stringtranslate.com

Ажур

Ажурная корзинка, английский фарфор «Бант» , ок. 1754–1755 гг.
Золотой браслет с узором и надписью, полученной путем проделывания отверстий в браслете.
Древнеримский золотой браслет из клада Хоксне . JULIANE прописана в ажурном opus interrasile . [1]
Замысловатые джалисы из мечети Сиди Сайед в Ахмедабаде , Индия. Изнутри

Ажур или ажур — это термин в истории искусства , архитектуре и смежных областях, обозначающий любую технику, которая создает украшение путем создания отверстий, пирсингов или зазоров, проходящих сквозь твердый материал, такой как металл, дерево, камень, керамика, ткань, кожа. , или слоновая кость . [2] Такие методы очень широко использовались во многих культурах.

Этот термин довольно гибок и используется как для аддитивных методов, создающих дизайн, например, для большинства крупных элементов в архитектуре, так и для тех, которые берут простой материал и делают в нем надрезы или отверстия. В равной степени такие методы, как литье с использованием форм , создают весь дизайн за один этап и распространены в ажуре. Хотя эффект многих ажуров зависит от того, что зритель видит объект насквозь, в некоторых работах за ажуром в качестве фона размещается другой материал.

Разновидности

Техники или стили, в которых обычно используется ажур, включают в себя все виды кружев и ришелье в текстиле, включая английское вышивку и многие другие. Резьба по дереву используется для изготовления различных видов предметов. В украшениях всегда широко использовался ажур , не в последнюю очередь для экономии дорогих материалов и веса. Например, opus interrasile — это вид украшения, использовавшийся в древнеримских и византийских ювелирных изделиях, при котором пробойниками прокалываются тонкие полоски золота. [3] Другие методы включали литье в формы или создание конструкции с помощью проволоки или небольших полосок металла. По существу плоские предметы легко отливать с использованием форм из глины или других материалов, и эта техника была известна в древнем Китае еще до династии Шан ок. 1600–1046 гг. до н.э. [4] В более крупных масштабах украшения из металла, кованого железа и чугуна чаще всего включали ажур.

В скифских металлических изделиях , которые обычно носили на человеке или, по крайней мере, перевозили в повозке, широко использовалась ажурность [5] , вероятно, отчасти для экономии веса. Сукасибори (примерно переводится как «прозрачная работа») — японский термин, обозначающий ряд ажурных техник, которые были очень популярны в японском искусстве . [6]

В керамике, если исключить такие предметы, как сита (ажурные основы для них существовали на Западе с классических времен), декоративный ажур долгое время оставался преимущественно особенностью восточноазиатской керамики, причем корейская керамика с давних времен особенно любила эту технику. [7] Он мало использовался в европейской керамике до 18 века, когда конструкции, в основном с использованием решетчатых панелей, были популярны в керамических «корзинах» в стиле рококо , а позже и в английских серебряных подносах. Ажурные участки можно изготовить либо путем врезания в обычное твердое тело перед обжигом, либо наращиванием с помощью полосок глины, причем последнее часто применяют при имитации рыхлого плетения. В стекле ажур встречается гораздо реже, но в эффектных древнеримских чашках-клетках он используется в качестве декоративного наружного слоя.

Некоторым типам предметов естественным образом подходит или даже требуется ажур, обеспечивающий приток воздуха через экраны, кадильницы или курильницы , помандеры , [8] разбрызгиватели, вентиляционные решетки и панели, а также различные части систем отопления. Для наружных экранов ажурные конструкции позволяют смотреть наружу, но не заглядывать внутрь. Для ворот и других типов экранов требуется безопасность, но может потребоваться и обзорность.

Архитектура

Второстепенные шпили Фрайбургского собора.

В архитектуре ажур принимает множество форм, включая узоры , балюстрады и парапеты , а также различные виды ширм. Разнообразные типы экранов, особенно распространенные в исламском мире, включают каменные джали и их эквиваленты из дерева, такие как машрабия . Колокольни и колокольни обычно включают в себя открытые или полуоткрытые элементы, позволяющие слышать звук на расстоянии, и их часто используют в декоративных целях. В готической архитектуре ажурными являются некоторые целые шпили . Последний из двух шпилей западного фасада Шартрского собора в основном ажурный. Помимо камня и дерева, в ассортимент материалов входит кирпич , который можно использовать для окон, обычно незастекленных, и экранов. Такие конструкции, как Эйфелева башня в Париже, также называют ажурными. Здесь ажурная конструкция имела решающее значение для инженерной мысли, снижая не только вес, но и сопротивление ветру . [9]

Начиная со шпиля начала четырнадцатого века во Фрайбургском соборе , в котором пронизанная каменная кладка скреплялась железными скобами, ажурный шпиль, по словам Роберта Борка, представляет собой «радикальное, но логичное продолжение готической тенденции к скелетной структуре». [10] 18 ажурных шпилей храма Святого Семейства Антонио Гауди в Барселоне представляют собой результат этой готической тенденции. Спроектированные и начатые Гауди в 1884 году, они остались незавершенными и в XXI веке.

Галерея

Галерея архитектуры

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Британский музей Ref: 1994,0408.29.
  2. ^ "Ажур." Grove Art Online , Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press, по состоянию на 26 мая 2015 г., требуется подписка. В их статье полностью написано: «Любая перфорированная форма украшения». ОЭД «Ажур», 1, где все примеры, приведенные ранее 1894 года, написаны через дефис, хотя сейчас это встречается реже, чем одно слово.
  3. ^ Дайан Фавро и др. «Рим, древний, с 5, ii». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press, по состоянию на 27 мая 2015 г., требуется подписка.
  4. ^ Отдел азиатского искусства. «Династии Шан и Чжоу: Бронзовый век Китая». В Хайльбрунне «Хронология истории искусств». Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2000–. (октябрь 2004 г.)
  5. ^ Тимоти Тейлор. «Скифо-сарматское искусство». Grove Art Online , Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press, по состоянию на 27 мая 2015 г., требуется подписка.
  6. ^ Токийский национальный музей (1976).和英対照日本美術鑑賞の手引 (Помощь в понимании японского искусства) . стр. 132/133.(переработанное издание; первое изд. 1964 г.), стр. 132/133.
  7. ^ Уитфилд, Роджер (редактор), Сокровища Кореи: искусство через 5000 лет , стр. 68, 1984, Публикации Британского музея, ISBN 0-7141-1430-8 , 9780714114309. Ажурные основания и пьедесталы «стали характерными и доминирующими формами в керамике» в период конфедерации Гая
  8. ^ Афтель, Мэнди, Fragrant: The Secret Life of Scent , 2014, Penguin, ISBN 1101614684 , 9781101614686, стр. 129 
  9. ^ Харрисс, Джозеф (1975). Эйфелева башня: символ эпохи . Лондон: Пол Элек . п. 63. ИСБН 0236400363.
  10. ^ Роберт Борк, «В воздухе: Франция, Германия и изобретение ажурного шпиля» The Art Bulletin 85.1 (март 2003 г., стр. 25–53), стр. 25.
  11. ^ Весь фрагмент, LACMA

Внешние ссылки