Государственный театр — это театр на 2034 места, включенный в список объектов культурного наследия [2], расположенный по адресу 47–51 Market Street, в центральном деловом районе Сиднея в районе местного самоуправления города Сидней в Новом Южном Уэльсе , Австралия. Театр был спроектирован Генри Эли Уайтом при содействии Джона Эберсона и построен между 1926 и 1929 годами. В нем проводятся показы фильмов, живые театральные постановки и музыкальные представления, а с 1974 года он является местом проведения ежегодного Сиднейского кинофестиваля . Он также известен как Государственное здание и орган Вурлитцера . Имущество находится в частной собственности. Он был добавлен в Государственный реестр наследия Нового Южного Уэльса 2 апреля 1999 года.
Государственный театр — многоярусный и наклонный театр с аркой авансцены и максимальной вместимостью 2034 места. Места для сидения организованы следующим образом: 828 мест в партере на уровне сцены, 426 мест в мезонине и 780 мест в бельэтаже (самый верхний уровень). [3]
State_Theatre_Market_Street_Sydney.jpg/1280px-(1)State_Theatre_Market_Street_Sydney.jpg)
Театр был спроектирован выдающимся сиднейским и новозеландским театральным архитектором Генри Уайтом , проектировщиком около 120 театров в Австралии и Новой Зеландии. Он остается редким и выдающимся примером работы его фирмы. Проект Государственного театра с его летающими башнями-сценами был основан на оригинальных дизайнерских идеях, созданных американским театральным архитектором Джоном Эберсоном из Чикаго в сотрудничестве с местным архитектором Генри Уайтом. [4] После посещения США, чтобы увидеть работу Эберсона, Уайт смог убрать все колонны, поддерживающие верхние балконы и интерьер, также отражающий американское влияние. [5]
Компания Union Theatres приобрела участок в 1926 году [6], где раньше располагались офисы газеты The Evening News . Строительство Государственного театра началось в следующем году, в 1927 году, с предполагаемым бюджетом строительства в 400 000 фунтов стерлингов [7] . Проект предполагал строительство нового грандиозного театра с 12 этажами розничной торговли наверху и двумя подвалами на том, что тогда описывалось как «ценный городской участок». Площадь участка 2516 м² (27092 квадратных фута) была выкопана на глубину 14,6 м (47 футов) ниже уровня пешеходной дорожки, и было извлечено 2300 м³ (2988 кубических ярдов) камня и почвы, чтобы создать объем театра и подвальные помещения. Здание достигло высоты 56,8 м (186½ футов). На строительство ушло почти миллион кирпичей, 60 тонн известкового раствора, 2300 тонн портландцемента, 2500 тонн строительной стали и 35 000 единиц орегонской древесины. К моменту завершения строительства расходы на строительство выросли в два с половиной раза и достигли почти 1 000 000 фунтов стерлингов или 94 миллионов долларов в пересчете на 2023 год. [8] [9]
Государственный театр открылся 7 июня 1929 года. Театр был задуман Стюартом Дойлом, владельцем Union Theatres, и архитектором Генри Уайтом. Он должен был рассматриваться как «Величайший театр империи» и был спроектирован как дворец для показа картин, когда подобные памятники кинофильмам показывались в их самом грандиозном и самом захватывающем виде. В течение первой недели зрителям предлагались «развлечения непревзойденного великолепия». В представлении на открытии вечера участвовал известный руководитель оркестра Уилл Прайор, которого в программе описывали как дирижера, способного поднять «джаз до совершенства в возвышенной смеси мелодичных ритмов». [4] Театр открылся фильмом Эрнста Любича «Патриот» 7 июня 1929 года в сопровождении Прайса Данлави, которого называли «веселым гением», играющим на органе Wurlitzer . [4]
Первоначально вмещавший около 2572 зрителей, [10] [11] он никогда не был таким большим, как его тезка, Государственный театр на 3371 место , который открылся четырьмя месяцами ранее, 23 февраля 1929 года в Мельбурне. Однако он был гораздо более богато украшен, будучи тщательно спроектированным сиднейским архитектором Генри Эли Уайтом, который основывался на работах американского театрального архитектора Джона Эберсона , и был приглашен работать с ним над этим театром в Австралии. [12] [13] Здание театра имеет уличные фасады в готическом стиле и тщательно продуманный вестибюль в позднеготическом стиле с веерными сводами, неоклассической купольной лестницей, тщательно детализированными фойе и вестибюлями, в то время как главный зрительный зал представляет собой богато детализированное пространство в стиле барокко с тремя ярусами сидений и кессонным купольным потолком.
Первым звуковым фильмом, показанным на экране, был фильм Paramount's A Dangerous Woman 29 июня 1929 года. Последним полностью немым фильмом, показанным на экране (до последующих возобновлений), был фильм United Artists' Evangeline 6 декабря 1929 года. [14] Реклама Union Theatres 1929 года для «говорящей» Woman Trap и немого фильма Evangeline также рекламировала дополнительные развлечения, включая State Band Уилла Прайора, «The Radio Idea» с участием Марино и Моны, Джона Уоррена и State Beauty Ballet, а также Прайса Данлави, известного как «Волшебник Вурлитцера». Предлагались более дешевые сеансы рано утром и специальные цены State Concession в будние дни для разных мест; Назад, бельэтаж 3 с/3 дн. (15,30 долл. США), Незарезервированный круг 4 с/4 дн. (20,35 долл. США), Зарезервированный круг 5 с/5 дн. (25,45 долл. США), Royal Mezzanine Lounge Незарезервированный 4 с/4 дн. (20,35 долл. США) и Зарезервированный 5 с/5 дн. (25,45 долл. США), [в скобках указаны эквивалентные цены 2023 года]. [15]
Всего через два года после открытия State, Union Theatres ощутила финансовые последствия Депрессии по всей своей сети кинотеатров и была ликвидирована в ноябре 1931 года из-за накопившихся долгов и процентов, [16] и вскоре после этого куплена Greater Union Theatres Limited, которые остались постоянными владельцами собственности State Theatre. Позже Greater Union была известна как Amalgamated Holdings Limited (AHL), Event и теперь EVT Limited , но по сути это одна и та же компания.
Кинохроника , первая в Австралии, была открыта в подвале здания в 1932 году. Позже она стала просмотровым залом. Другие достопримечательности включали австралийскую сопрано Рене Максвелл и Государственный балет красоты, объявленный как «красавица с удивительными способностями». Затем сцена была подготовлена для многих исполнителей и фильмов, чтобы перевозить и развлекать будущих клиентов. После предоставления выхода и места для развлечений во время Великой депрессии 1930-х годов, следующее десятилетие ознаменовалось событиями Второй мировой войны . В преддверии и во время войны посетители могли просматривать последние новости с помощью регулярных показов Movietone News в театре . Государство сыграло свою роль, продолжая предоставлять убежище всем, кто прямо или косвенно был вовлечен в конфликт, с фильмами, в которых снимались такие актеры, как Кэри Грант , Рональд Колман и Джоан Кроуфорд . [4]
После окончания войны в 1945 году штат снова стал местом, где развлекались жители Сиднея. В 1950-х годах началось австралийское мультикультурализм с первыми волнами послевоенной иммиграции . Растущее благосостояние и экономическая стабильность способствовали быстрому расширению новых внешних пригородов и помогли создать так называемое поколение « бэби-бума ». Поскольку телевидение было далеко не повседневным предметом домашнего обихода, зрители все равно приезжали в штат, чтобы посмотреть живые и записанные развлекательные программы. В течение этого десятилетия на экранах появилось новое поколение голливудских и местных актеров, что поддерживало интерес к кино. Среди кинодостопримечательностей были Джеймс Стюарт в « Излучине реки» в 1952 году и Вирджиния Маккенна, сыгравшая главную роль в адаптации классической книги Невилла Шута «Город, похожий на Элис» в 1956 году. [4]
В 1960-х годах Австралия переживала период радикальных перемен, что отразилось в росте поп-культуры и усилении оппозиции к войне во Вьетнаме, что отражало социальные потрясения во всем мире. Во времена перемен люди часто смотрят на развлечения как на способ отвлечься, и Государственный театр снова стал для этого выходом. Перемены отражаются в предлагаемых фильмах, среди которых в 1960 году был Юл Брайнер в фильме «Еще раз, с чувством!», а к 1969 году демонстрировался сексуальный фарс « Может ли Хейронимус Меркин когда-нибудь забыть милосердие, горб и найти истинное счастье?» . [4]
Рост вседозволенности в австралийском обществе 1970-х годов и отказ от более «традиционных ценностей» видны в демонстрациях против цензуры, сопровождавших фильм Medium Cool . Что касается развлечений в кино, то растущее проникновение телевидения в австралийские дома в конце 1960-х и начале 1970-х годов заставило кинематографистов обратиться к голливудским «блокбастерам» как к средству возвращения зрителей в кинотеатры. К таким фильмам относятся такие блокбастеры, как «Крёстный отец» и «Челюсти» . В Государственном театре в 1960-х и 1970-х годах часто проводились премьеры блокбастеров, одним из самых успешных был «Граф Йорга, вампир» . [6] малобюджетный фильм ужасов, который стал таким хитом, что, как сообщила одна газета, пришлось вызвать полицию, чтобы контролировать толпу на Маркет-стрит. [4]
В 1974 году в штате впервые прошел Сиднейский кинофестиваль , где он и проводится с тех пор, используя театр в качестве кинотеатра в течение двух-трех недель каждый июнь. [6]
1980-е годы стали временем значительных перемен для Государственного театра. После примечательной реставрации своих помещений Государственный театр вновь открылся в 1980 году с Бетт Мидлер в главной роли в концертном фильме Divine Madness . Двумя годами ранее «Божественная мисс М» лично наслаждалась серией триумфальных живых концертов в театре. На экране ET the Extra-Terrestrial сошел на землю в 1982 году и обосновался в Государственном театре. В это десятилетие Государственный театр вернулся к своим более традиционным корням с многочисленными живыми выступлениями и музыкальными театральными постановками. [4]
Как и многие города, Сидней потерял много исторических концертных площадок, поскольку застройщики переделали их под коммерческие и жилые помещения. Однако Государственный театр по-прежнему остается одним из ведущих театров, и эта позиция была укреплена дополнительными реконструкциями, проведенными в начале 1990-х годов. Были проведены полноценные театральные постановки с такими мюзиклами, как «Эвита» , «Иисус Христос — суперзвезда» , «Тайный сад» и «Все идет» . [4] [17] Живые выступления вернулись с 1990-х годов, с такими артистами, как Рудольф Нуреев , Ширли Маклейн , Ширли Бэсси , Вупи Голдберг и Гарри Конник-младший. [6] Другие известные музыкальные исполнители, выступавшие в Государственном театре, включают: Принс , Боб Дилан , Моррисси , Ник Кейв , Нора Джонс , Суфьян Стивенс , К. Д. Ланг , Элвис Костелло , Джимми Барнс и Крис Айзек . [18]
В 2012 году были обнародованы планы реконструкции театра стоимостью 32 миллиона долларов с целью создания оркестровой ямы и увеличения закулисной зоны для улучшения возможностей театра для живых выступлений как лирического театра. План не был реализован после того, как владельцы театра не приобрели торговое здание, расположенное рядом со сценой, что позволило бы расшириться на запад. [19] [20] Позже владельцы театра приобрели прилегающую собственность «Dudley House» — семиэтажное здание по адресу 468–472 George Street и соседнее трехэтажное здание по адресу 458–466 George Street, ранее являвшееся театром Globe Theatre, построенным в 1915 году. [21] Здания были приобретены Event (теперь EVT) в 2017 году за 116 миллионов долларов. Эти покупки в дополнение к более ранней покупке соседнего здания Gowings в 2006 году за 68,6 млн долларов США создали объединенную территорию площадью около 4700 м², находящуюся в единоличном владении, что расширяет возможности для будущих улучшений и дополнений к театру. [22]
.jpg/1280px-State_3_(30485172150).jpg)
.jpg/1280px-State_2_(30669212602).jpg)
Архитектурный и пространственный прогресс от готических образов на уличном фасаде, через Готический зал 14-го века и вдохновленную Робертом Адамом Имперскую комнату к барочной драме Ротонды и французских ампирных украшенных фойе в великолепии главного зала - это опыт, не имеющий себе равных в любом здании 19-го или 20-го века в Новом Южном Уэльсе. Работы по консервации в 1980-х годах восстановили и освежили невероятную природу этой композиции. Принятие индивидуальных исторических тем и архитектурных образов для каждого из просторных вестибюлей и вестибюлей общественных туалетов - необычный и весьма привлекательный прием. [4]
Готические темы дизайна интерьера и детализация торгового блока, перенесенные из лифтового фойе на первом этаже в прилегающие торговые зоны и пространства верхнего уровня, были высочайшего качества и уникальны как решение для торгового района в Сиднее. Обширные свидетельства этой детализации сохранились в некоторых зонах здания торгового блока, особенно в лифтовом вестибюле на первом этаже с его застекленными витринами. [4]
Изменения фасада магазина на Маркет-стрит 1937 года на момент их установки были прекрасным примером стиля декора в стиле ар-деко, выполненного в то время, когда считалось, что Торговому кварталу нужен радикально новый образ, чтобы противостоять ослабевающей поддержке потребителей. К сожалению, изменения последних десятилетий отрицательно сказались на качестве и целостности этого декора. [4]
Роскошное оформление фасада магазина, обширная иллюминация и экстравагантные рекламные вывески мероприятий вносят значительный вклад в богатство уличного пейзажа Маркет-стрит в непосредственной близости. [4]
Внутренняя отделка небольшого кафе, большая часть которой датируется серединой 1990-х годов, является хорошим примером возрождения современного ар-деко, но сохраняет важные элементы, в частности, готические потолки и мозаичную напольную плитку оригинального декора. [4]
Государственный театр был популярным местом для публичного показа кинохроники и специальных фильмов до эпохи телевидения. Многие тысячи людей были взволнованы, развлечены, информированы или шокированы мировыми и национальными новостями, которые впервые были увидены на таких показах кинохроники. [4]
State Ballroom был популярным местом в течение многих десятилетий, в то время, когда Сидней славился своими главными бальными залами. Shopping Block, как только он открылся, был популярным местом розничной торговли, пока его не обогнали более широкие потребительские шаблоны покупок в таких местах, как универмаги. [4]
Театр был ареной одной из великих битв за сохранение в начале 1970-х годов, в то время, когда большая часть исторического Сиднея была снесена для коммерческой реконструкции. Его сохранение и защита в соответствии с Законом о наследии Нового Южного Уэльса отражают широко распространенное уважение общества. Государственный театр, с его центральным расположением в городе и богатой историей, является широко известным и популярным развлекательным заведением в обществе Сиднея. Небольшое кафе было популярным местом встреч в течение многих десятилетий и служит для оживления уличного пейзажа в непосредственной близости. [4]
В Государственном театре находится 21-й орган Wurlitzer , один из трех, два других находятся в (ныне снесенном) театре Regent неподалеку и Государственном театре в Мельбурне, а также хрустальная люстра Koh-i-Noor , которая является второй по величине на Земле и весит более четырех тонн . [23] В интерьере также были картины Уильяма Добелла и Джулиана Эштона . 11 этажей над театром были построены как Государственный торговый блок, вертикальная торговая галерея, 150 магазинов, обслуживаемых 8 лифтами, все в готическом стиле уличного вестибюля. [24] Эти этажи позже были преобразованы в офисы.
По состоянию на 1 июня 2006 года физическое состояние отличное. [4]
По состоянию на 30 мая 2006 года Государственный театр Сиднея имеет исключительное национальное значение как важный этап в развитии кинотеатров в Австралии, отходя от популярных в то время «атмосферных кинотеатров» и являясь одним из последних великолепных ярких кинотеатров, возведенных в конце 1920-х годов, как раз перед Великой депрессией. Он достиг пространственного охвата необычайной фантазии, блестяще передавая дух времени, связанный с походами в кино. В Государственном театре ничего не было реальным, все было фантазией, чтобы стимулировать воображение посетителя и любителя кино. [4]
Его архитектурная композиция уникальна для Австралии. Архитектурное и пространственное развитие от вводных готических образов на уличном фасаде, через Готический зал 14-го века и вдохновленную Робертом Адамом Имперскую комнату к барочной драме Ротонды и фойе, украшенные французским ампиром, в великолепии главного зала — это опыт, не имеющий себе равных в любом здании 19-го или 20-го века в Новом Южном Уэльсе. Интерьеры, составляющие эту композицию, являются дизайном высочайшего качества с точки зрения театральности и исполнения, они остаются почти полностью нетронутыми и в отличном состоянии. [4]
Сохранившиеся части готической детализации уникальны, высочайшего качества и исключительной значимости. Государственный театр достиг последовательности исполнения за счет использования готического мотива не только в фойе на уровне главной улицы, как пространственное введение в Театр и торговые зоны, но и по всему уличному фасаду, по всей протяженности фасадов многоэтажных улиц Market и George Streets и по всем верхним внутренним уровням торгового квартала. Оригинальные готические образы фасада на уровне улицы и на софите навеса отражали и задавали тон роскошным интерьерам. Детализация остается почти нетронутой и в хорошем состоянии, за исключением тех мест, где в 1937 году декор в стиле ар-деко был заменен. [4]
Изменения фасада магазина на Маркет-стрит 1937 года имеют высокий уровень культурного значения как прекрасный и теперь редкий пример стиля ар-деко в дизайне фасада магазина, выполненный в то время, когда Торговому кварталу требовался радикально новый образ, чтобы противостоять ослабевающей поддержке потребителей. К сожалению, изменения последних десятилетий отрицательно повлияли на качество и целостность этого декора в стиле ар-деко. Окончательный провал Торгового квартала как торгового места еще больше снижает значимость декора в стиле ар-деко. [4]
Театр был главным местом проведения бывшей сети театров Union Theatre Company в Сиднее, частью амбициозной национальной программы расширения организации в 1920-х годах, названной планом «Театры за миллион долларов». Он остается флагманом организации Greater Union и ассоциируется со многими людьми, которые работали в организации и театре большую часть 20-го века, но наиболее примечательным из них является его основатель Стюарт Дойл. [4]
Возведенный в 1929 году, пышно украшенный Государственный театр был главным местом общественного развлечения в Новом Южном Уэльсе в то время, когда зрители, идущие в кино, были в восторге от растущего изобилия каждого нового кинотеатра. Он оставался популярным местом для просмотра фильмов для десятков тысяч людей на протяжении многих десятилетий и был сценой многих премьер фильмов, отмечаемых крупными публичными мероприятиями. Высокий уровень общественного интереса поддерживается такими мероприятиями, как ежегодный Сиднейский кинофестиваль и другие специальные показы. [4]
Другие аспекты комплекса значимы своими первоначальными функциями, включая многоэтажную торговую галерею, бальный зал и театр, хотя ни одно из этих занятий не сохранилось до конца 20-го века. Государственный театр был популярным местом для публичного показа кинохроники и специальных кинопоказов, в то время как Государственный бальный зал оставался популярным местом развлечений на протяжении многих десятилетий. Большая часть оригинального внутреннего убранства этих помещений давно удалена. [4]
Здание государственного театра имеет важное значение как одно из двух сохранившихся театральных зданий в Сиднее, спроектированных известным театральным архитектором Генри Э. Уайтом. Другое — театр Capital. [4]
Интерьеры основных общественных зон содержат одно из самых крупных применений скальолы или имитации мраморной отделки в Австралии. Качество штукатурных работ, особенно в Аудиториуме и Арке авансцены, а также других декоративных элементов, таких как осветительные приборы, соответствует высочайшему стандарту дизайна и мастерства 1920-х годов. Люстра в главном Аудиториуме является одной из крупнейших в стране. В общественных фойе находится большая коллекция оригинальных картин и скульптур, которые отличаются значительным художественным качеством. Орган Вурлитцера, хотя он больше не функционирует, является редким примером того, что раньше было основным аспектом похода в кино. [4]
Государственный театр был включен в Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса 2 апреля 1999 года, удовлетворяя следующим критериям. [4] Здание было включено в (ныне несуществующий) Реестр национального имущества . [25]
Это место играет важную роль в демонстрации хода или закономерностей культурной и естественной истории Нового Южного Уэльса.
Государственный театр, как главное место бывшей сети компании Union Theatre в Сиднее, был частью амбициозной национальной программы расширения организации в 1920-х годах под названием «Театры за миллион долларов». Это был важный этап в развитии кинотеатров в Австралии, отход от популярных в то время «атмосферных кинотеатров» и один из последних великолепных кинотеатров, возведенных до Великой депрессии. Последующее использование и развитие здания отражали развитие кинотеатров и театра как популярного средства развлечения на протяжении последних десятилетий 20-го века. Он остается флагманом организации Greater Union и ассоциируется со многими людьми, которые работали в организации и театре на протяжении большей части 20-го века, но наиболее примечательным из них является его основатель Стюарт Дойл. Первоначальная конфигурация многоэтажной торговой галереи отражала современное планирование розничной торговли для города, как в конечном итоге неудачная вариация конфигурации многоэтажного универмага. Подвальные помещения здания, когда они использовались как Государственный бальный зал и Государственный театр, были местом проведения особых стилей общественных развлечений, которые процветали в середине 20-го века. [4]
Это место играет важную роль в демонстрации эстетических характеристик и/или высокой степени творческих или технических достижений Нового Южного Уэльса.
Это архитектурная композиция, которая была уникальной в конце 1920-х годов, высочайшего качества дизайна и исполнения, и имела национальное, если не международное значение, за счет создания пространственного ограждения необычайной фантазии, блестяще передающего дух времени, связанный с походами в кино. Архитектурные интерьеры, которые составляли эту композицию, остаются почти полностью нетронутыми и в отличном состоянии. Театр достиг последовательности исполнения за счет использования готического мотива не только в главных фойе, как пространственное введение в зрительный зал и торговые зоны, но и по всему уличному фасаду, на всем протяжении фасадов многоэтажных улиц Market и George Streets и верхних внутренних уровней торгового квартала. Готические детали на уличном фасаде остаются почти нетронутыми и в хорошем состоянии, за исключением примерно одной трети фасада, где в 1937 году декор в стиле ар-деко был заменен. Успех архитектурной и пространственной композиции был обеспечен уникальным сочетанием в первую очередь готического и французского ампирного исторических стилей, богатой внутренней детализацией и воссозданием богатой палитры материалов, достигнутой в значительной степени путем имитации. [4]
Место имеет сильную или особую связь с определенным сообществом или культурной группой в Новом Южном Уэльсе по социальным, культурным или духовным причинам.
Когда в 1929 году был возведен пышно украшенный Государственный театр, он стал главным местом общественного развлечения в Новом Южном Уэльсе в то время, когда зрители, ходящие в кино, были в восторге от растущего изобилия каждого нового кинотеатра. Он оставался популярным местом для просмотра фильмов для тысяч членов общества на протяжении многих десятилетий и был местом, где многие премьеры фильмов отмечались крупными публичными мероприятиями. Этот уровень общественного интереса поддерживается такими мероприятиями, как ежегодный Сиднейский кинофестиваль и другие специальные показы. [4]
Это место может стать источником информации, которая будет способствовать пониманию культурной и естественной истории Нового Южного Уэльса.
Интерьеры основных общественных зон содержат одно из самых крупных применений скальолы или имитации мраморной отделки в Австралии. Качество штукатурки, особенно в Аудиториуме и Арке авансцены, а также других предметов, таких как осветительные приборы, соответствует высочайшему стандарту дизайна и мастерства 1920-х годов. Люстра в главном Аудиториуме является одной из крупнейших в стране. В общественных фойе находится большая коллекция оригинальных картин и скульптур, которые представляют собой значительное художественное качество. Орган Вюрлитцера, хотя он больше не функционирует, является редким примером того, что раньше было важной частью развлечений в кинотеатрах и театрах. Существует большая коллекция фотографий Государственного театра и торгового квартала, сделанных вскоре после завершения строительства здания. Они остаются уникальной коллекцией исторических документов необычных оригинальных интерьеров, включая мебель и декор. Последующие фотографии и другие памятные вещи из фильмов, хранящиеся в Большом союзе, являются прекрасным свидетельством популярных развлечений на протяжении всего 20-го века. Говорят, что аварийный дизель-генератор в глубине здания был спасен с немецкой подводной лодки. [4]
Это место обладает необычными, редкими или находящимися под угрозой исчезновения аспектами культурной или естественной истории Нового Южного Уэльса.
Культурное значение Государственного театра усиливается рядом уникальных или редких характеристик. Весь комплекс Государственного театра уникален в Австралии как крупное развлекательное заведение начала 20-го века с интерьерами в стиле готики и французского ампира высочайшего качества дизайна и мастерства. Готическая детализация на фасаде магазина на Маркет-стрит уникальна в Австралии как пример декора начала 20-го века, который служил введением к драматическим театральным образам кинотеатра внутри. Готическое оформление лифтового фойе первого этажа бывшего торгового квартала уникально для такого пространства в Новом Южном Уэльсе и, возможно, в Австралии. Готическая детализация и композиция главных фасадов зданий на Маркет-стрит и Джордж-стрит редки в Сиднее для коммерческих или общественных зданий. Только Шотландская церковь и бывшее здание Грейс-билдинг могут сравниться с ним по такой детализации и общей архитектурной композиции. Этот язык также сравнительно редок на национальной и международной сцене. Панели в стиле ар-деко на Маркет-стрит редко встречаются в качестве витрины магазина в Сиднее, для сравнения можно назвать только витрину магазина Zink and Sons на Оксфорд-стрит и бывшую витрину Sydney Electricity в здании королевы Виктории (сейчас в Музее электростанции ). [4]
Место важно для демонстрации основных характеристик класса культурных или природных мест/сред в Новом Южном Уэльсе.
Участок Государственного театра имеет долгую историю развития, связанную с деятельностью, представляющей центральный деловой район Сиднея, включая несколько зданий, занятых Evening News . Здание является примером принятия современных проектов кинотеатров из Соединенных Штатов в 1920-х годах, чтобы привлечь местную аудиторию для растущей международной популярности фильмов. Здание теперь является и редким, и представительным для больших кинотеатров, построенных в крупных городах по всей Австралии в годы до Великой депрессии. Вертикальный торговый блок был представителем этого особого стиля розничной торговли в центре города, введенного в 1920-х годах, но не имевшего успеха из-за конкуренции со стороны крупных универмагов. [4]
Текст лицензирован штатом Новый Южный Уэльс (Департамент планирования и окружающей среды) по лицензии CC BY 4.0.Эта статья Википедии содержит материал из Государственного театра, номер записи 446 в Реестре наследия штата Новый Южный Уэльс, опубликованном штатом Новый Южный Уэльс (Департамент планирования и охраны окружающей среды) в 2018 году по лицензии CC-BY 4.0, доступ осуществлен 13 октября 2018 года.
