stringtranslate.com

Фортепианный концерт № 2 (Сен-Санс)

Сен-Санс в 1875 году

Фортепианный концерт № 2 соль минор , соч. 22 Камиля Сен-Санса был написан в 1868 году и, вероятно, является самым популярным фортепианным концертом Сен-Санса . Он был посвящен мадам А. де Виллер (урожденной де Габер). На премьере 13 мая солистом был композитор, оркестром дирижировал Антон Рубинштейн . [1] Сен-Санс написал концерт за три недели, и у него было очень мало времени на подготовку к премьере; следовательно, произведение изначально не имело успеха. Капризные изменения стиля побудили Зигмунта Стоёвского пошутить, что он «начинается с Баха и заканчивается Оффенбахом ». [2]

Обзор

Произведение следует традиционной форме из трех частей , но допускает больше свободы в обозначении темпа . Обычно первая часть имеет быстрый темп, а вторая медленнее, но первая часть здесь медленная, а вторая часть имеет качество скерцо , в результате чего получается форма, напоминающая типичную четырехчастную симфонию, но без первой части. (форма также представлена ​​«Лунной сонатой» Бетховена ).

Части в концерте:

  1. Анданте состенуто ( соль минор и сонатная форма )
    Концерт начинается с фортепианного соло, исполняющего длинное импровизационное вступление в стиле баховской фантазии . После вступления оркестра звучит беспокойная и меланхоличная первая тема, опять же соло на фортепиано. Сен-Санс заимствовал эту тему из заброшенного мотета «Тантум, ergo» своего ученика Габриэля Форе . Появляется короткая вторая тема, за которой следует средняя часть с возрастающей степенью анимации . Основная тема повторяется фортиссимо , а солисту дается длинная каденция ad libitum . В коде возвращается баховский вступительный мотив .
  2. Аллегро скерцандо ( ми-бемоль мажор и сонатная форма)
    Вторая часть написана ми-бемоль мажор и вместо типичного адажио напоминает скерцо . Динамичная фортепианная партия отмечена leggieramente , а две основные темы умны и беззаботны. Энергичная, деликатная индивидуальность этой конкретной части характерна для музыкального остроумия Сен-Санса, наиболее ярко наблюдаемого в « Карнавале животных» .
  3. Престо (соль минор и сонатная форма)
    Концерт завершается возвращением к тональности соль минор . Как и предыдущее движение, оно движется быстро; на этот раз форма представляет собой чрезвычайно быструю, огненную сальтареллу в сонатной форме с сильной тройной фигурой. На скорости presto оркестр и солист стремительно несутся вперед, набирая громкость и импульс и заканчивая вихрем арпеджио соль минор .

Концерт написан для фортепиано соло, 2-х флейт , 2-х гобоев , 2- х кларнетов , 2-х фаготов , 2-х валторн , 2-х труб , литавр , крэш-цимбал и струнных . Спектакль длится около 23 минут.

Влияния

Концерт, особенно вторая часть, оказал сильное влияние на Фортепианный концерт до минор 1887 года французского композитора Габриэля Пьерне .

Жорж Бизе написал транскрипцию концерта для фортепиано соло.

Концерт включен в фильм 2020 года « Ноктюрн ».

Записи

Примечания

  1. ^ "Сен-Санс: Премьера фортепианного концерта № 2" . Интерлюдия .
  2. Краткое изложение фортепианных концертов Сен-Санса, заархивировано 28 мая 2014 г. в Wayback Machine.
  3. ^ Ларнер, Джеральд (2011). Пьерне: Концерт для фортепиано с оркестром, Дивертисменты на пасторальную тему, Сюиты из оперы «Рамунчо», Марш маленьких твердых тел (CD). Чандос Рекордс . п. 5-6.
  4. ^ дискогс

Внешние ссылки