Джем -бэнд — это музыкальная группа, чьи концерты и живые альбомы в значительной степени содержат импровизационный « джем ». Обычно джем-бэнды играют вариации уже существующих песен, расширяя их для импровизации по аккордовым рисункам или ритмическим грувам . Джем-бэнды известны тем, что имеют очень текучую структуру, играют длинные музыкальные сеты, которые часто пересекают границы жанров, варьируют свои ежевечерние сет-листы и переходят от одной песни к другой без перерыва. [1]
Музыкальный стиль джем-бэнда, порожденный психоделическим рок -движением 1960-х годов, был характерен для таких известных по всей стране групп, как Grateful Dead и The Allman Brothers Band , чьи регулярные гастрольные графики продолжались до 1990-х годов. Стиль повлиял на новую волну джем-бэндов, которые гастролировали по Соединенным Штатам с концертами в стиле джем-бэнда в конце 1980-х и начале 90-х годов, таких как Phish , Blues Traveler , Widespread Panic , Dave Matthews Band , The String Cheese Incident , moe. и Col. Bruce Hampton and the Aquarium Rescue Unit . Движение джем-бэнда получило широкое распространение в США в начале 1990-х годов с ростом популярности Phish и Dave Matthews Band в качестве основных гастролирующих групп и роспуском Grateful Dead после смерти Джерри Гарсии в 1995 году.
Артисты джем-бэндов часто исполняют самые разные жанры. В то время как Grateful Dead относят к психоделическому року [2] , к 1990-м годам термин «джем-бэнд» стал применяться к группам, которые включали в свое звучание такие жанры, как блюз , кантри , современная фолк-музыка , фанк , прогрессивный рок , мировая музыка , джаз-фьюжн , южный рок , альтернативный рок , эйсид-джаз , блюграсс , фолк-рок и электронную музыку . [1] Хотя этот термин использовался для описания кросс-жанровых и импровизационных артистов, он сохраняет близость к фан-культурам Grateful Dead или Phish. [3]
Характерной чертой джем-бэндов является запись живых концертов фанатами. В то время как мейнстримовая музыкальная индустрия часто рассматривает запись фанатами как «незаконный бутлег », джем-бэнды часто позволяют своим фанатам делать записи или записи своих живых выступлений. Фанаты обмениваются записями и собирают записи разных живых выступлений, потому что импровизационные джем-бэнды играют свои песни по-разному на каждом выступлении.
В 1980-х годах фан-база Grateful Dead включала большую основную группу, которая следовала за их турами от концерта к концерту. Эти фанаты (известные как « Deadheads ») развили чувство общности и преданности. В 1990-х годах группа Phish начала привлекать эту фан-базу. Термин «джем-бэнд» впервые был использован в отношении культуры Grateful Dead и Phish в 1980-х годах. В 1998 году Дин Будник написал первую книгу, посвященную этой теме, под названием «Jam Bands» . [4] Позже в том же году он основал Jambands.com, и ему часто приписывают создание этого термина. [5] Однако в своей второй книге на эту тему, «Jambands: A Complete Guide to the Players, Music & Scene» 2004 года , он объясняет, что он только популяризировал ее. [6]
Журнал Rolling Stone в своей биографии 2004 года утверждал, что Phish «был живым, дышащим, тупым определением термина» джем-бэнд, в том смысле, что он стал «культурным явлением, за которым следовали по всей стране от летнего сарая до летнего сарая тысячи хиппи и энтузиастов хакки-сэка, и породил новую волну групп, ориентированных на групповую импровизацию и сверхдлинные грувы». [7] Другим термином для «музыки джем-бэнда», использовавшимся в 1990-х годах, был «Bay Rock». Он был придуман основателем журнала Relix Лесом Киппелем как отсылка к музыкальной сцене залива Сан-Франциско 1960-х годов , в которую входили Grateful Dead, Jefferson Airplane и Moby Grape , среди многих других.
К концу 1990-х годов типы джем-бэндов расширились настолько, что этот термин стал довольно широким, примером чего служит определение, написанное Дином Будником, которое появилось в программе первой ежегодной церемонии вручения премии Jammy Awards в 2000 году (Будник создал шоу совместно с владельцем заповедника Wetlands [8] Питером Шапиро).
Что такое джем-бэнд? Пожалуйста, отбросьте любые предубеждения, которые может вызвать эта фраза. Термин, как он обычно используется сегодня, относится к богатой палитре звуков и текстур. Эти группы разделяют коллективную склонность к импровизации, приверженность песенному мастерству и склонность пересекать границы жанров, черпая вдохновение из ряда традиций, включая блюз, блюграсс, фанк, джаз, рок, психоделию и даже техно. Кроме того, джем-бэнды сегодня объединяются чуткими ушами их восприимчивых слушателей. [1]
Хотя в 2007 году этот термин мог использоваться для описания практически любой кросс-жанровой группы, фестивальной группы или импровизационной группы, этот термин сохраняет связь с группами, похожими на Grateful Dead, такими как Phish. [3] Энди Гадиел, первый веб-мастер Jambands.com, утверждает в издании Будника Jambands 2004 года , что музыка «...имела связь, которая объединяла не только сами группы, но и очень большое сообщество вокруг них». [9]
К концу 1990-х годов термин «джем-бэнд» стал применяться ретроспективно в кругах джем-бэндов для таких групп, как Cream [10], которые десятилетиями классифицировались как «пауэр-трио» и «психоделический рок», и которые в период своей активности в значительной степени не были связаны с Grateful Dead, но чьи живые концерты обычно включали несколько расширенных коллективных импровизаций. В своей колонке на эту тему в октябре 2000 года для jambands.com Дэн Гринхаус попытался объяснить эволюцию джем-бэнда как такового:
В этот момент то, о чем вы поете, на каких инструментах играете, как часто вы гастролируете и сколько вам лет, стало практически неважно. В этот момент остается одно, и, по иронии судьбы, после всех этих лет это единственное самое важное место, на котором следует сосредоточиться: подход к музыке. И джем-бэнд или импровизационный зонтик, по сути не более чем широкий лейбл для разнообразного спектра групп, достаточно широко открыт, чтобы укрыть несколько различных типов групп, будь то The Dave Matthews Band или RAQ. [11]
На церемонии вручения премии Jammy Awards выступали участники групп, не играющих джем, которые были основаны в 1970-х годах и не имели отношения к Grateful Dead, например, группа новой волны The B-52's . [12] Премия Jammy также присуждалась музыкантам прошлых десятилетий, например, Фрэнку Заппе . [13]
Такие артисты, как The Derek Trucks Band, сопротивлялись тому, чтобы их называли джем-бэндом. Дэйв Скулс из Widespread Panic сказал в интервью: «Мы хотим избавиться от этого названия, джем-бэнд. Раньше джем-бэндом были группы Grateful Dead . Мы избавились от этого так сильно, как только могли, в 1989 году. Затем на сцену вышли Blues Traveler . Все вместе мы создали тур HORDE , который сосредоточил много внимания на джем-бэндах. Затем кто-то придумал термин джем-бэнды. Я бы предпочел, чтобы меня просто называли ретро. Когда вы навешиваете ярлык на что-то, вы ограничиваете его способность расти и меняться». [14] Примером группы предыдущей эпохи, которая получила ярлык «джем-бэнд» благодаря активной связи с культурой джем-бэндов 1990-х годов, является The Allman Brothers Band . Однако совсем недавно, в 2003 году, Грегг Оллман был процитирован своим коллегой по группе Бутчем Траксом , который заявил, что The Allman Brothers — это не просто джем-группа, а «группа, которая джемует» [15] .
Хотя Trucks предполагает, что это всего лишь разница в семантике, у этого термина есть недавняя история, для которой он используется исключительно. Примером такого различения является принятие Les Claypool в качестве джем-бэнда в 2000 году. [ необходимо разъяснение ] Хотя он известен своим десятилетием с Primus (группа, которая джемит) и сольными работами, именно после того, как он создал Fearless Flying Frog Brigade с участниками Ratdog и выпустил Live Frogs Set 1 , как написал Будник, «ознаменовало вступление [Клейпула] в мир [джем-бэндов]». [16] Будник был и главным редактором Jambands.com, и исполнительным редактором журнала Relix . [17]
Группа, которая задала шаблон для будущих джем-групп, была Grateful Dead , основанная в 1965 году гитаристом из Сан-Франциско Джерри Гарсия . The Dead привлекли огромное количество поклонников, в основном благодаря своим живым выступлениям и концертным альбомам (их студийные альбомы имели лишь скромный успех и мало транслировались по радио). Группа специализировалась на импровизационных джемах на концертах. Они играли длинные двухсетовые шоу и каждый вечер дарили своим поклонникам новый опыт, с различными сет-листами , развивающимися песнями, креативными переходами и расширенными инструментальными композициями. Некоторые из их поклонников, известные как «Deadheads», следовали за их турами из города в город, и вокруг группы развилась субкультура хиппи, полная психоделической одежды, черного рынка концертных товаров и наркотических принадлежностей. Группа регулярно гастролировала в течение большей части трех десятилетий.
Группа The Allman Brothers Band также считалась джем-бэндом, особенно в эпоху Дуэйна Оллмана . Такие песни, как « In Memory of Elizabeth Reed » и « Whipping Post », которые длились 5–7 минут на их студийных альбомах, стали 20-минутными джемами на концертах. The Allmans исполнили 34-минутный джем с Grateful Dead в 1970 году. Их альбом 1972 года Eat A Peach включал « Mountain Jam », 34-минутную инструментальную композицию, записанную вживую. Концертный альбом 1971 года At Fillmore East включал 24-минутную версию «Whipping Post» и 20-минутную версию « You Don't Love Me » Вилли Кобба .
Британская космическая рок- группа Hawkwind также была родоначальником звучания джем-бэнда. [18]
В середине 1980-х и начале 1990-х годов группы Phish , moe. , Edie Brickell & New Bohemians , Blues Traveler , Ozric Tentacles , Widespread Panic , Dave Matthews Band , Bela Fleck and the Flecktones , Spin Doctors , The String Cheese Incident , Col. Bruce Hampton and the Aquarium Rescue Unit , Medeski Martin & Wood , The Black Crowes , Leftover Salmon , The Samples , Galactic , əkoostik hookah и Lettuce начали гастролировать с концертами в стиле джем-бэнда. Их популярность возросла в начале 1990-х годов.
Phish образовалась в 1983 году в Университете Вермонта. Они укрепили свой состав в 1985 году и начали свою карьеру с несколькими песнями Grateful Dead в своем репертуаре. Grateful Dead выпустили " Touch of Grey ", которая стала хитом на MTV в 1987 году. В конце концов они начали играть на футбольных стадионах. Widespread Panic возникла, когда Майкл Хаузер и Джон Белл начали играть вместе. В 1986 году, после того как к ним присоединились Тодд Нэнс и Дэйв Скулс, группа отыграла свое первое шоу как "Widespread Panic". Blues Traveler и Spin Doctors, сформированные и возглавляемые школьными друзьями Джоном Поппером и Крисом Барроном соответственно, регулярно выступали в дружественной для джем-бэндов площадке Wetlands Preserve в Нью-Йорке. В 1991 году Дэйв Мэтьюз вместе с джазовыми музыкантами Картером Бофордом и Лероем Муром сформировали трио, которое - после того, как к ним присоединился Стефан Лессард - стало первой версией Dave Matthews Band.
Импровизации отошли на второй план, уступив место более отшлифованному материалу, что может быть связано с их перекрестными коммерческими успехами, видеоклипами MTV и трансляцией на основных радиостанциях. В середине девяностых группа Дэйва Мэтьюза добилась коммерческого успеха и выиграла Грэмми за лучшее рок-исполнение с песней « So Much To Say ». К концу десятилетия Phish подписала контракт на запись с Elektra Records и превратилась из группы из Новой Англии/Северо-Востока в национальную гастрольную группу ( см.: Colorado '88 ). Благодаря своему слиянию южного рока, джаза и блюза, Widespread Panic заслужила известность тем, что несколько раз появлялась в чарте Pollstar «Concert Pulse» пятидесяти лучших групп в дороге, и они давали более 150 концертов в год». [19]
В начале 1990-х годов новое поколение групп было подстегнуто гастролями Grateful Dead и возросшей известностью The Black Crowes , Phish и Widespread Panic. В то же время Интернет набирал популярность и предоставлял поклонникам возможность обсуждать эти группы и их выступления, а также просматривать появляющиеся концепции. [20]
Phish и Grateful Dead были двумя из первых групп, у которых была новостная группа Usenet . [ требуется ссылка ] Было создано много новых групп, которые стали первыми фактически названными «джем-группами», включая ekoostik hookah , Dispatch , Gov't Mule , Leftover Salmon , moe. , Rusted Root и The String Cheese Incident . [ требуется ссылка ]
Летом 1995 года Гарсия умер. Оставшиеся в живых участники Grateful Dead сформировали The Other Ones (в некоторых турах выступая под именем " The Dead "). В тот же период Phish приобрела известность, и такие группы, как String Cheese Incident и Blues Traveler, добились успеха. Многие Deadheads перешли на сцену Phish, и Phish стали восприниматься как более мейнстримовая группа.
Сцена джем-бэндов получила большее признание в конце 1990-х годов, когда Dave Matthews Band и Phish стали одними из самых влиятельных групп жанра, собирая огромные толпы в амфитеатрах и на аренах. Dave Matthews Band играли на Woodstock '99, в то время как Phish праздновали новое тысячелетие огромным фестивалем под названием "Big Cypress" на юге Флориды, который завершился восьмичасовым сетом. Другие джем-бэнды последовали успеху этих фестивалей, в частности Disco Biscuits, которые провели свой первый Camp Bisco в 1999 году, и moe., которые начали проводить свои ежегодные фестивали moe.down в 2000 году.
Третье поколение джем-бэндов появилось в конце 1990-х и начале 2000-х годов, многие из них были вдохновлены Phish и другими артистами второй волны. К ним относятся Soulive , Gov't Mule , The Derek Trucks Band , Steve Kimock Band и My Morning Jacket . [21] [22] [23] Кроме того, такие группы, как The Disco Biscuits и Sound Tribe Sector 9, добавили электронные и техно-элементы в свои выступления, развив поджанр livetronica. В начале 2010-х годов появилось четвертое поколение джем-бэндов, включая Dopapod , Pigeons Playing Ping Pong , CBDB , Goose , Twiddle , Moon Taxi и Spafford . Участники Grateful Dead продолжают гастролировать с 1995 года в различных итерациях, таких как The Dead , Bob Weir & Ratdog , Phil Lesh and Friends , Donna Jean Godchaux Band , 7 Walkers , Furthur и Dead & Company . Участники других джем-бэндов часто выступают вместе в различных конфигурациях и супергруппах, таких как Tedeschi Trucks Band , Oysterhead и Dave Matthews & Friends . Последствием повторной популяризации Phish крупномасштабных фестивалей можно считать основание музыкального фестиваля Bonnaroo в 2002 году. Этот многогрупповой многодневный фестиваль, который ежегодно привлекает около 100 000 музыкальных фанатов, начинался как мероприятие, ориентированное на джем-бэнды. Со временем на Bonnaroo выступали группы многих жанров, но сходство с фестивалями Phish все еще очевидно.
После распада Phish в 2004 году не было явного преемника среди джем-бэндов. Новые группы, такие как STS9 , Disco Biscuits и Umphrey's McGee , увеличили свою фан-базу. Ни одна из будущих джем-бэндов пока не достигла уровня посещаемости Phish, которые сами никогда не достигали пика посещаемости Grateful Dead. Долгосрочная фрагментация сцены джем-бэндов была непрерывным процессом. Phish провели концерт воссоединения в марте 2009 года в Hampton Coliseum и снова стали одними из самых популярных концертов в США. Группа была одним из самых прибыльных гастролирующих музыкальных исполнителей как в 2016, так и в 2017 году, а их 13-дневный тур " Baker's Dozen " в Madison Square Garden в 2017 году собрал 15 миллионов долларов. [24] [25]
Многие из сегодняшних джем-бэндов привнесли на сцену самые разные жанры. Фестиваль джем-бэндов может включать группы с электронным , фолк-роком , блюз-роком , джаз-фьюжн , психоделическим роком , южным роком , прогрессивным роком , эйсид-джазом , хип-хопом , хард-роком , регги и блюграсс- звучанием. Электронное направление возглавляли такие группы, как The Disco Biscuits , Sound Tribe Sector 9 (STS9), Lotus , EOTO , The New Deal и Dopapod . Такие группы, как moe. , Umphrey's McGee , Lettuce , Assembly of Dust , The Heavy Pets и The Breakfast продолжили классический рок-звук, смешанный с исследовательскими джемами. Участники Grateful Dead продолжили гастролировать в различных составах: The Dead , Bob Weir & Ratdog , Phil Lesh and Friends , 7 Walkers , Furthur и Dead & Company .
Британская интеллектуальная танцевальная музыкальная группа (IDM) Autechre стала известна как «первая цифровая джем-группа» после их 4-часового альбома 2016 года elseq 1-5 . [ требуется ссылка ] Смешение элементов джем-группы с элементами электроники известно как «jamtronica» или «livetronica» (гибрид терминов « живая музыка » и « электроника »). [26] [27] [28] Группы включают The Disco Biscuits , STS9 (Sound Tribe Sector 9), [29] и The New Deal [30] (хотя гитарист STS9 Хантер Браун выразил основные сомнения относительно ярлыка «livetronica», объяснив, что «это действительно расплывчатый термин для описания многих групп», он все же упомянул Tortoise как стилистических предшественников). [27] Entertainment Weekly также выделил Prefuse 73 , VHS or Beta , Lotus , Signal Path, MFA и Midwest Product как заметные группы Livetronica. [26]
Современная джем-сцена разрослась, включив в себя группы из самых разных музыкальных жанров. Жанр музыки джем-бэндов эпохи 2000-х годов использует живую импровизацию, которая имитирует звуки диджеев и музыкантов электронной музыки , и был назван «jamtronica». Прогрессивный блюграсс , прогрессивный рок и джаз-фьюжн также довольно популярны среди поклонников джем-бэндов. В начале 2000-х годов джем-сцена помогла повлиять на гастрольные схемы и подход новой волны инди-групп, таких как Vampire Weekend, MGMT, Interpol и The National. [31]
Сотни фестивалей и концертов, основанных на джемах, проводятся по всей территории США. Музыкальный фестиваль Bonnaroo , который проводится каждый июнь в Теннесси, продолжает оставаться весьма заметным форумом для джем-исполнителей, хотя за свою более чем десятилетнюю историю этот фестиваль привлек множество различных жанров. Как и в случае с другими музыкальными сценами, преданные поклонники джем-групп, как известно, путешествуют с фестиваля на фестиваль, часто создавая похожее на семью сообщество. Эти преданные фан-группы часто называют уничижительными терминами «wookies» или «wooks». [32]
Джем-группы часто позволяют своим поклонникам записывать свои живые выступления, практика, которую многие другие музыкальные жанры рассматривают как «незаконный бутлег». Grateful Dead поощряли эту практику, что помогло создать процветающую сцену вокруг коллекционирования и торговли записями их живых выступлений.
Начиная с 1984 года [33] группа осознала тот факт, что люди уже «неофициально» записывают их выступления, поэтому они начали продавать билеты на секцию, где записывались выступления, разделяя людей с их оборудованием в одной зоне зала, чтобы они не мешали другим посетителям концерта.
Импровизационные джем-бэнды исполняют свои песни по-разному на каждом выступлении и, как правило, не имеют фиксированного сет-листа, чтобы побудить фанатов увидеть их на нескольких вечерах. Некоторые фанаты собирают версии своих любимых песен и активно спорят, какая из них лучшая, составляя списки примечательных версий. Это может распространяться на относительную редкость песни в сет-листах разных эпох. Некоторые группы играют на этом предвкушении, добавляя небольшие «завлекалки» в свои сеты. Например, играя несколько тактов известной кавер-версии песни или намекая на популярный джем, а затем либо никогда не удосуживаются сыграть песню, либо возвращаются к ней после продолжительного джема. Использование переходов для смешивания строк песен — еще один признак джем-бэнда, и тот, который делает записи востребованными. [ требуется цитата ]
К 2000-м годам, когда загрузка музыкальных файлов MP3 через интернет стала обычным делом, загрузка песен джем-бэндов стала продолжением тенденции записи на кассеты. Архивные загрузки джем-бэндов доступны на различных веб-сайтах, наиболее известными из которых являются etree и Live Music Archive , который является частью Internet Archive .
Некоторые джем-группы распространяют свои последние шоу онлайн. Такие группы, как Phish , Widespread Panic , The String Cheese Incident , Gov't Mule , əkoostik hookah , Umphrey's McGee , Dopapod , Lotus и The Disco Biscuits предлагали цифровые загрузки в течение нескольких дней, а иногда и часов, после концертов. Grateful Dead начали предлагать живые релизы из своих архивов для загрузки.
Некоторые концертные площадки предлагают киоски, где фанаты могут купить цифровую запись концерта и загрузить ее на USB-флеш-накопитель или другое портативное цифровое запоминающее устройство. Некоторые группы предлагают записи концертов, доступные для покупки на компакт-диске или флэш-накопителе вскоре после окончания шоу. Большинство крупных музыкальных фестивалей также предлагают цифровые записи живых выступлений на мероприятии. Несколько поставщиков, таких как Instant Live [34] от Live Nation и Aderra [35], предлагают эту услугу удаленной записи для мгновенной доставки. Хотя эти шоу свободно продаются в цифровом формате, «официальные» версии собираются фанатами ради графики, буклетов и упаковки.
В выпуске Guitar One за август 2006 года , посвященном джем-группам, следующие места были названы «лучшими местами для прослушивания джем-музыки»: Red Rocks Amphitheatre , Red Rocks Park , Денвер, Колорадо ; The Gorge Amphitheatre , Джордж, Вашингтон ; High Sierra Music Festival , Куинси, Калифорния ; Saratoga Performing Arts Center , Саратога-Спрингс, Нью-Йорк ; The Greek Theater , Беркли, Калифорния ; Bonnaroo Music Festival (Bonnaroo становится все более популярным в последние годы и демонстрирует сдвиг в фанатской базе), Манчестер, Теннесси ; The Warfield Theater , Сан-Франциско, Калифорния; Higher Ground, Берлингтон, Вермонт ; Nelson Ledges Quarry Park, Гарретсвилл, Огайо ; и Jam in the Dam в Амстердаме .
Один из способов увидеть много джем-бэндов в одном месте — отправиться на музыкальный фестиваль, ориентированный на джем-бэнды. Вот некоторые популярные фестивали, включающие джем-бэнды: Bonnaroo Music Festival в Манчестере, Теннесси; Gathering of the Vibes в Бриджпорте, Коннектикут; Rothbury Festival в Ротбери, Мичиган (теперь известный как Electric Forest Festival ); High Sierra Music Festival в Куинси, Калифорния; All Good Music Festival ; The Peach Music Festival в Скрантоне, Пенсильвания; Mountain Jam (фестиваль) в Хантер-Маунт, Нью-Йорк; Telluride Bluegrass Festival в Колорадо; Lockn' Festival в Аррингтоне, Вирджиния; The Werk Out Music Festival в Торнвилле, Огайо; и Summer Camp Music Festival в Чилликоте, Иллинойс.
Профессор права Марк Шульц обнаружил, что у джем-бэндов принципиально иные бизнес-модели, чем у мейнстримовой музыкальной индустрии. Это можно увидеть в восприятии их поклонников: фанаты джем-бэндов рассматривают себя и группу как часть общего сообщества, которому служит менеджмент группы. Для сравнения, фанаты мейнстримовой музыки «часто изображают менеджмент группы как часть безжалостной индустрии, которая... плохо обращается и с фанатами, и с музыкантами». [36]
Профессор Том Р. Тайлер рассмотрел основные стратегии правоохранительных органов по защите авторских прав и пришел к выводу, что сдерживание и процессуальные стратегии могут быть эффективными, но последние более эффективны. [ необходима цитата ]
Джем-бэнды призывают фанатов приносить записывающее оборудование на живые выступления и раздавать копии того, что они записывают. Такая практика может увеличить размер их аудитории и общий доход, полученный от концертов и продажи записанной музыки. Фанаты отвечают взаимностью на щедрость джем-бэндов, помогая обеспечивать соблюдение правил авторского права, которые пишут группы, в соответствии с «процессно-ориентированным» правоприменением Тайлера. Шульц сказал, что Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), похоже, называет большинство фанатов пиратами, намеревающимися украсть их музыку.
Шульц сказал, что ключевой концепцией здесь является взаимность: фанаты, к которым джем-бэнды относятся с щедростью и уважением, как правило, более лояльны, вплоть до того, что помогают обеспечивать соблюдение авторских прав, на которые претендуют джем-бэнды. Подобным образом фанаты отвечают взаимностью на враждебность, которую они ощущают в исках о пиратстве, поданных основной индустрией звукозаписи. Неясно, какая бизнес-модель наиболее прибыльна для менеджеров музыкальной индустрии, но Шульц настаивает, что джем-бэнды, как правило, имеют более преданных фанатов, и основная музыкальная индустрия может выиграть, следуя этой модели и относясь к своим фанатам с большим уважением.
Джамбай.
