Funaná [funɐˈna] — музыкальный и танцевальный жанр из Кабо-Верде . Funaná — музыка , основанная на аккордеоне. Ритм обычно задаётся ferrinho, что очень похоже на использование стиральных досок в zydeco, пилы в карибской музыке ripsaw [ нужна цитата ] , скребка в музыке стран Африки к югу от Сахары [ нужна цитата ] и гуиро в латинской и доколумбовой музыке [ нужна цитата ] .
Как музыкальный жанр, funaná характеризуется переменным темпом , от vivace до andante , и двухдольным ритмом . Funaná тесно связана с аккордеоном , точнее с диатоническим аккордеоном , обычно известным как gaita в Кабо-Верде. Это влияет на многие музыкальные аспекты, характеризующие funaná , например, тот факт, что в своей наиболее традиционной форме funaná использует только диатонические гаммы , [1] а не хроматические.
Структура композиции funaná не сильно отличается от структуры других музыкальных жанров в Кабо-Верде, то есть, в основном музыка структурирована через набор основных строф, которые чередуются с рефреном . Главное отличие в том, что между различными строфами и рефреном звучит соло, исполняемое на аккордеоне. [1] Музыка в целом монотонна.
Аккомпанемент выполняется левой рукой на аккордеоне, обеспечивая бас и аккорды . Ритмическая модель играется на ферриньо . [1]
Мелодическая линия фунаны сильно варьируется на протяжении композиции, с большим количеством серий восходящих и нисходящих нот. Певцы фунаны иногда используют технику сфорцандо в определенных нотах , особенно если они длинные (имитация аккордеона?).
Тексты песен funaná в основном повествуют о повседневных ситуациях, упоминая горести и радости повседневной жизни, но они также говорят о социальной критике, размышлениях о жизни и идиллических ситуациях. Однако современные композиторы расширили темы. Еще одной характерной чертой funaná является то, что тексты песен не написаны напрямую, а часто используют фигуры речи, пословицы и народные поговорки. Пример:
Это требует хорошего знания популярной культуры и языка, и именно поэтому в недавних сочинениях, сочинениях молодых авторов или сочинениях авторов, мало контактирующих с популярной культурой, не всегда используется этот поэтический прием.
Что касается инструментовки, в своей наиболее традиционной форме, фунана использует только аккордеон и ферринью . Со стилизацией и электрификацией используются и другие инструменты: ритм, обеспечиваемый ферринью, создается на барабанной установке вместе с другими ударными инструментами ( шейкером или кабасой ); бас/аккомпанемент, играемый на аккордеоне, заменяется бас-гитарой и электрогитарой ; мелодия, играемая на аккордеоне, заменяется синтезатором . К концу 90-х годов наблюдается определенное возрождение, когда востребованы акустические выступления, в которых электронные инструменты уступают место аутентичным аккордеонам и ферринью .
Как танец, funaná — это парный танец, в котором партнеры обнимают друг друга одной рукой, а другой рукой держатся за руки вместе. Танец исполняется посредством попеременных быстрых и сильных сгибаний каждого колена, отмечая такты ритма. В более сельском стиле танца тела слегка наклонены вперед (имея контакт плеч), а ноги отрываются от земли. В более городском стиле танца, более стилизованном, тела более вертикальны (имея контакт груди), а ноги волочатся по земле.
Funaná — сравнительно недавний музыкальный жанр. Согласно устной традиции, [1] [ 2] funaná появился , когда в попытке аккультурации на острове Сантьяго в начале 20-го века был завезен аккордеон, чтобы население узнало португальские музыкальные жанры. Однако результат был бы совершенно иным: это было бы создание нового и подлинного музыкального жанра. Тем не менее, нет никаких музыковедческих документов, подтверждающих это. Тем не менее, все еще любопытен тот факт, что, даже будучи совершенно другим музыкальным жанром, использование аккордеона и ферриньо в funaná аналогично использованию аккордеона и треугольника в некоторых португальских народных музыкальных жанрах ( malhão , corridinho , vira и т. д.)
Другие источники, также из устной традиции, [1] прослеживают другое происхождение. Они относят истоки фунаны к росту импорта аккордеона как дешевой замены органам для исполнения религиозной музыки. Затем фунана появилась как адаптация для аккордеона других музыкальных жанров, которые были в моде в то время.
Само название « funaná » также недавнее, [2] и датируется, вероятно, 60-ми и 70-ми годами. Для некоторых слово происходит от португальского слова « fungagá ». Для других название происходит от слияния имен двух великих исполнителей, одного на аккордеоне, а другого на ферриньо , по имени Фуна и Нана . Более ранними словами для обозначения funaná [3] были « fuc-fuc » и « badju l'gaita ».
Изначально жанр, который существовал исключительно в Сантьяго, долгое время был низведен до сельского контекста и/или для менее привилегированных социальных слоев. Его даже запретили исполнять в столице, где более престижным и благородным был морна .
Но в 1970-х годах, и в основном после обретения независимости, были попытки возродить некоторые музыкальные жанры, среди которых была и фунана . Социалистическая идеология после обретения независимости, с ее борьбой против различий социальных классов, была плодородной почвой для (возрождения) фунаны . [ 4] Эти попытки не имели успеха в основном потому, что « фунана не могла отойти от коладейры » [ требуется цитата ] .
Необходимо было дождаться 1980-х годов, чтобы группа Bulimundo и особенно ее наставник Карлос Альберто Мартинс (он же Catchás) действительно возродили funaná . [ 1] Отправившись «напиться» прямо к источнику (внутренний остров Сантьяго), Catchás воспользовался своими познаниями в джазе и классической музыке [ нужна ссылка ], чтобы создать новый стиль игры на funaná , опираясь на электрические и электронные инструменты, [4] который с тех пор окажет влияние практически на всех исполнителей. Благодаря успеху Bulimundo funaná была экспортирована на все острова Кабо-Верде. Сегодня funaná больше не рассматривается как жанр, присущий исключительно Сантьяго, его сочиняют, исполняют и ценят люди со всех островов. [5]
Если 80-е годы были годами распространения фунанá в Кабо-Верде, то 90-е годы были годами интернационализации. [1] Группа Finaçon , возникшая в результате отделения группы Bulimundo, была одной из ответственных за интернационализацию этого жанра благодаря контракту с известным иностранным лейблом. [5] Фунанá не только стала известна на международном уровне, но и исполняется музыкальными группами за рубежом, как кабо-вердийскими, так и нет.
Что касается музыкальных приемов, то в «стиле Catchás» нет больших инноваций, разве что только в отношении инструментовки (исследуются возможности электронных инструментов). Мы также можем заметить в этот период чрезмерную коммерциализацию и банализацию funaná . Например, в течение определенного года была предпринята попытка раскрытия funaná во Франции . Эта попытка не увенчалась успехом, поскольку funaná продавалась как своего рода «модная летняя музыка» (сразу после ламбады ) , а не исследование этно-музыкальных особенностей funaná .
К концу 90-х годов мы можем способствовать возвращению к корням, [1] где группы предпочитают выступать с аутентичными аккордеонами и ферриньос (иногда добавляются бас, ударная установка и/или гитара). Одной из ведущих групп этого нового направления была группа Ferro Gaita.
У фунаны есть несколько вариантов, [1] не все из них хорошо известны и не все из них известны под своим настоящим названием. Вот описание некоторых:
Это наиболее известный вариант фунаны . Обычно, когда слово « фунана » используется отдельно, оно относится к этому варианту, который является наиболее успешным, особенно в танцах. Это вариант, который напоминает марш , но с более быстрым темпом.
Название этого варианта, вероятно, происходит от музыкального жанра maxixe , который был когда-то в моде в Кабо-Верде. Это вариант, похожий на предыдущий, но с темпом allegro .
Несмотря на название, этот вариант не имеет никакого отношения к современному бразильскому жанру самба . Похоже, это адаптация лундума к технике аккордеона. Темп медленнее [6] ( andante ), а ритм отличается от других вариантов, он довольно похож на тоаду .
На практике он не известен под этим названием, он больше известен как медленная фунана . Похоже, это адаптация морны к технике аккордеона с темпом анданте. В то время как в течение долгого времени именно морна ( badju di viulinu ) пользовалась некоторым престижем в городских условиях и благородных танцевальных залах, в сельских условиях в противовес ей была разработана более медленная версия фунаны ( badju di gaita ). [1] Любопытно, что этот вариант имеет тот же темп, что и морна Боа-Виста, а не морна Брава .
RIU Hotels открыла один из своих первых курортов и вилл на западе Санта-Марии в юго-западной части острова Сал, назвав его Riu Funaná в честь музыкального жанра.
Ежегодно на церемонии вручения премии Cabo Verde Music Awards, которая впервые прошла в 2011 году, присуждается награда лучшему исполнителю в стиле «фунана».