stringtranslate.com

Бхагавата Мела

Бхагавата Мела — классический индийский танец, который исполняется в Тамил Наду , [1] в частности в районе Танджавур . [2] [3] Он ставится как ежегодная традиция вайшнаваизма в Мелаттуре и близлежащих регионах и прославляется как танцевально-драматическое исполнительское искусство. [2] [4] Искусство танца берет свое начало в исторической миграции практикующих Кучипуди , другого индийского классического танцевального искусства, [2] из Андхра-Прадеш в королевство Танджавур.

Термин Бхагавата , утверждают Брэндон и Банхам, относится к индуистскому тексту Бхагавата Пурана . [2] Мела — санскритское слово, которое означает «собрание, встреча группы» и подразумевает народный праздник. [5] Традиционное представление Бхагавата Мела представляет собой представление легенд индуизма , [4] поставленное под музыку в стиле Карнатик . [6]

История

Истоки Бхагавата Мелы лежат в бхаратнатьям , другом более древнем классическом индийском танце, который встречается в Андхра-Прадеше . [2] [7] Вторжение в регион исламских армий привело к падению индуистской империи, что вызвало массовую миграцию семей индуистских артистов в Тамилнад в 16 веке, где танец превратился в современную Бхагавата Мелу. [2] До ее падения судебные записи империи Виджаянагара , базирующейся в регионе Декан , известной своим покровительством индийским религиям и искусствам, указывают на то, что драматические танцевальные труппы Бхагаватас из деревни Кучипуди выступали при королевском дворе. [8] [9] В регионе происходили войны и политические потрясения, которые закончились образованием Деканских султанатов в 16 веке. [10] С падением империи Виджаянагара и разрушением храмов и городов Декана мусульманской армией около 1565 года музыканты и артисты танцевальной драмы мигрировали на юг, и записи королевства Танджор указывают, что около 500 таких семей артистов Кучипуди прибыли из Андхры, были приняты и предоставлены землей королем телугу-индуистом Ачутаппой Наяком , поселением, которое выросло и стало современным Мелаттуром около Танджора (также называемым Танджавур ). [2] [8] Эти семьи сохранили свою культуру танцевальной драмы, вдохновленную Кучипуди, в форме, называемой Бхагавата Мела. [2]

Кучипуди пришел в упадок и стал умирающим искусством в Андхре 17-го века, [10] но в 1678 году последний шиитский мусульманский наваб Голконды , Абул Хасан Кутб Шах , увидел выступление Кучипуди и был так доволен, что предоставил танцорам земли вокруг деревни Кучипуди с условием, что они продолжат танцевальную драму. [11] [12] Шиитский султанат был свергнут в 1687 году суннитским императором Моголов Аурангзебом . [10] Чтобы урегулировать общественную и частную мораль, а также положить конец неисламским практикам, [13] Аурангзеб запретил публичные выступления всех музыкальных и танцевальных искусств, а также приказал конфисковать и уничтожить музыкальные инструменты на индийском субконтиненте, находившемся под контролем его Империи Моголов . [14] [15]

В регионе Декан происходили войны и политические потрясения, когда имперская экспансия Моголов положила конец Деканским султанатам к концу XVII века. [10] В этот период больше семей общины Бхагаватара переместились на юг, приглашенные недавно созданными раджами маратхов в дельте Кавери, чтобы поселиться в Кумбаконаме и его окрестностях. Эти семьи сохранили свою культуру танцевальной драмы, вдохновленную Кучипуди, в форме, называемой Бхагавата Мела. [2]

Репертуар

Бхагавата Мела традиционно празднуется на территории индуистского храма или рядом с храмом, начиная с наступления темноты и продолжаясь всю ночь, и, как и в случае с первоначальными артистами Кучипуди, мужчины- брахманы были артистами, которые играли роли персонажей-мужчин и женщин в основной истории. [2] [3] Современные постановки включают как мужчин, так и женщин-артистов и развиваются, чтобы показать влияние как Кучипуди, так и Бхаратанатьяма — основного классического танца Тамил Наду. [6]

Как и все классические танцы Индии, Бхагавата Мела включает в себя сложные жесты, такие как язык жестов, в сочетании со сложной работой ног и актерским мастерством ( абхинайя ), чтобы передать религиозную историю с духовным посланием. [4] [6] Эти аспекты Бхагавата Мелы имеют корни в Натья Шастре , древнем индуистском тексте об исполнительском искусстве. [8] Представление включает Нритту , Нритью и Натью . Представление Нритты - это абстрактный, быстрый и ритмичный аспект чистого танца. [16] Нритья - это более медленный и выразительный аспект танца, который пытается передать чувства, сюжетную линию, особенно с духовными темами. [16] Натья - это пьеса , исполняемая командой артистов. [17] [18] Корни абхинаи также можно найти в тексте Натьяшастры , который описывает основные единицы танца, жесты и движения, которые соединяются с аудиторией и эстетически вызывают радость у зрителя, а также переносят человека в сверхчувственное внутреннее состояние бытия. [8] [19]

Коммуникация в Бхагавата Мела осуществляется в форме выразительных жестов (мудр или хаст), синхронизированных с музыкой. Жесты и выражения лица передают рас (чувство, эмоциональный вкус) и бхаву (настроение) основной истории. [20] Как и в других индуистских классических танцах, артист успешно выражает духовные идеи, уделяя внимание четырем аспектам представления: Ангика (жесты и язык тела), Вачика (песня, декламация, музыка и ритм), Ахарья (сценическая обстановка, костюм, макияж, украшения) и Саттвика (ментальное расположение артиста и эмоциональная связь с историей и аудиторией, в которой резонирует внутреннее и внешнее состояние артиста). [20] Абхиная вытягивает бхаву (настроение, психологические состояния). [20]

Истории Бхагавата Мела обычно берутся из индуистских эпосов или Пуран , особенно популярен Прахлада Чаритрам . [4] Музыка в стиле Карнатик , и большая часть основной истории поется в ритме музыки, пока танцуют артисты. [6] Репертуар дополняет оркестр музыкальных инструментов, с мридангамом (барабаном) и цимбалами, которые задают ритм, а флейта, струнные инструменты и фисгармония завершают ансамбль. [6]

Ссылки

  1. ^ Williams 2004, стр. 83–84, другими основными классическими индийскими танцами являются: Бхаратанатьям , Катхак , Одисси , Катхакали , Кучипуди , Саттрия , Чау , Манипури , Якшагана и Бхагавата Мела.
  2. ^ abcdefghij Джеймс Р. Брэндон; Мартин Бэнхэм (1997). Кембриджский путеводитель по азиатскому театру. Cambridge University Press. стр. 72, 79–80. ISBN 978-0-521-58822-5.
  3. ^ ab Дженнифер Фишер; Энтони Шей (2009). Когда мужчины танцуют: хореография мужественности через границы. Oxford University Press. стр. 388 сноска 10. ISBN 978-0-19-973946-2.
  4. ^ abcd Дон Рубин; Чуа Су Понг; Рави Чатурведи (2001). Всемирная энциклопедия современного театра: Азия/Тихоокеанский регион. Routledge. С. 139–140. ISBN 978-0-415-26087-9.
  5. ^ Бруно Неттл; Рут М. Стоун; Джеймс Портер; и др. (1998). Энциклопедия мировой музыки Гарленда: Южная Азия: Индийский субконтинент. Routledge. стр. 874. ISBN 978-0-8240-4946-1.
  6. ^ abcde Джеймс Р. Брэндон; Мартин Бэнхэм (1997). Кембриджский путеводитель по азиатскому театру. Cambridge University Press. стр. 80. ISBN 978-0-521-58822-5.
  7. ^ Projesh Banerji (1983). Индийский балет . Abhinav Publications. стр. 42–43. ISBN 978-0-391-02716-9.
  8. ^ abcd Рагини Деви 1990, стр. 67–68.
  9. Реджинальд Мэсси 2004, стр. 79–80.
  10. ^ abcd Билкис И. Латиф (2010). Забыто. Книги о пингвинах. стр. 132, 71–74. ISBN 978-0-14-306454-1.
  11. ^ Мэсси, Реджинальд; Мэсси, Джамила (1989). Танцы Индии: общий обзор и руководство для танцоров . Соединенное Королевство: Tricolour Books. стр. 27. ISBN 0-948725-04-4.
  12. ^ Котари, Сунил; Пасрича, Авинаш (2001). Кучипуди: Индийское классическое танцевальное искусство . Индия: Публикации Абхинава. п. 33. ISBN 9788170173595.
  13. ^ Ахсан Джан Кайсар; Сом Пракаш Верма; Мохаммад Хабиб (1996). Искусство и культура: Попытки интерпретации. Abhinav Publications. стр. 7. ISBN 978-81-7017-315-1.
  14. ^ Авраам Эрали (2000). Императоры Павлиньего трона: Сага о Великих Моголовах. Penguin Books. С. 408–409. ISBN 978-0-14-100143-2.
  15. ^ Мохан Кхокар (1984). Традиции индийского классического танца. Питер Оуэн. стр. 51. ISBN 978-0-7206-0574-7.
  16. ^ ab Эллен Коскофф (2008). Краткая энциклопедия мировой музыки Гарленд: Ближний Восток, Южная Азия, Восточная Азия, Юго-Восточная Азия. Routledge. стр. 955. ISBN 978-0-415-99404-0.
  17. Реджинальд Мэсси 2004, стр. 33–38, 83–84, 207–214.
  18. ^ Бруно Неттл; Рут М. Стоун; Джеймс Портер; и др. (1998). Энциклопедия мировой музыки Гарленда: Южная Азия: Индийский субконтинент. Routledge. стр. 516–521. ISBN 978-0-8240-4946-1.
  19. ^ Тарла Мехта 1995, стр. 3–5.
  20. ^ abc Tanvi Bajaj; Swasti Shrimali Vohra (2015). Исполнительское искусство и терапевтические последствия. Routledge. стр. 82–84. ISBN 978-1-317-32572-7.

Библиография