Bodhrán ( / ˈ b aʊ r ɑː n , b aʊ ˈ r ɑː n , ˈ b ɔːr ɑː n , ˈ b ɔːr ə n / , [1] [2] ирландский: [ˈbˠəuɾˠaːnˠ] ; множественное число bodhráin ) — рамочный барабан [3], используемый в ирландской музыке, диаметром от 25 до 65 см (10–26 дюймов), большинство барабанов имеют размер 35–45 см (14–18 дюймов). Стороны барабана составляют 9–20 см ( 3 +1 ⁄ 2 –8 дюймов) глубиной. К одной стороне прикреплена головка из козьей кожи (иногда используются синтетические головки или другие шкуры животных). Другая сторона открыта, чтобы одна рука могла быть помещена на внутреннюю часть головки барабана, чтобы контролировать высоту и тембр . [ 4]
Внутри рамы может быть одна или две перекладины, иногда съемные, но на современных инструментах это встречается все реже. Некоторые профессиональные современные бодраны интегрируют механические системы настройки, похожие на те, что используются на барабанах, входящих в наборы ударных инструментов . Обычно с помощью шестигранного ключа кожа бодрана натягивается или ослабляется в зависимости от атмосферных условий.
Композитор Шон О'Риада заявил, что бойран был родным барабаном древних кельтов (как и изготовитель бойрана Параик МакНила), предполагая, что изначально он, возможно, использовался для веяния или окраски шерсти, а его музыкальная история существовала еще до христианства [5] , родом из юго- западной Ирландии [6] .
Однако, по словам музыканта Ронана Нолана, бывшего редактора журнала Irish Music , бойран произошел в середине XIX века от тамбурина , который можно услышать на некоторых ирландских музыкальных записях, датируемых 1920-ми годами. Большая картина маслом на холсте 1833 года работы Дэниела Маклиза (1806–1870) изображает домашнюю вечеринку в честь Хэллоуина , на которой отчетливо виден бойран в стиле тамбурина. [7] Он находится в группе музыкантов с волынками , скрипкой и дудочкой . По бойрану ударяют тыльной стороной ладони игрока, как это иногда делается до сих пор, а не с помощью cipín , также известного в английском языке как «tipper». В отдаленных частях юго-запада «бубен бедняка» — сделанный из сельскохозяйственных орудий и без бубенчиков — был популярен среди ряженых , или мальчиков-крапивников . В начале 20-го века самодельные рамочные барабаны были сделаны с использованием ивовых веток в качестве рамок, кожи в качестве барабанных мембран и пенни в качестве бубенчиков. Фотографии и короткометражный фильм, снятые фольклористом Кевином Данахером в Атее, графство Лимерик, в 1946 году, показывают бойраны с бубенчиками, играемые с помощью «чипина» в стиле, который соотносится с современной игрой на бойранах . [8]
Ирландское слово bodhrán (множественное число bodhráin ), [9] обозначающее барабан, впервые упоминается в Rosa Anglica , «рукописи, написанной не ранее XV и не позднее XVI века, или в самом начале XVII века». [7]
Производитель бодрана в третьем поколении Карамель Тобин предполагает, что название «бодхран » означает «кожаный поднос». Он также предполагает связь с ирландским словом bodhar , означающим, помимо прочего, барабан или глухой звук (оно также означает «глухой »). [7] [10] [11] Относительно новое введение в ирландскую музыку , бодхран без джинглов во многом вытеснил своего предшественника. [7]
Бодхран — один из самых простых барабанов, и как таковой он похож на рамочные барабаны, широко распространенные по всей Северной Африке от Ближнего Востока , и имеет родственные ему инструменты, используемые для арабской музыки и музыкальных традиций Средиземноморского региона (см. Музыка Северной Африки , Музыка Греции и т. д.). [12] Более крупная форма встречается в иранском дафе , на котором играют пальцами в вертикальном положении, без палочки. Традиционные кожаные барабаны, изготавливаемые некоторыми коренными американцами, также очень близки по конструкции к бодхрану. [10] [7]
Также было высказано предположение, что источником инструмента могли быть кожаные подносы, использовавшиеся в Ирландии для переноски торфа или зерна; [13] самый ранний бодран мог быть просто кожей, натянутой на деревянную раму без каких-либо средств крепления. [10] Корнуэльский рамный барабан crowdy-craawn , который также использовался для сбора урожая зерна, был известен еще в 1880 году. [14]
Питер Кеннеди наблюдал аналогичный инструмент в Дорсете и Уилтшире в 1950-х годах, где он был известен как « барабан-загадка », где загадка представляла собой большое сито для отделения частиц почвы от камней и т. д. [15]
Доротея Хаст заявила, что до середины двадцатого века бойран в основном использовался как поднос для отделения мякины, в выпечке, как сервировочный стол и для хранения продуктов или инструментов. Она утверждает, что его использование в качестве музыкального инструмента было ограничено ритуальным использованием в сельской местности. Она утверждает, что хотя самые ранние свидетельства его использования за пределами ритуала относятся к 1842 году, его использование в качестве общего инструмента не получило широкого распространения до 1960-х годов, когда его использовал Шон О Риада . [16]
Нет никаких известных ссылок на это конкретное название барабана до Rosa Anglica , «рукописи, которая была написана не ранее XV и не позднее XVI века, или в самом начале XVII века». [7] Хотя различные барабаны (на которых играли руками или палочками) использовались в Ирландии с древних времен, сам бойран не получил широкого признания в качестве законного музыкального инструмента до возрождения ирландской традиционной музыки в 1960-х годах, когда он стал известен благодаря музыке Шона О Риады [6] и других.
Вторая волна возрождения ирландской традиционной музыки в 1960-х и 1970-х годах выдвинула на первый план виртуозную игру бодрана, когда она получила дальнейшую популяризацию такими группами, как Ceoltóirí Chualann и The Chieftains . [7] [17] Он не был представлен на Fleadh Cheoil до 1973 года. [18]
Растущий интерес привел к тому, что записи на LP стали доступны по всему миру , и в это время бойран стал всемирно признанным инструментом. В 1970-х годах такие виртуозы, как Робин Мортон из The Boys of the Lough , Пидар Мерсье из The Chieftains , Кристи Мур из Planxty , Томми Хейс из Stockton's Wing и Джонни «Ринго» МакДонах из De Dannan продолжили развивать технику игры.
Хотя боуран наиболее распространен в Ирландии, он приобрел популярность во всем мире кельтской музыки , особенно в Шотландии , Кейп-Бретоне , Северной материковой части Новой Шотландии , Ньюфаундленде и на острове Принца Эдуарда . В Южной Англии тамбурины были популярным аккомпанементом к традиционной танцевальной музыке.
На юго-западе Англии похожий инструмент, сделанный из каркаса садового сита, был когда-то популярен и известен как Riddle Drum. В корнуольской традиционной музыке их называют crowdy-crown ; [19] использование этого инструмента для хранения всякой всячины привело к тому, что название также стало использоваться в значении «разное». Bodhrán также нашел применение в кельтской музыке Галисии , часто аккомпанируя gaita gallega ( галисийской волынке ).
По барабану ударяют либо голой рукой, либо выточенным на токарном станке куском дерева, который называется костью , колотушкой , палочкой или чипином .
Первоначально типперы изготавливались из двухстороннего костяного стержня, но сейчас их обычно делают из ясеня, падуба или гикори. [10] Колотушки с щетинистым концом и техника «удара по ободу» для контраста были введены Джонни МакДонахом. [20]
На барабане обычно играют сидя, держа его вертикально на бедре и поддерживая верхней частью тела и рукой (обычно с левой стороны, для правши), при этом рука располагается на внутренней стороне кожи, где она может контролировать натяжение (и, следовательно, высоту звука и тембр), применяя различную силу давления, а также площадь поверхности, на которой играет барабан, при этом тыльная сторона ладони упирается в перекладину, если таковая имеется. По барабану ударяют другой рукой (обычно правой), и играют либо голой рукой, либо с помощью типпера. Существует множество стилей игры, в основном названных в честь региона Ирландии , в котором они возникли. Наиболее распространенным является стиль Керри , в котором используется двухголовый типпер; стиль Западного Лимерика использует только один конец типпера. [21]
Позже такие игроки, как Робби Бретнах, Томми Хейс, Эйдан «Скоби» Макдоннелл, Эйб Дорон и Дэмиен Куинн, разработали сложные техники изменения высоты тона, которые позволяют игрокам следовать за исполняемой мелодией. Это было рождением стиля «top-end». Их прорыв в этом стиле получил местное и международное признание, и многие новички теперь обучаются таким образом. Этот стиль «top-end» часто исполняется на меньшем (14–15 дюймов) и более глубоком (4–6 дюймов) барабане с более тонкой резонансной кожей, подготовленной как кожа барабана Lambeg . Типпер в этом стиле обычно прямой, и большая часть выразительного действия сосредоточена на верхнем конце барабана. Концепция заключается в том, чтобы позволить большему или меньшему количеству кожи резонировать, при этом «кожаная рука» действует как подвижный опорный край.
Игроки высшего уровня перемещают кожаную руку снизу вверх по барабану, чтобы генерировать все более высокие тона. Создавая форму «С» кожаной рукой, игрок может помочь улучшить и даже усилить звук. Та же концепция может быть использована при игре на передней части барабана (кожаная рука движется к игроку и от него) или в стиле «нижнего конца», который по сути является верхним концом, но перевернутым, с большинством ударов наконечником в нижней части пластика. В любом из этих стилей перекладины чаще всего отсутствуют, что обеспечивает более неограниченный доступ для левой руки для изменения тона. Это обеспечивает более мелодичный подход к этому ритмическому инструменту с широким диапазоном используемых тонов.
При игре на бодране в качестве аккомпанемента ирландской музыке могут использоваться различные ритмы. Например, барабаны имеют размер 4/4. Игрок на бодране должен придерживаться этого ритма, но может свободно импровизировать в рамках структуры: проще говоря, он может произносить первый такт из четырех, создавая звук типа РАЗ, два, три, четыре, РАЗ, два, три, четыре; но он может синкопировать, вставлять двойные импульсы в соответствии с ритмическими характеристиками исполняемых мелодий. Это разница между чувствительной и нечувствительной игрой, что вызывает большую озабоченность у других традиционных музыкантов. Поскольку бодран обычно играет шестнадцатыми нотами (стиль Керри), эти синкопы и использование пауз могут внести большое разнообразие. В сочетании с ручным изменением высоты тона и естественными тональными изменениями в барабанной мембране из кожи животного, бодран может звучать почти так же мелодически выразительно, как и другие неударные инструменты. [10]
Все стили игры были затронуты введением внутреннего тонового кольца, приводимого в движение против кожи, чтобы натянуть/ослабить ее винтами. Это было изобретено Шеймусом О'Кейном из Дангивена , графство Лондондерри , Северная Ирландия , для борьбы с влажными условиями Донегола в 1975 году. Эта система была скопирована с конструкции банджо, но адаптирована для бойранов. В течение нескольких лет было изготовлено всего около шести барабанов этого типа, поэтому только после того, как идея была взята и усовершенствована мастерами, она прижилась. Эта система теперь используется мастерами из многих различных культур по всему миру. Она произвела революцию в изготовлении и игре на бойранах, устранив угрозу атмосферных условий для натяжения мембраны барабана. Принятая философия толстой кожи была также оспорена в это время введением О'Кейном тонкой кожи Ламбег. Это позволило бойрану достигать как более высоких, так и более низких четких нот и позволило игрокам стать более музыкальными и тонкими в своей игре.
В настоящее время не является чем-то необычным, когда обод бойрана покрывается изолентой, как производителем барабана, так и владельцем. Это нововведение было представлено Шеймусу О'Кейну исполнителем на бойране Джонни «Ринго» МакДонагом в 1970-х годах. [4] Это одновременно уменьшает «краевую нагрузку» (когда вибрации кожи ударяются об ободок и отражаются обратно к центру барабана) и гасит нежелательные обертоны, позволяя лучше контролировать звук барабана.
Изолента предпочтительнее, поскольку клей имеет резиновую основу и будет растягиваться вместе с кожей даже после приклеивания к ней, уменьшая вероятность появления пузырьков и других изменений в ленте, возникающих при изменении натяжения кожи из-за настройки или атмосферных условий. Владельцы барабанов более низкого качества с толстой и грубой кожей также могут выбрать очень легкую шлифовку кожи, чтобы уменьшить скрежет, когда типпер ударяет по поверхности барабана. Многие эффекты этих и других изменений кожи барабана, особенно высококачественной кожи, также могут быть достигнуты при регулярном использовании барабана с течением времени.
СМИ, связанные с Бодраном, на Викискладе?
