«Бал в мулен де ла Галетт» (широко известный как «Танец в мулен де ла Галетт ») — картина французского художника Пьера Огюста Ренуара , написанная в 1876 году .
Она находится в Музее Орсе в Париже и является одним из самых знаменитых шедевров импрессионизма . [1] На картине изображен типичный воскресный день в оригинальном «Мулен де ла Галетт» в районе Монмартр в Париже. В конце 19 века парижане из рабочего класса наряжались и проводили там время, танцуя, выпивая и поедая галетты до самого вечера. [2] : 121–3 Как и другие работы Ренуара ранней зрелости, «Бал в Мулен де ла Галетт» является типично импрессионистским снимком реальной жизни. Он показывает богатство форм, текучесть мазка кисти и мерцающий, запятнанный солнцем свет.
С 1879 по 1894 год картина находилась в коллекции французского художника Гюстава Кайботта ; после его смерти она перешла в собственность Французской Республики в качестве уплаты налога на наследство . С 1896 по 1929 год картина висела в Люксембургском музее в Париже. С 1929 года она висела в Лувре , пока в 1986 году не была передана в Музей Орсэ.
Ренуар написал уменьшенную версию картины (78 × 114 см) с тем же названием. Сейчас считается, что картина находится в частной коллекции в Швейцарии. Помимо размера, обе картины практически идентичны, хотя меньшая написана в более плавной манере, чем версия д'Орсе. Одна из них, предположительно, является копией оригинала, но неизвестно, какая из них является оригиналом. Неизвестно даже, какая из них была первой выставлена на Салоне 1877 года, потому что, хотя она была каталогизирована и получила благоприятное внимание критиков, в ее описании не был указан размер картины. [3]
В течение многих лет она принадлежала Джону Хэю Уитни . 17 мая 1990 года его вдова продала картину за 78 миллионов долларов США на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке Рёэю Сайто (Saitō Ryōei), почетному председателю компании Daishowa Paper Manufacturing Company, Япония.
На момент продажи это была одна из двух самых дорогих когда-либо проданных работ , вместе с «Портретом доктора Гаше » Ван Гога , который также был куплен Сайто. Сайто вызвал международное возмущение, когда в 1991 году заявил, что намеревался кремировать обе картины вместе с собой после своей смерти. Однако, когда Сайто и его компании столкнулись с серьезными финансовыми трудностями, банкиры, державшие картину в качестве залога по кредитам, организовали конфиденциальную продажу через Sotheby's неизвестному покупателю. [4] Хотя это точно не известно, считается, что картина находится в руках швейцарского коллекционера. [ требуется ссылка ]
Ренуар задумал свой проект картины «Танцы в Мулен де ла Галетт» в мае 1876 года, и его исполнение подробно описано его другом-государственным служащим Жоржем Ривьером в его мемуарах «Ренуар и его друзья» . [2] Ренуару нужно было обустроить студию недалеко от мельницы. Подходящая студия была найдена в заброшенном коттедже на улице Корто с садом, который Ривьер описал как «прекрасный заброшенный парк». [2] : 130 Несколько главных работ Ренуара были написаны в этом саду в это время, включая «Качели» . Сады и их здания были сохранены как Музей Монмартра .
Ривьер опознал несколько личностей на картине. Несмотря на привычку Ренуара раздавать модную шляпу того времени своим моделям (соломенная шляпа с широкой красной лентой вверху справа является примером этой шляпы, называемой timbale ), он не смог убедить свою любимую шестнадцатилетнюю модель Жанну Самари , которая появляется в La balançoire , позировать в качестве главной героини картины (на самом деле в то время у нее был роман с местным парнем). Это ее сестра Эстель позирует в качестве девушки в сине-розовом полосатом платье. Эти две девушки приходили в Le Moulin каждое воскресенье со своей семьей; с двумя младшими сестрами, едва выше столиков, и их матерью и отцом, которых должным образом сопровождала их мать (вход для девушек в Le Moulin был бесплатным , и не все они были образцами добродетели). Рядом с ней группа, состоящая из Пьера-Франка Лами и Норбера Гёнютта (также появляющихся в La balançoire ), коллег-художников, а также самого Ривьера. За ней, среди танцоров, можно найти Анри Жервекса , Эжена Пьера Лестрингеса и Поля Лота (который появляется в Dance in the Country ). На среднем плане, в центре танцевального зала, изображен кубинский художник Дон Педро Видаль де Соларес-и-Карденас в полосатых брюках, танцующий с моделью по имени Марго ( Маргарита Легран ). Видимо, жизнерадостная Марго нашла Соларес слишком сдержанным и пыталась раскрепостить его, танцуя с ним польки и обучая его сомнительным песням на местном сленге. Она умерла от тифа всего два года спустя, Ренуар ухаживал за ней до конца, оплачивая как ее лечение, так и ее похороны. [2] : 136–7 [3] [5]
Ривьер описывает картину как выполненную на месте и не без труда, так как ветер постоянно грозил сдуть холст. Это заставило некоторых критиков предположить, что здесь была написана большая картина д'Орсе, так как меньшую было бы легче контролировать. С другой стороны, меньшая из двух картин гораздо более спонтанна и свободна, что характерно для работы на пленэре . [3]