stringtranslate.com

Бал в Мулен де ла Галетт

«Бал в мулен де ла Галетт» (широко известный как «Танец в мулен де ла Галетт ») — картина французского художника Пьера Огюста Ренуара , написанная в 1876 году .

Она находится в Музее Орсе в Париже и является одним из самых знаменитых шедевров импрессионизма . [1] На картине изображен типичный воскресный день в оригинальном «Мулен де ла Галетт» в районе Монмартр в Париже. В конце 19 века парижане из рабочего класса наряжались и проводили там время, танцуя, выпивая и поедая галетты до самого вечера. [2] : 121–3  Как и другие работы Ренуара ранней зрелости, «Бал в Мулен де ла Галетт» является типично импрессионистским снимком реальной жизни. Он показывает богатство форм, текучесть мазка кисти и мерцающий, запятнанный солнцем свет.

С 1879 по 1894 год картина находилась в коллекции французского художника Гюстава Кайботта ; после его смерти она перешла в собственность Французской Республики в качестве уплаты налога на наследство . С 1896 по 1929 год картина висела в Люксембургском музее в Париже. С 1929 года она висела в Лувре , пока в 1986 году не была передана в Музей Орсэ.

Уменьшенная версия

Уменьшенная версия

Ренуар написал уменьшенную версию картины (78 × 114 см) с тем же названием. Сейчас считается, что картина находится в частной коллекции в Швейцарии. Помимо размера, обе картины практически идентичны, хотя меньшая написана в более плавной манере, чем версия д'Орсе. Одна из них, предположительно, является копией оригинала, но неизвестно, какая из них является оригиналом. Неизвестно даже, какая из них была первой выставлена ​​на Салоне 1877 года, потому что, хотя она была каталогизирована и получила благоприятное внимание критиков, в ее описании не был указан размер картины. [3]

В течение многих лет она принадлежала Джону Хэю Уитни . 17 мая 1990 года его вдова продала картину за 78 миллионов долларов США на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке Рёэю Сайто (Saitō Ryōei), почетному председателю компании Daishowa Paper Manufacturing Company, Япония.

На момент продажи это была одна из двух самых дорогих когда-либо проданных работ , вместе с «Портретом доктора Гаше » Ван Гога , который также был куплен Сайто. Сайто вызвал международное возмущение, когда в 1991 году заявил, что намеревался кремировать обе картины вместе с собой после своей смерти. Однако, когда Сайто и его компании столкнулись с серьезными финансовыми трудностями, банкиры, державшие картину в качестве залога по кредитам, организовали конфиденциальную продажу через Sotheby's неизвестному покупателю. [4] Хотя это точно не известно, считается, что картина находится в руках швейцарского коллекционера. [ требуется ссылка ]

Бытие

Ренуар «Балансуар» («Качели») , 1876 г.

Ренуар задумал свой проект картины «Танцы в Мулен де ла Галетт» в мае 1876 года, и его исполнение подробно описано его другом-государственным служащим Жоржем Ривьером в его мемуарах «Ренуар и его друзья» . [2] Ренуару нужно было обустроить студию недалеко от мельницы. Подходящая студия была найдена в заброшенном коттедже на улице Корто с садом, который Ривьер описал как «прекрасный заброшенный парк». [2] : 130  Несколько главных работ Ренуара были написаны в этом саду в это время, включая «Качели» . Сады и их здания были сохранены как Музей Монмартра .

Ривьер опознал несколько личностей на картине. Несмотря на привычку Ренуара раздавать модную шляпу того времени своим моделям (соломенная шляпа с широкой красной лентой вверху справа является примером этой шляпы, называемой timbale ), он не смог убедить свою любимую шестнадцатилетнюю модель Жанну Самари , которая появляется в La balançoire , позировать в качестве главной героини картины (на самом деле в то время у нее был роман с местным парнем). Это ее сестра Эстель позирует в качестве девушки в сине-розовом полосатом платье. Эти две девушки приходили в Le Moulin каждое воскресенье со своей семьей; с двумя младшими сестрами, едва выше столиков, и их матерью и отцом, которых должным образом сопровождала их мать (вход для девушек в Le Moulin был бесплатным , и не все они были образцами добродетели). Рядом с ней группа, состоящая из Пьера-Франка Лами и Норбера Гёнютта (также появляющихся в La balançoire ), коллег-художников, а также самого Ривьера. За ней, среди танцоров, можно найти Анри Жервекса , Эжена Пьера Лестрингеса и Поля Лота (который появляется в Dance in the Country ). На среднем плане, в центре танцевального зала, изображен кубинский художник Дон Педро Видаль де Соларес-и-Карденас в полосатых брюках, танцующий с моделью по имени Марго ( Маргарита Легран ). Видимо, жизнерадостная Марго нашла Соларес слишком сдержанным и пыталась раскрепостить его, танцуя с ним польки и обучая его сомнительным песням на местном сленге. Она умерла от тифа всего два года спустя, Ренуар ухаживал за ней до конца, оплачивая как ее лечение, так и ее похороны. [2] : 136–7  [3] [5]

Ривьер описывает картину как выполненную на месте и не без труда, так как ветер постоянно грозил сдуть холст. Это заставило некоторых критиков предположить, что здесь была написана большая картина д'Орсе, так как меньшую было бы легче контролировать. С другой стороны, меньшая из двух картин гораздо более спонтанна и свободна, что характерно для работы на пленэре . [3]

В популярной культуре

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Инго Ф. Вальтер, Шедевры западного искусства: история искусства в 900 отдельных исследованиях от готики до наших дней, Часть 1, Centralibros Hispania Edicion y Distribution, SA, 1999, ISBN  3822870315
  2. ^ abcd Ривьер, Жорж (1921). Ренуар и Ses Amis. Х. Флаури.
  3. ^ abc Каталог торгов Sotheby's, Нью-Йорк, 17 мая 1990 г.
  4. ^ Кляйнер, Кэролин. «Исчезновение Ван Гога». «Загадки истории». US News & World Report . 24 июля 2000 г. Веб. Получено 26 марта 2012 г.
  5. Что говорят великие картины, том 2 , стр. 396, в Google Books

Внешние ссылки