The Quest — двадцать второй студийный альбом английской прогрессивной рок- группы Yes , выпущенный 1 октября 2021 года InsideOut Music и Sony Music . Это их первый студийный альбом с участием Билли Шервуда со времен The Ladder (1999), заменившего басиста Криса Сквайра после его смерти в 2015 году, что делает этот студийный альбом Yes первым без оригинального состава. Это также их первый студийный альбом со времен Talk (1994), в котором участвовал один продюсер, гитарист Стив Хоу , и последний с участием барабанщика Алана Уайта до его смерти в 2022 году.
После завершения гастрольных обязательств в июле 2019 года Yes начали сотрудничать над новым материалом, обмениваясь идеями для песен онлайн. Пандемия COVID-19 привела к отмене всех гастролей в марте 2020 года, что предоставило им возможность сосредоточиться на альбоме во время карантина. Когда песни были аранжированы, альбом был записан в Калифорнии и Англии, а оркестровые аранжировки Пола К. Джойса были исполнены оркестром FAMES в Северной Македонии . Фронтмен Джон Дэвисон был основным автором текстов, который писал на различные темы, включая надежду, оптимизм и проблемы окружающей среды.
Quest был выпущен в различных форматах, включая CD, LP, Blu-ray Disc и на потоковых платформах, и достиг 20-го места в UK Albums Chart . Он получил в целом положительные отзывы за продюсирование Хоу и был признан в целом улучшением по сравнению с предыдущим студийным альбомом Yes Heaven & Earth (2014), хотя его критиковали за отсутствие уникальных или отдельных песен.
В июле 2019 года состав Yes в составе Стива Хоу , Алана Уайта , Джеффа Даунса , Джона Дэвисона и Билли Шервуда со вторым приглашенным барабанщиком Джеем Шелленом завершил свой 28-дневный тур Royal Affair Tour , в рамках которого группа возглавила тур по США, в который вошли выступления из Азии , Джона Лоджа и ELP Legacy Карла Палмера с Артуром Брауном . [1] Примерно в это же время соучредитель InsideOut Music Томас Вабер спросил группу, готовы ли они записать новый студийный альбом. [2] Yes планировали возобновить гастроли с марта 2020 года, продолжив свой тур Album Series Tour с Relayer (1974), полностью исполненным, но он был перенесен на 2021 год, а затем на 2022 год из-за пандемии COVID-19 и карантина. [3] [4] Эта ситуация предоставила группе возможность поработать над новым альбомом, первым после Heaven & Earth (2014). [5] Это первый альбом Yes, в котором Шервуд участвует как музыкант (он микшировал Heaven and Earth ) со времен The Ladder (1999), который заменил оригинального басиста Криса Сквайра после его смерти в 2015 году, и первый альбом без каких-либо основателей. Это также будет последний альбом Yes, выпущенный до смерти барабанщика Алана Уайта через семь месяцев после выпуска альбома. [6]
Yes начали писать для альбома в ноябре 2019 года, за месяц до вспышки COVID-19, а остальное было собрано в следующем году. [7] Хоу становился все более неудовлетворенным записью с внешними продюсерами, которые порой «не полностью знали, что это за группа», и предложил себя в качестве продюсера альбома, что и было согласовано. [2] Поскольку группа не могла собраться вместе, они создавали песни, обмениваясь идеями онлайн, которые управлялись и хранились в студии Curtis Schwartz Studio в Ардингли , Западный Суссекс, принадлежащей Кертису Шварцу, звукорежиссёру и микшеру альбома. [8] Хоу сказал, что в идеях, которые представила группа, было «много креативности», и хотел, чтобы альбом отличался от того, что Yes делала раньше. [9] [10] Дэвисон хотел поддержать Хоу в частности во время создания альбома и «действительно дать ему засиять». [11] Типичный сценарий включал в себя создание одним участником инструментальной части для трека, которую затем брал Дэвисон и разрабатывал вокальные линии и лирические идеи. Дэвисон предпочитал писать таким образом, поскольку это позволяло ему работать в собственной студии в своем собственном темпе, в отличие от давления работы «по часам» в профессиональном учреждении. [12] Затем Хау просеивал то, что было записано, предлагая части, которые следовало развить или вычеркнуть. [2] У Дэвиса не было заранее определенной повестки дня в отношении его текстов, но он был вдохновлен писать о жизни, своей судьбе и защите окружающей среды, и заметил, что Хау представил лирические идеи на похожие темы. [11] Хау подошел к процессу написания с осторожностью, как он делал и для Fly from Here (2011) и Heaven & Earth , чтобы убедиться, что песни полностью аранжированы и удовлетворяют всех участников перед записью. [10] «Dare to Know» была записана в период между 2019 и 2020 годами, когда участники Yes обменивались идеями удаленно во время пандемии COVID-19. [13] [14] К концу 2019 года Yes собрали «Damaged World» и «Future Memories». [8]
Альбом был записан в двух основных местах в 2020 и 2021 годах; Уайт и Шервуд сначала записали свои партии ударных и баса в Uncle Rehearsal Studios в Ван-Найсе , Калифорния, а Шеллен внес вклад в перкуссию. После того, как записи файлов были предоставлены группе в Интернете, и как только ограничения COVID-19 начали ослабевать, Дэвисон отправился в Англию, чтобы присоединиться к Даунсу и Хоу в студии Curtis Schwartz, где альбом был завершен. [8] [15] В Quest представлены оркестровые аранжировки, которые, по словам Хоу, должны были «дополнить и улучшить общее звучание», после того как идея использования одной из них пришлась ему по душе. [7] [8] Даунс чувствовал, что оркестр дополняет его партии клавишных, а не является ситуацией «я против них». [16] Ранее Yes использовали оркестр на двух других студийных альбомах, Time and a Word (1970) и Magnification (2001). Партии были написаны английским композитором и аранжировщиком Полом Джойсом , давним поклонником группы, который продюсировал оркестровки для сольного альбома Хоу Time (2012). Джойс аранжировал полную партитуру для оркестра из 47 человек, которую исполнил FAMES Studio Orchestra в Скопье , Северная Македония , с дирижером Олегом Кондратенко. [17] Шварц и Хоу свели альбом в марте 2021 года. [18]
InsideOut Music предположила, что альбом не должен длиться более 45, 50 минут, и группа выбрала восемь треков в окончательном порядке. Лейбл продолжил предлагать добавить второй диск дополнительных треков, записанных во время сессий, поэтому Yes выбрал три песни, которые, по словам Хоу, были «высококачественными резервными треками» и не обязательно были теми, которые они бы вычеркнули. Он добавил, что двухдисковая конфигурация The Quest «не столько двойной альбом », поскольку три трека «больше похожи [...] на вторую часть истории». [2]
«The Ice Bridge» была впервые объявлена написанной Даунсом и Дэвисоном и состоит из трех частей. Она возникла из идеи Даунса, из которой Дэвисон разработал лирические и мелодические линии. Трек начинается в тональности до минор, что, по словам Хоу, придает «мрачное и угрюмое» ощущение, и содержит звуки ломающегося льда. Даунс сказал, что вступительная клавишная фанфара является одним из его «фирменных битов» и была сыграна как дань уважения группе. [19] Текст песни затрагивает проблему изменения климата. [19] На следующий день после ее выпуска в качестве цифрового сингла Даунс прокомментировал слухи о том, что рифф песни похож на «The Dawn of an Era» английского композитора Фрэнсиса Монкмана . Даунс изначально пояснил, что «The Ice Bridge» возникла из его шоурила 1977 года, когда он сочинял джинглы и библиотечную музыку для музыкальной продюсерской компании Вест-Энда, и что он считал, что песня достойна дальнейшей разработки Yes. Однако Даунс ошибочно полагал, что композиция принадлежит ему, так как трек Монкмана был записан на ту же кассету. После того, как они связались, Монкман получил авторство. [20] Вступительный клавишный рифф сравнивали с " Fanfare for the Common Man " Аарона Копленда , а адаптировали и сыграли Эмерсон, Лейк и Палмер . [21]
«Dare to Know» была записана в период между 2019 и 2020 годами, когда участники Yes обменивались идеями удаленно во время пандемии COVID-19. [13] [14] В ней представлены совместные ведущие и гармонизированные вокальные партии Хоу и Джона Дэвисона . Песня включает оркестровую аранжировку с восходящим рефреном духовых инструментов, исполненным Fame's Studio Orchestra под управлением Олега Кондратенко. [22] Во время выпуска песни Хоу сказал: «Центральная часть оставляет оркестр в покое, чтобы разрабатывать и развивать то, как звучит тема, а затем дополняет заключительные минуты песни, когда она отдыхает, каденцией акустической гитары». [23]
«Minus the Man» посвящен поиску «вечного сознания посредством технологий». [11] «Leave Well Alone» включает в себя игру Хоу на японском кото . [8] «The Western Edge» включает в себя совместное исполнение Дэвисоном и Шервудом основного вокала после того, как он предложил им каждому придумать вокальную партию и объединить два трека в студии. Дэвисон сказал, что это «случайное сотрудничество» дало более уникальный результат. [11] Шервуд сделал демо-запись трека, после чего Дэвисон разработал мелодии и тексты. [8]
«A Living Island» был вдохновлен, когда Дэвисон провел время во время карантина на Барбадосе , где он «действительно провел душевный поиск» в отношении его лирического послания: «Я чувствовал необходимость выразить словами все эти сильные мысли и чувства и мое личное восприятие всего этого». [11] Хоу сказал, что этот трек — единственный о COVID-19 на альбоме, и сказал, что он касается «двух людей, борющихся с ограничениями, страхами и опасностями того времени». [2] По мере развития песни текст меняется с личной точки зрения на пожелание всеобщего благополучия. Вокал Дэвисона был записан в его домашней студии на Барбадосе, поскольку группа посчитала, что оригинальные дубли были слишком сильными и эмоциональными, чтобы их перезаписывать. [11] Заключительная тема была темой, над которой Даунс работал некоторое время назад и использовал ее фрагмент в Halcyon Hymns (2021), альбоме его стороннего проекта Downes Braide Association. Он назвал ее «грандиозной темой», которая имеет «большие мажорные аккорды» в стиле, похожем на треки Yes « And You and I » и «Awaken», и посчитал, что это хороший способ завершить альбом. [16]
«Mystery Tour» отдаёт дань уважения The Beatles и их влиянию на музыку и культуру. [8] «Damaged World» была первой песней, над которой Yes сотрудничал для альбома в ноябре 2019 года. [11]
Quest был анонсирован на официальном сайте группы YesWorld 7 июля 2021 года, где были раскрыты трек-лист, обложка и запланированная дата релиза. [7] Quest планируется выпустить в пяти различных версиях: 2CD digipak, ограниченный тираж deluxe box set, содержащий 2LP, 2CD и Blu-ray Disc, ограниченный тираж 2CD и Blu-ray Disc artbook, разворотный конверт LP и 2-CD set с буклетом, а также на различных цифровых платформах. «The Ice Bridge» был выпущен как цифровой сингл 23 июля 2021 года, включая видео на YouTube с текстами песен и обложкой Дина. [19] Видео в похожем стиле сопровождало релиз « Dare to Know » 1 сентября 2021 года. [24]
Альбом достиг 20-го места на дебютной неделе в UK Albums Chart . [25]
Дэниел Уиллис из журнала RIFF оценил альбом на 6 из 10. Он считал, что, хотя альбом является «мастер-классом в прог-роке, он сохраняет то же звучание не только внутри себя, но и с самых известных хитов группы» 1970-х годов. Он выбрал «The Ice Bridge», «Dare to Know» и «Mystery Tour» как отдельные песни, которые выделяются среди остальных, которые «тяжелые на синтезаторе и кинематографичные, легкие на хуки и риффы, без припевов, которые задержатся у вас в голове». [29] Джефф Бейли из The Prog Report сказал, что альбом «звучит как работа нового состава, с новым подходом», и похвалил «прекрасно богатые гитарные текстуры» Хоу на протяжении всего альбома. Он думал, что три бонусных трека были песнями, которые «не очень вписываются», но отметил, что последовательность сделала альбом плавным. [30] Sonic Perspectives дал The Quest оценку 8,4 из 10, что классифицировало его как «отличный». В своем смешанном обзоре Скотт Медина оценил его производство и музыкальность как самые сильные показатели, но более низкие оценки за написание песен и оригинальность. Он похвалил решение назначить Хоу продюсером, хотя и сказал, что «больше огня» в написании «катапультировало бы это из приличного усилия в отличное». Несмотря на это, Медина посчитал альбом улучшением Heaven & Earth . [31]
Рецензент Ultimate Classic Rock Майкл Галлуччи написал, что с The Quest группа «снова окунается в ностальгический бассейн» и «проходит через некоторые знакомые движения». Хотя он сказал, что альбом «начинается в правильном месте» с «The Ice Bridge» и «Dare to Know», звучащими как «классическое Yes», он начинает становиться «еще более самосерьезным и метафизическим в своих размышлениях» с «Minus the Man» и «Future Memories». Галлуччи подытожил, что альбом «смотрит в прошлое» и следует «проторенной дорожкой», но похвалил соло и, в частности, «A Living Island». [32] В обзоре для Classic Rock Джефф Бартон дал The Quest три звезды из пяти. Он написал, что, несмотря на сильное начало, альбом «идет наперекосяк», поскольку несколько треков внезапно прерываются оркестром, прежде чем «так же быстро выдыхаются». Остальная часть альбома «становится все более изящной и невызывающей», с отсутствием драматизма в песнях. Бартон резюмировал альбом как «смешанную картину». [21] Журнал Glide опубликовал смешанную рецензию Эндрю Кенни. Он утверждал, что Шервуд оказался искусной заменой Сквайру на сцене, а его «бегущие басовые линии и высокие полутона» дают хорошую основу для того, чтобы Хау и Даунс могли подшучивать друг над другом. Он похвалил «четкую, резкую» игру Уайта на барабанах и вокальные гармонии в «Minus the Man», несмотря на то, что трек был «немного убийцей импульса». Кенни приветствовал «Leave Well Alone» как «настоящую классику Yes в процессе становления», а «The Western Edge» как высшую точку альбома, хотя, несмотря на то, что «A Living Island» наименее «Yes-звучащий» трек, это также сильный момент. Он считал, что второму диску не хватает «энергии и качества» основного сета, но половина альбома «заслуживает регулярной ротации вживую». [33]
Информация взята из буклетов альбомов. [34] [35] [36]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )