном друзей Филиппа. [7]

В 1509–1517 годах Госсарт был зарегистрирован как житель Мидделбурга . [6] По словам Ван Мандера, он был одним из первых фламандских художников, вернувших итальянскую манеру живописи с большим количеством обнаженной натуры в исторических аллегориях. [5] С 1517 по 1524 год он зарегистрирован в замке Дюрстеде, где, согласно RKD, у него был ученик Ян ван Скорел . [6] С 1524 года он вернулся в Мидделбург в качестве придворного художника Адольфа Бургундского , [6] другого родственника Габсбургов. Ян Мертенс Младший был еще одним учеником.

Он был современником Лукаса ван Лейдена [ 5] и находился под влиянием художников, живших до него, таких как Рогир ван дер Вейден , великий мастер Турне и Брюсселя , и, как и у него, его композиции обычно были оформлены на архитектурном фоне [1] .

Работы

«Поклонение королей» , ранее находившаяся в замке Говард , сейчас в Национальной галерее

Влияние Антверпена Госсарт демонстрирует в больших алтарных образах, ранее находившихся в замке Говард и Скауби . В Скауби он иллюстрирует легенду о графе Тулузском, который расстался со своими мирскими благами, чтобы надеть рясу отшельника. [1] Его алтарный образ Снятия с креста с тяжелыми двойными дверями в Мидделбурге восхищал Альбрехта Дюрера до того, как в саму церковь ударила молния. [5] Возможно, именно эта работа сейчас находится в Эрмитаже , [8] хотя Ван Мандер утверждает, что молния уничтожила ее, и описывает еще одно Снятие с креста, находившееся во владении г-на Магнуса Дельфтского в 1604 году.

Жан Каронделе

В замке Говард граф Карлайл приобрел «Поклонение королей» , ранее созданное для Грандмонтинов , на котором собрано около тридцати фигур на архитектурном фоне, разнообразных по деталям, массивных по форме и причудливых по орнаменту. [1] Эта картина сейчас экспонируется в Национальной галерее , которая купила ее в 1911 году. Госсарт удивляет зрителя помпезными костюмами и яркими контрастами тонов. Его фигуры, как фигуры на шахматной доске, часто жесткие и условные. Пейзаж, который виден через колоннады, украшен башнями и шпилями в мельчайшей манере Ван дер Вейдена. Прожив несколько лет в Антверпене, Госсарт поступил на службу к Филиппу Бургундскому, бастарду Филиппа Доброго , в то время лорду Сомердайка и адмиралу Зеландии. Одна из его картин уже стала знаменитой: « Снятие с креста» (50 фигур) на главном алтаре аббатства Тонгерло . [1]

Филипп Бургундский приказал Госсарту выполнить копию для церкви Мидделбурга, и ценность, которая тогда была придана картине, очевидна из того факта, что Дюрер специально приехал в Мидделбург (1521), чтобы увидеть ее. В 1568 году алтарь погиб в огне. В 1508 году Госсарт сопровождал Филиппа Бургундского в его итальянской миссии к папе, и благодаря этому случаю в искусстве Нидерландов произошла важная революция. Госсарт, по-видимому, в основном изучал в Италии холодные и отполированные работы леонардовцев. Он не только привез домой новый стиль, но и ввел моду путешествовать в Италию; и с того времени до эпохи Рубенса и Ван Дейка считалось правильным, чтобы все фламандские художники посещали полуостров. Фламандцы привили итальянские манеры на свой собственный ствол, и крест получился таким неудачным, что на столетие фламандское искусство утратило все следы оригинальности. [1]

Госсарт, несомненно, сделал большое количество рисунков в Риме с бесчисленных древних руин и скульптур, которые были в городе. Сегодня известны только четыре сохранившихся журнала; лист с руинами Колизея ( Берлин, Kupferstichkabinett ), исследование так называемого Аполлона Кифароеда (Венеция, Accademia ), исследование так называемого Капитолийского Геркулеса (частная коллекция, Лондон) и лист с исследованиями, среди прочего, знаменитого Спинарио [9] или «вытягивателя шипов» (Лейден, Печатный зал библиотеки Лейденского университета ).

Летом 1509 года Филипп вернулся в Нидерланды и, удалившись в свою резиденцию Сюйтбург в Зеландии , предался удовольствиям планирования украшений для своего замка и заказа картин Госсарту и Якопо де Барбари . Находясь в постоянном общении с двором Маргариты Австрийской в ​​Мехелене , он давал художникам, работавшим у него, справедливые шансы на продвижение по службе. Барбари был назначен придворным художником регента, в то время как Госсарту поручали менее важные заказы. Записи подтверждают, что Госсар написал (посмертный) портрет Элеоноры Португальской и другие небольшие работы для Карла V в 1516 году. [1]

Портрет Генриха III, графа Нассау-Бреда
Трое детей Кристиана II Датского, 1526 г.

Но его единственные подписанные картины этого периода — « Нептун и Амфитрита» 1516 года в Берлине и «Мадонна» с портретом Жана Каронделе 1517 года в Лувре, обе из которых предполагают, что Вазари только понаслышке говорил о прогрессе, достигнутом Госсартом в истинном методе создания картин, полных мифологических обнаженных фигур и поэзии. Трудно найти что-либо более грубое или уродливое, чем « Амфитрита» , если только это не гротескный и неуклюжий ломовик, который изображает Нептуна . В более поздних формах того же сюжета — «Адам и Ева» в Хэмптон-Корте или его более слабая копия в Берлине и «Венера и Амур» ( Королевские музеи изящных искусств Бельгии , Брюссель) — больше наготы в сочетании с реализмом самого распространенного типа. [1]

К счастью, Госсарт был способен на более высокие усилия. Его Святой Лука, пишущий портрет Девы Марии в Санкт-Файте в Праге, разновидность того же сюжета в Бельведере в Вене, Мадонна из коллекции Баринга в Лондоне или многочисленные повторения Христа и насмешников (Гент и Антверпен) — все это доказывает, что путешествие оставило многие из основных особенностей Госсарта неизменными. Его фигуры по-прежнему сохраняют характер камня; его архитектура столь же богата и разнообразна, его тона столь же сильны, как и прежде. Но яркие контрасты безвкусных оттенков сменяются более сдержанными серыми; и холодная дымка, сфумато миланцев , пронизывает поверхности. Редко бывает так, что эти черты не выступают наружу. Когда они меньше всего видны, мастер демонстрирует блестящую палитру в сочетании с гладкой поверхностью и резкими контурами. В этой форме Мадонны Мюнхена и Вены (1527), изображение девушки, взвешивающей золотые монеты (Берлин), и портреты детей короля Дании в Хэмптон-Корте являются прекрасными образцами его мастерства. [1]

Еще в 1523 году, когда Кристиан II Датский приехал в Нидерланды, он попросил Госсарта нарисовать портреты его карликов. В 1528 году он попросил художника предоставить Жану де Харе проект гробницы его королевы Изабеллы в аббатстве Сен-Пьер близ Гента. Несомненно, именно в это время Госсарт завершил портреты Джона, Дороти и Кристины, детей Кристиана II, которые вошли в коллекцию Генриха VIII . Несомненно, эти портреты также идентичны портретам трех детей в Хэмптон-Корте , которые были давно известны и часто копировались как портреты принца Артура, принца Генриха и принцессы Маргарет Английской. Одна из копий в Уилтоне, на которой было написано поддельное имя Ганса Гольбейна , отца, и ложная дата 1495 год, часто приводилась в качестве доказательства того, что Госсарт приехал в Англию во время правления Генриха VII ; но это утверждение не имеет под собой никаких оснований. [1]

В период, когда были написаны эти портреты, Госсарт жил в Мидделбурге . Но время от времени он жил в других местах. Когда Филипп Бургундский стал епископом Утрехта и поселился в замке Дюрстеде в 1517 году, его сопровождал Госсарт, который помогал украшать новый дворец своего хозяина. После смерти Филиппа в 1524 году Госсарт спроектировал и воздвиг его гробницу в церкви Вейк-бей-Дюрстеде . В конце концов он удалился в Мидделбург, где поступил на службу к брату Филиппа, Адольфу, лорду Веерена. [1]

Святое семейство, около 1507–1508 гг.

Биография Карела ван Мандера обвиняет Госсарта в разгульной жизни; однако она описывает солидное образование, которое он, должно быть, получил, чтобы так хорошо освоить свое ремесло. Она также описывает великолепную внешность Госсарта, одетого в золотую парчу, когда он сопровождал Лукаса ван Лейдена в увеселительной поездке в Гент, Мехелен и Антверпен в 1527 году. [10] Работы Госсарта — это работы трудолюбивого и терпеливого художника; количество его дошедших до нас картин практически показывает, что он не был развратником. Брак его дочери с художником Генри ван дер Хейденом из Лёвена предполагает, что у него был дом, и он не жил обычно в тавернах. Его смерть в Антверпене зафиксирована на портрете, выгравированном Джеромом Коком . [1]

Примечания

  1. ^ abcdefghijkl Кроу 1911.
  2. ^ Кэмпбелл, 1–3
  3. ^ Каммингс, Лора, Рецензия Яна Госсарта в The Guardian выставки Национальной галереи, Лондон и Вашингтон, 2011
  4. ^ ab Кэмпбелл, 1
  5. ^ abcd (на голландском) Мабюз в «Шильдербуке » Карела ван Мандера , 1604, предоставлено Цифровой библиотекой голландской литературы
  6. ^ abcde 32898 запись исполнителя для Яна Госсарта в RKD
  7. ^ Кэмпбелл, 2
  8. ^ 56051 в РКД
  9. ^ «Спинарио» Госсарта был выбран CODART в качестве одного из ста шедевров в книге «100 шедевров голландского и фламандского искусства 1350-1750 гг. – CODART Canon». Рисунок можно увидеть в цифровых коллекциях библиотеки Лейденского университета
  10. ^ (на голландском) Лукас ван Лейден в «Шильдербуке» Карела ван Мандера , 1604, предоставлено Цифровой библиотекой голландской литературы

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки