Бидривар — это металлическое ремесло из города Бидар в Карнатаке , Индия. Оно было разработано в 14 веке н. э. во время правления султанов Бахмани . [1] Термин «бидривар» происходит от названия поселения Бидар, которое до сих пор является главным центром производства. [2] Используемый металл — белая латунь , которая чернеется и инкрустируется серебром . [2] Как местная форма искусства, бидривар получил регистрацию географических указаний (GI) 3 января 2006 года. [3]
Происхождение бидривара обычно приписывают султанам Бахамани, правившим Бидаром в XIV–XV веках. Техника и стиль бидривара находятся под влиянием персидского искусства . [2] Форма искусства, развившаяся в королевстве, представляла собой смесь турецких, персидских и арабских влияний, которые смешивались с местными стилями, и таким образом родился свой собственный уникальный стиль. Абдулла бин Кайзер, мастер из Ирана, был приглашен султаном Ахмед Шахом Бахмани для работы над украшением королевских дворцов и дворов. [2] Согласно некоторым источникам, кайзер работал с местными мастерами, и партнерство привело к появлению бидривара во времена правления Ахмед Шаха и его сына Алауддина Второго Бахмани. Вместе с местными мастерами искусство распространилось далеко и широко и передавалось поколениям с течением времени.
Исследователь искусства бидри Рехаман Патель рассказывает, что лауреаты также продемонстрировали свое мастерство, выставляя различные образцы искусства бидри в зарубежных странах.
В этой художественной практике есть мастера, которые вывели эту практику на национальное и международное признание. Согласно переписи населения Индии в 1961 году, Сайед Тассадук Хуссейн, первый национальный лауреат 1969 года, был главой кооперативного общества Гулистан в Бидаре. Другими известными национальными лауреатами являются Абдул Хаким, Мохаммед Наджиб Хан, Шах Маджид Куадри, Мохаммед Моизуддин, Мохаммед Абдул Рауф и Мохаммед Салимуддин.
Шах Рашид Ахмед Кадари является обладателем нескольких наград, включая Национальную премию, которую он получил в 1988 году, государственную премию Карнатаки в 1984 году, премию Раджьостава в 2006 году, премию «За выдающиеся достижения Индии» в 2004 году и окружную премию Раджьотсава в 1996 году. [4] Правительство Индии наградило его премией Шилп Гуру в 2015 году.
В марте 2023 года президент Драупади Мурму наградил 67-летнего мастера бидри Шаха Рашида Ахмеда Квадари премией Падма Шри.
Изготовление бидриваров проходит восьмиэтапный процесс: формовка, шлифовка напильником, нанесение рисунка зубилами, гравировка зубилом и молотком, инкрустация чистым серебром, повторное шлифование, полировка и, наконец, окисление грунтом и хлоридом аммония. [5]
Bidriware изготавливается из литой белой латуни ( соотношение меди и цинка 1:16). Сначала из почвы, которая становится пластичной благодаря добавлению касторового масла и смолы, формируется форма. Затем в нее заливается расплавленный металл, чтобы получить литой кусок, который позже сглаживается напильником . Теперь отливка покрывается крепким раствором медного купороса , чтобы получить временное черное покрытие, на котором вручную протравливаются рисунки с помощью металлического стилуса. Затем он закрепляется в тисках, и мастер использует небольшие зубила, чтобы гравировать рисунок поверх ручной гравировки. Затем в эти канавки осторожно вбиваются тонкая проволока или сплющенные полоски чистого серебра.
Затем изделие подпиливают, полируют и сглаживают, чтобы избавиться от временного черного покрытия. В результате серебряная инкрустация становится едва отличимой от белой латуни.
Теперь бидривар готов к окончательному процессу чернения. Традиционно мастера Бидара используют почву, взятую с территории форта XV века в Бидаре , которая богата нитратом калия. [6] Почва смешивается с хлоридом аммония и водой для получения пасты, которую затем натирают на нагретую латунную поверхность. Паста затемняет латунь, но не серебряную инкрустацию.
Черная патина представляет собой смесь оксида цинка и оксида меди(II) (Cu2O ) . Именно оксид меди придает патине черный цвет (оксид цинка белый). Хлорид аммония, который наносится на бидривар, селективно растворяет цинк на поверхности латуни, оставляя богатую медью поверхность, которая окисляется нитратом калия. [7]
Затем паста смывается, чтобы проявить блестящий серебряный дизайн, который резко контрастирует с черной поверхностью. В качестве завершающего штриха на готовое изделие наносится масло, чтобы углубить матовое покрытие. Готовое изделие выглядит черным с блестящей серебряной инкрустацией.
Существует несколько техник, используемых при изготовлении бидриваров: таркаши (инкрустация листов), тайнишан (инкрустация листов), зарнишан (низкий рельеф), зарбуланд (высокий рельеф), афтаби (вырезанный рисунок в листе накладного материала). Не обязательно использовать одну технику для объекта, обычно комбинируют две или более техник. Наиболее распространенной комбинацией является таркаши и тайнишан, редко комбинации зарнишана или тайнишана и таркаши или афтаби также используются в различных композициях. В основном используется серебряная инкрустация, так как она обеспечивает лучший контраст с черным металлом, в некоторых случаях также используется медь или драгоценный металл, такой как золото. [8]
Наиболее распространенные типы используемых мотивов — это цветочные или геометрические мотивы, с влиянием персидского, южноиндийского и позднее европейского. Традиционно цветочные мотивы состоят из ашарфи-ки-бути, листьев (виноградных лиан), геометрических узоров, человеческих фигур, стилизованных маковых растений с цветами и т. д., которые обычно встречаются на изделиях. Спрос на узоры персидских роз и отрывки из Корана арабским шрифтом также очень высок на Западе. [8]
Раньше бидривары использовались для изготовления кальянов, подставок для паана и ваз, но теперь из них изготавливают сувениры, чаши, серьги, подносы, шкатулки для украшений, другие ювелирные изделия и экспонаты. [3]
В Аурангабаде ремесленники также создают узоры с мотивами из пещер Аджанты, особенно Аджанты Падмапани, которые стали очень популярны среди иностранных туристов.
Ремесленники бидри чернят свои изделия, используя почву, полученную из форта XV века в Бидаре. Они говорят, что в некоторых частях форта почва не получает солнечного света или дождя в течение многих лет, и это придает почве желаемые свойства. Когда ремесленники отправляются в форт в поисках такой почвы, они определяют ее по вкусу. Форт является туристической достопримечательностью, защищенной от застройки, но доступной для публики, и охранники не возражают против того, чтобы ремесленники время от времени тайком выносили небольшие количества почвы. [9]
Химический анализ вышеупомянутой почвы показывает, что она богата щелочными нитратами. Считается, что нитраты окисляют медь в латуни, создавая оксид меди (II) , который имеет черный цвет. [7] [10] Солнечный свет разрушает нитраты, что объясняет, почему почва в частях форта, защищенных от солнечного света, богата нитратами.
Это художественное металлическое изделие находится на пути возрождения после внедрения инновационных дизайнов и множества новых узоров. Дизайны варьируются от индийских до международных тем с последними новинками в области аксессуаров для дома и образа жизни. Инновационные дизайны разрабатываются Национальным институтом технологий моды (NIFT). Karnataka State Handicrafts Development Corporation Limited стремится продвигать форму искусства бидри. [3]
Традиционное искусство, которое отождествляется с ограниченным набором дизайнов, теперь пытается разнообразить и найти опору на современном рынке и привлечь молодых клиентов. Новые предметы включают чехлы для USB-накопителей, офисные принадлежности, такие как скрепки, связки ключей, медальоны, открывалки для конвертов, подставки для ручек, абажуры и даже напольную плитку. Национальный институт дизайна придумал новые и более легкие предметы, которые используют меньше серебра и, следовательно, стоят дешевле. [11]
Хотя Бидар в Карнатаке и Хайдарабад в Телангане являются наиболее яркими центрами, это искусство также практикуется в нескольких других частях страны, таких как Пурния в Бихаре , Лакхнау в Уттар-Прадеше и Муршидабад в Западной Бенгалии . Рисунки в основном традиционные, в том числе лианы, цветы и иногда человеческие фигуры.
В Беллори, деревне недалеко от Пурнии, местные мастера, известные как Кансарис, занимаются формовкой и обточкой сосудов бидри. Затем сонары (ювелиры) гравируют и полируют. Здесь также можно увидеть гхарки , менее сложный вариант бидри. Другой вариант бидри можно увидеть в Зар Буланде в Лакхнау, где орнаментальные узоры возвышаются над поверхностью.
В Аурангабаде искусство бидри было введено Низамом Хайдарабада , поскольку тогда это была часть империи Низама. Поскольку Аурангабад имеет свое собственное богатое наследие искусства и ремесла, работа бидри вскоре смешалась с местным искусством.
Художник из Гулбарги Рехаман Патель провел обширное исследование искусства бидри, собирая свидетельства об историческом происхождении бидри, методах изготовления бидри, критический обзор коллекций бидри в Индии и неиндийских музеях, а также знакомство с мастерами бидри. Патель был членом Karnataka Shilpakala Academy Bangalore в 2014–2015 годах. Он представил документацию по «Международной коллекции искусства бидри».
Индийская королевская академия искусств и культуры опубликовала книгу на языке каннада под названием Karnatakada Bidri Kale (Искусство бидри Карнатаки) при финансовой поддержке Департамента каннада и культуры правительства Карнатаки в 2012 году. Английская версия об искусстве бидри была опубликована издательством Karnataka Historical Research Publication в 2017 году.
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь ){{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь ){{cite encyclopedia}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь )