stringtranslate.com

Галерея Хейворд

Галерея Хейвордхудожественная галерея в центре Саутбэнк в центре Лондона, Англия, и часть крупных художественных площадок на южном берегу реки Темзы . Он расположен рядом с другими зданиями Саутбэнк-центра ( Королевским фестивальным залом и Залом Королевы Елизаветы / Перселл-залом ), а также с Национальным театром и репертуарным кинотеатром BFI Southbank . После ребрендинга South Bank Center на Southbank Center в начале 2007 года галерея Hayward до начала 2011 года была известна как Hayward.

Описание

Галерея Хейворд была построена Хиггсом и Хиллом [1] и открыта 9 июля 1968 года. Ее массивность и широкое использование открытых бетонных конструкций являются чертами, типичными для бруталистской архитектуры . Первоначальная концепция, включая Зал Королевы Елизаветы и Зал Перселла, была разработана как дополнение к художественному комплексу Центра Саутбэнк руководителем группы Норманом Энглбаком при содействии Джона Аттенборо, Рона Херрона и Уоррена Чока, [2] двух членов основанной позже группы. группа Archigram из Департамента архитектуры и гражданского дизайна Совета Большого Лондона . Затем Уоррен Чок разработал план участка и соединительные переходы на первом этаже, а Рон Херрон работал над акустикой Зала Королевы Елизаветы. Алан Уотерхаус, тогда Деннис Кромптон, работал над дизайном отеля Hayward. Здание названо в честь сэра Исаака Хейворда , бывшего лидера Совета лондонского графства , предшественника GLC. [3] Джоанна Дрю была директором-основателем; Ральф Ругофф является директором с 2006 года.

Выставки

В Хейворде нет постоянной коллекции. Вместо этого каждый год здесь проводятся три или четыре крупных временных выставки современного искусства. С 1968 по 1986 год галереей управлял Совет по делам искусств Великобритании , но затем управление галереей перешло к Southbank Centre. Галерея также является основой программы национальных передвижных выставок Совета по делам искусств Англии , как и до 2002 года коллекции Совета по делам искусств. В отличие от британских галерей с постоянными коллекциями, которые получают финансирование от местного или центрального правительства, но, как и другие временные выставки в публичных галереях Лондона, Хейворд взимает плату за вход. Выставочная политика Hayward охватывает изобразительное искусство всех периодов: прошлые выставки включали работы от Леонардо да Винчи до Эдварда Мунка и других. Программа, однако, имела тенденцию концентрироваться на обзорах современного искусства , которые дополняют пространства и мощную бетонную структуру здания, например, работ Дэна Флавина и Энтони Гормли .

Здесь было проведено два обзора работ из коллекции Совета по делам искусств : «Британское искусство 1940–1980» и «Как улучшить мир: 60 лет британского искусства» .

Архитектура

Ключевая лестница у Queens Walk между землей, переходом и уровнями террасы на крыше Зала Королевы Елизаветы.

Техническое задание предусматривало проектирование пяти галерейных пространств, двух уровней внутренних галерей и трех открытых площадок для скульптур (массивных бетонных подносов на верхнем уровне) для размещения коллекции Художественного совета. Предполагаемая экспозиция скульптур под открытым небом на фоне горизонта Лондона оказалась непрактичной, а площадки для скульптур мало использовались и обычно были закрыты для публики до выставки работ Энтони Гормли «Слепой свет» в 2007 году.

Два уровня галереи, открытые для публики, соединены парой бетонных лестниц. Эти лестницы и туалеты на промежуточном уровне расположены в бетонной коробке между восточной и западной частями внутренних галерей. Одна из этих лестниц также спускается на уровень улицы с выходом (теперь только для экстренных случаев) на Бельведер-роуд; другой простирается до фойе с отдельным входом на нижнем уровне, на северной стороне здания. Этот почти скрытый отдельный вход расположен под фойе и внешним переходом на северном фасаде, над автостоянкой и рядом с нависающей аудиторией Purcell Room. Раньше экраны рекламировали Национальный кинотеатр ( BFI Southbank с 2007 года), а Музей движущегося изображения окружал автостоянку у центральной подъездной дороги. Они были удалены в 2008 году, что сделало территорию на уровне земли в западной части более открытой.

Первоначально в здании было очень маленькое главное фойе с литыми алюминиевыми дверями, похожими на двери Зала Королевы Елизаветы. В 2003 году фойе здания было реконструировано и появилось более просторное фойе со стеклянным фасадом, спроектированное архитектурным бюро Haworth Tompkins , включая новый стеклянный павильон овальной формы, спроектированный Дэном Грэмом, над новым кафе в проектируемом бывшем офисном помещении в здании Восточная часть. Ранее в северо-западном конце нижней галереи был добавлен магазин.

Две верхние галереи могут использовать сильно фильтрованный естественный свет от стеклянных пирамид на плоских крышах. Три бетонные башни проходят вертикально через середину конструкции и содержат пассажирский лифт, служебный лифт и служебный канал. В период с 1972 по 2008 год на крыше башни пассажирского лифта стояла кинетическая световая скульптура , реагирующая на силу ветра. Эта знаменитая достопримечательность Лондона была спроектирована и построена Филипом Воаном и Роджером Дейнтоном [4] как способ привлечь посетителей в галерею. Его сняли для проведения ремонта [5] с заменой оригинального неонового освещения на светодиодное, [6] но впоследствии было решено не устанавливать его заново. [7]

Терраса на крыше в южном конце и мост, соединяющий здание фойе Зала Королевы Елизаветы, закрыты для публики, что делает невозможными некоторые из наиболее интересных возможностей пешеходного движения оригинального дизайна, хотя они были открыты для фестиваля Summer of Fun в 2011.

Дорожка над Бельведер-роуд с доступом с моста Ватерлоо расширяется на запад, следуя линии Бельведер-роуд и вмещая лестницу на внешнюю террасу, но по другой линии от стен верхней галереи. Угловая форма плана бетонной площадки для скульптур в южном углу отражает изменение угла участка между мостом Ватерлоо и Фестивальной площадью. Таким образом, несмотря на кажущуюся бескомпромиссную форму, здание соответствует своему месту.

Юго-западный угол здания на уровне улицы занимает электрощитовая. Парковка занимает большую часть нижнего этажа. Технологическое помещение занимает нижний уровень в восточной части, над автостоянкой, с огромной бетонной выхлопной трубой у моста Ватерлоо.

Система пешеходных переходов высокого уровня, соединявшая Хейворд с районом Хангерфордского моста, была частично демонтирована весной 1999 года, в результате чего остался любопытный усеченный конец на Фестивальной площади и затруднен доступ с Фестивальной площади. Ситуация усугубляется расположением автостоянки и въездов на погрузочную площадку, наследием оригинальных дизайнерских идей 1960-х годов о вертикальном разделении пешеходного и транспортного движения. Среди хитростей здания — разные линии стен на уровне земли и на уровне прохода на этом фасаде, которые согласовывают разные оси Хейворда и Королевского фестивального зала.

В 2011 году галерея Хейворд была внесена в список охраняемых Всемирным фондом памятников . [ нужна цитата ]

Галерея была временно закрыта в сентябре 2015 года на двухлетний ремонт и вновь открылась в начале 2018 года. [8]

Недавние улучшения

Лестница на южной стороне галереи

Центр Саутбэнка и Совет искусств на протяжении нескольких лет рассматривали будущее здания Хейворд, а также Зала Королевы Елизаветы и Зала Перселла , которые стоят между Хейвордом и рекой Темзой. Предлагаемая схема, выбранная на архитектурном конкурсе и разработанная Ричардом Роджерсом в начале 1990-х годов, предполагала покрытие всех трех зданий большой стеклянной крышей волнообразной формы, которая соединяла бы Королевский фестивальный зал с мостом Ватерлоо. Этого не произошло из-за того, что он полагался на высокий уровень лотерейного финансирования, вероятно, высокую стоимость, а также противодействие Общества двадцатого века , которое считало, что это наносит ущерб расположению отдельных зданий под навесом.

Ремонтные работы проводились в 2015–2018 годах по планам, разработанным Фейлденом Клеггом Брэдли . В эту работу входили структурные ремонты, такие как обновление 60 с лишним стальных и стеклянных пирамид, украшающих крышу галереи, и удаление подвесного потолка, который препятствовал проникновению естественного света в верхние галереи.

Рекомендации

  1. ^ Crown Works. Архивировано 19 июня 2010 года в Гражданском обществе Wayback Machine Vauxhall.
  2. ^ "The Independent (статья Джонатана Гланси). Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine, по состоянию на 24.02.93.
  3. Факты о Лондоне. Архивировано 3 декабря 2007 г. в Wayback Machine, по состоянию на 01.02.08.
  4. ^ "Неоновая башня, Галерея Хейворд". Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 14 июля 2015 г.
  5. ^ "Башня Хейворд". Архивировано из оригинала 14 июля 2015 года.
  6. ^ «Скульптор: Филип Вон - скульптура: Неоновая башня, Галерея Хейворд, Лондон, Великобритания - Sculpture.org - Sculpture.org» . www.sculpture.org .
  7. Боуи-Селл, Дейзи (19 марта 2013 г.). «Неоновая башня галереи Hayward: художник возмущен удалением» . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 4 апреля 2018 г. - через www.telegraph.co.uk.
  8. Эллис-Петерсен, Ханна (7 августа 2014 г.). «Галерея Hayward проведет первую в Великобритании ретроспективу Карстена Хёллера» . Хранитель . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 24 ноября 2016 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

51 ° 30'22 "N 0 ° 6'56" W  /  51,50611 ° N 0,11556 ° W  / 51,50611; -0,11556