« Вариации на тему Йозефа Гайдна» ( нем . Variationen über ein Thema von Jos. Haydn ), ныне также называемые « Вариации Святого Антония », — произведение в форме темы и вариаций , сочиненное Иоганнесом Брамсом летом 1873 года. в Тутцинге в Баварии . Он состоит из темы си ♭ мажор, основанной на «Хорале Святого Антония», восьми вариаций и финала. Произведение было опубликовано в двух вариантах: для двух фортепиано , написанном первым, но получившим обозначение Op. 56б; и для оркестра , обозначенный Op. 56а.
Оркестровая версия более известна и гораздо чаще звучит, чем версия для двух фортепиано. Часто говорят, что это первый независимый набор вариаций для оркестра в истории музыки, [1] хотя существует по крайней мере одно более раннее произведение в той же форме: « Двадцать шесть вариаций на тему La folia di Spagna» Антонио Сальери . ', написанный в 1815 году. [2] Основная тема была использована в 23-минутном заглавном треке с пластинки Hamburger Concerto 1974 года голландской рок-группы Focus . [3]
Оркестровые вариации Брамса рассчитаны для пикколо , 2 флейт , 2 гобоя , 2 кларнетов , 2 фаготов , контрафагота , 4 валторн (2 в E ♭ , 2 в B ♭ ), 2 труб , литавр , треугольника и обычной струнной части первой и вторые скрипки , альты , виолончели и контрабасы . Обычно исполнение произведения занимает около 18 минут.
Первое исполнение оркестровой версии состоялось 2 ноября 1873 года Венским филармоническим оркестром под управлением Брамса.
Брамс написал произведение на тему «Хорал Святого Антония», которую Брамс нашел в композиции духового ансамбля . Когда Брамс обнаружил это произведение, произведение духового ансамбля приписывалось композитору Йозефу Гайдну . Брамс назвал свою композицию соответствующим образом, отдав должное Гайдну за эту тему. Однако музыкальные издатели в начале девятнадцатого века часто добавляли имена известных композиторов к произведениям неизвестных или менее известных композиторов, чтобы сделать произведения более продаваемыми. Последующие исследования пришли к выводу, что духовая пьеса, использованная Брамсом в качестве источника, не соответствует стилю Гайдна. Произведение духового ансамбля осталось без четкой атрибуции.
В результате сегодня произведение Брамса иногда называют в записях и концертных программах «Вариациями Святого Антония» в дополнение к первоначальному названию, которое дал ему Брамс.
Подробный обзор разногласий можно найти в статье Дугласа Йео «Гайдн» 2004 года (ISMN M-57015-175-1). [4] В 1870 году друг Брамса Карл Фердинанд Поль, библиотекарь Венского филармонического общества, который в то время работал над биографией Гайдна, показал Брамсу сделанную им транскрипцию пьесы, приписываемой Гайдну, под названием « Дивертисмент № 1» . Вторая часть носила заголовок «Хорал Святого Антония», и именно эта часть в целом образует тему, на которой основаны вариации. Изложение темы Брамсом незначительно, но существенно отличается от оригинала, главным образом в отношении инструментов. Некоторые источники утверждают, что «Дивертисмент», вероятно, был написан Игнацем Плейелем , но это не установлено окончательно. Еще один вопрос: действительно ли автор дивертисмента написал «Хорал Святого Антония» или просто процитировал более старую тему, взятую из неизвестного источника. На сегодняшний день других упоминаний о «Хорале Святого Антония» обнаружено не было.
Тема начинается с повторяющегося десятитактного отрывка, который сам по себе состоит из двух интригующих пятитактных фраз - причуда, которая, вероятно, привлекла внимание Брамса. Почти без исключения восемь вариаций следуют фразовой структуре темы, а также, хотя и менее строго, гармонической структуре. Каждый из них имеет свой характер, некоторые напоминают формы и техники более ранних эпох, а некоторые демонстрируют мастерство контрапункта , редко встречающееся в романтической музыке .
Финал представляет собой великолепную тему и вариации на тему баса длиной в пять тактов, производные от основной темы. Его кульминация, повторение хорала, представляет собой момент такой трансцендентности, что обычно строгий Брамс позволяет себе использование треугольника .
Незадолго до конца пьесы, в коде финала, Брамс цитирует отрывок, который на самом деле принадлежит Гайдну. В тактах 463–464 альты и виолончели перекликаются с линией виолончели из такта 148 второй части Симфонии «Часы» последнего , одного из лучших примеров новаторской работы Гайдна в форме симфонических вариаций . Читатель может сравнить эти два отрывка, перейдя по этим ссылкам: Брамс, Гайдн (ссылки указаны ниже). Этот фрагментарный намек может быть единственной связью музыки с Гайдном.
Названия разделов и отметки темпа даны следующим образом. Если отметки темпа в двух версиях различаются, то для соч. 56б показано в скобках.
Для выступлений в Центре Кеннеди 9–11 апреля 2009 года с участием Курта Мазура, дирижирующего Национальным симфоническим оркестром США.
